推荐阅读
MAYA结合ZBRUSH制作美女杀手CG人物
看到埃里卡的女性设定后，我决定把它制作成3D模型。我在最开始并不知道怎么去制作，但我知道如果想做好，需要一个很好的V-Ray渲染才行。这个作品我使用了photoshop，maya的V-Ray，ZBrush 。埃里卡的原始概念设定硬表面的制作(枪和鞋子)通常我通过硬表面开始每一个项目。您可以不断细化模型，但是必须从一个低模开始!在这个概念设定中，枪是相当宽松的，但我觉得格洛克23很有感觉，所以我开始寻找参考。我发现了一个很好的侧面照片，并用它作为一个maya的参考图像平面- 然后我就仿照它。我决定把它尽可能制作的准一些，因为它以后可以重复利用，成为你独有的作品。我发现鞋子可以从简单轮廓开始建模。我画了一个立方体，缩放到适合的中心(宽度和高度)，然后挤出来得到正确的形状。然后我复制立方体，提出的唯一的顶部模型。我挤出，并获得了非常“四四方方”的基础模型。
Photoshop调出淡淡日系效果的竹林美女
最终效果原图1、打开素材图片，创建可选颜色调整图层，对黄、绿、青进行调整，参数设置如图1 - 3，效果如图4。这一步给图片增加黄绿色。2、按Ctrl + J 把当前可选颜色调整图层复制一层，然后把蒙版填充黑色。按Ctrl + Alt + 2 调出高光选区，按Ctrl + Shift + I 反选，然后填充白色。这一步给图片暗部增加黄绿色。
教你拍出海岸美景大片
住在海边的朋友，或者即将要到海边去进行创作的朋友，面对开阔的海岸和无尽的海平面，心胸也仿佛开广了，思绪也仿佛变得诗意了，腰不酸腿不痛了……好啦，反正海有它自然的魅力所在，看到美丽的海景，相信没有一个摄影师不会为之心动。这次小编就和大家分享一下，看如何拍摄海岸的风光美景吧! 事前的预备 要想拍摄海岸，那么首先要有一个海岸，这是废话……接着最重要的，就是你要到达拍摄的时间了。时间的掌握，对照片有重要的关系。我们都看过很多十分震撼的海岸风光大片，你会发现占绝大多数的佳作，都是在接近日出或者日落的时候所拍摄的。为了片子的质量，和增加出大片的几率，优先建议选择在太阳处于低位时拍摄，这样形成的侧光能体现出更多的质感。 构图的运用 到达以后，拍照片之前得先构图。不要求你要多复杂，有时只需运用一些简单的构图，也能得出很理想的照片。 1.海岸绝大范围都是水平的，因为寻找前景对象去增加照片的层次，显得十分重要 2.留意环境中所形成的线条。例如石头、沙，这些对象可以加强海岸照片中所欠缺的层次感 3.尝试多角度来拍摄吧。水平拍摄来让前景的岩礁沙石点缀画面;站在高处拍摄可俯瞰整个沙滩和海面摄影教程
最新发布
巧妙地利用周围环境制作出艺术光影效果
2.阴影，让画面更真实 阴影是光线的另一种表现方法。它根据光照的方向制作，让画面的立体效果更强，在合成的照片中使用很多(图3)。 3.放射光，让画面更神奇 放射光，是一种特殊场景的光线表现，特别是用于表现一些壮观、神奇的场景(图4)
老照片翻新教程
2。在对复制层初步处理后（调曲线、色阶or用图层属性将灰暗的图调亮） 3。再把初步整理的图复制一个图层（用作抠人象），下面的用做背景and对照， 4。点掉下面两层的眼睛，对最上一层抠图（一般用删除法：就是用不同的方法选取人像以外的部分逐步删除，比如曲线的地方就用钢笔[ctrl+鼠标点路径转化为选区]；一般的就用直线套索，边缘界线分明的用磁性套索，如果是纯色背景的用魔术棒或选取色彩范围[之前可以复制一层调色阶，也可反相用做辅助，之后删除该层]，还有很多方法[诸如通道等等――天师是不常用的]） 5。用图章and修复工具(我很少用)、手指（用做处理大大的网纹，改变形状大小，拉头发）对照片破烂、肮脏处进行修复打磨。（对于特别烂的地方，可以复制对称或相近的地方移植过来[――用套索工具选取，羽化“alt+s,f”,拷贝为图层“ctrl+j”,自由变换“ctrl+t”,放到大概位置后可以改变该层的透明度{主要是用来复制眼睛、嘴巴等精确位置的地方}：一般50%，然后精确调整位置，再对该层调色等处理―有必要的话才调整，让他和周围相近，最后向下合并“ctrl+e”,图章处理]，用图章精心处理五官，把画笔大小调大点图章透明度设小点[30%左右]，按照面部肌肉走向连续涂抹[注意不是点是拖]）――――――对于有网纹的可以结合高斯模糊 6。对于衣服，可以不必那么精细（如果你有足够的时间也可以仔细点），天师一般把衣服copy一个图层，方便以后上色、调整。 7。单独对身体上灰暗、偏色。。。。等地方再调整，特别是五官（有时用到手绘）。
深入了解PS中的自由变形
这里我根我自己的一些经验和体会，对“自由变换”作了一个小结，以此献给初学者。 自由变换的快捷键：Ctrl+T 辅助功能键：Ctrl、Shift、Alt。 其中Ctrl键控制自由变化；Shift控制方向、角度和等比例放大缩小；Alt键控制中心对称。 一、三键均不按下，用鼠标拖动 1.鼠标左键按住变形框角点=>对角不变的自由矩形(可反向拖动，形成翻转图形)； 2.鼠标左键按住变形框边点=>对边不变的等高或等宽的自由矩形； 3.鼠标左键在变形框外拖动=>自由旋转角度，精确至0.1度。(5.0版本通过“info”信息面板“F8”；6.0以上版本可直接在选项栏中定义) 二、按下Ctrl，用鼠标拖动 1.鼠标左键按住变形框角点=>对角为直角的自由四边形； 2.鼠标左键按住变形框边点=>对边不变的自由平行四边形； 3.Ctrl对角度无影响。 4.特例（如图），当某角点拖动至侧对边外时（不好意思，具体位置和角度未计算）会出现如图扭曲。 1.鼠标左键按住变形框角点=>等比例放大或缩小(可反向拖动，形成翻转图形)； 2.鼠标左键按住变形框边点=>(同一，即无影响)； 3.鼠标左键在变形框外拖动=>15°增量旋转角度，可作90°、180°顺逆旋转。 四、按下Alt，用鼠标拖动 1.鼠标左键按住变形框角点=>中心对称自由矩形； 2.鼠标左键按住变形框边点=>中心对称的等高或等宽自由矩形； 3.Alt对角度无影响。
黑白照片上色的方法和技巧
第四，在上色之前最好先把原始的黑白照片进行一下色阶调整，怎么调就看自己的感觉了。这点非常重要。比如这张照片，我觉得有些暗了，就算上出色来，也黑呼呼的，没有清新的感觉。所以我加了一些亮度。
巧用图层混合模式中的色相来修正偏色照片
后记:在需要将某种颜色中和时,直接取画笔,设为色相模式,调整不透明度,在需要改变的地方涂抹,还是那句话:多快好省.......比如我常用来去除红眼、青光眼之类的。理论上复制一层图像反相，设为色相混合模式，调整不透明度为50%时，图像为灰色。有点误差。
高光,中间调,暗部和颜色的选择原理及方法分析
一，高光的选择方法。第一种方法：菜单-图像-计算如下图灰灰通道正片叠底计算。PS中对正片叠底的定义：将基色与混合色进行正片叠底。结果色总是较暗的颜色。任何颜色与黑色正片叠底产生黑色。任何颜色与白色正片叠底保持不变。也就是说灰度和灰度在进行正片叠底的计算时,图象的中间调到暗调部分在新通道中会变的更暗，以深灰到黑色部分显示。只有原来的高调部分才能得到灰白到白色的显示。这样把这个结果通道载入选区就能得到高光的选区了。第二种方法：通用做法，CTRL+ALT+~或者按CTRL同时点击RGB通道得到选区。这是美白皮肤时常用的选区做法。如下图的通用美白法：做出选区后填充白色，调节不透明度或混合样式，达到简单美白的效果。 先CTRL+ALT+~后如图一进入通道面板，选择把选区转换为通道。得到图二的alph1通道。再对alph1通道进行计算，得到alph2通道。如图三。
Photoshop中图片高质量放大技巧
1、启动Photoshop，然后打开一幅图像。2、选择“图像大小”命令，依下图设置。注意两个地方：一是要勾选“重定像素”，并把插补方法设定为“两次立方”，二是把文档大小的单位设置为百分比，并且只采用110这个百分比，这将把图像增大10%。信不信由您，当以10%的增量增大图像时，由于某种原因，似乎不会使图像变模糊和柔和。很奇怪也很有趣。
Photoshop锐化技巧详解
为了增强大家的直观理解能力，在Canon的官方网站上下载了一张5D的样片，取其局部进行示范操作演示。开卷之前，让我们先简单复习一下USM锐化。USM锐化在photoshop锐化滤镜中是被用得最多的一种锐化工具，它提供了对锐化过程的最大控制空间。在“USM锐化”对话框中有三个滑块：数量、半径和阀值。数量：决定应用给图像的锐化量。半径：决定锐化处理将影响到边界之外的像素数。阀值：决定一个像素与在被当成一个边界像素并被滤镜锐化之前其周围区域必须具有的差别。 （二）Lab明度锐化第一步：在photoshop中打开需要锐化的图象。复制一个副本。 通过这个转换，我们把图像的亮度及细节信息与颜色信息分离开了。当我们只对明度通道这一只包含亮度和细节的黑白通道应用USM锐化时就可以避免出现杂色，因为有颜色信息的通道根本就没有被锐化。