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素材图片有点曝光过渡，可能不太好调色。作者在调色之前降低了图片的饱和度，这样人物肤色及背景部分不会太花，后期再重新润色，转为稍暗的效果即可。最终效果 原图一、打开素材图片，按Ctrl + J 把背景图层复制一层，创建渐变映射调整图层，颜色设置如下图。确定后把图层混合模式改为“饱和度”，图层不透明度改为：50%，这一步是去除照片的色彩。二、创建可选颜色调整图层，对红色进行调整，参数及效果如下图。
photoshop曲线调整详解
曲线是Photoshop中最常用到的调整工具，理解了曲线就能触类旁通很多其他色彩调整命令。今天我们介绍第二部分：初识曲线。在Photoshop中打开如下的照片。可以将它转为灰度看看亮度的分布情况(看完后可撤销转换操作)。 注意左方和下方有两条从黑到白的渐变条。位于下方的渐变条代表着绝对亮度的范围，所有的像素都分布在这0至255之间。渐变条中间的双向箭头作用是颠倒曲线的高光和暗调。为保持一致性我们使用图中默认的左边右白的渐变条。位于左方的渐变条代表了变化的方向，对于线段上的某一个点来说，往上移动就是加亮，往下移动就是减暗。加亮的极限是255，减暗的极限是0。因此它的范围也属于绝对亮度。那么为什么这样改变会变亮呢？ 将思路扩展一下来看，位于中间调的b增加幅度最大，而靠近暗调的a和靠近高光的c增加的幅度相对小些。这意味着：原图中越暗或越亮的部分，加亮的幅度越小。位于曲线两端的点并没有移动，这意味着：如果原图中有些地方是纯黑或纯白的，那么它们并没有被加亮。不过我可以很肯定地告诉大家，范例图像中没有纯黑和纯白的像素。至于我为什么会知道，稍后解释。为了验证上面的理论，我们将改变前后的两幅图像放在一起，并且定下高光区域、暗调区域和中间调区域，如下图。12是高光，34为中间调，56为暗调。将信息调板〖F8〗切换为HSB方式，用鼠标比较一下12、34、56的亮度值，即B的数值。看看有什么变化。
PhotoShop曲线基础入门讲解
曲是 Photoshop 色彩调整的基础功能，也是所有影像处理软件都有的必备功能~打开原图 执行图像〈调整〈曲线 各种调整效果说明如下右上角的Ac~可以{整照片中白色的亮度~左下角的Ac~可以{整照片中黑色的亮度~右上角的Ac~ 往下拉~ 照片中白色的亮度就降低成\灰色~ 照片中就不再有白色了~ 右上角的Ac~ 往左拉~ 照片中白色的就U大，原本的\灰色就成白色~
【风景摄影技巧】如何拍摄出美丽的海景风光
我最喜欢的拍摄地点之一就是海边，因为这里可以呈现出非常丰富且不同的场景，而且交通方便，易于到达。我很幸运地生活在新西兰这个岛国，即使在奥克兰这样的大城市，也拥有非常多的沙滩。本文，我将向你介绍一些拍摄美丽海景照片的技巧。 构图 和其他风光题材一样，在前景中安排一些有趣的元素是很有效的办法。在沙滩拍摄时，你可以利用一块形状有趣的石头或岩层作为前景。但要注意，不是让石头随便出现在画面中就可以的，你需要从中找出一种排列或样式，能够引导观众的视线进入画面。你可以尝试各种角度，更高或更低，看看哪种最合适。 下面这张照片，相机位于胸部的高度，镜头向下，在构图中利用了石头拍列出来的“线条”。如果相机位置更低，石头阵就会显得太平;如果相机更高，就会限制对天空的取景。 这张照片中，我发现了一些有趣的老树根。我将相机放低，并靠近其中一个。使用广角镜头靠近拍摄，增强了前景树根的视觉冲击力。 有些海滩拥有较高的崖壁，这些也可以用来拍摄精彩照片。利用岩层或悬崖作为前景也是很好的方法。下面这张照片拍摄于一个塘鹅栖息。我发现塘鹅在石头上的巢穴可以为照片提供不错的纵深。 有时候，最好让事情简单点。湿润的沙滩可以提供不错的倒影，而且最好在退潮时拍摄，因为此时沙滩上足印更少。 当然，这里无法列出所有的可能性。我之所以热爱拍摄海景的原因之一就是这里有无穷的变化。在每一个不同的海岸，你都能发现不同的体验。 对了，千万不要害怕弄湿自己的脚。有时候最好的构图需要你站在水里。 快门速度
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善用光线拍大片 准确曝光技巧大公开
刚开始玩摄影，自然光、人造光、环境光是最容易接触到的光源。在商业摄影里头，很多光线的打法便是模拟自然光;当黑夜降临，路灯亮起，整个城市泛着红、蓝光茫的人造光，仔细观察它们也可以是拍摄的主题之一;环境光是指在拍摄现场中，所有可以用的光源，当然也包括上述的自然光与人造光，甚至有时会需要靠着环境光来当辅助光源。了解光线的特性及手上的器材后，能因环境的变化调整拍摄参数，才拍出好作品哦 自然光 从摄影发明之始，自然光便是摄影师最好的朋友，更是商业摄影布光主要的学习对象。虽然我们无法控制它，但学会善加利用它，便是学好摄影的第一步。虽然自然光包含了太阳光、月光甚至星光及不可见光，但是一般说来，对摄影而言最重要的还是太阳光。随着太阳与地球之间的距离、在天空中的位置与气候等影响，每一天的不同时刻中，自然光的性质与强度也会有很大的差异。 正常照明时刻的阳光稳定而充足，可以创造令人惊艳的光影变化。 将太阳光以三棱镜加以分析，可以发现看似为白色的太阳光，事实上是由红、橙、黄、绿、蓝、靛、紫等不可再被分解的单色光所构成。然而，人眼能看到的光线在光谱中只占很少的一部分;在此之外，还有红外线、紫外线、X光线、γ射线、宇宙射线及无线电波等不可见光。阳光穿越大气层时会产生第一次折射，然后自不同物体再次折射或反射，形成我们所看到的世界;而当我们开启相机快门时，光线还必须通过镜头的折射并被底片或感光元件纪录下来，才能形成一幅照片。 阴天时光线稳定而均匀，可以纳入丰富细节且避免阴影干扰。 自然光对风景摄影来说特别重要。从早到晚，如能充分利用明暗相称的光线效果，可使作品产生诱人的光影情趣。许多摄影者都认为，最好的自然光恰恰是在日出前或日落后。这个时候，天空中呈现出淡而柔和的色彩，是风景摄影中最富有表现力的自然光线。例如从低角度斜射的自然光，可以在草地海滩、水面和山顶上产生细致的阴影或投影，增添影像的丰富性;但就算是阳光直射下产生的强烈对比与阴影，例如顶光或逆光等光线环境，同样能拍出异常动人的摄影佳作。在进行户外拍摄的时候，不但要紧紧抓住被摄体的瞬间光影，还要时常注意太阳在天空中的位置变化;美景是不等人的! 注：更多请关注摄影教程栏目，三联摄影群:182959594欢迎你的加入
利用自然光简单构图打造日系家居小品
不要以为只有在日本才能拍出“和风”的感觉，我们请来和风拍摄达人墨白告诉你只要布置好背景，找对角度一样能把你的家拍得清新淡雅。 不同道具营造和谐感 虽然统称为“和风”，但也有不同的派系。先准备好你的道具，因为它们决定了照片的气质与风格。 单色与简单风 和风主打柔和、舒服的感觉，色调上均偏淡色系。最好找到净色的墙壁、地板或餐桌做背景，物件色调不用太强烈。不妨使用一系列接近的色调，然后再加部分点缀的色彩，例如棕色背景搭配米色被摄体。只要做到风格统一，即使物品多一些也不会有杂乱之感。 以大地色为基调，是最容易获得成功的。要学会用“减法”。这时的重点是要在搭配上取得平衡，因为画面太简洁也会让人感到冷清。 推荐装饰：旧布料、木板、盖上印章或贴上旧邮票的纸张。 食物与甜蜜风 甜蜜风适合于拍摄食物和甜点。但不用只局限于和餐具有关的道具，任何搭配组合都可以尝试。在使用有图案的背景布时，图案大小应与物件相仿，避免花纹太碎分散注意力。女性化的摆设一个就足够。 推荐装饰：花布、格子布、蕾丝、丝带 杂物与自然风
儿童摄影 微笑吧，天真无邪的天使们
孩子，是这个世界上最可爱的天使。看着他们的脸庞，忍不住回想起纯真的少年时代，真想把他们可爱的脸庞一一记录下来。拍摄小孩子其实并不是一件容易的事，因为他们太过于活泼好动，而且并不那么地“服从指挥”。那么，怎样才能很好地拍摄儿童呢?小编为你带来以下的小技巧。 一：用玩具转移孩子的注意力 孩子都迷恋于玩具，所以可以尝试放一些玩具在孩子身边。即使孩子不望着镜头，摄影也不会难以进行。因为大多数情况下，孩子都会停止哭闹，乖巧地专注于自己最喜欢的玩具。这时，摄影师就可以大胆地进行拍摄了。摄影教程 二：拍摄孩子“小大人”的一面 孩子不经意间会模仿大人的动作，这让人忍俊不禁。举起相机把它记录下来吧，相信这一定会成为一个美好的回忆!摄影师可准备大人款式的衣服与道具，为摄影效果加分。 三：笑容，永恒的主题 童年，最多的画面就是开怀、毫无顾忌地大笑。陪孩子玩的时候要关注他们的爱好，了解什么事物让他们感到最新奇、最开心。这样，摄影师就可以很好地控制整个场面的气氛了。 四：其他最真实的表情
教你如何在拍摄中呈现皮肤质感
如何在拍摄中体现拍摄人物的皮肤质感，这是一个很大的话题。我觉得关于皮肤质感很难一概而论，这是关于到摄影师观察光、用光、相机的设置的参数的组合、后期色彩的定夺受很多综合因素影响。结合以上全部的因素，摄影师要表达的就是最终在画面中呈现出的质感了。 孩子的皮肤质感相对于很容易控制，不关是逆光还是顺光，无暇的皮肤只要曝光正确，基本都可以完美的呈现出来，后期只要按着自己的心意稍作美化就可以。我自己觉得在自然光拍摄下，室内的肤质比室外的肤质，不管是前期还是后期，都容易控制很多。因为室内就像光线已经被一个巨大的滤光板过滤，窗口像一个很大的柔光箱，再加上周围白色环境的反光板作用，肤色既自然又亮丽。而室外就要考虑光线的角度，拍摄的环境，尤其是color cast。比如绿色的森林、游乐场蓝色的滑梯隧道，孩子穿红色衣服低头时下巴周围被红色的影响，这些情况都影响着一张照片最终的质感呈现。 白平衡也起着至关的决定。过冷或过暖，对于后期的调整都带来了新的挑战。而PS越多，对画质、对细节的损失约大。所以解决一个问题，其实是要从根本踏实解决每一个阶段要注意的问题。下面先和大家一起讨论几个例子： 用室内的一张做一个简单的分析： 上面这张是原片，右边是窗口，外面是阴天，所以房间里的光线很均匀。这张的肤色基本正确，而且皮肤看起来很真实。 做一个基本的色阶对比度调整，让画面中的人物更加跳出。此时你如果对色彩敏感，可能会觉得她眼袋处的颜色是自然的偏淡紫粉，这个淡紫粉虽然是她本身的、真实的颜色。但对我来说它是一个冷色系，所以我希望这部分的颜色可以和下面的肤色更加接近。 所以我用笔刷把眼袋处的淡紫粉减少了一些，左手边的眼睛可以做的更细致一些，融合的时候更自然一些。最后我加了锐化，这里我多加了一些，为了让大家可以看得更清晰。最终想呈现出来的颜色是真实的、明亮的，好像就在你眼前的肤色。如果孩子皮肤因为冬天而变得有小粗糙，你可以真实的还原这种皮肤，也可以用高斯模糊(或其他你偏爱的模糊方式)来做调整。真实与“塑料”之间很难用语言表达出来，这个还是要看摄影师的眼力和功力。绝对不能说高斯模糊选择百分之多少就可以解决全部的问题，模糊多少、如何呈现，是我们自己的审美决定的。 成人的肤色控制相对于儿童就会比较复杂一些。这个印度女生的肤色其实比这张原片更黑，但是原片的白平衡明显偏黄了，所以看起来皮肤很不够轻盈。被这个黄色的白平衡'压'着，这张上上面孩子那张相比，就少了一种轻盈的空气感。如果仔细看，也可以看出她粉底的颗粒，而且从她下巴和脖子处的阴影暗部可以看出，反光板没有打好。如果打好，她的肤色会更加均匀亮丽。这张我为了让风扇在合适的位置，所以把反光板移动了一下。这个小小的动作，也造成了皮肤质感在前期不够完美的结果。摄影教程
教你如何寻找摄影创作源泉
你是不是也常常觉得自己的摄影灵感已经枯竭用尽?事实上，你一直在这个充满艺术创意、充满新奇的地球上，灵感资源是源源不断的。它们或许是某个画面、某段文字、某个灵机瞬间，某个表情，它们既有抽象的，也有具象的，本内容就教你利用这些灵感资源，在摄影创作上发挥到极致! 在电影中的获取启示 摄影跟电影媒介有很多共同之处，视觉的角度、光与影的元素等各个方面都值得摄影借鉴。 1、人物与场景的搭配 2、故事情节 3、拍摄角度 4、布光技巧 5、画中色调 所以，当你看见哪个画面让你灵机一动，那就赶紧按下暂停键，可以截图下来观察、模仿。 从美术延伸到摄影
6个方法提高逆光摄影技巧
在过去的摄影教程中往往都会有一条原则，应该让太阳位于自己的身后，以顺光拍摄，使得被摄对象正面受光。这是一条古老而广为人知的拍摄建议，对于胶片时代而言，遵循这一建议拍摄出来的照片往往都是很成功的。但是现在的数字摄影时代，规矩常常也是不破不立，我们为什么不想一想，如果正对阳光拍摄，是不是也能得到让人眼前一亮的逆光照片呢?现在逆光人像已然成为影友们比较喜欢试用的拍摄方法之一，本期小编为你讲解如何利用逆光来拍摄细节丰富、影调微妙的人像照片。 作者：Take it easy 一、了解光线角度 光线的角度也非常重要，比如说，正午的阳光可以作为逆光光源，但是，因为光源的角度非常高，所以此时它产生的效应更接近于顶光，而逆光的强度就比较小。当早晨或黄昏、太阳接近地平线时，地面上的物体基本上完全是被逆光照射的，因此效果更为突出、更加强烈。同样的道理，冬季也比夏季更适合拍摄逆光照片，因为冬季的日弧线位置非常低，逆光的效果也就更好。 作者：V 作者：V 作者：V 二、认识光线条件 从逆光视角来观看场景，可能会让人觉得难以驾驭，而且，也的确有几个问题是特别需要注意小心的，但是一旦你掌握了逆光拍摄，那么就拥有了让照片别具一格的有力手段，让其他顺光拍摄的照片瞬间黯然失色。并不是所有的情况、所有的题材都适合以逆光表现，所以，保持谨慎是很有必要的对于任何实验性的创作都是如此。学会准确地认识光线条件，以及正确地选择适合以逆光表现的拍摄人物，这两点是拍摄成功的逆光作品的关键。理论上来说，任何形式的光线都可以作为逆光光源，但是光线越强，逆光的效果就越好。 作者：小P
街头人像：随身相机街拍人物秘诀
在 LOMO 圈、卡片机、旁轴或玩具相机圈中，很多人都是拿着定焦的随身相机来进行街头拍摄。而在街头拍摄的一个很重要的要素就是人物，而街头行人对于镜头是非常敏感畏惧及不友善的，而这些相机并不像单反相机可以更换望远镜头一般，可以站在500公尺外拿颗300的长镜头地拍摄人物，所以今天就要来讲讲怎么去练就一身拿随身相机拍摄街头人物的功夫。 有故事性的照片 在很多摄影圈中，其实有很多使用者喜欢拿着相机在街头进行拍摄，而拍摄的主题大概可以简单分成「景」、「人」或是「景+人」。今天不谈「景」的部分，今天要来谈谈跟「人」有关的部分。在我的认知中，「景」的部分代表了当下的「空间」，而人的部分则可归类在表现当下的「时间」。 如果换个景「在自己房间里」，这张照片就显得平常;如果换个人「在等车的阿骂」，那也是平常的照片。所以在特殊的时间(人)与空间(景)的交错下才会有某些跟平常不一样的照片出现。 人又分成两种，一种是认识的，一种是不认识的。认识的人对于镜头没有戒心(赌神除外XD)，但是因为从小制约的训练，认识的人看到镜头会出现僵直的行为，面露僵硬微笑，手不自主的比出YA的手势，然后拍出来的照片就是「到此一游」类型的照片。 不管是什么目的，被拍摄者如果知道要被拍摄，很容易就会对镜头摆出特定不自然的姿势。 另外一种是不认识的人，这样的人对于镜头非常的敏感，他会直觉的认为你侵犯到他的世界中，所以不是躲避镜头就是发展出攻击性。由上述可知，不管是哪种人，其实要拍出自然「人」的照片表现当下，是一件不简单的事。摄影教程 拿张失败作品说明人对陌生镜头的攻击性。照理说像这种观光地区的老板为了生意好，对镜头是不抗拒的甚至是欢迎的(某人放到BLOG上生意多一倍，多爽)，但如果遇到一个凶狠的老板，又在光线不好的情况下赶忙移开相机，失败之作会如此。
3项用光法教你拍摄余辉中的人像
黄昏的日落是其中一种最受欢迎的拍摄题材，但你有想过利用夕阳的光去拍人像吗?只要运用正确技巧，便能把人像拍得很好，可是一不小心，也能形成「灾难」。 Photo by Vesna Pukich Tiricovska 所谓夕阳光，就在日落前的数小时，一般在下午以后。越接近日落时间，光线会越弱，所以最美丽的夕阳光大概在日落前的两至三个小时(一般为下午三时至五时)，要好好把握。夕阳光之所以美丽，不单单在于其色温较接近日光(看起来橙橙黄黄的)，更在于其柔和的性质。因为光线从侧面来，侧光的阴影较柔，阴影边缘较模糊，拍起人像相当合适。现在小编就为大家介绍三种方式拍摄夕阳人像，学习如何和夕阳合作吧! 一、侧光 要拍摄侧光，有几个方法，关键在于你想要的光与影的比例。越面向阳光，阴影的比例就越少。主体可以面向阳光，然后把脸向阳光转45度，这样光影的变化比较生动，因为阴影散落在身体和脸部不同位置，但注意阴影的分布会否构成「阴阳脸」，如有需要可加反光板补光帮助。另外，主体也可把脸的角度调至一半面向阳光，此方法需要细心调校角度直至光暗分布平均。较常见的困难是阴暗面留有少部分光线，除了再调整角度外，也能使用黑卡协助加强阴影，其作用与反光板相反。 Photo by Andrew Hefter 摄影教程 Photo by Chris Zerbes 二、逆光 这是三种方式中最有创意又最难的一种。注意每部相机每只镜头对逆光的表现都不同，效果看起来都不一样，变化也是最多的。让你的主体背向阳光，然后使用点测光对准脸然后按快门。逆光拍摄比起另外两种光更能勾划出主体线条，特别是头发的细节，所以深受大家喜爱。环境反差和太阳位置，逆光拍摄大有可能牺牲背景的细节，而且镜头内折射所产生的眩光和光斑，也会影响整张照片的色调。 Photo by Irene Mei
甜美私房人像照拍摄大技巧
这年头啥都讲究个“私”。我们熟悉的私生活、私家车、私房菜、私房照都和这个字沾边。私房照如果把控不好就往往走向另一端，偏离我们摄影艺术的方向。 私房人像是人像摄影的一个分支。由于其场景的独特性，因此拍摄时有许多技巧需要了解。 今天，在网上搜集了一些拍摄私房照片的一些小方法，在此之前，请大家端正态度，擦干净口水，赶紧清空脑子里那些身着内衣、摆出性感撩人姿势的女性形象。私房摄影其实是一件很艺术的事情，真的很艺术! 在拍摄之前，我们自然要选定摄影场地，准备好相应的道具和服装，找到合适的模特，做好沟通。因为熟悉放松和私密感强的原因，所以私房拍摄的场地最好是家里。而精品酒店也是不错的选择，只是布局相对简约，需要额外费用支出罢了。当然我也见过在家居陈列馆和房地产的样板间拍摄的所谓“私房”，真不晓得“私”在哪里?众目睽睽之下……(此处省去200字)。模特的服装要根据拍摄主体来确定。很多私房照中模特统统选择内衣，其实在我心里一直觉得私房的定义不过就是“私密的空间”，内衣绝对不是唯一选择，舒服的家居服也是不错的选择。相比露大腿、露事业线的私房照片，我还是更喜欢小清新的风格。宅男嘛，你懂得，总有一点脱不开的文艺情节。 话有点说多了，下面通过图片来说明拍摄生动私房照片的技巧吧 行者之光-室内人像 1、 私房拍摄不一定是裸露，家居便服更显得自然。配上美少女的毛绒公仔，将可爱一面尽显无遗。 行者之光-室内人像 2、 背光的拍摄能够让模特儿的身材更显柔和。还能起到“无痛瘦身”效果。 3、 在窗边的拍摄不一定就是逆光，可以尝试向外凝望的姿势，效果更显孤独和期望。
索尼E 35mm f1/.8 OSS镜头试用心得与样张
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