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ps照片处理 制作在海边被打散的人像效果教程
本教程主要使用photoshop制作被风吹散的海边人像效果，之前好多人问我这个，其实真的很简单，就是蒙版加上自己喜欢的笔刷就可以了。本来我自己一直想做GIF动画的，但是其实这组图是上次我做演讲的时候花了2个小时做完，做的PPT，下午就去演讲了。由于没有好的创意，每片叶子的动态都要做的话，工程量就太大了，而且飘完了就没了 这个GIF也没太大的意思。下面来讲解如何做出这种效果。切入正题，po张调色后的图(原片被删了)，那天扫街的时候被这妹子的背影吸引了，就按了一张逆光的。液化，调色后，就有了这么一张图。step 1： 还原背景，把这个人擦去，仿制图章工具啦，什么的，自己怎么喜欢怎么来，就有了下面的图片。差不多就行了，不用太完美。step 2：有人那张在上面，加一个蒙版层，刚才把人p掉的那张在下面。
ImageReady2.0全面接触(7)
先让我们看看Adjust(调整）子菜单，它包含了九个菜单命令，通过这些命令我们可以方便的调整色阶、色调、亮度、对比度等等的调整。Levels...（色阶）命令可以方便的调整图像的色阶。选择色阶命令以后就会弹出一个对话框，在这个对话框中我们可以象Photoshop一样方便的调整图像的色阶。在Channel(通道）中可以方便的选择单独的通道进行色阶的调整。下面是色阶调整图，调整方法和Photoshop一样。同样可以将设置好的色阶保存。如果你是初学者对于这些复杂的调节头痛，就按下Auto(自动）按键就可以自动的位你调整色阶，当然这就不能保证调整的满意度了。Auto Levels(自动色阶）命令可以帮助初学者自动快速的调整色阶。这个命令对大多数图像的色阶调整可以得到比较好的效果。如果你对自动调整的色接不满意就只有用前面讲的色阶命令手动调整了。技巧： 在用手动调整之前可以先试试自动调整色阶，如果不满意再进行手动调整。这样往往可以提高处理图像的效率。Brightness/Contast...(亮度/对比度）命令可以在对话框中调整图像的亮度和对比度。你既可以通过滑动杆调节，也可以通过数值调整，非常的方便。
明暗对照法到底是什么意思
这种美丽的布光风格有一个美丽的意大利名称(Chiaroscuro)，意思是“明亮-黑暗”。这是一个文艺复兴时代的艺术词汇，画家卡拉瓦乔是这种风格的先锋，他的作品不是通过勾边来描绘图形，而是通过光影的微妙渐变创造出丰满、立体的形状。这种布光风格是高反差的，因此它应该属于一种硬光，但它的实现需要很细致。单个点光源的硬光会在形状的边缘产生过于锐利的变化，它投影出来的清晰明暗界线不是这种布光风格的特点。 光影变幻 黑白摄影很适合明暗对照法这一布光风格，因为我们的视线会集 中在光影的微妙变化上，而不会受到色彩的干扰。 明暗对照法其实是硬光和柔光之间的一种平衡。光线必须足够硬，以产生浓重的阴影，你甚至可以选择让阴影完全丢失细节，形成大面积的纯黑区域，从而突出 拍摄主体。但光线也必须足够柔，在确保物体边缘轮廓清晰的同时让光线从高光渐渐减弱为阴影。 氛围和戏剧性是明暗对照法中不可分割的两个元素。在黑色背景和强烈侧光的映衬下，原本很寻常的水果盘静物会披上一层永恒的、油画般的特质。明暗对照法还可以表现出一种恐怖、不祥的感觉，因为它会诱导我们去推敲浸没在大片黑暗阴影中的都有些什么。我们可以思考一下黑色电影的典型布光风格，这些充满怀疑的诡异犯罪电影题材使用连续光源进行明暗对照法布光，半明半暗的人物显得诡诈可 疑，而横跨室内空间的阴影则暗示着罪恶和阴谋。 明暗对照法的布光设置 在影棚中，明暗对照法布光是较容易实现的，可以用各种柔光板、反光板和多
PhotoShop CS4动作面板使用方法详细介绍
一、什么是动作 动作用来记录Photoshop的操作步骤，从而便于再次回放以提高工作效率和标准化操作流程。该功能支持记录针对单个文件或一批文件的操作过程。用户不但可以把一些经常进行的“机械化”操作录成动作来提高工作效率，也可以把一些颇具创意的操作过程记录下来并提供给大家分享。 二、如何调出动作面板 执行菜单“窗口>动作”调出“动作”面板，也可按下快捷键Alt+F9调出该面板。 三、动作面板的构成 动作面板与普通面板的结构雷同，具体外观如图1所示。动作组：类似文件夹，用来组织一个或多个动作。 动作：一般会起比较容易记忆的名字，点击名字左侧的小三角可展开该动作。
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Corel DRAW制作美丽的鸡心像坠
如果你正在使用Corel DRAW做图，突然灵感一来某部分需要来点立体感给自己的创意添加一些效果，从而更好的表达创意的最终意图！ 说起立体很多人就会立刻联想到3DMAX、MAYA之类的大型三维制作软件，诚然它们是极为优秀的、功能也是极为强大的，当然学起来也是极为费劲的，我们有时候不可能为了一小部分的立体感，动扎就去动用那些庞然大物，为了不让那一纵即失的灵感在频繁的建模、贴图、材质、转换、输出、导入等繁琐的过程中消磨殆尽，还是看看Corel DRAW能为我们做些什么吧！（见图1） 这副图很简单，大家一看就能够明白本人的用意，呵呵……不多说了，开始做吧！ CorelDRAW的立体拉伸分位图和矢量图两种，在这里用到是位图立体拉伸，至于矢量图立体拉伸，由于倒角功能太单一在这就不解释了，其操作步骤类似。 首先使用Corel DRAW工具栏的Basic Shapes（基本造型）工具，在绘图区绘制一心型（见图2）， 在属性栏内的OutlineWidth（轮廓宽度）参数栏内将其轮廓宽度设置为5.644mm（也可以随意）（见图3） ，这时心型的轮廓虽然加宽了，但仍然是轮廓，也就是说只有把轮廓转为物件才可以做位图拉伸，单独的轮廓是不行的。 按键盘快捷键Ctrl+Shift+Q或者在Arrange（安排）菜单内选择Convert Outline To Object（将轮廓转化为物件）选项将心型的轮廓进行转化，（注：当轮廓转化为物件后，原来的轮廓仍然以不可见状态隐藏在其物件后面，需要将其删除，不然以后可能会出现意想不到麻烦）。将心型挪至一旁，再点击原来的地方就可以选中它了（见图4）， 之后按Delete键将其删除。 使用文字工具在绘图区输入英文"LOVE"，调整心型以及"LOVE"的字体、大小如图，双击工具栏的选取工具，选中所有物件，并填充为红色，点击属性栏内的焊接图标，将其焊接在一起（见图5）。 好了，准备工作完成，选择工具栏内的Inter Active Extrude Tool（交互式立体工具），然后在属性栏内点击第一个图标Bitmap Extrusion Mode（位图拉伸方式）。开始进行立体拉伸操作前，先来熟悉一下属性栏内的各项功能（见图6）。 首先需要打光，这样在操作过程中便于观察，选择属性栏内的Point Light（聚光灯）按钮，打开操作面板，点击"+"号添加一盏聚光灯，初始状态灯光位置和角度处于正前方，右侧窗口中的黑色圆球表示当前被操作的对象，通过这个示例窗口可以对灯光的照射位置角度，亮度以及颜色进行调整。调节灯光位置至左上角，添加灯光的同时绘图区的对象已经处于三维操作状态（见图7）。 从下图中可以看到，当鼠标指针移至圆形内部，接近十字线的横线、竖线以及圆形的轮廓线时，鼠标指针都会产生相应的变化，通过托鼠标就可进行三维空间XYZ坐标的旋转，也就是横向、纵向以及平行方向的360度旋转（见图8）， 并可以直接在属性栏内的ExtrudeRotaTion（立体化旋转）操作面板，进行旋转操作（鼠标会成为手的形状）以及取消旋转，并且可以设定XYZ参数进行精确的三维空间旋转定位（见图9）。 不过我个人认为如果不需要精确定位的话，那么在绘图窗口进行旋转操作更直观一些，就像绘图页面我总爱横向设置一样，纯粹是个人习惯！ 点击属性栏上的FontBevel（前修饰斜角）打开操作面板，可以看到上面提供了5种斜角方式（矢量图拉伸没有此项功能），选择其中一种斜角方式，立体图形的边角发生了相应的变化，点击属性栏内的Bevels（斜角参数）操作面板，调整其参数（见图10）， 如果效果不太理想，可将数值从新调整直至满意为止。 点击ExtrudeRotaTion（立体化旋转）操作面板上的"×"号取消旋转，然后在Point Light（聚光灯）操作面板用上面说过的方式再添加两盏聚光灯，并将其位置移至右上角和右下角，将右下角灯光亮度参数调为30，颜色保留原来的白色（见图11）。 注："点击"预设置立体效果"后面的加号可以将当前的立体效果保存，以后如果想再做这样效果的话，只要?quot;预设置立体效果"窗口中直接调用就可以了，不过在保存的时候要为其起个好记的名字，要想删除你保存的效果，选中它然后点击减号就可以了"。 至此立体操作就即将宣告结束，最后还有一个反光灯功能没有介绍（它此时心里比较烦，不停的唠叨着：我不重要吗？重要吗？不重要吗？重要……） 反光灯的用途主要是对环境光进行亮度以及颜色的调整，和人们生活中太阳光的作用类似，它在进行立体操作的同时自动打开，有时视作图的需要，可以通过其操作面板将其关闭或者降低和提高亮度以及改变颜色，以达到一定的效果，这里本例是保留其初始值，不做变动（见图12）。 最后根据个人的用途导入一张图片，将其放置在立体图形的后面，使用曲线编辑工具调整图片，使其边缘隐藏在立体图形的边框后（见图13）。 好了，我就不罗嗦了，至于光照以及其他的斜角和旋转效果就留给你慢慢地探索好了！
PS制作阵列打孔效果
填充“云朵纹理”层颜色为白色。将工具条的前景色和背景色分别设置为白色和黑色，然后执行滤镜->渲染－>云彩（注意不是分层云彩），按Ctrl+F可随机出现不同的云彩效果：
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好吧，我把这个步骤分步公诸于众，以洗清自己的罪孽。你其实并不需要将头发丝铺满整个头发区域，只需要着重处理亮部和边缘细节就行了，否则累死你还不得好，别说我没提醒你！
Photoshop制作三维网格垃圾桶
图层的大量复制移动有不少方法，这里选择用设置动作来完成。在图层面板上选中“前”层，打开“动作”面板，点击右上角的小三角，选“新动作”，在弹出的对话框中设置功能键，例如选F5，然后按“记录”。 回到图层面板，复制“前”层为“前副本”层（鼠标按住要复制的图层不放，将它拖到图层面板下方“创建新图层”的小图标上），按CTR+T自由变换，按键盘箭头向上移动15个像素，在窗口上方自由变换选项中将水平缩放比例调为102%，按回车2次完成变换。再打开“动作”面板，点右上角小三角形选“停止记录”。 回到图层，选择“前副本”层，按刚才所设置的快捷键F5，就会执行复制当前层、移动变换这些动作，次数自己看着办。将上半部的各层调宽一点距离作出些透视效果，然后将这些副本层全部合并到“前”层。
PS制作打散背景效果
第六步:可以继续在散点图层上涂画编辑，直到效果满意为止。有兴趣的读者还可以为散点图层增加图层特效(菜单命令“图层→图层样式→投影”)，最后执行“图层→拼合图层”命令将所有图层合并。如图4所示，是本例的最终效果图，感觉还不错吧。
PS制作足球
2. 在图层面版上点击“创建新的图层”按钮，新建一个图层，系统自动为之命名为“图层 1”。为了下一步更好的定位，我们采用“参考线”来定位，按下快捷键Ctrl+R调出刻度栏，然后在刻度栏上单击右键，选择“象素”来进行准确定位。然后分别从上边和左边的刻度栏上按住鼠标左键不放，分别将横、竖两条参考线拖到200象素，形成一个汇交于画布中心的交叉参考线，如图1：图1图2图3 图4图5图5
PS照片制作彩色玻璃画
第一步，你要确定作品的主题是什么。如果你把作品想象成威斯敏斯特教堂的一部分，那么当阳光透过这块玻璃时，你想对上帝诉说些什么？所以要根据你的主题需要为你的作品找一幅原始图像。你可以从现成的剪贴画中选一幅，也可以用自己的图像，还可以扫描一张画。这里我选择了一个可爱的孩子的照片。（图00） 其实，我们想从原始图像上得到的不过是所要描绘对象的大概轮廓。在背景层上新建一层，根据你的图像大小选择合适的笔刷大小和硬度。用黑色画笔仔细描出孩子的轮廓。如果画面中的某些部分挡住了我们的主要对象，要设法补全，使对象完整。尽量保持画面的简洁，太过复杂会使后面难以处理。这幅图中，我所用的是直径为3像素，硬度为0％的柔化笔刷。现在看是可以了，但在后面，你也许会觉得这样的笔刷还是显得纤细了些。（图01） 其实微一留意，你就能发现在真正的玻璃画中，线条应该是十分流畅的，但这张图做了一半我才想起这个问题，改动已是不可能的了。这个例子权当是一个反面教材吧！ 还有一点忠告：大家看到那只怪怪的右手了吗？由于一开始疏忽了这一点，结果对最后画面的影响非常大！虽然越看越不顺眼，但已回天乏术！所以，在进行下一步之前，一定要反复检查你的线稿，确定无误！否则造成的错误几乎是不可弥补的。慎之慎之！
PS快速制作褶皱效果
图01a 揉皱的纸张不再有规则的边缘，考虑到这一点，我们要为边缘的变形留出一些空间。在使用画布大小命令之前，先将背景层转换为普通图层，方法是用图层＞新建＞图层背景，或直接在背景层上双击，在弹出的新图层对话框中保持默认设置，这样背景层就转换为了图层0。 打开图像＞画布大小命令，保持原有的画布格局，根据你的图像大小，适当的将画布的宽度和高度都增加一些，大致在25～50像素之间，不用太大，图像周围有一定空余就可以了。如图01b。图01b 2.现在我们开始制作置换图。在图层0上新建一层，命名为texture 。复位色板，用渲染＞云彩滤镜填充图层，如图02a；图02a