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从京东分会场学到的模块化设计方法总结
在电商的世界，似乎一切时间都可以和购物挂钩，5.20、6.18、11.11、12.12、年货…，有购物节就要有各种各样的会场进行促销展示;面对越来越细分化的类目会场，作为设计师需要把多达几十个会场一一设计出吗?NO!如何提高设计及后续工作的效率，似乎在工业产品的标准化零件中找到了答案——标准化模块设计如果将会场比作工业产品，模块即是零件，动线即是图纸;使用不同的模块与动线，即可组成满足不同需求的会场。如何进行会场模块与动线设计?接下来将从模块设计原则、其它设计要求、会场动线设计三个部分进行讲解。零基础的同学移步：《设计小科普!给设计师的模块化设计新手完全入门指南》一. 模块设计原则从往年多次负责大促分会场的设计实践中，总结出一些模块化设计原则：可变性、可拓展性、丰富性、创新性。其中可变性与可拓展性属于结构化原则，创新性和丰富性属于内容性原则;接下来将逐一介绍遵循这些原则的原因以及如何遵循。
PS调出漂亮紫黄色自驾游照片处理教程
紫黄色自驾游照片是非常流行一种照片效果，这种效果有明显的反差，人物部分可能会偏暗一些，不过人物轮廓部分有一些透射光，看上去非常艺术。这也是很多摄影爱好者选择这种效果的原因，如果再配上合适的颜色，画面会更加梦幻。最终效果 原图一、打开原图素材，按Ctrl + J 把背景图层复制一层，混合模式改为“正片叠底”，不透明度改为：20%，效果如下图。这一步降低图片的亮度。二、创建可选颜色调整图层，对黄、绿、黑进行调整，参数设置如图2 - 4，效果如图5。这一步把背景绿色转为橙黄色，并增加暗部蓝紫色。
玩转Fireworks 8 笔触
总体效果图如下： （末尾有PNG源文件） 一贯偶的风格，继续长话短说，有疑问请跟帖。（本教程只针对FW8熟练用户） 原本偶只是想做出破损的感觉，虽然最终出来的效果和偶预想的不同，这个效果也非常令人惊叹。希望大家也不断的练习、摸索、试验，找出创作的感觉来。 1、 新建文档，透明背景。找一个有破损感觉的字体，偶用的是1942 report，52，黑色。 2、笔触效果：笔触颜色#A28200，强力消除锯齿。勾选“在笔触上方填充”，笔触相对路径为路径外。选择点击“笔触选项…”按钮后，选择“喷枪”——“基本”，笔尖边缘柔化最大，尖端大小为100。纹理选择脉纹，50%的纹理量。 再点击“高级…”按钮，“选项”标签中，墨量、间距、流动速率100%。勾选“建立”，纹理50%，边缘纹理86%，边缘效果选择白色霓虹。笔尖10，笔尖间距100%，变量为阴影。虚线为单虚线、开5、关1。“形状”标签中，不必勾选“正方形”，大小、边缘、方向都为100，角度360。“敏感度”标签中，大小：速度100；角度：水平100，垂直100；油墨总量：压力100，速度100，其他均为0。加上发光滤镜，颜色#352C04，光晕偏移35（为的是把图的空白处填满并增加层次感，请根据背景大小而自定），不透明度100%，柔化为0，偏移为0。 该层效果如下图所示；
实景婚纱摄影拍摄案例解析
策划：向诚(北京名人) 图文：田德友 造型：温狄 设计：邹运、张爱春 模特：桂巧惠、白亚舟 场地提供：锡盟爱罗维LV婚纱摄影 实景婚纱的拍摄，注重的是拍摄风格的多变，这四组场景的色调、画面元素与环境变化很大，属于时尚、怀旧混搭。拍摄时首先要根据画面的调子确定拍摄的影调，合理的运用灯光，选取不同的拍摄角度，搭配不同的色彩组合，设计与环境协调的美姿，拍出有新意的照片。本文通过灯光、机位和色调等不同角度，对在四个不同场景拍摄的婚纱作品进行介绍和分析，供广大读者在日后的实景婚纱拍摄中参考。 ● 灯光控制 场景1的特点就是清淡、高雅、明快。拍摄重点就是影调的控制，首先是服装的色彩要浅淡，人物的姿态设计具有剧情感，通过钢琴作为一个陪体，姿态设计自然。通过主灯提亮画面，增加皮肤的通透感，其他的灯对天花板反射到背景墙壁控制背景的亮度，制造均匀柔和的反射光效果，再用一支地灯控制画面的暗部层次和点亮人物的眼神，达到高调效果。拍摄时采取低机位拍摄使画面具有张力。 场景2最大的特点就是元素比较多，吊顶灯可以用现场光拍摄。场景的陪体多，拍摄时需要注意控制画面，保持简洁。利用混合光拍摄，还可以用来模拟太阳光的侧逆效果，勾勒人物的轮廓，使人物立体感增强。 ● 机位与构图 场景3的特点在于色彩太跳跃，要通过机位的变化使环境和人物具有视觉美感，如高机位的俯拍等。实景的环境局限性比较大，构图景别的变化，应该力求用减法原则使画面干净。采取定焦拍摄，控制画面的景深。低机位的拍摄，力求简约，突出人物的内在气质。 ● 色调控制 场景4的特点是无彩色和有彩色的搭配方式，通过改变色温来改变色调。采用现场环境逆光的拍摄，通过色温的调整使画面偏向于冷色调，对称式的构图，使画面充满阳光的味道。
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PhotoShop简单制作梦幻线条效果
本教程主要用Photoshop打造超炫的梦幻线条，在网上也看过不少线条教程，但上面基本都是要手绘出基本线条，对于我们这些没有手绘经验的，手就是把握不好，特别是要画两头细的这种，更不知道怎么出来的，所以经过自己的努力总算有点收获，现将自己对这个效果的制作方法共享给大家，大家一起开始努力吧。效果图1.新建一图层---选择画笔画条垂直线(颜色为白色)。2.滤镜里面的动感模糊(大小视效果而定吧)3.两头细的线条出来了执行后效果如图。4.执行滤镜---扭曲(使线条变扭得自然点)5.选择移动工具+ALT键对线条层进行复制排列(排列效果就看自己的喜好啦)---将复制出的线条层合并。效果如图：
PhotoShop制作淘宝网店标志的详细教程
一、从桌面或者开始菜单，打开启动PS2 软件 。二、点击菜单命今：“文件”>“打开”或者使用快捷键“Ctrl+O”。三、“打开”窗口中，可以点击按钮，切换到缩略图模式，选择自己喜欢的图片，然后点击打开按钮即可以打开一个图片到PS中。四、打开需要图像文档后，我们可以简单认识一下OS的工作界面，红线标注了区域和名称，认识一下这些对以后学习PS教程非常有用。五、下面通过“窗口”>“导航器”命令，调出导航器调板，我们可以通过放大镜工具的配合使用，方便我们缩小放大浏览我们调出的图片。
通过分解仿阿宝色动作学习PS调色技巧
“仿阿宝色”动作安装路径，拷贝到动作文件里（因为CS5的文件夹都是英文，所以我用的是CS3来示范，安装在其他版本效果一样 然后打开photoshop软件，打开图像，复制一层后，点击圆圈里的历史记录工具，看到动作了吧，点击动作点击菜单图标的小三角，会看到弹出一个菜单面板，点击载入动作工具
Photoshop表现质感之石材纹理质感
常用质感表现技法： 这里主要和大家一起讨论一下几种质感常用的方法，当然还是很不全面，只希望能起到一些抛砖引玉的作用。滤镜表现质感 很多的滤镜是随机产生的，每次的操作不尽相同，效果也略有些不同的差异，在一些外形或边缘使用一般工具不能获胜的自然纹理效果时，滤镜这时就体现出他的强大威力，产生的效果非常自然，滤镜在制作质感的时候大多需要组合使用。石材纹理 这个案例主要是使用滤镜获得纹理的形状，加以调色产生大理石的效果，属于滤镜的初级应用。 关键词：分层云彩、滤色、色阶效果图首先在新建文件中执行“分层云彩”滤镜，再次或多次执行“分层云彩”滤镜，以获得形成近似大理石的纹理效果。调整色阶，把对比增强。新建“图层1”，执行“云彩”滤镜，把图层混合模式更改为“正片叠底”，调整色阶，将图像调亮。
50个快速上手的摄影技巧
DigitalRev的Kai W为我们带来50(或49)个能够快速上手的摄影技巧。介绍这些技巧，他只用了不到15分钟。如果你没有耐心完整看完这段13分钟长的视频，下面是文字介绍： UV镜是浪费时间的东西 遮光罩并非必需 如果你不用遮光罩，把它收起来，不要倒装在镜头上 不要把你的相机“呵护备至” 不要憎恨别人 使用廉价的镜头盖 轻装上阵 使用变焦镜头能让拍摄更轻松 定焦镜头能让你有更多思考
实例讲解好照片的10个特征
怎样的照片才是好照片?如何拍出令人满意的作品?相信是绝大多数摄影爱好者的疑问。怎样才叫做好确实有一点主观性，一张照片不可能令所有人都觉得完美，不过也并非毫无根据。来自SLR Lounge的婚礼摄影师Pye的建议，如果可以做到以下的特征，你的照片就能给人留下良好印象，确实很值得参考。 1. 出色的构图 不论是三分法、平行、引导线之类，良好的构图是好作品所必备的技巧，既能突出主体，又可以增加照片的可读性，让人更容易理解照片的内容。例如上图使用三分法，三分一的地面，三分二的天空，加上新郎新娘的平行构图，使作品看上去自然而悦目。 下图则使用了螺旋形引导线，观众易于跟随构图聚焦于新娘子，作品抢眼。由于构图方法很多，大家要多观察不同佳作的构图法，并且学习这些技巧，建立扎实的构图习惯与基础。 2. 捕捉情绪 情绪是人与人之间沟通的强大语言，越能捕捉情绪，越能牵动观众的心，例如上图伴娘的激动心情，或下图两父女在开怀大笑，都让作品变得更美好。所以要时时观察着对象的情绪变化，例如听到有趣的笑话，全场大笑的话，就是拍摄好时机。 3. 图片说故事