推荐阅读

用魔术橡皮擦快速更换图片的背景
这是为初学者写的一段教材,如果觉得过于琐细,就麻烦斑竹删去多余的枝蔓吧。另外,写得虽详细,具体做的时候可只要三下二去五,很方便,可不要害怕呵! 这里有三幅图片: 图1是原始图片,(图1): 现在要把图2中用方框选出来的部分天空换入原来的图中,(图2): 得到新的图片。(图3):

基于Pro/E二次开发齿轮参数化模型库
传统的CAD系统所构造的产品模型都是几何图素(如点、线、圆等)的简单堆叠,仅仅描述了设计产品的可视化形状,而不包含设计者的设计思想,因此难以对产品模型进行改动,并生成新的产品实例。目前很多企业为缩短产品开发周期,大部分产品的设计都是改进型设计,大约70%的新产品的设计都要重新利用原来的产品模型,于是参数化设计的概念在这样的背景下应运而生。 Pro/Engineer是采用参数化设计的、基于特征的三维实体造型系统,其参数化特征造型在保证几何、拓扑关系不变的情况下,以单一全关联的数据库实现模型的快速再生;它的二次开发接口使用户可以在自己开发的程序中对零件进行各种操作和控制,从而实现程序化设计。 一、Pro/Engineer二次开发参数化设计的基本原理 Pro/Program是Pro/Engineer软件提供的一种程序化的二次开发工具。利用Pro/Engineer造型的同时,Pro/Program会产生特征的program,它是一个记录文件,由类似BASIC的高级语言构成,记录着模型树(modeltree)中每个特征的详细信息,包括各个特征的建立过程、参数设置、尺寸以及关系式等,我们可以通过修改和添加特征的program来生成基本参数相同的一系列模型。 利用Pro/Program对Pro/Engineer软件进行二次开发时不需要重新撰写设计步骤,只需加入几个相关的语法指令就可以让整个零件或组件变得弹性化与多样化,其主要思想是利用Pro/Program模块的功能来接收、换算和传递用户输入的有关参数,通过改变特征的尺寸及特征之间的关系来达到参数化设计的目的。这里需要注意的是,开发工作的关键在于确定独立可变参数,应尽量以最少的参数来确定整个零件的可变尺寸,并通过参数化尺寸驱动实现对设计结果的修改。 二、基于Pro/Program二次开发参数化设计建立零件库的步骤 1.分析零件,提取其关键参数,然后设置参数,并确定驱动参数 因为在参数化设计时不仅要实现尺寸的驱动变化,还要实现结构形状的局部变化,所以要在对零件进行分析以后才能确定

巧妙提取Flash文件中的素材
我们知道,课件是否优秀在某种程度上取决于它所用到的素材,因此从其他已有课件中获取需要的素材,是我们提高课件质量的有效方法之一。 对于非Flash课件来说,我们可以通过录音软件(如TotalRecorde)获得其中的声音,抓图软件(如SnagIt)获取其中的图片和文字,录像软件(如屏幕录像专家)获取其中的动画。而对于Flash课件来说,由于课件中很多图片和动画都是矢量格式,通过常规手段获取后,无论是动画还是图片都是以位图为主了,这样不但大大增加了它的体积,而且修改时也非常不方便。因此本文将为大家提供三种方法,用来获取Flash课件中的素材。 导入法 Flash Mx/2004的“文件”菜单下有“导入”命令,执行此命令下的子菜单可以将SWF文件导入到指定位置,如:导入到舞台、导入到库等。一般情况下,当我们要使用某个Flash课件中的素材时,不是直接导入到要使用的课件中(如“我的幻灯片”),而是重新创建一个Flash文件(如“临时”),然后选择菜单“文件→导入→导入到库”,稍等后按“Ctrl+L”打开库,再切换到课件并打开课件的库,最后直接将“临时”库中需要的素材拖放到“我的幻灯片”库中(如图1),从而实现素材的再利用。创建新文件导入素材的好处是:避免无用的素材添加到课件中导致素材混乱,但课件的体积会增大有一些被打包成EXE格式的Flash课件,我们可以使用Exe2Swf (点击下载)将EXE文件还原成SWF文件。启动软件后,打开要转换的EXE文件,然后单击[Convert]按钮即可看到同名的SWF文件。 分解法 导入法虽然比较方便,但是它对文件的破坏性也比较大,特别是一些影片剪辑和按钮都会面目全非,音乐文件和课件中的Actions语句也没有了,而且当课件较大时,导入的时间很长,容易造成死机。因此我们还可以使用Sothink SWF Decompiler(硕思闪客精灵 MX2004专业版)对其进行分解,该软件能够将Flash课件(SWF或EXE格式)中的图片、矢量图、声音、文字、按钮、影片片段等基本元素完全分解,最重要的是还可以对动作的脚本进行解析,清楚地显示其动作的代码,让您对课件的构造一目了然。需要的朋友可到:太平洋下载中心下载安装[点击下载] 。 启动软件后,打开Flash课件会自动进行解析,并且列举出可以分解的素材:Shape文件夹是时间轴上的动画片段,Image文件夹中是图片,Sound文件夹中是声音,Text文件夹中是文本,Sprite文件夹中是影片剪辑,Button文件夹中是按钮,Actions文件夹中是课件用到的语句。勾选需要的素材,单击〔EXPort〕按钮弹出对话框,选择“保存文件夹”即可,打开保存文件夹,即可看到相应的文件夹,这些文件夹里面存放着导出的素材,此时就可以直接使用了。上面的两种方法足以让我们获取任何Flash课件中的素材了,下面的还原法中将为大家介绍一款软件――Imperator FLA 1.6,它可以将部分SWF文件还原成FLA文件,这是比较实用的,因为这就意味着我们可以直接把SWF课件拿过来还原,然后稍作修改就可以使用了。不过比较遗憾的是,这个软件不太稳定,目前只能支持Flash Mx,需要的朋友可以在http://www.ave-imperator.com/dmdocuments/Iflademo.zip下载。 启动软件后出现如图4所示界面,软件的功能较为单一,所有的功能按钮都可以在主界面中看到。单击〔Select SWF…〕按钮打开要还原的SWF课件,然后单击〔Save fla…〕按钮将课件以FLA格式保存,稍等后即可在保存文件夹下看到相应的FLA文件,所需要的时间是由文件的大小及内部的结构决定。最后就可以启动Flash Mx打开课件进行重新加工修改了

用PhotoShop给皱褶T恤添加图案
由于T恤衫表面是有褶皱的,因此衣服上的图案文字也会相应产生变形,怎样使添加的图案文字的变形与褶皱一致呢?这里我们需要用到扭曲/置换滤镜,学会了这个技巧你就可以更真实的把图片文字等加到凹凸不平的表面上了 原图效果图 具*作步骤如下:一、导入原始图片,并复制一个图层副本,如下;
最新发布

精选全面的年度总结优秀网页设计欣赏
每年年底总结总能给过去的一年收个尾,为新的一年找准方向,越来越多的科技企业、设计机构也开始热衷于在网站上呈现年度总结。虽然传统意义上的正式评估会让人觉得枯燥,但是在网页设计的圈子里,总能玩出让人眼前一亮的花样。在大量的动态效果和各类手段的加持之下,界面越发的惊艳,统计数据加持之下的信息的呈现方式足够突出,相当优秀。以往正规而严肃的内容在设计师和艺术家的润色下,开始表现出令人振奋、充满娱乐精神的一面,数字化多媒体的加入则让原本单调枯燥的数字焕发出不一样的生命力,带你开始一场华丽的冒险。动画、插画、视频、字体、图标等等各种各样的元素共同协作构成这些复杂而有机的“年度总结”页面。今天的这些网页设计都是这样的优秀作品,它们功能并不复杂,但是展现形式参差多态,样式多变,时尚多样,又原创独到。喜欢就收藏了吧。Year in Music by Spotify著名音乐平台 Spotify 的年度音乐总结选取的是去年最有影响力、蜚声国际的真正音乐潮人。设计师使用着两年流行的双色调设计来调整精选的艺人照片,营造出独特的氛围。动态设计和层次丰富的美感让页面的风格更加先锋,也更有特色。Year in Review by Beard Design这个设计机构的年度总结页面选择了干净简约的设计,扁平的图形、漂亮的动画赋予整个页面以清新和独具一格的设计气息。加粗的几何字体赋予网站以务实的气息,此外,其他的部分则显得有趣而好玩。

PS设计淡蓝色漂亮的星空头像,欧美帅哥个性头像。
PS人物个性头像制作教程:设计淡蓝色漂亮的星空头像,欧美帅哥个性头像。作者制作星空头像的方法非常实用。前期直接用阈值等提取出人物暗部区域;然后用星空素材剪切到暗部区域;后期再加上合适的背景,并微调头像部分的颜色,得到想要的效果。 最终效果1、在PS中打开素材,用套索工具框出人物头部。2、点击图片的小锁解锁背景,给刚框出的选区部分Ctrl + J 复制一层。 3、点击图像 > 调整 > 阈值,将复制出来的图层调整成黑白色调的图片。

详细解析Photoshop后期图像处理五个好习惯
由于越来越多新同学的加入,很多对PS的操作完全不熟练,所以今天野郎打算分享五个PS很重要的操作习惯,这些习惯都非常的重要,下面让我们一起来看看吧。1、Ctrl+J复制背景图层:有看野郎教程的童鞋都有注意到,我每一次在作图之前,都会进行Ctrl+J复制一次背景图层。这样的目的其实就相当于给原图层进行备份,以便不时之需:2、善用蒙板:PS操作中,大家经常会涉及删除和擦除图层,如图,我希望能够删掉图片的一部分,所以用矩形工具套了一个选区然后直接Delete键删除:但是要知道,这个操作是不可逆的。特别是在你帮别人处理图片的时候,如果对方认为需要多保留一些区域等,那重新操作起来就很麻烦。正确的做法应该是建立好正确的选区后,添加图层蒙板:

3ds Max制作奇幻飞船详细解析
说道这个作品的由来,自己都觉得好笑,是一个中午和同事去饭馆吃饭,看见了饭馆的勺子产生的灵感,感觉勺子在扣过来的时候很有动感,有点象某种鱼,突然就萌生了做一艘船的念头,后来感觉在水里太局限,就干脆让它到地面上来吧!最终效果图:最终效果模型制作回去后用了一晚上结合一些帅气的海生物,比如鲸、鲨鱼等,就用铅笔画出了这个手稿,后来觉得造型还OK,最后决定用3ds Max让它成型!(图01)图01接下来的工作对自己来说比较有挑战性,因为让2维的东西变成3维的有很多的未知因素,自己画的这张设计稿,也就起到了一个基本型的作用,其他的角度和细节还需要进一步的推敲,整个飞船设计之路才刚刚开始。(图02、03)

3DMAX混合PS打造新锐视觉文字主题效果
这次教程的主要精粹是3Ds Max如何混合PS创造出新锐视觉效果极佳的主题文字设计。更希望通过这次实例讲解能成功地把在平面设计上没有3D基础的同学们带入这个跨平台创作领域上。别看到3D就怕了,其实没有那么难入手,我就是通过自学走过来的,不懂可以找百度叔叔,或者股沟爷爷,他们无所不能!我本身是新锐视觉设计的崇拜者,并朝着这个方面不断前进着,更乐意把学到的心得与大家分享、交流!说实话的,个人认为在这个年代,平面设计在技术层面运用上不能再墨守成规的依靠传统平面软件来创作,在视觉上或者在创意执行上,没有三维技术的融合跟视觉表现,很难实现佳作,创意的实现更会大打折扣。看着欧美国家的平面设计师们,早就把新锐视觉完美的融入到商业平面中,质量可是相当的高!难道我们就只有羡慕的份吗?不!!!赶紧学习三维吧,不然我国多媒体艺术这块就跟人家的差距就越拉越大了。让夕阳时代早点结束吧!整体提高平面设计的门廊,这样整个环境才会改变,人才自然大量涌现。开始学习吧,附件里包含一个字体文件,一张流体光素材,一个我的后期psd源文件,3Ds Max的源文件我没有传给大家,主要是希望大家真的能亲手去实践,确实弄不懂可以找我要!还有,学完这个教程最好装一个Vray渲染器插件,日后我的教程应该会大量运用到这个渲染系统!我用的是简体中文版的。我教程的3Ds Max版本是9.0的简体中文版,photoshop是CS2版本。如有设计网转载,请自觉把次教程归类到平面设计教程类,多谢合作!!!效果图:1.运行3Ds Max,进入界面后,在“创建面板”里面选择“图形”按钮,在对象类型中选择“文字”。并在文字基本参数修改面板下的“插值”修改为0,“参数”里面选择好我提供的字体,“文本”输入为“Graphic Design”,其他参数为默认值!然后在前“前视图”点击一下,文本就出现了。由于文本相对较长,并不能完整显示在各个视图中,可以点击“所有视图最大化显示”按钮。如图:2.进入“修改器”菜单,选择“网络编辑”里的“挤出”命令,在“修改”面板里把“数量”设置为“40”,其他参数为默认值!如图:

Photoshop合成创意风格的记忆大师海报设计教程
先来看一下记忆大师海报(国际版):教程效果图:分析:这种图用三维建模更正常一点,但是Photoshop的魅力来源自硬怼啊。所以当我们手里拿着段叔的脑袋的时候,可以简化出开颅需要做的有这些:在脑袋前面制造一个裂缝 > 在脑袋后面制造一个裂缝 > 给脑袋内壁填充质感 > 往脑袋里面放上建筑 > 根据建筑和裂缝补充阴影。首先请你准备好一颗头,侧脸。并且找到一张合适的浅灰wall texture作为背景,纹理不要太乱,不要太深。然后为了完成一二步,我选择找一个鸡蛋,并且不反对找一个龙眼或者碎花盆甚至自己用钢笔随手画个裂缝的行为。这个鸡蛋最好碎裂漏出蛋壳内部的一大部分,就像左一那个蛋的上半部分。把这部分抠出来,跟头摆到一起,为了从一开始接近海报最终视感,可以全部调成黑白。观察它们:

Photoshop巧用3D功能制作创意的立体海报设计教程
方法是使用了PS里面的3D功能,一句话介绍方法就是:3D菜单-深度映射到-平面。先看看效果图详细教程往下看:1.找到一张高清图片,最好层次分明,色彩饱和度高些,不同的图片最后的效果差异很大2.选择3D菜单-从图层新建网络-深度映射到-平面3.3D标签选择当前视图,调整视图视角、尺寸等

Photoshop快速把人像照片添加英文字体装饰效果教程
先看下最终效果图:步骤1我们新建或Ctrl+N,创建800x 600像素大小,分辨率72像素/英寸,RGB颜色,8位,背景内容为白色的新文件 。大小也可以根据需要自己设定。步骤2打开需要处理的照片文件,拉入photoshop中,调整到合适的大小。Ctrl+J 把背景图层再复制一层。步骤3

Illustrator设计时尚简洁风格的汉堡包图标
在本教程中,我们将要建立一个现代化的汉堡包网页图标。我们将使用Illustrator,因为它更容易,调整尺寸不失质量和应用不同的样式。正如你可以看到在预览图像,汉堡包是超级简单的和最小的。我们不希望写过多细节只是为了弄清楚如何实现这个图标,希望通过这篇教程能够举一反三,而不是一步一步跟着做,那样意义不大。第1步在Illustrator中创建一个新的文件,并选择椭圆工具(L)。绘制一个椭圆,并填补它与CMYK=15,40,74,1第2步选择圆角矩形,设置半径为50像素画一个像包子的椭圆底部。填充和上面相同的颜色。第3步现在,画出两个圆角矩形,使他们更薄,并填充他们的CMYK=25,52,65,71。

通过实例讲解Photoshop签名效果的空间感
首先声明,个人对空间感表现得并没有那么得心应手,与各位高手之间存在巨大且难以逾越的差距,只是偶尔可能会有一些看上去很像有空间感的图被磨叽出来。空间感的制作,不一定非要使用钢笔画出那么多的东西,也不一定非要用多么高大上的素材,一些细节部分的处理,同样能帮助我们制作出空间感觉。这里只是把自己对自己所理解的 【 对所谓的伪空间感的丁丁点感受】表达一下,不一定对,但个人认为也许会对某些能理解如此莫名其妙的伪教程的孩纸有一些小小的帮助。因为所知有限,技术有限,所以讲解也就没那么复杂,只是简单滴来几句,分成3个部分,用3张图来讲解。以下用到的所有图均来自个人,也全都有主,包括各种讲解图,也请手下留情,请自重,谢谢。再次重申,不是高大上的东西,只是简单滴提示,有帮助更好,没有帮助就全当看了一些无聊文字一笑而过就算了吧,以下内容纯属原创,盗用挠脸。第一,素材的细节处理。这张图我们要看的是这一部分:重点要说的是这个素材:图中的相框,经过了透视、斜切的基本处理。但是,这张图怎么说也只是一个平面图,就算是透视、斜切,它也只是在平面上有了一定的斜面效果而已。但想要表达的是一个类似于真实的相框,为了让它看上去不再那么平面,就需要进行细节上的处理了。