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海边人像摄影需要准备的器材
器材准备与注意事项 ・适用镜头建议 在沙岸、砾石滩等地拍摄时，由于空间广阔，可以尽量采用中焦段或望远焦段的镜头拍摄，广角端的镜头配置，因为背景本来就很单纯，加上尽可能避开超广角的透视变形问题，并不一定要用到24mm以下的镜头。不过在东北角，又或者在小渔村里拍摄时，有时为了要强调景与人的关系，以及考虑拍摄时立足点空间限制，再考虑携带24mm以下的超广角镜。 等效焦段35mm-70mm 是在海边拍摄泳装的主力范围，拍摄时可以考虑从 Model腹部高度拍摄，以中焦段轻微的透视效果，可以让Model 显得较为修长，配合肢体动作的舒展，让身材看起来更好。超望远程可用来捕捉半身或压缩海面上的背景，虽然用到机会不算多，但却也能营造特殊视觉感受。给一般玩家建议，最好是24-105mm 一机一镜的配置，少去更换镜头的麻烦，也间接少了器材内部受海风影响可能不慎弄脏的问题。 标准变焦镜是最常运用的焦段范围，配合一颗望远镜头，可以涵盖海边比基尼大多数的拍摄需求。・摄影配件选用 摄影配件准备妥当，绝对有助于拍摄工作的顺利进行，想要运用大光圈定焦镜头来创作的玩家，可额外准备ND4或ND8的减光镜，当然也可以直接利用偏光镜来取代，用来追求画面中更洁净的蓝天，不过两者效果会略有不同，偏光镜会将偏振光线滤除，所以若想展现水面闪烁反光，或是太阳眼镜的反射光，使用偏光镜可能会减损部分效果。 摄影器材的清洁用品，包含吹球、拭镜布(拭镜笔)、软布等，在小岛海边拍摄，保护镜或机身上难免会溅上一些海水，就算不靠近海边拍照，海风也常会挟带微小海水或盐粒，吹拂附着在镜片与机身上，所以拍摄一段时间后，常会发现镜头变得模糊不清。此时可以先用吹球吹散微小沙粒、盐粒，再用拭镜纸或拭镜笔擦拭干净，如果吹球无法去除盐粒结晶，可以用食用清水沾湿软布后轻拭，再用拭净布去除水渍。
PS从头学起：常见功能及其操作方法详解
玩摄影怎么能完全不懂Photoshop呢?难道原稿发片的才算是摄影实力派? 不管大家有怎样不同的看法,但Photoshop为摄影带来了无限乐趣，这是无可厚非的 因此,我们也不会缺少PS后期的专题，但是有一部分初接触PS，或者之前没有接触过PS的POCOers跟小编反应，对于他们这些菜鸟来说，这些教程可望而不可及. 今天，小编要为初学者补回一堂必修课！1、常用名词及几个常见控制面板2、工具栏中各工具的名称及使用方法。
广告摄影师向前的动力是创造力
商业和广告摄影师的工作 摄影的好坏没有一个确定的标准。最成功的摄影师不一定是最棒的摄影师。只有最用心追寻的人才会拔得头筹。当然，这并不是说有决心就可以弥补天赋的不足，如果有两个同样天赋异禀的摄影师，那个心中有足够强烈创作动力的人才会成功。而对于商业和广告摄影师来说，创造力是唯一推动他们向前的动力，虽然商业摄影师的收入比大多数其他摄影领域都要高，但是商业摄影师要面对的投资/收益之间的压力也要比其他摄影师高，所以商业摄影这个领域是非常不容易做的。 一方面，摄影趋向商业化的表现越来越明显，可是商业摄影师的价值却被严重低估，有太多的客户习惯把商业摄影师同影楼摄影师划等号。要知道，培养一个影楼摄影师也许一年的时间就够了，而合格的商业摄影师却需要多方面综合实力，并有强大的拍摄团队的全力配合，可就算这样，也许数年的时间也未必能独当一面。 再就整个商业摄影市场来看，商业摄影师的生存空间也并不理想，很多商业摄影师坚持不下去，往往都会转做偏向民生的领域，比如人像摄影。随着产业结构的变化和城市的发展，中国市场处于一个上升的阶段，越来越多的客户开始认可优秀商业摄影师及其作品的价值及给他们带来的价值与效益，所以商业摄影是有巨大潜力的市场，是一个摄影师不容忽视的市场。 迈向成功的第一步 那么怎样才能在商业和广告摄影大餐中分得一杯羹呢? 最关键的因素当然还是你的作品，你必须有一种自己独特的看事情的角度——这是超越技术的。单纯的技术性创新是不安全的，因为如果别人知道你是怎么做的，那么他们很容易复制你的技术，结果就是你失去了你的竞争优势。所以，你的作品必须有自己独特的视角，并且这种东西是客户从其他任何地方都无法得到的。 如果你是个新人 如果你还只是个新人，那么你就一定要先做市场调查，明白现在市场上需要的到底是什么?这其实是大部分刚刚入行的人所要做的事情，你要找到目前市场上所需要的商业和广告题材到底是什么?你能否从其中找到适合自己的题材来拍摄。这也就牵扯到你要先拍摄一些自己的产品习作，可能是汽车、可能是食物，甚至可能是建筑。绝不是随便拍，一定要拍出那些典型性市场能够认可的、认知的照片。换句话说：就是将自己包装好，定位找好，制作好一个作品将它传播出去。 找到适合自己的定位
选好镜头室内媚态人像随便拍
相对外景拍摄人像来说，室内人像摄影对于影人来说有许多的限制。比如场地的限制，光线的限制，空间的限制等等。这不言而喻会对拍摄的过程带来些许的麻烦。但仍有许多影人愿意尝试各种题材的室内人像拍摄，正因为限制性为这一类摄影添加了一层独特的魅力。 想拍好室内人像题材就要克服上述的问题，并用转化的手法将“缺陷”化为可利用的条件优势。 人像镜头怎么选? 从镜头的透视效果看85mm焦距的镜头最适宜拍摄人像，另一种观点认为105mm焦距的镜头效果更佳。其实，这两种镜头拍摄半身像或头部特写，都能得到比例匀称的照片。实际拍摄中常用70—150mm的变焦镜头拍摄，这样可以不必在取景时前后移动，比较方便。若用三脚架拍摄，更显出变焦镜头的优越之处。 镜头推荐 如果你是佳能的粉 佳能85mm大眼睛镜头 快门:1/160 光圈:F/2.0 焦距:85毫米 感光度:100 图片作者：联想视界 快门:1/100 光圈:F/2.0 焦距:85毫米 感光度:125 图片作者：联想视界 如果你是忠实的佳能粉丝，我会推荐85mm大眼睛镜头。这款镜头之所以叫大眼睛是因为这款镜头采用了目前(常规镜头之中)最大的光圈F1.2，而且成像效果非常锐利，清晰度很好。拍摄出来得照片让人有眼前一亮的感觉，不像其他镜头拍摄出来照片感觉灰蒙蒙的，不过这款镜头的价格也着实不便宜。
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人像摄影时几种合适的姿势
人像照跟生活照其中一个最大分别的地方，就是拍摄人像照时，很多时候都会让模特摆出一些特别具有美感的姿势，以增强照片的美感及感染力，带出照片的主题。如果拍摄时对姿势完全不讲究的话，光有高超的拍摄技巧，很多时也只能拍摄出“高水平的生活照”，对于表达照片的主题会造成一定的困难。不过太过重视姿势的模仿，而忽略了照片的主题及其他因素的配合(如表情、光线、构图、背景等)，模特也只有“形似”而没有了“神彩”。任何时候都要提醒自己，姿势是用来表达主题的其中一种手法，应先定好主题，再想姿势。 如果是专业的模特，通常只要向她们简单说明拍摄的主题及构图，再引导一下照片的气氛，她们便能够摆出专业的姿势。可惜大部分的女孩子都不是天生的模特，她们对于摆姿势可谓完全没有头绪，这也是她们拍摄时最缺乏信心的地方。因此，摄影师相约模特拍摄前，视乎心目中拍摄的照片数目，应该先想好十多二十个姿势让模特参考。亦可将参考照片储存在手机中，拍摄前先让模特看看。必要时，摄影师甚至要亲身向模特示范如何摆出心目中的姿势，这样她们摆姿势时会更有信心。 摄影教程 全身照姿势 拍摄全身人像照，就是要将模特由头到脚都拍摄进去。如果是站着拍摄的话，模特占照片的比例便最小，背景的处理变得相当重要。初学者选择背景时，尽量考虑一些简单、较暗的背景，这样通常更为容易突出模特。模特也尽量避免笔直地站着，可以指导她们将头部或身体稍为倾侧、按着膝盖、拉裙子等。如果是坐着拍摄全身照的话，可以让模特屈腿、抱膝、伸展腿部等。 相比起正面，侧面拍摄能够令腰部看来较为纤细，较能突出模特的线条美。 脚部的摆放方法也可以令照片加添变化。基本上重心要只放在一只脚上，避免双脚一起用力。 坐着的话，可以让上半身稍为向前倾，缩短上半身的比例。 坐着拍摄时，通常只会坐在椅子的边缘，刚好保持平衡就行了。
景深浅的照片显得更专业？
知乎网上一个人解释为什么景深浅的作品更加显得精美，认为：浅景深拍摄的东西更纯粹，只突出了主体，而虚化了旁衬。他举纽约摄影教程的说法总结为三条： 1、要有主题; 2、除了主题之外的东西要尽可能少; 3、除了主题之外的东西要尽可能指向主题。 为了实现上边三个要求，大光圈虚化当然是最简单直接的方法了――而职业摄影师当然应该不能局限于这一手段。 摄影教程
当代摄影师必须做的5件事
现代相机的发展应该(至少在理论上)令拍摄出精彩照片变得比过去更加容易。现代相机有如此之多的曝光模式、对焦工具、照片风格等等，制造商希望你相信，现在拍照只需要按下快门就好。的确，随着技术进步像准确曝光这种技术已经变得非常容易了，但是如果你还想在摄影上有所进步该怎么办呢? 现在的摄影术与10年前已经大不相同。随着传统暗房技术的衰退，数码时代来临，一个好的摄影师必须做这样5件事，才能称之为一个成熟的摄影师，让我们一起来看看吧。 一、掌握一个软件 在数码暗房中(也就是在电脑上)获得最佳图片的技术需要细细打磨。无论你是希望“摄影”还是“创作图片”，这都是非常重要的技能，它可以令你更好地控制自己的作品，将照片做到最好。 要做到这一点，你需要选择一款编辑软件，然后学习如何发挥它的全部潜力。这当然并不意味着要买最贵最专业的，而应该选择最符合你兴趣和需要的。熟练掌握一个软件，能让你的前期拍摄都信心十足。 摄影教程 二、熟练一种技巧 摄影技术有很多，就像世界上的书籍，一辈子都读不完，摄影技巧也是无穷无尽的，想做一名摄影师，能掌握更多更好的技巧当然是好事，但是切记不可多而不精，一定要有一个自己手到擒来的私家技巧作为杀手锏，每次出手，必见成效。
谈天气与用光对摄影的影响
画面成功源于灯光师、摄影师对光线的巧妙运用。而所有的照明光线都来自自然界。阳光和天光，摄影师偶尔介入环境反射光。纽约的阳光与中国的阳光并不存在照明差异(个别污染严重地域除外)，摄影师的巧妙运用完全是对光线规律和造型的熟悉。这并不困难，特别是对于自然光光照明…… 白昼时分的户外自然光，都是直接或间接的来源于太阳。无云的晴天是阳光完全直接照明，多云天气为阳光直接照明加云层散射光结合，阴雨天为全部间接散射照明。间接阳光一般被称为天光。不同天气的照明造型效果不同，原因在阳光和天光的比例。接下来，按照天气规律依次分析户外摄影的照明造型。 无云的晴天。光线完全来源于太阳的直射，按照逻辑分析，它形成的造型效果为照射角度集中，受光面与阴影面的亮度差很大。但事实上却并不能一概而论。比如早晨、黄昏的阳光就显得柔和，且呈暖调;午间或接近午间的阳光则呈现出上述的推理造型。来分析其中的原因： 日出和日落时分，太阳与地球距离最远，光线要经过很长的行程才能到达地表。传播的过程必然经过海面的大气，空气中众多的水分、尘埃阻挡了短波蓝光的传播，长波黄红光则能绕过空气介质，所以早晚的光线呈现暖调。使用摄像机表现出日出日落的氛围，忌校正白平衡，使用阳光白平衡才能还原为偏黄色调。空气介质除了阻挡短波光还起到柔化光线的作用。早晚的阳光并不像正午那样刺眼，在它的照明下被摄景物的亮暗面的反差柔和，暗部不像午间一样黑成一片。在一般的非刻意强调午间氛围的影片拍摄中，它是最佳的照明光。摄影师挑对了时间，还要斟酌光线与镜头的角度，这点我们下章节去谈。 清晨光线 黄昏光线 午间的光线在摄影中一般指上午10点至下午4点的时间区，夏季会扩大。这个时间段，太阳居于摄影师头顶，阳光传播行程较短，色温标准，各种景物的色彩表现的非常到位。拍摄水平面的景物，如草地、沙漠等能获得非常好的效果，照明均匀，色彩明亮，画面通透。但拍摄垂直面的被摄物，如站立的人，画面就让人倒胃口了。
大师作品教你拍人像技巧
你还在思考小清新的调色技法吗? 你还在为一个森女的摆拍而大肆购入道具吗? 你还在等待婚礼现场那千篇一律的接吻镜头吗? 或者你还在埋头当一个上班族为自己的下一个定焦镜头存钱，只因为他们告诉你拍人像要用大光圈?是的，这些无可厚非。 但是，我们要告诉你的，绝不仅仅止步于这些皮毛，今天带来世界各地的5位人像大师的作品，从中，你应该能学到不少。 Oprisco，乌克兰摄影师，她创作的摄影作品取景点是在生活中随处可找到的，湖边、野外、地铁站、甚至是普通的树林，这样普通的场景在她的镜头下却变得有种难以言喻的伤感颓唐气质。 这幅作品最大的亮点，就是构图上把人像充满画面，然后利用大光圈的浅景深着重突出人物的眼神，把人物状态表现的淋漓尽致，而水面浅浅的倒影，使整个画面生动起来。 Marina & Artem Stenko作品。 流畅的节奏感，色彩的叠加晕染，构图的大气留白，一切都充满了不可言喻的美感。 从这幅作品我们充分可以看到大师在色彩搭配上的考究。正中央暗红色的花朵与冷色调背景形成对比，成功把人物从背景中抽离出来，此为突出主体。而一袭白色的长裙又恰好保持了人物的亮度与纯度，并在色相上保持中立。这样三层色彩的叠加设置，让画面充满了节奏感和油画般的质感。
教你如何使照片拍摄更清晰
虽然们拍摄的题材和创作的类型不同，但对于一幅好的摄影作品来说，焦点清晰是基本的要求，但对于入门者来说，要求每张照片都能焦点清晰有一定的难度。影响焦点清晰的因素很多，如果不能很好地掌握，就很难获得一张好照片，以下是几个保持焦点清晰的好办法献给即将拿起相机或者已经拿起相机的网友。 一、减少不必要的震动。 摄影教程 花夕 作者：楚狂 震动会使照片中的影像晃动模糊，即使对焦十分准确，也会因此而影响结像的清晰度。产生震动的原因一般有两个：一是照相机震动，即在按下快门时，照相机由于把持不稳而产生晃动。二是主体移动，也就是在镜头快门开启的瞬间，被摄主体自身处于运动状态，而快门时间不够短，没有凝固住动态，因此出现影像模糊的情况。 二、防止震动对症下药的三个措施。 (1)将照相机装在三脚架上。如果受拍摄条件的限制，无法支撑三脚架，也可改用独脚架。 (2)缩短快门时间(一般采用1/250秒)，能减小照相机震动产生的影像晃动。 (3)采用正确的持机方式。在不用三脚架的情况下，持机的姿势正确与否，会直接影响到照相机的稳定。 要克服被摄主体自身的动态模糊，方法只有一种，那就是缩短快门时间。只要条件允许，快门时间越短效果越好。 三、如何用好小光圈拍摄。 忘却忧伤 作者：静时光
玩偶摄影写真技巧
你是不是经常在网络上看到人家分享的游记，对到世界各地都带着一个可爱的小玩偶拍摄出来许多逗趣的照片感到非常羡慕?是不是也想跟你的小布娃娃和小阿楞，如同女孩相机馆里的正妹小鱼一样，带着它一起去喝杯下午茶，让的下午茶照片多了那些可爱活泼的童趣?今天茹茹就来和大家浅谈玩偶写真的一些小技巧呗。 大家好，今天要跟大家介绍的主题是‘女孩们的玩偶游戏’，每个女孩心中或多或少都有着童真和浪漫的一面，不管到了几岁还是会对着可爱的东西发出，哇~卡哇依~>D<的高分贝声音。 喜欢可爱的娃娃吗?今天小茹教如何把玩偶写真拍得漂亮! 如何选择玩偶 在选择玩偶这个单元里茹茹要先跟大家说的是，其实选择玩偶最优先的是，选择喜欢的玩偶 (XD这不是当然的吗?)，因为选择平常就很喜欢的玩偶，或是每天陪一起睡觉的玩偶，可以想像出很多和它互动的情节，也有带它出去玩的感觉。不过除此之外，还是有一些选择上的特点可以注意，当然没有这些特点的话，还是可以靠一些技巧克服的。 拿起相机带着的玩偶，随时都可以来场女孩们的玩偶游戏 关节多寡 玩偶的关节多寡决定了可以表达的姿势的多少，愈多的关节可以展现的动作细节愈多，可以诠释许多传神的动作，例如拨浏海，托腮等动作。另外除了关节的多少需要注意之外，还有一个小地方也是很重要，那就是玩偶是否可以有独立站姿或是坐姿，选择太软的布偶时，在拍摄时就需要以场景或道具辅助玩偶固定，例如将布偶置于有垂直九十度的强角，给予坐姿拍照。另外重量太轻的玩偶置于栏杆上时，也是有极大的可能风一来就坠楼身亡的啊! 表情诠释 因为拍摄玩偶时玩偶的表情并不像一般人像MODEL 般可以任意变换表情，所以在拍摄前的选择上就需要多加注意，是否适合想要拍摄出来的感觉或主题。例如略带忧郁的表情适合拍出很多有意境的氛围，像呆呆的阿楞可以拍出很多惹人怜爱的情境，而表情可爱逗趣的TORO猫则可以拍出很多明亮可爱的有趣照片。另外也有研究指出知名的无嘴喵KITTY之所以可以风靡多年的其中一个原因，就是她那无表情的表情，可以对她投射任何觉得的表情，开心?忧郁?无辜?喜悦? 与玩偶的家家酒
21个男模特的拍摄姿势
上一次新摄影为大家介绍了《21个情侣的拍摄姿势 》，用简笔画的形式列举了21个常见的女性人像拍摄姿势。这次，我们为大家带来21个男性拍摄姿势。无论是日常拍照，或正式的人像摄影，这些姿势都可以参考，而且十分容易上手。摄影教程 1. 最简单的男性人像姿势，双臂交叉自然站立即可。只要注意两点：肩膀略向后收，以及注意收腹。 2. 全身人像也可以抱臂，要注意身体的重心要放在一条腿上，否则会显得很不自然。 3. 模特最常见的问题可能是不知道该把手放在哪里。你有这几种选择：自然下垂;放在腰上;插在口袋里;抱臂。只要记住手部一定要放松就好。 4. 这是直立拍摄的基本姿势之一。 5. 将前面几种姿势结合起来，在肩上搭一件衣服，大拇指插在口袋里，双腿交叉。 6. 坐姿中，搭腿和抱臂都显得很自然。
让你拍出不一样的花卉照片技巧
相信大部分喜爱拍照的人，看到漂亮的花花草草，都会忍不住拿起相机按下快门。在这篇文章里，我们整理出一些自己随意拍摄花草的小技巧，给大家分享参考一下。 以低视角拍摄 相信许多喜爱拍花草的朋友都用过这种拍摄手法，让自己的视线与花草平行拍摄，会让花草看起来更大、更能突显主题。照片中的小白花，事实上非常小，但利用低视角的拍摄方式，即使镜头没有微距模式，也能让花朵有显大的效果。在花朵比较高的场合，更可以直接趴在地上往上拍(这种时候有翻转屏幕的相机最方便了)感觉很像到了巨人国，所有花朵都变高大，再加上阳光从上面射下来，花瓣会感觉更透、更漂亮喔。 使用长镜头拍摄 虽然想到拍花草，第一个会想到要有微距功能的镜头，但其实普通望远镜头拍摄起来效果也很不错喔。 长焦镜下压缩的景深，和大光圈制造出来的景深，感觉不太一样。能让花朵有很集中的效果，构图的时候也比较方便把杂物去除。利用颜色突显主体
婺源拍摄新招之风格篇
每年这个时候，总有一个地方让你神往，恨不得带上手里的相机，醉在如画的美景中，这个地方就是婺源。婺源的风景百看不厌，宛如一个世外桃源。今天小编整理了一些精彩的婺源作品，分享一下春游婺源几种可以尝试的拍摄风格，让你玩转婺源美景，拍出更多精彩作品。 1.怀旧风格 作者：景由心生 作者：景由心生 后期加上一些斑驳的肌理，整个画面呈现出一种独特的怀旧风格，配上斑驳的建筑，古老的小城，别有一番风味。 2.胶片情结 作者：越野越摄 作者：越野越摄 数码艳丽失真的色彩是否让你厌倦，婺源的油菜花田里，拿上一个古老的胶片机，静静的欣赏这漫山遍野的自然风情，是否让你的身心都放松下来。