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PS调色制作甜美粉橙色效果的女孩写真图片
甜美色最好把人物与背景部分分开调色，这样会方便很多。因为背景部分需要一些清爽或淡雅的颜色，调色的时候会影响人物的肤色，分开调色就不受影响。 最终效果 原图一、打开原图素材，创建可选颜色调整图层，对绿，黑进行调整，参数设置如图1,2，效果如图3。这一步把背景部分的暗绿色转为青绿色。二、按Ctrl + J 把当前可选颜色调整图层复制一层，不透明度改为：30%，加强背景部分的颜色，效果如下图。
Maya 4.0 渲染基础-制作背景
现在字母 M 的材质动画工作已经完成，下面给字母加入一背景，在摄像机 Attribute Editor 对话框的 Environment 区域， Create 按钮允许建立一个图形平面。可以设置显示选项通过摄像机将图形显示在各个视图中。当处于建模状态时，在不同的视图均可看见该图形。也可以设置 Display Mode 为 None 而将该图形暂时隐藏起来。还可以通过单击 Image Name 下拉列表框旁的 Browse 按钮装入图形当作背景，还可用 Placement 或 Placement Extras 属性将图形放入模型窗口。在本书例中，建立纹理作为背景。具体步骤如下： (1) 选择 Camera ，打开其 Attribute Editor 对话框，打开 Enviroment 选项组，单击 Create 按钮建立一图形平面。 (2) 打开 Image Plane Attributes 选项组，更改 Type 的类型为 Texture ，如图 9-18 所示。然后单击 Texture 文本框右侧的贴图按钮，在随 图 9-18 更改贴图类型 (3) 因为背景纹理没有在 IPR 里显示，因而需要给该选项组渲染，测试该纹理是否与字母 M 匹配。调整该小纹理的 Color Gain ， Offset 及 Placement 属性，所得的图形如图 9-19 所示。 图 9-19 背景贴图的渲染效果 提示： 选取图形平面的方法有以下几种：一种方法是首先选取摄像机，然后单击 Image Plane Creat 按钮旁的箭头，即可获取图形平面；另一种方法是进
Maya动力学曲线制作柔软的辫子
maya的hair系统功能强大，其中利用动力学曲线可以实现不少以前比较难实现的效果。此教程中的方法可用于实现柔软的触须、辫子、衣带等等柔软的物体，如灵活使用,还可以实现更多效果。 2、接着在圆锥中心位置创建一条cv曲线。 3、选择曲线，再将它转化为动力学的曲线。 4、打开outline，选择hairsystem1 follicle下的follicles，在通道栏中将point lock值改为base。 5、然后取消所有的选择，点击deform中的wire tool（线变形工具），之后选择圆锥回车，再选择刚才的曲线。
摄影中的简单色彩搭配
摄影要注意色彩的搭配，同色彩的分布。从而提高相片的美感。 象征意义 色彩有着象征意义。色彩的使用中普遍存在着情感的反应。红色意味着火焰和危险，是热烈的象征;绿色是植物色，包含着平静和新鲜，象徵着生命;蓝色是天空的色彩，象徵着和平与安静;黄色是阳光色，暗示温暖和喜悦;黑色常与恐怖、死亡联系在一起……但是不同的人对色彩的象征意义，在不同时期、不同环境却有着各种不同的理解。它是因人而异、因时而异、因景而异的。如果一定要把它确定为一种规则，一定要将其死板地去联系、去硬套，那么这些象征意义就失去了应有的价值。“要牢记色彩的象征意义和内涵意义，但却不要过于拿它当真。” 色彩意境 色彩在创作中表达某种意境与情调时，主要的还是取决于摄影者对被摄体的感受、想象和创造。取决于因景而情的作品内涵。摄影者将因这种感受而进发的激情融人作品，让心景聚合，会产生情景交融的浓厚情调。因此，色彩情调依赖的不是色彩本身。任何离开作品的需要和人的感受去随意增添、调整和改变色彩。失去的只能是作品应有的情调。
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Painter为卡通漫画纸描线稿上色
这是我用painter给纸上线稿填色的顺序，现在稍微修改了一下发到网上来，大家就这样轻松的看看吧。 先在纸上打上线搞，然后扫描进电脑。我使用painter水彩画工具中的simple water作画，图片如下： 1、先整体的选择select然后进行float，这样画布上的草稿就可以生成新图层。 然后用layer调色盘上的工具把“gel”替换成“multiply”接着上颜色，涉及到画铅笔线条。。不过这样子是非常繁复的事情。其实只要把草稿分层之后，再在画布上涂抹颜色就可以了。如果觉得草稿不必要，也可以删除草稿层。或者全部完成后，在Photoshop里面再对层作各种各样的改变，也可以产生相当不错的效果。大家选择适合自己的方式就好。 图片如下： 2、先涂抹背景色。虽然最近都是先把人物处理好再继续画背景，不过也没什么大关系。图片如下： 3、继续着色。图片如下：
Painter结合数码板绘制水彩芭蕾舞者
1、在Painter中新建一个800×600像素的空白文件。 2、增加一个新普通图层，选择 Composite Method为Gel。 3、双击新建的图层，在弹出来的图层属性中把图层命名为xm(线描)。使用Pencils/2B Pencil的画笔，选择一种浅灰色，画出干净的线稿。WACOM影拓2压感笔画出线条富有节奏感变化，当然还需你的手腕控制能力。这一阶段的工作关系到后来的上色，所以一定要认真对待线稿的描绘，不能过于草率。（见图一） 图一 4、选择画布层，到 Gradients面板，选择Two-Point，把预览图上的红色小点移至圆的左下角。（见图二） 图二 打开面板的关联菜单，选择Edit Gradients,在出现的对话框中，点选左边第一个三角滑块，然后在Colors面板中选择一种浅绿色。然后在色条中间下方点击，再建立一个渐变点，选择一种比刚才稍绿一点的颜色，再点击最右边的三角滑块，选择一种较暖的褐色，点击OK完成渐变的编辑。 （见图三）
Photoshop结合Painter临摹手绘可爱小鹿
前几天看到一位新西兰女插画家的画册，被她描绘的动物深深的吸引。她的原作是手绘的水彩，我决定用CG来临摹她的其中一幅作品，希望能在临摹的过程中提高自己刻画的能力!! 首先在Photoshop（以下简称PS）中将大体的形状画出来： 接着像画素描那样,将动物面部的转折用线条排出来： 画出铅笔稿之后,为了以后上颜色方便我用蒙版结合画笔做了个通道： 首先填充一块较浅的颜色： 在PS中用水彩工具画出大体的颜色关系：
Painter与数码板合作手绘旧上海烟盒广告
本次实例的例图来自于一张香烟广告的月份牌年画参考，月份牌除了单纯的欣赏之外，更是商家借机宣传自己产品的绝佳途径。教程示例了如何用数码板与Painter结合概括和表现复杂花纹图案的技法，希望能够对大家有所帮助。 最后完成图： 1.运行Painter IX软件，新建一个空白文件。 2.使用Pencils/Cover Pencil的画笔，勾勒出大致的轮廓和形体分布。如同纸上铅笔素描一般，Intuos 3的舒适手感，丝毫不会影响你在数字媒体上的创作流畅性。 3.选用Airbrushes/Soft Airbrush 50，进行初步的色彩渲染。 4.使用小一号的Soft Airbrush 20进行色彩的深入，并结合素描关系，塑造出基本的人物形象。
Painter水彩画教程-画静物
1.新建一个800×600像素的文件。 2.增加一个新普通图层，设定Composite Method为Gel。 ３.双击新建的图层，在出来的图层属性面板中把图层命名为xm(线描)。使用Pencils/2B Pencil的画笔，然后在Colors面板中选择一种浅灰色，选中新建的线描图层，在上面画出干净的线稿。在画线稿时要注意充分利用WACOM影拓2压感笔画出富有节奏感的线条，这一阶段的绘画关系到后来的上色，所以一定要把主要需要表现的如葡萄等物体画得具体和准确。（见图一） 图一 4.选择画布层，添加渐变色，先打开Art Materials的Gradients面板，选择Two-Point，把圆圈中的小红点移到顶端。点击面板内左上方小三角，点击Edit Gradients,在出现的菜单中的色条中点进左边第一个小三角，然后在Colors面板中选择一种十分接近白色微黄色的颜色，然后在色条中间稍靠左下方点击，再建立一个渐变点，选择一种比刚才稍偏黄一点的颜色，色条中部，建立一个新的渐变点，选择一种偏蓝的深绿色，再点击最右边的小三角，选择一种较暖的褐色，点击OK。（见图二） 图二 ５.运用渐变色。选择Effects菜单中的Fill命令，在出现的菜单中选择Fill with Gradient,然后点击OK。 ６.选择画布层，使用Erasers/Bleach，在画布层中按刚才的线描擦出明暗关系，在擦除时，要灵活利用WACOM影拓2绘图笔敏感的压感使擦除有明有暗，表现出恰当的光感。（效果见图三）
Painter水彩画教程-画舞者
1、新建一个800×600像素的空白文件。 2、增加一个新普通图层，选择 Composite Method为Gel。 3、双击新建的图层，在弹出来的图层属性中把图层命名为xm(线描)。使用Pencils/2B Pencil的画笔，选择一种浅灰色，画出干净的线稿。WACOM影拓2压感笔画出线条富有节奏感变化，当然还需你的手腕控制能力。这一阶段的工作关系到后来的上色，所以一定要认真对待线稿的描绘，不能过于草率。（见图一） 图一 4、选择画布层，到 Gradients面板，选择Two-Point，把预览图上的红色小点移至圆的左下角。（见图二） 图二 打开面板的关联菜单，选择Edit Gradients,在出现的对话框中，点选左边第一个三角滑块，然后在Colors面板中选择一种浅绿色。然后在色条中间下方点击，再建立一个渐变点，选择一种比刚才稍绿一点的颜色，再点击最右边的三角滑块，选择一种较暖的褐色，点击OK完成渐变的编辑。 （见图三）
Painter水彩画教程-画荷花
1.新建一个800×600像素的文件。 2.增加一个普通图层，把Composite Method改为Gel。 ３.双击新建的图层，在出来的图层属性面板中把图层命名为xm(线描)。使用Pencils/2B Pencil，然后在Colors面板中选择一种浅灰色，画出简洁的线稿。因为这幅画我们需要的是一种湿画效果，所以只要定出大位置就可以，不需要进行深入的刻画。（见图一） 图一 ４.到Canvas层，使用油漆桶工具，选择一种比较亮的青灰色在画面上单击，使画布层罩上均匀的颜色。（见图二） 图二 使用Erasers/Eraser画笔,在画布层中擦出荷花的轮廓范围，其他需要留白的部位利用WACOM影拓2的压感配合腕力进行擦除，这样的擦除会使留白更加富有虚实变化。（效果见图三）
Painter水彩画教程
Painter具备其它图形软件没有的功能，它包含各种各样的画笔，具有强大的油画、水墨画绘制功能等。该专题，我们将带大家学习水彩画的绘制。希望通过该教程，能对Painter水彩画的绘制，有一定的帮助。 1、Painter水彩画教程-画静物 2、Painter水彩画教程-画舞者 3、Painter水彩画教程-画荷花 专题结束！
Painter手绘实例教程-素描篇
素描是绘画的基础，那么什么是素描呢？素描就是“单色画”，所有单色构成的画种都可以称之为素描，无论使用的工具和颜色。下面的实例我们使用painter 7的粉笔、铅笔变体模仿传统的素描风格，这里借用一下我们瑞丽论坛万人迷的姣姣JJ的玉照……哈哈……最后完成图： 1.选择Sanded pastel board的纸纹，用Cover pencil（覆盖铅笔），选用灰色起稿，一开始尽量多用长直线，画出基本的比例关系。 2.用短直线结合曲线细化轮廓，画出五官的基本型。尽量注意五官之间的关系，一开始避免在局部过多纠缠，应注意整体关系。 3.用Artist pastel chalk（艺术家粉笔），用轻松的笔触画出基本的暗部色调。
Painter手绘实例教程-速写篇
速写也许我们经常听到，那么速写的定义是什么？速：概括，快速。写：画。所以速写的概念是概括地画，其次才是速度。速写就好比美术日记，可以把生活中的细节和乐趣用绘画的方式记录下来……下面我用painter 7简单示范一幅风景速写，如果是技法纯熟者可以不看这篇教程。对于一些没有美术基础的朋友，这篇教程希望能够给你一些启发。画画的其实有很多种的方式，并不是都是人物的，风景也是很好的题材。 最后完成稿： 1.新建一个500X500像素的空白文件，选用一种冷灰色，用Artist pastel chalk（艺术家粉笔）画出大概的轮廓线条。 2.用Artist pastel chalk（艺术家粉笔）先从冷灰色的远景开始涂抹。