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移轴效果，PS滤镜打造微缩景观效果的微缩场景图片
微缩景观相信大家对这个词还比较陌生，其实你一定见过，只是不知道叫这个，它其实是把真实的场景拍成模型一样的效果。拍摄这些照片要配合移轴镜头进行拍摄，通常用在一些创意摄影上面，那么我们今天通过ps教大家来制作出这样一种类似于微缩景观的效果，具体我们在ps中进行一下操作，它通过ps的滤镜来进行制作。相信同学们通过制作可以快速掌握它的使用方法，也可以通过教程来了解一下ps中的滤镜移轴模糊究竟是如何使用的，具体来学习一下吧。 效果图： 操作步骤： 1.抠图 第1步 在photoshop中打开其中一张狐狸照片。使用套索工具(L)选择狐狸身体的轮廓。 第2步 转到选择>优化边缘。后使用“优化半径”工具“绘制”未选中的毛发。完成后，单击“确定”。
MAYA粒子教程：制作龙卷风动画效果
1、我们直接进入正题：），进入前视图，用CV工具在坐标原点创建一条线，每2 grid（两栅格）建一CV点（如图）。 2、然后创建一个Nurbs Circle，在（channel）通道框里改变以下属性：Translate X : -0.5Rotate X : 90Radius : 0.04Sweep : 90Sections : 3 3、选择Nurbs Circle，按Insert键（键盘上），然后按住 4、现在先选择Nurbs Circle 按shift再选Curve曲线，进行Surfaces > Extrude命令。然后在通道框里改变以下值：Fixed Path : ONUse Component Pivot : ONUse Profile Normal : OFFRotation : 5000Scale : 6 5、现在我们删除历史记录，把曲线和圆都删了，然后将这物体命名为Tornado（龙卷风）。再进入
将照片拍出爆炸的视觉
相信玩了变焦镜一段时间的朋友，会觉得自己的进步空间好像小了很多，或者已经失去了当初试新技巧的冲劲了。但这次向大家介绍一个成功感十足的摄影技巧—拉爆! 当你用比较慢速的快门(1/15秒至几秒) 并在按下快门后立刻转动镜头的对焦环就可以做到拉爆。当然，每个不同环境所需做到拉爆效果的快门值都不尽相同，这方面就要大家多多实验了。 拉爆效果 拉爆时由于要用比较慢的快门，因而镜头进光也会比较多，这时候就需要把光圈值调高了(光圈值高了=光圈进光少了)。在光线充足的环境下练习拉爆可能会令照片过曝，但在光线暗淡的地方反而过曝的机会减少。在繁华闹市等地区，霓虹灯四处可见，对着这些灿烂灯光练习拉爆将会有不错的效果。稳手阵脚- 慢快门让轻微的手震变得非常明显，你预期中的流畅放射线将会变成一团糟!这个时候，脚架就成为你的好朋友了!没有脚架时也可以把相机放在稳定的平面上减少震动哦。 拉爆有两种做法： 1.前冲式 将对焦环由焦距18mm拉到105mm 2.放射式效果 将对焦环由焦距105mm拉到18mm。可见中间的影像残影被拉出中心点。 小小的动作变化，同一款镜头就能达到多种拉爆效果。
5个专业摄影布光技巧
本文选取了5名职业摄影师亲身解读作品在拍摄中的用光技巧。拍摄类型涉及肖像、外景、静物和广告等。用光方法按照由浅入深的顺序依次展开。既有传统的用光技巧，也有创意的用光手段。内容丰富，而且配有布光示意图，非常直观。 1.入门照明工具：自然光 自然光是摄影师最基本也是最常用到的光源。它时而明亮强烈，时而黯淡柔和;色调有时温暖，有时冷峻;有时笔直照射，能制造出长长的影子，也有时被云层遮挡发生漫射，不会留下任何阴影。随着太阳东升西落，自然光能够做主光、侧光、背光和轮廓光。自然光看起来非常自然，而且永远免费。 Cheyenne Ellis是一位来自洛杉矶，专门拍摄名人肖像和广告作品的职业摄影师。上面那张照片是她为著名演员哈莉·贝瑞拍摄的系列作品中的一张。在拍摄这张肖像时，他只使用了自然光和反光板。该系列作品曾被《US Weekly》、《Harper's Bazaar》和《Shape》等杂志刊登。你可能会觉得在这样一个高调的拍摄项目中，摄影师Ellis一定不会只拿着一部相机和一个价值47美元的反光板去拍摄。 但是，自然光和反光板却是摄影师Ellis最喜欢的组合。她个人网站上展示的作品中洋溢着自然的光线。“我喜欢反光板的简单和灵活，以及它带来的风格”，她说。“我很少把反光板直接对着被摄人，因为这样光线太强烈。相反，我会将光线‘羽化’，确保被摄人的眼眸中有漂亮的反光。这张照片中的沙滩就像一个巨大的补光板，帮了很大的忙。” Cheyenne Ellis设计了一个巧妙的方法，能够在不需要助手的情况下使用20英寸银/白色反光板：她坐下，将反光板放在腿上，在拍摄的同时用小臂调整反光板的方向。 2.日光和闪光灯的融合 “Dyad摄影”是位于纽约市布鲁克林区的一家摄影工作室，由摄影师Justin和Colleen Picciotti组建，主要拍摄商业和艺术作品。两人曾拍摄过一个以食物为主题的私人项目，他们从拍摄符号性的图像开始将这个项目引向了令人惊讶的方向。这些作品乍一看是采用定格技术拍摄的“动态食物”，不像是传统的展示图片。但如果你仔细观看，就会恍然大悟。你看到的作品有些令人震惊，有些令人捧腹。但这些关于食物的作品都不强调物体的三维性，而这正是其它摄影师试图在 这些作品是千真万确的、甚至是反传统的二维图像。摄影师Piciottis是如何拍摄的呢?正如大多数影室作品一样，布光发挥了至关重要的作用。上面那张作品中精心制作的意大利面条和肉丸下面的桌椅、地板和餐具实际上是打印出来的照片，而非实物。为了欺骗视觉，让这个场景看起来像是一次拍摄的照片，在“房间设施”和意大利面的光线上，色温和密度必须一致。这可不容易，因为桌面的光线来自窗户，而意大利面的光线则来自闪光灯。 不过作品的用光也让观者注意到这些不是平常的商业图片。例如，摄影师Picciottis故意从落在桌面光线的反方向上向面条打光，他解释说：“我们选择将不同方向上的光源结合起来，这能突出对透视的控制。”
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Photoshop制作超酷的冬季冰冻艺术字设计教程
最终效果1、创建一个大小为1200px*700px的文件，填充黑色背景。把下载的墙壁背景复制过来，Ctrl + T 调整好大小，如图。2、使用柔边橡皮擦，擦掉一部分。其实柔边画笔也可以，新建一个图层加蒙版比较好修改。效果如下。 3、大致效果完成后，创建“黑白”与“色阶”剪切蒙版，调整如下。
Photoshop给偏暗的情侣照片提亮美化处理
本教程基本上是使用PS插件来调色及美化。其中用到了RAW、磨皮、灯光等插件。如果没有这些插件，可以根据过程图及作者的提示，慢慢调色。最终效果原图一、用Adobe Photoshop Lightroom 3.5打开Raw文件，调整白平衡曝光等参数，大幅提升高光修正是为了压暗天空均衡画面光比。具体参数：白平衡色温4414、色调-5；曝光度+0.60、高光修整87、补光效果30、黑色色阶10；亮度+67、对比度+60；清晰度-11、鲜艳度-6、饱和度+1。二、曲线调整为线性，适当降低对比度。三、为服装调整红色参数，红色色相+15，饱和度+29。为肤色调整橙色参数。橙色参数饱和度+26，明亮度+20。
PS给室内偏暗人物照片提亮调色修复教程
室内图片由于色温的影响，图片会有点偏色，同时光线不好的话也容易偏暗。处理之前需要简单的较色，然后直接把图片中碍眼的部分模糊处理，这样画面就会柔美简洁很多，后期根据喜好润色，增加装饰等即可。最终效果 原图一、photoshop打开原图，提亮暗部，程度防止高亮过曝就行。二、选择暗部，ctrl+alt+2选择高光后反选。三、ctrl+j复制一层，图层模式改变滤色！继续提亮暗部。
解析Photoshop人物磨皮的三大技巧教程
如今不少国人对photoshop修图的三大酷炫神技双曲线、中性灰与高低频几近痴迷，抓耳挠腮想学会它，觉得学会了似能平步青云，飞上枝头变凤凰。偶尔碰上有几个会施此神技之人招蜂引蝶、狂捧热粉。因为神技太耗功力，高手们不常发功。当然，也踊现出不少略懂皮毛的教程党，拿着歪果仁的示范炫技，满足心理需要。这照葫芦画瓢也还好，关键是这帮教程党会根据自己的经验取精去糟，结果就是他们自己懂了，看客们都没懂。双曲线修图对比效果图想掌握修图神技，先得了解D&B技术，它是Dodge & Burning 的简称，意思就是加深和减淡，是歪果仁修图师常用修图方法，用于人像润色、解决照明问题或修复皮肤上的瑕疵等，其核心基本脱胎于以前的计算磨皮法，只是这个把计算选区的工作交给了修图者。双曲线和中性灰两大修图神技都是依托D&B来实现精准的像素级修图，只是实现方法上略有不同而以，目标和效果都是一致的。不过，这两大修图神技着实费工费时，效果没得说，前提是需要配备极好的鼠标或是数位板做为利器。如若洗刷干净一张人像照片高手也得用上10个小时有余，这是影楼、发烧友以及普通的广告公司无法否极的，说白了一般的图片后期从业人员这么玩儿，只能去喝西北风了，根本产生不了它应有的价值，除非是价值不菲的高端修图才有用武之地，真正体现出时间与金钱的对等关系。中性灰修图对比效果图学习是永无止境的，也是迎难而上的，越高深的越吸引人，这里我将对修图三大神技逐一进行解析，扯下它们的神秘面纱，让大家更多的掌握一些技能，不管现在或将来你用不用得上，起码不再为它迷惑。
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photoshop商业修图视频教程：学习后期商业美女人像质感皮肤修图教程，这种商业修图我们是很常用的，在设计人像海报，画册，封面人物的时候会用得到，其中我们还会学习到很多的修图技巧，喜欢的朋友们好好学习一下吧！原图如下效果图如下 视频教程学习
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最终效果图：在看看原图步骤1首先，打开你想要工作的主题照片。 要打开照片，请转文件>打开... ，选择您的照片，然后单击打开 。 现在，在开始之前，我们需要检查一下：您的照片应该是RGB颜色模式和8位/通道 。 要检查，请转到图像>模式。您的照片应该是背景图层。
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拍摄这张照片的时候，让模特位于合适的位置，再搭配上迷离的姿势和表情，非常适合《Maze》这个主题。为了让片子与众不同，这次拍摄尝试利用了二次曝光来达到迷幻的效果，让片子感觉很飘逸。画面中选出的两张片子原本是一个场景里面拍的，姿势和表情的差别很大，但两者放在一起却很有故事性和趣味性。而二次曝光的魅力则在于效果加倍 ，让原先比较平淡的画面产生了完全不一样的生动感。先看看效果图由于夜晚的光线很暗，需要加入外置光源来满足面部的补光需求，选定一个角度拍摄多张照片，在后期中可以找到最合适的照片进行合成。后期精讲购买了书籍《光影视界——数码摄影与Photoshop后期9堂必修课》的朋友可找到实例操作，实例位置：实例文件>CH08>8.12>8.12.psd 视频位置：视频文件>CH08>8.12.mp4原片1|原片2原片分析
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3ds Max制作蜡烛详细过程实例教程
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