推荐阅读

Illustrator绘制糖果镂空效果艺术字教程
Radim Malinic 向我们分享:怎样不通过3D软件和插件来给您的大标题一个“群嘲”光环——吸引所有人瞩目。作为一个设计师或插画师,我常常喜欢寻找一些非同寻常的技法来为自己的作品增色。最近,在一次伦敦西部的发掘中,我找到了一种17世纪建筑上独特的元素,来用于艺术霓虹广告,我将这元素运用到了自己最新的作品中。在本教程中,我将融合古老的设计元素设计出一个新的另类的形式感,也许类似于一个未来饼干罐头的设计,比如,贴合一些科幻小说的风格做插画设计。在这些过程中,我将告诉您怎样通过一个简单的元素绘制出复杂的矢量图案,怎样将简单的宋体字变成标题并给予全新的视觉。而所有的这些都将使用PS和AI中的基础工具来制作。在PS中我们将使用混合样式工具和颜色调和层,而AI中我们将通过路径位移选项和自定义描边来制作。一旦你掌握这些技术,你将能在作品中展现出更加“嘲讽”的效果。1.打开AI,我们将一个帅气的标题设计置入A4画布。我选择了Serif Gothic Std(字体)来制作我的主标题,但是你也能使用任何非等线字体。绘制并且叠加一些植物状的图形,并且设置浅色的描边,将它放在标题背后。 2.使用Round Cap 和 Round Joints的描边样式来给文字6px的描边。这会用黑色来加粗原本的文字。复制和粘贴文字到一个新的图层,然后选择轮廓化描边(对象>路径>轮廓化描边)。下一步,选择扩展的路径,将所有的线条转换成对象,并且再路径查找器面板选择组合路径按钮。

字体设计的基本知识(大全)
字体设计要注意以下几点: 字形要正确 不同汉字或拉丁字母的构成,笔划都是法定的,只要有一点半划不符,就成别字,轻则字 义不同,重则不成其字,无人认得,这就完全失去了文字本身的作用。因此字形要做到确切无误,既不能任意增加笔划,也不能任意减少或改变。 风格要统一 不管拉丁字母或汉字,字体笔划都必须统一。如写汉字,不宜三笔隶体,二笔仿宋,写拉丁字母也不宜播楷、小楷、花楷杂组一字,印刷体与手写体也不能在一字中混合运用。 字体表情要适应文字内容的精神 每一种字体,都有它自身的表情。如黑体有醒目严肃的感觉,老宋、楷书有端庄刚直的的表情;仿宋、行书有清秀自由的意趣;而篆书则有华贵古朴的风貌又如拉丁字母的花楷颇相当于汉字的左篆,具有华贵古朴之感;印刷体则相当于老宋楷书,一具有端庄明确的感觉。 手写体则相当于仿宋、行、草,有轻松活泼的体态。因此选择某种字体为设计美术字之基调时,应该按文字内容的精神而定。这样才能表里一致,发挥出文字感染力的最大功能。至于 变化形式,可不拘一格,诣凡笔划之长短、肥瘦、曲直,”作者均可自由规范,只要根据文字 固有结构变化就行,甚至还可进一步按透视法、立体投影、空心变化等受法,加强其装饰意 义,使之美化。书法表现的文字与设计要了解汉字的设计,首先应对各种书写体作系统的了解,这样才能融汇贯通,灵活应用。中国的书体,通常所说的有“正草隶篆”四体,但由于工具特殊,各代书家作书运笔神妙,出现许多不同的变化字体,成为多种特殊的艺术造型。 中国字体从纯粹的绘画演变为线条符号而言,大致可分为下列六体: 古文 上古时代的象形文字,包括商朝的甲骨文和三代的金文两种。 篆书 有西周后期的大篆和秦时的小篆二体。篆书,具有古代象形文字的古朴感,其图形的抽象趣味在近代的篆刻上常被艺术化了。在现代的应用美术中,尤其是国内设计界多把篆书应用于贺年卡、请帖、徽章图案等设计。 隶书 源于秦代,取大篆与小篆的笔法,加以减省整理而成。隶书不仅变秦以前字体的曲线为直线,变划为点,变圆为方,且渐脱离形进于意符,隶书的特点是:一、每个字有一处(横划与右捺)带有波势的装饰笔。二、横划以右斜落笔书写。在广告设计里,凡公司。行号或展示会的全名设计(合成文字)常用隶书,可表现传统的权威感。

CorelDRAW X3 全新体验:整形工具
之前我们介绍了CorelDRAW X3安装和全新界面,今天我们看看整形工具。CorelDRAW X3的整形工具相对以前版本做了改进,我们可以更轻松高效地调节曲线。 一、新的节点控制手柄 新设计的控制手柄能帮你选择并自如的调整节点,另外还可以更容易的移动曲线段。如图。 二、更丰富的节点选择方式 节点的选择分为“Rectauglar”,“Freehand ”和“Select all nodes”三种方式,可以选择部分或全部节点。如图。 “Rectauglar”相当于PS中的矩形选区,就是拖动出一个矩形区域,区域内的节点全部被选中。 “Freehand ”类似于套索工具,用自由手绘的方式拖出一个不规则形状区域,此区域内的节点全部被选中。如下图。 “Select all nodes” 就是全选。 具体的操作方法其实很简单: 1. 切换到整形工具。

AutoCad在位编辑参照
对于附着在图形中的外部参照和插入的块,AutoCAD将其统一为参照,来提供在位编辑(In-place Edit)功能,用于对参照中的对象进行修改,并可以将修改结果保存回原来的图形。这样就避免了在不同图形之间来回切换,对于少量的修改工作来说更富有效率。 调用该命令的方式为: 工具栏:“Refedit(参照编辑)”→ 菜单:【Modify(修改)】→【In-place Xref and Block Edit(在位编辑外部参照和块)】→【Edit Reference(编辑参照)】 命令行:refedit 调用该命令后,系统将提示用户选择参照对象: Select reference: 选择后系统弹出“”对话框,如图13-5所示。 在对话框中显示了指定参照的名称(Reference name)、预览(Preview)图像和路径(Path)。如果选择的对象是一个或多个嵌套参照的一部分,则嵌套参照也将显示在对话框中。 (1) “Enable unique layer and symbol names(启用唯一图层和符号名)”:该选项用于控制参照中提取的对象的图层和符号名称是唯一的还是可修改的。如果选中此选项,则图层和符号名被改变(在名称前添加“$n$”前缀,可参见绑定外部参照)。如果不选择此项,则图层和符号名与参照图形中的一致。
最新发布

PhotoShop简单制作梦幻线条效果
本教程主要用Photoshop打造超炫的梦幻线条,在网上也看过不少线条教程,但上面基本都是要手绘出基本线条,对于我们这些没有手绘经验的,手就是把握不好,特别是要画两头细的这种,更不知道怎么出来的,所以经过自己的努力总算有点收获,现将自己对这个效果的制作方法共享给大家,大家一起开始努力吧。效果图1.新建一图层---选择画笔画条垂直线(颜色为白色)。2.滤镜里面的动感模糊(大小视效果而定吧)3.两头细的线条出来了执行后效果如图。4.执行滤镜---扭曲(使线条变扭得自然点)5.选择移动工具+ALT键对线条层进行复制排列(排列效果就看自己的喜好啦)---将复制出的线条层合并。效果如图:

PhotoShop制作淘宝网店标志的详细教程
一、从桌面或者开始菜单,打开启动PS2 软件 。二、点击菜单命今:“文件”>“打开”或者使用快捷键“Ctrl+O”。三、“打开”窗口中,可以点击按钮,切换到缩略图模式,选择自己喜欢的图片,然后点击打开按钮即可以打开一个图片到PS中。四、打开需要图像文档后,我们可以简单认识一下OS的工作界面,红线标注了区域和名称,认识一下这些对以后学习PS教程非常有用。五、下面通过“窗口”>“导航器”命令,调出导航器调板,我们可以通过放大镜工具的配合使用,方便我们缩小放大浏览我们调出的图片。

通过分解仿阿宝色动作学习PS调色技巧
“仿阿宝色”动作安装路径,拷贝到动作文件里(因为CS5的文件夹都是英文,所以我用的是CS3来示范,安装在其他版本效果一样 然后打开photoshop软件,打开图像,复制一层后,点击圆圈里的历史记录工具,看到动作了吧,点击动作点击菜单图标的小三角,会看到弹出一个菜单面板,点击载入动作工具

Photoshop表现质感之石材纹理质感
常用质感表现技法: 这里主要和大家一起讨论一下几种质感常用的方法,当然还是很不全面,只希望能起到一些抛砖引玉的作用。滤镜表现质感 很多的滤镜是随机产生的,每次的操作不尽相同,效果也略有些不同的差异,在一些外形或边缘使用一般工具不能获胜的自然纹理效果时,滤镜这时就体现出他的强大威力,产生的效果非常自然,滤镜在制作质感的时候大多需要组合使用。石材纹理 这个案例主要是使用滤镜获得纹理的形状,加以调色产生大理石的效果,属于滤镜的初级应用。 关键词:分层云彩、滤色、色阶效果图首先在新建文件中执行“分层云彩”滤镜,再次或多次执行“分层云彩”滤镜,以获得形成近似大理石的纹理效果。调整色阶,把对比增强。新建“图层1”,执行“云彩”滤镜,把图层混合模式更改为“正片叠底”,调整色阶,将图像调亮。

50个快速上手的摄影技巧
DigitalRev的Kai W为我们带来50(或49)个能够快速上手的摄影技巧。介绍这些技巧,他只用了不到15分钟。如果你没有耐心完整看完这段13分钟长的视频,下面是文字介绍: UV镜是浪费时间的东西 遮光罩并非必需 如果你不用遮光罩,把它收起来,不要倒装在镜头上 不要把你的相机“呵护备至” 不要憎恨别人 使用廉价的镜头盖 轻装上阵 使用变焦镜头能让拍摄更轻松 定焦镜头能让你有更多思考

实例讲解好照片的10个特征
怎样的照片才是好照片?如何拍出令人满意的作品?相信是绝大多数摄影爱好者的疑问。怎样才叫做好确实有一点主观性,一张照片不可能令所有人都觉得完美,不过也并非毫无根据。来自SLR Lounge的婚礼摄影师Pye的建议,如果可以做到以下的特征,你的照片就能给人留下良好印象,确实很值得参考。 1. 出色的构图 不论是三分法、平行、引导线之类,良好的构图是好作品所必备的技巧,既能突出主体,又可以增加照片的可读性,让人更容易理解照片的内容。例如上图使用三分法,三分一的地面,三分二的天空,加上新郎新娘的平行构图,使作品看上去自然而悦目。 下图则使用了螺旋形引导线,观众易于跟随构图聚焦于新娘子,作品抢眼。由于构图方法很多,大家要多观察不同佳作的构图法,并且学习这些技巧,建立扎实的构图习惯与基础。 2. 捕捉情绪 情绪是人与人之间沟通的强大语言,越能捕捉情绪,越能牵动观众的心,例如上图伴娘的激动心情,或下图两父女在开怀大笑,都让作品变得更美好。所以要时时观察着对象的情绪变化,例如听到有趣的笑话,全场大笑的话,就是拍摄好时机。 3. 图片说故事