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3DsMax制作“被束缚的花儿”实例教程
在这个教程中,我将告诉你们我是怎样制作这幅图片的,但我我不会按照细节一步一步地来说,我相信你们对3Ds Max都有基本的了解。这篇教程主要解释和描述有关建模、光照、纹理贴图和后期场景的制作等等,我一般都是按着这样的顺序来制作的,我觉得在现有的灯照下,这样做会使材料的设置更简单,因为我发现在材料编辑器中和在场景灯光下材料看起来的感觉是不一样的。可能这并不是最优方式,但是的确很适合我,我觉得你们也应该试着去找一种适合自己最好的方法,只有这样你才能提高你的工作效率。3DsMax制作“被束缚的花儿”作者:Nenad Tomic使用软件:3Ds Max不多说了,进入正题吧:场景中的几何体都是非常简单的。锁链:锁链只是用网格平滑建立的网格,制作中真的没有太多复杂的哲学概念。为了能把锁链放在我希望的位置中,我手动地将每一独立的链环进行位置设定,直到得到满意的结果。这样一来我可以轻松地创建一定的随机性以促成了一个感觉更真实的锁链,我也使用了路径变形插件,但我发现它不适合我当前的需要,因为它会让锁链弯曲,使它们产生曲线,这种曲线会导致一个不自然的效果。叶子和花瓣:

ps正片叠底图片就颜色变暗,如何恢复原色提亮
图片的混合,在ps设计中经常会被用到,正片叠底的使用更为频繁,那么正片叠底较为熟知的功能,就是自动去除白色背景,免去抠图的步骤,提高设计效率,不过也会有弊端,如果背景图偏暗,那么正片叠底的图片也会变暗,如何把图片的亮度提高或者还原,且看下面的图文教程。 1、ps软件打开背景图,以及一张白色背景的人像,人像图片需要使用正片叠底来完成背景的去除, 2、可以看到设置为正片叠底之后,人像的上半部分,处于背景图的亮部区域,相对而言,其原有亮度损失不大,但处与背景图暗部区域的下半端,明显变暗了,由此可见,想要把人像变暗的部分提亮,只需要把对应的背景区域提亮, 3、笔者使用的方法是,在背景图上面添加一个透明图层,切换至画笔工具,前景色设置为白色,更换柔边的笔刷,硬度为0,顶端的【不透明度】选项,可以酌情调整, 4、选中空白图层,画笔放在人像上进行绘制,注意不要超过人像边缘,可以看到人像提亮了, 5、对于想要提亮的区域,可以反复绘制,最后调整图层的【不透明度】,达到理想效果即可。 6、对比一下提亮前和提亮后,效果还是非常明显的,只需要控制好笔刷以及不透明度,就可以把正片叠底的图片提亮, 以上方法的原理也比较简单,正片叠底后的效果,与背景图的明暗有关系,添加一个图层绘制白色区域,也就相当于提亮了该部分的背景图,进而还原了图片的亮度。

在 Dreamweaver 中打开并编辑现有文档
您可以打开现有网页或基于文本的文档(不论是否是用 Dreamweaver 创建的),然后在“设计”视图或“代码”视图中对其进行编辑。 如果打开的文档是一个另存为 HTML 文档的 Microsoft Word 文件,则可以使用“清理 Word 生成的 HTML”命令来清除 Word 插入到 HTML 文件中的无关标记标签。若要清理不是由 Microsoft Word 生成的 HTML 或 XHTML,请使用“清理 HTML”命令。也可以打开非 HTML 文本文件,如 JavaScript 文件、XML 文件、CSS 样式表或用字处理程序或文本编辑器保存的文本文件。将在“文档”窗口中打开文档。默认情况下,在“代码”视图中打开 JavaScript、文本和 CSS 样式表。可以在 Dreamweaver 中工作时更新文档,然后保存文件中的更改。

利用Key对象来实现响应键盘的操作
利用按钮检测按键动作很有效,但是并不利于检测持续按下的键,所以不适合于制作某些通过键盘控制的游戏。这时,您就需要用到Key对象。Key对象包含在动作面板的“对象”/“影片”目录下面,它由Flash内置的一系列方法、常量和函数构成。使用Key对象可以检测某个键是否被按下,如要检测左方向键是否被按下,可以使用如下ActionScript:if (Key.isDown(Key.LEFT)) { trace("The left arrow is down");} 函数Key.isDown返回一个布尔值,当该数中的参数对应的键被按下时返回true,否则返回false。常量Key.LEFT代表键盘上的左方向键。当左方向键被按下时,该函数返回true。Key对象中的常量代表了键盘上相应的键,下面列出了一些基本的常量:一些功能键的表示:Key.BACKSPACE Key.ENTER Key.PGDN Key.CAPSLOCK Key.ESCAPE Key.RIGHT Key.CONTROL Key.HOME Key.SHIFT Key.DELETEKEY Key.INSERT Key.SPACE Key.DOWN Key.LEFT Key.TAB Key.END Key.PGUP Key.UP 以上是键盘上的功能键,那么如何表示键盘上的字母键呢?Key对象提供了一个函数Key.getCode来实现这一功能,如下所示:if (Key.isDown(Key.getCode("x"))) { trace("X is pressed");} 上面脚本的意思就是,利用Key.getCode函数来告诉系统你是否按下了x键,如果按下了x键以后,函数Key.isDown则会返回true,在输出窗口就会输出X is pressed。最后给出实例源文件:下载
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Ego大师用Nikon D5200玩转视界让生活更无限
在旅行途中,在生活里,你看见了些什么?每个人都有自己看这世界的方式,Nikon D5200让你的视界不再一成不变。藉由翻转屏幕,让观看看世界的角度有了更多选择。D5200具备的39点自动对焦系统,能精准的对焦在你所选择的主体上。拍摄生态时,即使在杂乱环境下,也因为2400万画素可以做更高效率的裁切。内建的滤镜效果则让创作更方便,即使是出门在外也能在相机内做出自己想要的效果,主体追踪让录像更方便,如有搭配WU-1a便可无线传输,还可将照片传到智能型手机或平板里实时分享喔! 39点自动对焦和高画素,让有自己风格的构图变简单 在接近人手一机的时代里,如何拍出有自己味道的照片呢?拍摄过程中,除了书本里所教的构图方法外,还能有什么样的变化呢?D5200的39点对焦,让你更轻松的找出自己想要的构图方式,在拍摄环境较杂乱的地方,2400万画素给裁切有了更多的弹性。对焦方面我会推荐动态区域AF(39点)、3D追踪、自动区域AF,这些都可以让拍摄变得更简单。 在拍摄静物时,我会选择以动态区域AF(39点),来做我的对焦方式,高弹性的选择,让我在拍摄时可以更大胆的构图。在拍摄飞行中的昆虫时,我则会采用3D追踪来提高拍摄的成功率。 在拍摄建筑时,会以建筑与整体环境的关系来做搭配。像这张的话,就是以建筑与竹林来做配合。我将焦点对在建筑的部分,而树林,则是为了呼应主体色彩而做的选择。 (F10,1/400s,ISO 400,自动白平衡) 在旅途中,我们常会遇见一些昆虫,这时3D追踪就是很方便的对焦方式。 (F8,1/2500s,ISO 400,自动白平衡)

别怕被笑!拍这些老梗照出国才好玩
好,我知道很多人旅游摄影想拍得美美的,孤孤单单的,当个充满艺术气息的文艺青年,但此篇要讲的完全是相反,我要讲的是一些拍出来当事人都感觉出不得张扬的好照片。难得出去玩,不要太拘谨。 1.机舱餐点 这与飞机八成是大家出国拍的第一张照片。也许你少出国,也许头等舱是集点半价排队拿到的,别以这为耻,一个机舱拍个三百张。从手上的遥控器,地上的拖鞋,餐前的饮料,通通拍下。我国的空服人员都训练有素,看你这样的行为不但不会耻笑,且会夸奖你是个大师。个人拿过 18-200 被美丽的空服员称赞「这颗大炮非常了不起」,深深地让我为自己国家与专业人士为傲。 2.旅馆房间 好的房间装吃惊,烂的房间装可怜,重点是「房间一定要照一张」。厉害一点的连厕所也照,更厉害的马桶也翻起来照,最厉害的照完也把桌上的小罐洗衣精也带走,说路上好用。 我国制造起家,勤俭持身,物尽其用,算是种美德啦。 3.模仿地标姿势(OR 互动) 好的,我想应该每个人拍完地标后都想搞些创意,很可惜的是全世界的人都这样想。重点是「本人没做过」,所以还是要做。

拍摄出静止的时间
摄影教程 这张照片是街拍摄影师詹姆斯·马希尔(James Maher)从一个制高点拍摄的纽约*车站。“我希望获得这样的镜头——一个孤独的人站在快速穿梭的旅客中,所以*车站无疑就是最好的拍摄地点,”他说,“从技术上来讲,这是一个简单的拍摄设置。 将相机固定在三脚架上后,通过测试,我发现6秒的快门速度是捕捉运动中人群最完美的参数。我将光圈设定在f/8,创造出足够的景深,使整个画面都保持清晰,另外将感光度设置在ISO100。” 詹姆斯获得这张照片的秘诀就是耐心。“我在那里站了大约半个小时,一直到那个女人走到了正确的拍摄点。她站在那里停留了几分钟,我不断地连续拍摄直到她离开,然后我从所有的照片中挑选了人群移动表现最好的一张。捕获这张照片大约花费了15到20分钟。” 拍摄窍门 为拍摄找到一个绝佳的位置。地铁站或火车站是完美的选择,因为那里会有大量流动的人群。不过要记住,在你拍摄之前可能需要先获得许可。 把相机安置在三脚架上,并切换到手动曝光模式。设置6秒的快门速度和f/8光圈。如果照明环境不同,可根据实际情况对这些设置进行适当调整。 为了营造出经典纪录片的感觉,可以在编辑阶段尝试使用Photoshop将所拍摄的照片转换成黑白色调。

尼康D5200感光度测试
PhotographyBlog对尼康D5200各感光度下的成像表现进行了一次测试。 从先前DxOMark公布的D5200传感器测试结果我们已经知道,D5200相对于上一代产品D5100在感光度性能方面已经有了较大提升。 而从实际的测试结果可以看到,D5200在ISO 400以下依然能够保证较高的画面纯净度,从ISO 800开始到ISO 1600,画面的噪点开始增加,照片稍显柔和,书脊边界清晰,细节表现仍然很丰富,感光度在ISO 3200以上时,照片的动态范围开始减少,细节部分有一种被灰霾笼罩的感觉,而ISO 12800以上噪点数量进一步增加,非特殊情况,用户应当谨慎使用。 为保证数据的准确性,测试使用18-55mm f/3.5-5.6 VR镜头拍摄,采用光圈优先曝光模式,光圈值均为f/8,降噪功能设置为标准。 最终测试结果以JPEG格式文件100%局部放大截图的形式呈现。读者也可以点击下面的链接下载查看原照片文件:ISO 100、ISO 200、ISO 400、ISO 800、ISO 1600、ISO 3200、ISO 6400、ISO 12800、ISO 25600。 感光度测试场景 从左至右:ISO 100、ISO 200、ISO 400 从左至右:ISO 800、ISO 1600、ISO 3200 从左至右:ISO 6400、ISO 12800、ISO 25600

摄影美学培养:构图中的3个小诀窍
构图最基本的元素是线条、形式、质感、色彩以及承载这些元素的空间。汇聚的线条能说明透视关系,但并不是所有照片都需要表现出透视的深度。许多杰出的摄影作品都是平面图案。因此,如何构图与如何选择主体、光线、色彩一样,也能表现出一个摄影家独特的个人风格。 利用地平线 地平线在画面中的位置对照片的视觉效果有较大影响,在构图时应加以注意。地平线在构图中一般有三种表现形式:低地平线、高地平线、黄金分割地平线。 高低地平线构图 拍摄时将镜头稍抬高一些,就得到一幅低地平线的画面。它的特点是天空中的景物占据画面的大部分,有利于表现辽阔天空中的景色,使画面显得清新、高远。当天空中有彩虹、朝霞或晚霞的时候可采取这样的拍摄方法,利用天空的气势来烘托地面上的景物。 拍摄时将镜头稍压低一些,可得到高地平线的画面,当想要表现的重点是地面景物,或者天空中没有太多细节时,可以抬高地平线。高地平线构图的特点是地面上的景物占据大部分画面,视觉效果容易显得比较深远,充满自然和生活气息。高地平线的构图有利于展现开阔地面上的广阔空间,宜于表现视平线以下的纵深景物。 光圈:F11 曝光时间:1/2000s ISO:100 焦距:24mm。低地平线的画面需要有丰富的天空环境来配合,以加强整体画面的广博。 光圈:F8 曝光时间:1/1000s ISO:200 焦距:35mm。在天空没有太多细节的时候可以使用高地平线的方式,将前景作为画面的主要部分来表现。

摄影教学:拍摄老虎
(Photo by Doug Wheller) 到动物园或是到野外观赏狮子老虎的时候,我们让怎样拍摄们呢?特别是在们打斗或嬉戏时又有甚么要注意的呢?今天便一起研究一下吧! (一) 使用长焦距 除非你距离目标很近,否则通常为安全起见也是离他们很远的,若果想更轻易地捕捉们的动态和细致表情动作,建议带备一支长焦距镜头,70-200mm 或是300mm的也可,当然变焦镜头会比较灵活。 (二) 光圈、快门和ISO的调较 除非你是带上70-200mm f/2.8的大光圈长焦距镜头,否则当你用上200mm的时候可能光圈只有f/4或更小。另一方面,动物可能会不停移动,加上要保持「安全快门」,我们可能有需要令快门速度快至1/300秒以上 (如使用200mm),才可以令相片清晰,因此ISO便应该相应提高一点点了! (三) 构图 若果是两只老虎在互动,我们可以像上图一样,拍摄们的大特写,否则可以去找一下前景(例如附近的石头,或是草丛),利用四周环境作「相框构图」或衬托出老虎的姿势和生活情况,记得相片要有重点和引人注意的元素,可以考虑使用对比或引导线(例如河流或动物园的栏杆)。

摄影教学:蓝色摩天轮
(Photo by Dave Hoefler) 相机 Canon EOS 7D 焦距 10mm 快门 25 sec 光圈 f/13 ISO 100 到游乐场我们很多时候也会看到摩天轮,除了日间拍摄外,极力推荐各位夜间拍摄摩天轮!让我们看看拍摄这张相片有甚么技巧吧! (一) 慢快门拍出动感 相信很多同学也知道,慢快门可以把光线轨迹「绘画」在相片上,这个跟「光影涂鸦 Light Painting」的技巧很相似。只要把快门放慢,让相片作长时间曝光便可!就像这张相片便作了25秒的曝光了。(二) 光圈、ISO的设定 因为我们要作慢快门拍摄,根据当时实际情况,光圈应该偏向小一点,相同道理,ISO也可以调至最低让相片保持质素。f/8-16这个光圈比较适合,也有助令景深变深,利用拍摄夜景。

DIY让狗头在全幅机上发光
最常见的佳能套头EF-S 18-55mm F3.5-5.6 IS不需要淘汰,通过改造,就能变身为用在全幅机上的“EF 24-55mmF3.5-5.6 IS”,成为一支轻便的拍摄利器。 佳能EOS 5D MARK II+改造后的EF-S 18-55mm F3.5-5.6 IS 改造后的“狗头”有0.25米的近拍功能,加上IS防抖的助力。如与佳能当家百微镜头相比,也毫不逊色。 佳能EOS 5D MARK II+EF 100mm F2.8 USM DIY步骤 所需器材: 佳能EF-S 18-55mm F3.5-5.6 IS 所需工具: 需要用到的工具 小剪刀、螺丝起子、小尖刀片、塑钢土、黑色胶布、小锯子和塑钢土AB两剂

低成本拍摄微距昆虫
给镜头选择合适的近摄镜 近摄镜是一种简单地拧在镜头前面的附加滤镜,在适当光圈下几乎不影响主镜头的成像, 如:XPRO 摄之宝 SUPER II代258近摄镜。加上近摄镜后,会有一个对焦范围,不可以实现无限远对焦。近摄镜最远拍摄距离(以近摄镜至物体的距离计)等于近摄镜的焦距。 200mm镜头+XPRO F258近摄镜,长焦镜头让昆虫眼睛更突出 150mm镜头,昆虫眼睛不突出 比如XPRO F258近摄镜对焦距离是21-26cm,则只能拍摄21-26cm距离的昆虫,如果超出了近摄镜的对焦范围,则无法拍出清晰的昆虫。要根据自己的镜头来选用适合的近摄镜。主镜头焦距为50mm以下的广角镜头不推荐使用近摄镜,同时,焦距最好为300mm以下时才使用近摄镜。 转接环与近摄镜的选择 近摄镜 摄影教程 1. 单镜片无镀膜的低档近摄镜的色差和较模糊的图像不利于表现微距中的昆虫世界。可以选用采用一组两片消色差多层镀膜镜片的近摄镜。 2. 这种近摄镜一般分为58mm、67mm、77mm三种口径,其他口径的镜头和滤镜可通过转接环使用。一般来说,建议镜头口径和近摄镜口径相差最好不要大于两档。不过,当近摄镜用于中长焦镜头时,视角比较小,因此可以通过转接环将小口径近摄镜用于较大口径的镜头上而不会影响成像,但此时近摄镜和主镜头的口径相差不宜超过一挡,否则可能产生暗角。 如何拍出清晰的昆虫

利用环境因素巧构图
曾经因为找不到好的构图而感到意兴阑珊吗?其实好的拍摄题材比比皆是,“反光面”便是一个好的例子了!利用反光面能轻易创造独特的构图,事实上,有反光面的东西在日常生活真的无处不在,只要多加留意及运用,便不用烦恼拍不出好照片了! [反光面一] 玻璃窗 玻璃窗或建筑物的玻璃外墙是我们最容易接触到的反光面,巴士车窗、办公室的玻璃窗、商店橱窗等等。而运用玻璃窗构图,一般有以下两种情况: 玻璃变成镜子 调整角度 多重反光 摄影教程 但拍摄反光面也不一定对称才是美,多尝试一下不同的角度、调整玻璃与外界的比例,或者把想突出的主体放在黄金分割的位置,效果也很不错。 玻璃倒映与实物影像交错重叠 当玻璃两边的光量相约时,既能看到玻璃倒映出其中一边的影像,也能透过玻璃看到另一边的景物,虚实交错重叠,衍生出很多发挥创意的空间。 此图记录了一个音乐会的情况,拍摄者特意透过玻璃窗拍摄室内,玻璃倒映了外面的城市景观,并与乐队主音的影像重叠,营造出一支乐队在闹市中表演的错觉,扩大了照片的联想空间。