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在电商的世界，似乎一切时间都可以和购物挂钩，5.20、6.18、11.11、12.12、年货…，有购物节就要有各种各样的会场进行促销展示;面对越来越细分化的类目会场，作为设计师需要把多达几十个会场一一设计出吗?NO!如何提高设计及后续工作的效率，似乎在工业产品的标准化零件中找到了答案——标准化模块设计如果将会场比作工业产品，模块即是零件，动线即是图纸;使用不同的模块与动线，即可组成满足不同需求的会场。如何进行会场模块与动线设计?接下来将从模块设计原则、其它设计要求、会场动线设计三个部分进行讲解。零基础的同学移步：《设计小科普!给设计师的模块化设计新手完全入门指南》一. 模块设计原则从往年多次负责大促分会场的设计实践中，总结出一些模块化设计原则：可变性、可拓展性、丰富性、创新性。其中可变性与可拓展性属于结构化原则，创新性和丰富性属于内容性原则;接下来将逐一介绍遵循这些原则的原因以及如何遵循。
PS调出漂亮紫黄色自驾游照片处理教程
紫黄色自驾游照片是非常流行一种照片效果，这种效果有明显的反差，人物部分可能会偏暗一些，不过人物轮廓部分有一些透射光，看上去非常艺术。这也是很多摄影爱好者选择这种效果的原因，如果再配上合适的颜色，画面会更加梦幻。最终效果 原图一、打开原图素材，按Ctrl + J 把背景图层复制一层，混合模式改为“正片叠底”，不透明度改为：20%，效果如下图。这一步降低图片的亮度。二、创建可选颜色调整图层，对黄、绿、黑进行调整，参数设置如图2 - 4，效果如图5。这一步把背景绿色转为橙黄色，并增加暗部蓝紫色。
玩转Fireworks 8 笔触
总体效果图如下： （末尾有PNG源文件） 一贯偶的风格，继续长话短说，有疑问请跟帖。（本教程只针对FW8熟练用户） 原本偶只是想做出破损的感觉，虽然最终出来的效果和偶预想的不同，这个效果也非常令人惊叹。希望大家也不断的练习、摸索、试验，找出创作的感觉来。 1、 新建文档，透明背景。找一个有破损感觉的字体，偶用的是1942 report，52，黑色。 2、笔触效果：笔触颜色#A28200，强力消除锯齿。勾选“在笔触上方填充”，笔触相对路径为路径外。选择点击“笔触选项…”按钮后，选择“喷枪”——“基本”，笔尖边缘柔化最大，尖端大小为100。纹理选择脉纹，50%的纹理量。 再点击“高级…”按钮，“选项”标签中，墨量、间距、流动速率100%。勾选“建立”，纹理50%，边缘纹理86%，边缘效果选择白色霓虹。笔尖10，笔尖间距100%，变量为阴影。虚线为单虚线、开5、关1。“形状”标签中，不必勾选“正方形”，大小、边缘、方向都为100，角度360。“敏感度”标签中，大小：速度100；角度：水平100，垂直100；油墨总量：压力100，速度100，其他均为0。加上发光滤镜，颜色#352C04，光晕偏移35（为的是把图的空白处填满并增加层次感，请根据背景大小而自定），不透明度100%，柔化为0，偏移为0。 该层效果如下图所示；
实景婚纱摄影拍摄案例解析
策划：向诚(北京名人) 图文：田德友 造型：温狄 设计：邹运、张爱春 模特：桂巧惠、白亚舟 场地提供：锡盟爱罗维LV婚纱摄影 实景婚纱的拍摄，注重的是拍摄风格的多变，这四组场景的色调、画面元素与环境变化很大，属于时尚、怀旧混搭。拍摄时首先要根据画面的调子确定拍摄的影调，合理的运用灯光，选取不同的拍摄角度，搭配不同的色彩组合，设计与环境协调的美姿，拍出有新意的照片。本文通过灯光、机位和色调等不同角度，对在四个不同场景拍摄的婚纱作品进行介绍和分析，供广大读者在日后的实景婚纱拍摄中参考。 ● 灯光控制 场景1的特点就是清淡、高雅、明快。拍摄重点就是影调的控制，首先是服装的色彩要浅淡，人物的姿态设计具有剧情感，通过钢琴作为一个陪体，姿态设计自然。通过主灯提亮画面，增加皮肤的通透感，其他的灯对天花板反射到背景墙壁控制背景的亮度，制造均匀柔和的反射光效果，再用一支地灯控制画面的暗部层次和点亮人物的眼神，达到高调效果。拍摄时采取低机位拍摄使画面具有张力。 场景2最大的特点就是元素比较多，吊顶灯可以用现场光拍摄。场景的陪体多，拍摄时需要注意控制画面，保持简洁。利用混合光拍摄，还可以用来模拟太阳光的侧逆效果，勾勒人物的轮廓，使人物立体感增强。 ● 机位与构图 场景3的特点在于色彩太跳跃，要通过机位的变化使环境和人物具有视觉美感，如高机位的俯拍等。实景的环境局限性比较大，构图景别的变化，应该力求用减法原则使画面干净。采取定焦拍摄，控制画面的景深。低机位的拍摄，力求简约，突出人物的内在气质。 ● 色调控制 场景4的特点是无彩色和有彩色的搭配方式，通过改变色温来改变色调。采用现场环境逆光的拍摄，通过色温的调整使画面偏向于冷色调，对称式的构图，使画面充满阳光的味道。
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本篇教程通过PS给人物的头发换一种颜色，学会本篇教程的好处是，你想染发的时候，可以自己在PS里先试验一下好不好看，这样一来，就知道自己染发后是什么样子了，哈哈，是不是学会PS好处多多，各种操作都可以来试，又是换衣服又是纹身，现在是染头发，比如我们教程中的原片，我们先要对人像脸部进行修饰，用photoshop工具栏的修补工具除去明显的痣、皱纹和疤痕，再用仿制图章工具进行“磨皮”。因此作品创作需要，磨皮可以尽量光滑，尤其是减弱眉毛的浓度，使其变得稀薄，达到“超人类”的感觉。具体如何制作需要同学们亲自来学习一下。效果图：原图操作步骤：一、针对原片人像脸部进行修饰，用Photoshop工具栏的修补工具除去明显的痣、皱纹和疤痕，再用仿制图章工具进行“磨皮”。因此作品创作需要，磨皮可以尽量光滑，尤其是减弱眉毛的浓度，使其变得稀薄，达到“超人类”的感觉。对五官和面部轮廓进行液化修饰，改善颧骨与下巴间过于瘦削的脸颊线条，达到视觉流畅感。二、在图层面板菜单里最下方点击“创建新的填充或调整图层”按钮，选择“色相/饱和度”，形成新的调整图层，在属性面板上将饱和度滑标往左拉，使人像色彩饱和度降低接近至黑白。在调整图层的蒙版http://www.16xx8.com/tags/38847/区域用前景色为黑色的笔刷刷出眼睛、嘴唇等部位，透明度根据创作需要有所不同，所显露的粉色和肉色效果隐现的程度也不同。
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现在人们吃饭都喜欢动筷之前来一张照片发朋友圈，以示今天吃什么了，那么我们修出一张色彩令人垂涎欲滴的美食照呢?不要急，通过教程跟着练习一下，简单几步的调色，就可以把食物修的更加好看，PO到朋友圈的照片一片点赞，商家也可以学习一下，如何把食物修的使人看上去更有食欲。 效果图： 原图： 操作步骤： 1.场景氛围调整：首先要做的是把产品的视觉中心锁定在食物本身，让人第一眼看过去就能对在食物上，而不是被背景和道具分散注意力，所以要适当压暗周边影响视觉注意力的地方。 2.修瑕疵：对食物和餐盘进行精细处理，将餐盘上的油污、水渍去除，将食材上影响美观的细碎菜叶修干净，修完后你会发现整体干净清爽了许多。
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