推荐阅读
Illustrator设计个性时尚风格的名片教程
很多人都知道，Illustrator 为我们提供了简单好用的工具制作一些小小的印刷设计，比如说名片等。这个简短的教程让你轻易学会如何利用Illustrator 制作精美有趣的名片，而且，有每一个步骤都有实图参照哦!首先，我们将手绘一张人的画像插图，用粗略线条勾勒即可，然后在一个已有的名片模板上制定背景模式和文字信息，适当地保留空白和需上色部分。效果图我们将要做的名片的尺寸是传统名片的比例大小，同时充分利用卡片的两边。这个设计只包含两种颜色 -- 蓝绿色和黑色。蓝色是贯穿整个设计的，但只需用刀低比例的黑色，即灰色，用来做网状背景图。每一种颜色都只用单一原色，可以让你的名片看起来整洁且清新美观哦。一，手绘插图图01首先，让我们从这张线条型的人物粗略图开始吧。把图片上你的最佳笑容挖出来，然后放进Illustrator 里，把opacity 降低，按住CMD/Ctrl和2把它锁定到位。(图02)图02
Photoshop形状工具（2）
第一章：形状工具基础 第二步 第三步 第四步 第五步 对箭头线段做一些调整，按住Ctrl/Command点击直线箭头选中它，然后在选项栏中选中"显示定界框"复选框显示出可调大小的定界框，将鼠标放在定界框的外缘它会变成旋转图标，按住Shift键可以限定旋转角度增量为15度，如图所示进行旋转 。最后在形状外点击结束变换。 第六步
CS3新增黑白转换命令原理剖析
对颜色范围以及可选颜色命令有一定了解的朋友都知道，一般情况下，图象中任意一点的颜色包含两种颜色：一种是由MAX(R,G,B)所对应的颜色,为了讨论的方便,我们将其称为单色；另一种是由MAX(R,G,B)与MID(R,G,B)所定义的颜色，同样为了讨论的方便，我们将其称为复色。 当MAX(R,G,B)=MID(R,G,B)<>MIN(R,G,B)时，只有复色而无单色； 当MID(R,G,B)=MIN(R,G,B)<>MAX(R,G,B)时，只有单色而无复色； 当MAX(R,G,B)=MID(R,G,B)=MIN(R,G,B)时，无色，呈中性灰。 勾选“染色”选项的情形
PhotoShop利用LAB通道调制油画风格的照片
那些角度普通，质感平淡的花朵，常常被我们认为是一些没有意义的废片。其实废片可以再利用，只需一分钟，经过简单的PS后期处理之后，马上变得非常鲜艳生动。下面我们介绍在LAB通道中制作油画效果，几步就可以把你的费片变成色彩动人的好片。在LAB通道中进行色彩调整，能够最大限度地挖掘原图隐藏的色彩潜力，最大的优势是调出色彩自然和谐，不会产生严重的色彩溢出现象和刺眼的色彩分离。下面我们来实验一下：一、效果对比二、操作步骤： 1.首先将图像模式从RGB模式转化为LAB模式（打开图像，在菜单的编辑栏中找到图像->模式->选择LAB颜色项目），进入通道面板： 2.在LAB通道内调整颜色：选中B通道Control+A ，使用Control+C复制该通道，选中明度通道Control+V粘贴刚才复制的B通道，Control+D取消选区。这样的目的是加亮黄色，加暗蓝色，使得颜色得以强化，得到以下图像
最新发布
五个最常听到，但不想回答的摄影问题
摄影的世界很广阔，无论学了多少、看了多少、读了多少，都总可以找到新的问题，学到新的知识，也会有新的体验，这些正是摄影的乐趣。而每当有人问 “什么是光圈?”“怎样才算好照片?”“后期是允许的吗?”之类，很基本，但从不令人觉得烦厌，反而会认为又有一个新的开端，就像看到新生命诞生，又有新朋友加入摄影的世界，是很高兴的事情。 但相对的，也有一些问题截然不同，令人听到之后却完全不想回应，例如以下这5个： 1. 你的照片很漂亮，用的是什么相机? 要打击摄影爱好者，这是个一流的问题，因为这样可以完全无视他的技术、心思、经验、汗水、美感、学养，而将所有功劳全归于一部机器，彻底地否定一个摄影师的才华与努力，真了不起。当然，作为摄影师往往都有很好的修养，所以我们都会礼貌地回答是什么相机，而有些更聪明的，就一早直接公开所有硬件资料，由相机型号到镜头到设定，包括拍摄地点与模特儿名字等等，免得再遇上这类问题。 2. 为什么拍几张照片，收费就那么贵? 会问这个问题的人，显然没有太多拍摄经验，但既然是外行人，发问前的礼貌，就应该是做一点功课，例如观察摄影师在拍摄前、拍摄中、拍摄后分别用了多少时间、花了多少心思，而不能一开口就将几张照片指责成贵，这是严重贬损人家的付出啊。当然，摄影师还是会耐心解释，但对于本来就看不起摄影工作的人来说，这些解释看来就似掩饰，还真是可悲。 3. 你可以把我拍得漂亮点吗? 其实我们已经很尽力的了，没有摄影师故意把人拍得丑(除非你得罪他)，而且我们很清楚，那个所谓漂亮点，并不是指构图、角度、色调之类，而是真的将一个人变得漂亮。因为他们以为摄影师买这么贵的相机，无非是把女孩都拍成为林嘉欣，男的就变成为吴彦祖，漂亮点就是这个意思。但摄影师怎么好意思开口说： “对啊，那个一团团的肚腩真是属于你的”呢? 4. 你的照片PS过吧? 通常这个发问者，都是带着一点点不屑与质疑的神态来问，你很想告诉他，其实今天全世界的摄影师都有进行数码暗房工作，而且所谓直出也没什么了不起，因为那只是把成像工作交给相机的设定而已，用不着摆出因为PS过了，所以照片就低一级的态度。但摄影师没有这么说，只是说了句“是的”就算吧，因为争执对于摄影并无益处，再者你又不是新闻记者，照片也不会刊登在报纸，是什么也没差吧。
如何控制成像质量
第一，使用适当的光圈以获得优质影像。 在摄影当中，对镜头光圈的控制是最为重要的基本技能之一。因为光圈值可以影响到景深效果、快门速度、成像风格和成像质量!不过，这里我们主要是讨论光圈大小对成像质量的影响。 在一般经验当中，使用一只镜头的最大或最小光圈都不能得到令人十分满意的成像质量!当全开光圈时，光线几乎会穿过镜头镜片的全部面积而在感光物上成像。这样一来，镜头镜片因为生产过程中精度不足而产生的缺陷(尺度误差)便会在最终的影像上暴露无余。于是，我们收缩光圈，使得仅有镜片中心的一部分面积而不是全部面积透过参与成像的光线。结果是镜片边缘没有透过光线的部分的制造误差没有机会去破坏成像质量，画质就因此得到了一定程度的提高。所以，依此种理论，应该是光圈越小(同一镜头，同一焦距)，成像越好。可实际上，我们会碰到另外一个问题:如果缩小光圈使得镜头光孔变得过于微小，那么当光线通过光孔时发生的衍射现象就会显得十分严重。而这种光学现象同样会降低镜头的成像质量! 因为光圈值=光孔直径/镜头焦距，所以同样是使用较小的光圈，镜头焦距越短，光孔也就开得越小。根据这种关系，我们不难发现:当用较小的光圈拍摄照片时，焦距越短的镜头越容易因为光的衍射而降低成像质量。想一想，一只焦距为300mm的镜头，即使把光圈值缩小到f32，此时它的光孔大小也和一只光圈开大到f3.2的30mm焦距镜头的光孔大小一模一样! 知道了这些，对于开始所提到的“一般经验”，我们就不必总是在意了。举个例子，我手中有一只70―300mm镜头。我专门测试了它在300mm端的成像质量，结果是最小的f29和f32为最佳光圈! 第二，快门速度也会影响到镜头的成像质量。 先我仍然要累述一个“一般经验”，即如果用1/M秒来表示快门速度，用N毫米来表示135相机的镜头焦距。那么在手持相机进行拍摄时，一般认为M需要大于N才不至于由于手的抖动导致图像模糊。也有人更严格地提出M要大于2N，以使图像的清晰度更有保障。其实，以上的“一般经验”与本文并无直接的关系，因为本文完全是围绕镜头而言的，而且还区分了高档镜头和廉价镜头。但是由于上述的“一般经验”让很多人一味地追求更快的快门速度。他们在期望得到清晰的影像时，总是认为“哪怕只快那么一点儿，也会更清晰”。这就有问题了! 众所周知，单反相机有一个弱点:在拍摄瞬间，反光板的运动会使整个相机产生震动，从而导致影像模糊。为了解决这个问题，设计者为一些高档相机添加了反光板预升的功能，有效地避免了反光板带来的震动。不过目前，大多数照相机仍然不具备此种功能。当然，还是那句话:不是因为没有技术，而是因为没有利润!(我的数码单反机身花了 6000元买来，不还是没有吗?!)这个时候，就只有我们自己想办法了。在这里，我们主要是讨论长焦镜头，因为根据几何当中的相似比，长焦镜头会放大相机的震动，使模糊程度加重。 高档次的长焦镜头往往一是较重，二是配备有专门的支架。前者就好像在射击时使用较重的枪械反而更稳，更容易射准一样，重力缓冲了震动。并且据我的经验，无论是手持拍摄还是使用三脚架，情况都是这样的。而后者让我们在使用三脚架时，整个照相机能够处于更加平稳的状态，当然也就减小了震动幅度。可是在于普通的廉价镜头，情况就完全不同了:镜身轻而不坚固，虽然长却又没有专门的支架。拍摄时，相机完全是靠机身和三脚架的云台相连。光是看起来就极不平 当然，如果摄影光线强到足以使“M大于N”甚至“M大于2N”，那显然是最理想的。只是当N值较大，光线又不足，比如在室内、森林或者黄昏、黎明拍摄照片的时候，我们才考虑去降低快门速度。如果光圈为f8，感光度为ISO200时，快门速度仅有1/60秒，那么谋算着怎样去提高快慢速度是没有意义的。因为无论是开大光圈还是提高感光度都会明显地降低照片的画质。这样，我们就收缩光圈至f32，调低感光度为ISO100，再加上PL滤镜，快门速度就可以降至1.5秒了。
DIY暗箱 简单几招拍出迷人的复古照片
用DSLR也可以拍出超复古的摄影暗箱影像，日本摄影师上原Zenji运用底片相机镜头，以及喷墨打印机的半透明纸、单眼相机的的对焦屏，还有双眼相机的取景器镜片，加上DSLR与微距镜头来翻摄，就能免后制修图，拍摄超古早味的照片风格。现在就打开抽屉，找找看家中是否有故障不用的底片相机吧。 传统的摄影暗箱，是将影像直接成像在背后的图纸上，而且是上下颠倒的有趣影像。日本摄影师上原Zenji，巧妙的利用DSLR与手工制作摄影暗箱，重现摄影技术黎明时期的复古照片。要拍摄暗箱复古的照片，必须准备一些特殊材料与工具，才能达到拍摄的效果。 喷墨打印机的半透明纸，是效果最好的摄影暗箱成像材料。 上原Zenji利用喷墨打印机的半透明纸，来当成暗箱成像的介质，效果最好，而且还可以表现出底片颗粒的质感，其它也可以利用单眼相机的的对焦屏、双眼相机的取景器镜片来尝试。 双眼相机的取景器，其实是很棒的成像材料。 将取景器镜片取下来，与黑卡纸组合，然后就可以装上滤镜转接环来用。摄影教程 用不到的单眼相机对焦屏、故障相机的镜头，都可以拿来试试。 镜头方面则以不同种类来尝试，本次采用Pentax 110相机镜头与Pentax PC-550相机的镜头组。
5D Mark III完全攻略 如何选择外置闪光灯
外置闪光灯在几乎所有的拍摄情况下，都要比内置闪光灯的性能更加出色。同时，外置闪光灯使用起来也更加灵活、自如。而作为购买佳能EOS 5D MARK III 的用户来说，为了能够获得更好的闪光拍摄效果，选购一款性能卓越的外置闪光灯其实也是很有必要的。下面就为您推荐几款适合EOS 5D MARK III 使用的外置闪关灯。 SPEEDLITE 600EX-RT SPEEDLITE 600EX-RT 闪光灯是2012 年3 月2 日佳能公司最新发布的旗舰型外接闪光灯，可以说是为佳能EOS 5DMARK III 量身订做。该款产品最大的特点就是除了能进行原有的光学脉冲传输方式无线多灯闪光，还实现了无线电传输方式。提高了传输范围，闪光灯的放置更自由，使打光变得更加随意。最大闪光指数是60(ISO 100，以米为单位)。闪光覆盖范围对应从广角端20mm到远摄端200mm的视角，使用广角散光板时，可以覆盖到超广角约14mm。 SPEEDLITE580EX II 该款闪光灯也是佳能公司推出的高端原厂外置闪光灯。相比前作580EX，新款闪光灯提高了20% 的快速回电速度，采用了坚固的灯体结构和更坚固的金属脚座。最大闪光指数达到58 4，闪灯可以根据相机来实现自动白平衡功能。灯头可以实现180°旋转功能 ，灯体上设计了自动对焦照明灯，与佳能的AiAF 功能相兼容。产品表面具备了防尘防水特性，能够适应更为复杂和恶劣的拍摄环境。 日清Di866 日清Di866 专业外置闪光灯是众多副厂闪灯中最为出色的产品之一。其具有专业外置闪光灯才能够实现的自定义TTL 闪光功能，并且还支持高速闪光同步和离机无线遥控闪光等多种功能。日清Di886 佳能专业外置闪光灯最大闪光指数达到了GN60，完全可以与佳能最新的原厂闪光灯speedlite600EX-RT相媲美。同时配备了彩色液晶屏，方便用户在操作时查看相应的闪光数据。而这款闪光灯最大特色就是具备USB 端口，可作升级固件兼职更多的器材使用，这也是原厂闪灯不可媲美的。 永诺565EX 作为代表了国产闪光灯最高水平的永诺565EX 闪光灯，具有强大的GN58 的闪光指数，完全能够满足专业摄影师的大部分需求。同时，TTl 测光可以让刚接触摄影的初学者，也能非常方便快捷地使用来进行拍摄。当然，最关键的还要算是这款闪光灯的超高性价比。其拥有众多原厂
用光影为作品带来画龙点睛之效
在摄影术中，最重要的就是光线的来源，而光与影的组合，就像明与暗的对比，只要拿捏至恰到好处，都能创造令人惊艳的图像，所以说光影是拍好照片不可或缺的重要元素，只要善用得宜，就能为影像带来画龙点睛之效，真得有这么神奇吗?以下废话不多说，有图有真相! 栏杆倒影 栏杆倒影是我相当喜爱的拍摄题材，只要构图角度拿捏得宜，就是张令人激赏的影像作品。这两张照片皆拍摄于回家途中，由于现场环境较为复杂，所以我当下便以局部构图作为这次拍摄重点。拍摄于店家门口时，为使照片更具可看性，我在构图时刻意带入阶梯凹角，让画面在光影外，又能多出几分的层次感;在一般火车月台，由于现场色彩元素较多、较杂，所以我直觉就以黑白色调来加以处理，让影像单一纯化外也能达到更强的聚焦力量。 Canon PowerShot G1 X, 光圈F5.0, 快门1/400秒, AV光圈先决拍摄模式, 自动白平衡, ISO 100, JPEG。 Canon PowerShot G1X, 光圈F5.6, 快门1/100秒, 单色效果, 自动白平衡, ISO 100, JPEG。 逆光也是好作品 Canon PowerShot G1X, 光圈F5.6, 快门1/500秒, LOMO效果, 自动白平衡, ISO 100, JPEG。 在很多人印象中，逆光就只有剪影可以拍摄，但我个人觉得只要拍摄角度拿捏得好，还是能拍出一些不错的影像作品。以该张照片为例，拍摄于东京街头，拍摄当下只觉得日落余晖拉长路人身影十分地漂亮，若能再搭配LOMO色调拍摄想必会是个有趣的组合，就是这样一个简单发想，我开始寻找适当场景进行取景，最后我选择天桥下进行拍摄(主要能避开光线直射使行人轮廓可更为明显)，试拍了几张，终于拍到这张和心目中相符合的影像作品。 意向创作 Canon PowerShot G1X, 光圈F8.0, 快门1/500秒, 单色效果, 自动白平衡, ISO 100, JPEG, -0.3eV。摄影教程
}Q浪漫人像 教你拍摄焦外桃心照片
圣诞节快要到了，在这个浪漫的日子里，你打算送什么礼物给相爱的人呢?在圣诞节的夜晚，用相机给另一半拍张梦幻的夜景人像绝对是个不错的主意。除了常规的拍摄技法之外，笔者在此与大家分享一个简单的夜景人像拍摄技巧：如何使用简单的道具拍摄出背景全是桃心的甜美夜景照片。 我们知道，与普通DC相比，单反相机除了在画质上有较大优势之外，还可以使用大光圈镜头轻松获得迷人的背景虚化效果。在拍摄人像的时候，可以很好的将被摄者从背景中分离出来，显得非常漂亮。而焦外成像素质一般是由镜头决定的，如果背景有许多点光源，经过镜头虚化之后，点光源就会变成一个个漂亮的光斑，看上去非常梦幻。 焦外漂亮的光斑 焦外光斑的形状与镜头光圈形状有关 通常情况下，焦外的光斑都呈现规则的圆形或者接近圆形的多边形，这是由镜头光圈的形状决定的。好的镜头，光圈叶片数较多，光圈呈圆形，所以焦外光斑也会更圆润;而较低端的镜头光圈叶片数较少，焦外也会显得比较生硬。不过，目前还没有任何一支常规镜头的光圈是桃心形的设计，我们该怎么办呢? 准备一张比镜头直径稍大的硬纸片 很简单，你需要的仅仅是一张硬纸片、一支笔和一把剪刀而已。硬纸片面积不用太大，能完全盖住镜头前端即可。然后用笔在纸片*绘制一个桃心形，用剪刀将桃心掏空。需要注意的是，桃心的大小不能太大，尽量不要超过镜头本身最大光圈的尺寸。但也不能太小，因为这样会引发严重的曝光不足。举个例子：如果使用的是最大光圈为F1.4或F1.8等超大光圈镜头，桃心比镜头前端镜片直径稍小就可以了。
去拍美女展会人像拍摄技巧经验传授
在历届P&E大展上，各大知名厂商都会在展区内支起舞台，或制作出别致的小景供影友们拍摄环境人像，或模特伴以热歌烈舞吸引影友门的镜头。对于经常拍摄这类题材的影友都会有一套自己的拍摄技巧，但是多数朋友很少参加这类活动或是第一次来到P&E现场，今天就让我们通过几点展会人像拍摄技巧，为我们在P&E上的拍摄做以准备。 ·相机的挑选 无论是拍美女还是拍产品，首当其冲还是离不开相机的话题。相信参加P&E展会的朋友多为摄影发烧友或从事摄影相关行业的朋友，单反相机必然会是会场内外最为活跃的拍摄工具。数码单反相机不仅有着更加专业的外型，在高感光度下的画质表现也更具加细腻，更具实用性。 很多摄影爱好者起步并不是从单反相机开始，高端消费型相机特别是长焦相机是一批摄友们的主力拍摄工具。使用这一类相机拍摄时也可获得较好的灵活性，特别是目前很多长焦相机都已将镜头的广角端设计得一广再广，广角与长焦的联姻使得在拍摄绝大部分题材是都能做到游刃有余。使用广角镜头有利于在近距离拍摄整个舞台的画面，长焦端又可以轻松截取模特的面部细节。但在这里我们要提醒大家的是，镜头焦距越长，对所谓安全快门速度的要求也就更高，一些朋友特别是初学者即使把镜头的焦段推到最长，也还是觉得不够长。其实，与其拍摄到画面抖动的美女，还不如使用稍短的焦距，拍摄出清晰的画面。 富士S8100fd 索尼W300 同为拍摄工具的卡片式数码相机就一定要遭人鄙视吗?轻薄卡片就拍不了展会美女吗?当然不是!卡片机的轻巧便携在如潮的人群中也有着单反所不及的优势，稍事注意也是可以拍出不错的作品的。首先，卡片机由于感光元件的限制，高ISO画质远不及单反，通常建议大家使用ISO400以下拍摄，像P&E的拍摄环境，使用ISO200和ISO400也还是可以接受的。其次，由于环境光线不足，常需使用闪光灯补光，卡片机内闪功率较低，通常对3米外物体闪光拍摄就稍感吃力，因此为了获得曝光良好的照片，在条件允许的情况下可以离模特近一些，但切忌动作要快，拍完即撤，以免被身后拿长焦的朋友抱怨。 ·镜头该带哪些支? 拿着单反相机没有镜头还是无法拍照，只有一支镜头的影友 佳能镜头
摄影灯表现衣料质感 网店拍摄实战经验
当初脑门一热就开了个网店，经营自己擅长的服饰生意。头一个星期里，把实体店的衣服捣腾了一番，统统拍了照片挂到网上去卖。可是我万万没想到结果会这么惨淡，每天的访问量少得连自己的10个手指头都掰不满，其中一半还是自己给的。想一想扔个钢蹦都还能听到“蹦”的一声，自己投注大半精力开的网店难道就这样悄无声息的沉没下去? 经过几个不眠之夜的思索，我决定先从当初拍的那一批惨不忍睹的衣服照片入手，俗话说“人靠衣装”，我的网店当然也要靠靓照支撑门面。于是，我四方求教，拜师学艺，当然这只限于在网上搜索相关知识而已，等到稍微普及了一点摄影知识之后，我大胆地把我们家的床改造成摄影台，把窗帘拆下来当作背景布，把床边的台灯也移过来作为摄影补光灯，就这么一个脚印深一个脚印浅地积累服饰拍摄经验。记不清当时一件衣服要拍多少遍了，但我知道现在一件衣服拍一次就能通过，要是有人向我取经，我会对他说“摄影这东西要慢慢积累”。 虽然拍摄经验要靠自己积累，但别人的指点也是必需的，想当初我不也是到处撒网搜索相关摄影知道吗?看到那些因拍不好照片而连声叹气的兄弟姐妹们，就彷佛看到过去的我。在此，我抛砖引玉，就个人的一点经验和大家分享网店服饰的拍摄技巧。需要说明的是，这次我介绍的都是最为简单、最能准确展示衣服原貌、适合初学者的拍摄技巧，有兴趣的朋友，我们可以一同探讨，没兴趣的朋友就当是飘过吧。 首先来看看最终效果图。 使用摄影灯，通过明暗突出了裙的细节，背景亦较纯正。 不敢说这张效果图拍得十全十美，但对于我的网店来说，能够引人注目就足够了，毕竟有人看上它才会有生意上门。 想知道上面的照片如何拍出来的吗?下面的全局图将揭开这个秘密。 数码相机： 我用的器材有点不简单，它并不是一般的消费类数码相机，而是一台数码单反相机，我不是有意要整这样一个“大家伙”来凸显自己的专业，实在是手头上就这么一台大机器。其实我觉得一般200～300万像素的数码相机就足够网店商品拍摄使用，太大的图只会拖累你，处理起来对硬件要求也高。不过，对于初学者而已，只要电脑的运行速度还行，使用高像素拍照未尝不可，因为高像素照片更利于后期裁剪，而我们初学者由于构图不合理，往往需要大幅度裁剪。 三脚架：
傻瓜相机拍照十大秘诀
用傻瓜老是拍不出眼睛所见的精采景色?有时人变的模糊了，有时夜景拍成漆黑一片，倒是脸死白一陀，还以为贞子来了!唉，人家说要用单眼相机，可是又不好携带，我也搞不清甚么是光圈快门…… 别丧气!告诉您十大秘诀，保证不必换相机，也能拍的吓吓叫。 秘诀一、详阅说明书。大多数的人买了傻瓜相机，真的以为它很傻，说明书看也不看;或者只看了一回，出国玩时发现除了按快门，其它都不知道。赶快找出你的说明书吧!特别注意：(1)特殊拍摄模式--人像、风景、夜景等设定;(2)闪灯指数Guide Number或有效闪灯距离;(3)防红眼设定;(4)相机对焦方式--是否先半按快门对中心对焦，不放快门再重新构图拍照?(5)日期打印如何设定、消除。 秘诀二、善选底片。越来越多人买变焦傻瓜相机，举常见的Pentax Espio 140来说，虽有38-140mm大倍率变焦，但其光圈只有f/4.8-f/12，在需要闪灯的场合，如果你用100度底片，有效距离仅有1.1-1.8米(望远程)，如改用400度底片，有效距离增为1.1-3.6米。所以结论是，变焦傻瓜在晴天拍摄选用100度底片，阴天或室内拍照选用400度底片。(200度底片?只比100度增感一级但粒子也没比400度细多少，故不推荐)旅游期间应携带足够的100度及400度底片。还要提醒您一点，当夜景的背景太暗时，打闪灯只有主体清楚，背景绝对漆黑一片，所以拍不起来的照片就别浪费底片了。(例如：国庆烟火拿全自动傻瓜拍人与烟火)除非，架脚架使用夜景模式长时间曝光配合闪灯，才能使人及背景都正确曝光。 秘诀三、拍照时的构图。虽然不是大摄影家，但是只要稍稍微注意一些细节，一张好照片不难拍的。(1)拍人像时，如果脸是侧的，请多留一些空间给他看的方向(如看向画面右边，请将人安置在画面左边);(2)拍一个人的相片，如果纯粹表现人像，请试试直幅构图;(3)拍人像不要死板板站在画面*;(4)拍旅游生活照时，不要一二三照了就算，先在观景窗中看看周遭是否旁人杂乱?可稍候十秒钟等待画面清爽些，或移动您的脚步，用另一个角度拍照;(5)拍海或有水平面的画面，尽量保持水面成水平;(6)重要的主体或背景，不要在边缘被切成一半。(这些不难办到吧。) 秘诀四、好景多拍。看看你的生活照，有的眼睛刚好闭起来，有的头根本没转过来……好的景色千万别怕浪费底片，多拍几张!尤其风景照，尝试不同构图，广角望远皆拍拍看，直的横的试试看。横的照片表现宽阔和稳定，直的照片较有气势和深度。 秘诀五、对焦。有些人不在*的照片对焦对到后面去了，对不对?没装底片时多多练习一下，半按快门对中心对焦(可以听到镜头转动的声音)，不要放开，重新构图(适当安置人与背景景物)再按下快门。 秘诀六、关掉闪灯拍风景。前面说过了，变焦傻瓜相机的光圈小，常常在全自动模式下会引发闪灯。请了解如何关闭闪灯(强制不闪灯)，这时相机会以慢速快门曝光，所以您必须稳定身体，先吸口气再闭气，轻松地缓慢的按下快门，避免震动。 秘诀七、买支小脚架。市面上的小脚架(或称桌上型脚架)大约四、五百元就有了，却有很大用途。可以自拍不求人，可以拍摄夜景慢速快门(加上自拍器激活，不会使画面震动)，又不会加重您的负担(重量仅一两百克)。 秘诀八、有时要消去日期打印
从日出日落，找到天空的美丽神情
地球常存在着各式各样不同的表情，光是天空中的变化，就有数不清的组合，最常见的是从日出或日落，当太阳光折射到云层里，所产生出来的黄、橘、红、紫色彩，加上云系变化，常可塑造令人赞叹不己的美丽色彩，下面就要告诉大家如何捕捉这些画面哦! 拍摄暖色调景象 夕阳西下之时，天空会呈现一派暖色调景象，天边的云朵被染成火焰的颜色;如果恰巧在海边，海水也会被染上层次丰富的色彩。透过单眼相机的观景窗会发现整个画面都充满了浓郁的暖色，那么，该怎样留下此刻精彩的影像呢? 拍摄这华丽的壮观景象，广角镜头是有利的武器，可以把广阔地平线的延伸感很好地表现出来。小光圈可以拉大景深，进而使画面的每个景象保持清晰，近处的海岸与游人、天上的飞鸟和远处的建筑与天空同样细腻。为了突出夕阳温暖的感觉，可以把白平衡调到自动或日光模式。不用调高感亮度，因为较高的感亮度会带来较多的噪点，应极力避免损失画面细节。此时，如果必要，可以考虑用三脚架，以防止慢速快门导致的画面模糊，同时三脚架可以让我们在构图时更加从容。 ▲光圈F10，速度1/640s，焦距120mm，ISO 320。海边日落，对天空(不是太阳，也不是海水)测光，岸上的景物偏暗，但突出了夕阳的温暖。 太阳的取景 太阳最美的取景时刻是在清晨和傍晚。清晨的太阳由于雾气的存在可能会出现光束。如果是大雨初霁的黄昏，天空中很有可能会出现彩霞。最美的取景地点通常是在辽阔的地方，例如大漠、海上、山顶等。大漠的日出日落在残树的点缀下，尽显雄浑。海上日出日落会有水的波澜以及过往船只的陪衬，色彩瞬息万变，显示出印象派格调。高山的日出日落通常会伴有氤氲和飞鸟，而增添几分神秘。 由于是拍摄天空以及太阳，所以相机的内建曝光计算没有太大作用，肉眼看起来很美的风景拍摄出来可能非常差劲。有一个方法，先把镜头对准天空半按快门，相机便会显示刚才景观窗中所看到景物的曝光值，这样便可以获得完美的日落曝光，此时半按快门不放，移动相机重新构图，当一切景物看起来都不错时按下快门，即能以精确的曝光值捕捉到完美的景色。