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把人物照片打造成创意手绘效果
原图最终效果PS照片转手绘教程-把人物照片打造成创意手绘效果：1、打开原图素材，新建图层，填充数值为#f5ece7的色块于面部皮肤上，注意要将眼睛和眉毛部位用橡皮擦工具擦除。2、将图层模式改为柔光，如果觉得皮肤不够白，可以再复制一层，现在的样子看起来好像有些恐怖，不过不用担心，后期的细化处理会弥补这一点。3、人物面部的细化处理，很多设计作品的成功于否，有时并不在于技巧，恰恰在于你用心的程度，所以在做图是不要怕麻烦，也不要在意这副图片的价格是否划算，只要想着如何把这张图片表现的完美就够了。
3ds max 2011多边形建模实战（5）创建坦克模型
在使用多边形建模的过程中，我们可能会遇到一些需要沿指定路径延伸的对象，例如传送带、特殊造型的框架等，这类的模型使用放样建模方法可以创建，但是有很大的局限性，放样建模的截面型之间必须是连贯的，不能有隔断和镂空，放样建模创建的对象必须布满整个路径，而不能设置其在路径的分布，坦克的履带就是一个典型的例子。制作这类模型时，我们可以首先创建对象的基本型，然后使用“路径变形”修改器使其沿路经分布，在本实例中，将指导读者之作一个坦克履带的模型。该方法也可以应用于其他类型模型的创建，例如工造行业中的特殊花边，建筑行业中的镂空外框等。在制作本实例之前，各位朋友需要首先下载素材文件。（1）运行3ds max 2011，打开素材“坦克源文件.max”文件，该文件为一个坦克模型，在本实例中需要制作坦克的履带。（2）选择“履带001”对象，为其添加一个“挤出”修改器。（3）更改“数量”参数值，设置挤出高度。（4）为“履带001”对象添加一个“编辑多边形”修改器。
Flash也能玩鼠绘―清新国画荷花
鼠绘并不是Photoshop、Painter等绘图软件的专利，本文中我们就用Flash来玩玩鼠绘国画――一幅中国传统风格的荷花图。 完成效果图： 总结：整体感觉要把握好中国风格作品的表达还有些难度。不是难于如何绘画，而是如何把握我们的传统风格，加以现代思想表现出一种新定位。软件方面，第一次使用flash8，滤镜的新功能手忙脚乱受mx影响太深...这些个人原因不值一谈。绘画技法的讨论在鼠绘版都有。整体感觉这张作品问题太多，仅做为中国风（格）的了解、探讨、深入，也希望同道朋友共同切磋。 1、新建元件。快捷方式：shift+圆型---画正圆。 修改线条属性---5pix，填充黄色。 复制圆---shift+箭头缩放---得到等正圆。 提示：选中2个圆+shift+箭头缩放----得到2个等比例大小等圆。adobe软件很多快捷方式通用，在ai中这个功能也通用。 2、铺背景色 朱红是传统中较常用色，寓意富贵、吉祥。最初源于中秋贺卡的一个构思，所以采用了竖形传统贺卡界面，圆形也有团圆之寓，在界面上也更亲和、饱满。 3、新建2个舞台，一个绘画用，一个导入参考图片，省去来回切换参考/绘画方式。勾画荷花轮阔。
Maya 4.0 表面材质-编辑材质
阴影可分为颜色、光泽、凹凸、透明和自发光等几类。首先学习这些通用材质属性，然后再介绍一些普通纹理属性。 材质的颜色 在计算机中，常用的选色系统是 RGB 系统和 HSV 系统，通过设置 RGB 和 HSV 的参数可以定义物体表面的颜色。另外，通过映射纹理或者文本纹理给材质，也可以设置表面的颜色。 当创建一种材质并打开其 Attribute Editor 对话框时，在 Common Material Attributes 选项组可看到该材质的 Color 属性。默认的设置为灰色，饱和度为 0 ， HSV 为 0.5 或是 RGB 为 0.5 。 Maya 提供了多种方法来调节材质的颜色。 ● 使用 Color Chooser 对话框。要打开 Color Chooser 对话框，单击 Color 属性旁的颜色方块即可，如图 8-7 所示。 图 8-7 Color Chooser 窗口 ● 将纹理或纹理文件连接到 Color 属性，典型的做法是在 Attribute Editor 对话框中将它们拖到 Color 属性中。 Diffuse 属性作为一个颜色值的比例因子， 0.0 为黑色， 1.0 表示原色值。默认 Diffuse 设置为 0.8 。该图像文件可以是一单个图像、图像系列或电影文件。 ● 将 2D 纹理作为通常 UV 纹理或作为多种投影方式 ( 平面，球形，柱形，球体，立方体，三平面，同心或透视等 ) 中的一种贴图到某个表面，如图 8-8 所示为一个材质的贴图 UV 纹理。 图 8-8 材质的贴图坐标类型 ● 将 2D 纹理作为模板图像文件。
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我家我设计使用完全手册
一、“我家我设计”软件介绍它是一款免费、简单易用的家居效果设计软件，即学即会。V6.0 版针对家居设计方面在功能及图库方面都有很大的提升。近万个模型供下载使用，包括桌子、沙l、椅子、洁具、电脑、地板等各类家居配置。完成平面图后可直接出 jpg图片或通过打印机列印彩色图，同r系统可生成家具及铺砖数量统计列表。适合室壬杓埔怠⒍允壬杓朴行巳ふ摺⒂幸庾孕胁贾眉揖尤耸考坝糜诮萄в猛镜取！镜慊飨略 我家我设计6.0 】1、简单易用，约十分钟学会内置设计导航，让你一步步的按指示完成整个设计。2、独特描图功能，按实际需要建立墙体利用扫描器把房子平面图（如售楼书或手稿的平面图）储存为jpg格式，再由本软件调整房间正确大小，即可进行描图建立各个房间（如写书法般按底稿平面图绘画所有墙体）。如不使用描图建墙方法，亦可直接建立墙体、单房间，按实际需要选择计算基准（墙外、墙中、墙内线）及柱子，计算大小更准确。3、自由建立门、窗、窗台等（不同款式）轻松建立单门、双开门、窗台及窗等设计，并可随意更改大小4、建立不同的地板、木纹大量地面铺设材料供任意选用
光影魔术手使用范例（1）色阶说明
看一下这张照片的色阶图。很明显，柱状图偏向左侧，而最右边有很大一块空白。柱状图的含义是，左边表示暗部，右边表示亮部。柱状图集中在左边，而右边留出一大片空白，就说明这张照片的明亮的象素不多，也就是整体欠曝了。 调整的方法很简单，把最右边白色的三角箭头拖拉到柱状图的最右侧就行了。这个做法的含义就是把空白的数据去掉，让直方图变宽一些。操作方法如下图： 就这么简单，这张照片的曝光就恢复正常了。看一下色阶调整前后的变化多明显： 再看第二个例子，也是很简单的色阶调整。 打开一张照片，观察一下它的色阶。这次，不仅右侧有空白，左边也空了一块。什么意思呢？嘿嘿，这种色阶分布说明，这张照片的曝光情况良好，柱状图集中在中间，由于拍摄内容的明暗反差不太大，所以柱状图的两端留有一小块空白。
光影魔术手使用范例（2）曲线功能
曲线的功能是十分强大的。 与色阶、色调平衡等功能相比，曲线在区域分段调整上的功能更为强大。例如，在色阶中调整中间的滑块，相当于在曲线中加入一个控制点；而曲线可以加入无数的控制点，并且，即使是一个控制点，其强度也可以控制。这些，是色阶和色调平衡无法提供的。 我认为，对于数码相片色调方面的控制，曲线较其它功能更为直观、易懂、易掌握，功能强大，效果好。认真理解曲线的含义和作用，你一定会爱上使用曲线的。 在此，我会尽量用简单直白的说法表达我的理解。为使初学者得到最浅白的信息，表达方式上将尽量主观感性，可能会不尽准确，请勿引用作为理论依据。希望一个初学者看完这篇文章以后，就可以上手有意识地利用曲线调整数码照片。 打开曲线对话框，我们可以看到三类虚线：横线、竖线、斜线。 横线不管了！ 斜线，就是我们需要控制的曲线。等一下详细讨论。 竖线，是参考作用的。看下面这个示意
版面构图初学者必读（1）构图基本要素之点
版面构图在设计中的应用是十分广泛的，因此，学习版面构图具有十分重要的意义。如何更好的学习版面构图，我们必须从构图的基本要素点、线、面学起。在这一篇教程中，我首先为大家讲解的是构图基本要素点的相关知识。点是版面构图中的一个重要的基本要素，是一切形态的基础。例如下图中所示的印刷网版，就是以不同大小和疏密的网点所组成的图像。那么，我们如何确定一个事物是否具有点的性质呢？通过下面这个例子的学习，相信大家会找到答案。如下图中，花朵与大片绿丛形成了强烈的对比，花朵相对于绿丛便有了点的性质。但在下面这一张图中，花朵与周围环境的对比减少，点的性质消失，形成了面的性质。同样是一朵花，由于各自的位置不同，与周围环境的对比关系不同，分别呈现出了点和面的不同性质。可见，点是根据它所处的具体位置与周围环境的对比关系来决定的。由此看来，点的位置关系重于面积关系，甚至有时候我们可以忽略点的面积关系。
构图技巧初学者必读（1）对称和平衡
构图――平面设计的入门学问。做好这一点，需要掌握一些技巧。很多初学者关心这些问题，借这个机会我为大家安排了几篇教程，来对“构图技巧”这一初学者关心的问题进行讨论，抛砖引玉，开拓大家的思路。在本组教程中，将为大家讲解到六种常用的构图技巧：对称和平衡、重复和群化、节奏和韵律、对比和变化、调和和统一、破规和变异。在这一篇教程中首先为大家讲到的是构图技巧是对称和平衡。对称是图案沿中轴左右或上下重复的状态。在自然界中，我们到处可以看见对称的形式，如蝴蝶、蜻蜓、树叶、花朵等等。对称的形态在视觉上有自然、安定、均匀、协调、整齐、典雅、庄重的朴素美感，很符合人们的视觉习惯。所以在人们的生活中，经常会用到对称图形。例如过节时点的红灯笼，各种各样的标志图案等等。对称图形由于过于完美，缺少变化，会给人一种呆滞，单调的感觉。所以，人们会在保持平衡的前提下，改变其部分元素，使画面具有变化性。由于事物在运动中，时常处于不对称的状态，便出现了各式各样的不对称的平衡现象。如下图所示。平衡相对于对称具有更为丰富的形态。当画面的对称关系被打破时，可以调整力的重心使画面达到力的平衡。
寻访著名韩国3D插画师 李素雅
EXOTIQUE 2的封面插画师李素雅至今仍然孜孜探索新知和更完美的技术，完成她又一幅大作。从不知名的韩国传统动画师到高度认同的3D艺术家，李素雅把游戏角色、游戏设计委托和个人创作称之为永无止境的创意探索圣地。 几年前，李素雅的父亲从美国回来带给她一些Luis Royo的书作为礼物，这不仅让她着迷更确定了未来的方向。“我父亲一直强调要追求心中真正想要的东西而不是现在潮流的东西。很少有女性从事3D插画行业，不过我对自己仍然充满自信。”她大学主修的是西方美术，如今她专注于CG创造并花了6个月进行培训，她还获得过韩国电脑艺术联盟大奖。 在大学期间，她一直对优秀动画模型背后的作品持有好奇，起初她并未对电脑艺术产生兴趣，而是像传统动画师那样使用笔和墨水来创作。当包括在线游戏产业的3D动画在韩国兴起后，任何人都认为使用3D软件是进入动画领域的一个必要条件。这也是李素雅的一张门票，她觉得要成为这个浪潮中的一员。 设置目标 不久之后李素雅决定以Redyan在线游戏A3的人物设计系列为一个对自己水平的测试。“A3系列我主要焦点集中在人物和背景关系上，而较少关心三维技术的应用。我觉得自己的做法让人物看起来更自然，不过我还需努力，比如用现有图片创作出真实效果的深度图像。” 李素雅对电脑的看法仍然是一个工具这么一个健康的观点。目前，她仍在钻研三维技术。“我经常提醒自己二维和三维软件只是工具，好的作品可以用任何工具产生，我只需要用三维软件简单的工具就可以创作出很棒的作品。” 很多韩国游戏人物力求用3ds Max创造真实，于是李素雅认真地学习了这个软件。“因为3ds Max是为这些公司工作最方便和有效的软件，当然好奇也是一个动力。目前我正学习ZBrush等软件。
大器晚成 现代广告一代宗师戴维・奥格威
大学肄业，失业，曾做过厨师、销售、外交官和农夫；对市场一无所知，从未写过一篇文案。38岁尚未涉足广告业，囊中只有5000美元创业资金……有谁会慧眼识得戴维·奥格威未来的辉煌？ 在广告业的星河之中，戴维·奥格威是一颗明亮的星。他可谓大器晚成，直至他人早已立业的年龄才开始涉足广告业；然而却凭借非凡的创造力，深邃的思想，勤奋的努力跻身现代广告业的巨擘之列，享誉世界。堪称现代广告业一代宗师的奥格威，既是品牌发展的伟大思考者之一，又是树立品牌意识的先驱者。1948年，在无一客户的情况下，他始创奥美广告公司（Ogilby&-Mather），当时麾下只有两名员工。然而今天的奥美，旗下已拥有359个分公司，遍布全球100个国家，并已荣登世界广告公司八强之一，广受世人推崇。 与其它广告公司不同，奥美自创建以来，便尊崇一套既定的原则。而这些原则由奥格威亲自倡导，并以此传达其独特的职业理念。奥格威始终相信广告的功能是营销，而营销成功的技巧具有可预定性。 奥格威的一生颇多传奇，勤奋是其始终奉守的信条。他身体力行，设计诸如穿Hathaway衬衣的男人等经典广告；笔耕不断，著书传播自己的设计哲学。他说“客户不是白痴，她是你的妻子，不要侮辱她的智力。”一语道出广告业成功的真谛，被从业者视为黄金定律。虽于1999年逝去，然而他的思想依然在广告的世界之中闪烁光芒…… 早期经历： 奥格威生于1911年6月23日，英国West Horsley。先后受教于艾丁堡Fettes大学及牛津大学。然而他没有毕业，而是像他后来所说“被扫地出门。”他称这段经历“是我一生中一次真正的失败……我本可以成为牛津的一颗明星，但是却因为屡次考试不及格而被轰出了校门。” 之后，奥格威转道巴黎，在皇家酒店厨房工作。厨师长雷厉风行的作派给他留下了深刻印象，并由此衍生了他后来倡导的管理原则。1972年，在谈及领导原则时，他如此回忆Pitard厨房里的高昂士气：
商业插画师是怎样炼成的－王东晟访谈
王东晟其人】 职业：商业插画师，1970年出生与内蒙古自治区，1989年考入*工艺美术学院（装潢系），1999年创立国内第一次出现商业插工作室“英雄门商业插画工作室”。曾为国内外上百个厂商品牌服务其中包括摩托罗拉、诺基亚、 SONY、松下、韩国LG电子、TCL、法国标志…… 著有《数码英雄－中国著名工作室创意报告系列》。最近我们采访了这位著名的商业插画人王东晟先生，请他带领我们进入这个神奇的插画世界吧。 视觉互动：介绍一下您的职业经历吧？做这个行业多长时间了，怎样进入这个行业的呢？ 王东晟（以下简称王）：我的从业经历还算顺利，几乎没有太大的波折！上大学时学的是广告专业，毕业后先在外企广告公司工作，然后做动画片；搞动漫出版物；玩具开发；环境设计等，这些行业几乎都和商业插画有联系、从1999年正式步入职业插画师行列至今已经有四年了！ 有时侯；不是你等待机遇，而是机遇选择你！四年前；一个广告插画的业务，使我坚定的选择了商业插画师这个职业！那一年，朋友的广告公司的韩国客户需要设计一个产品吉祥物，请韩国设计师太贵，客户希望在中国本土完成，我应邀接受定单，经过几次比稿，最终选定了我的设计方案、设计完成后；我和几位朋友在一起探讨商业插画的出路，发现这个行业在中国还是个空白，而且市场需求极大、我们在小范围做了一个市场调查，以十个中等广告公司的营业额计算，每年最少的商业插画支出费用都占其营业总额的1%，北京现有注册广告公司两万余家，仅广告插画一项，每年都会有上亿的市场份额，这只是广告一个行业，还有出版；影视；网络等其他行业，所以；保守估计；商业插画每年的市场值应该在几十亿人民币以上！ 这么庞大的一个产业是很具诱惑力的！而且；每年大中专院校培养的美术人才本就不多，能从事这个职业的更是凤毛麟角，所以；经过一番准备，我和几个同学创建了国内首家商业插画工作室，正式挂牌营业了！ 视觉互动：国内商业插画行业的现状如何呢？和国外比呢？
会生活才会设计 访著名电影海报设计师张瑜新
张瑜新可算是中国电影海报设计的第一女设计师，她所设计的海报连连受到国内著名导演的青睐。在这样一个看上去不动声色骨子里却个性十足的设计师背后隐藏着怎样的故事，使我按耐不住对她内心世界的探访，于是，4月18日下午，我与张瑜新相约在早晨设计第五办公室，开始了我与这位著名女设计师的对话。 记者：在你的作品里许多著名的电影海报特别突出，请问这是你的兴趣所在吗？ 张瑜新：对我来说还谈不上什么兴趣的问题，我现在做的更多的是品牌形象设计，电影海报只能说是我所做的设计工作中的一项。当然，我肯定喜欢设计电影海报，因为觉得很有意思。与之相比，品牌设计像是一门科学，品牌形象设计就需要更多的搜集资料，了解客户和整个客户所在行业的一切知识，从这个角度说，电影海报也为我带来了很多工作中的乐趣，有时候像是工作中的一些调剂。 早晨设计-张瑜新 早晨设计-张瑜新 记者:在你设计事业里那些设计经历的积累对你日后做电影海报有没有什么帮助？ 张瑜新：帮助肯定是有的，因为无论你做什么设计，都会互相影响相互作用，学习到新鲜事物，认识新朋友的同时给你更多经验的积累。久而久之，你便可以非常灵活的调动自己全方面的知识做出优秀的设计作品。