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嗨少年，你是否下定决心学习网页设计？那就恭喜你了！网页设计可能是你职业生涯中让你满血复活的技能之一了。路漫漫其修远兮，在这漫长的学习中,开始的30天是至关重要的，因为很多人仅仅坚持了一两个星期就放弃。在这篇文章中，我将传授你一些有用的知识和技巧，让你更好的开始网页设计之路，并长久的留在这个赛道上。向上吧，骚年！网页设计是一个涉及面很广的领域“我想学习网页设计”这句话就像“我想学习如何烹饪”一样,你知道吗？做饭有成千上万的食谱,很多不同的烹饪风格。每个成为设计师的人都应该知道,网页设计有成千上万的特定工具和一般原则。也正因为网页设计是这样一个广泛的领域,许多人就简单地问：叫兽，我该如何开始？这个问题虽然只有六个字，却能阻挡了人们的网页设计之路：有这么多工具可以选择,那我到底该选哪个呢？我真的无从下手。我的网页设计之路在网页设计大军中,我也曾是一个被如何开始和从哪里开始弄的不知所措的菜鸟。我不知道是该先学习Dreamweaver呢还是photoshop ? 或者先学习如何用JavaScript编程?其实这些事情我都可以做,但当学习的资源很多的时候,我们中的许多人就会面临着过载的选择,当你有很多选择时,你会烦恼,最终一个也不想选了。你有过这种经历吗？Dreamweaver是一个很基本的程序,它可以帮助你更快编写HTML和CSS代码。它的优点是简单,缺点是你会花更多的时间去编码。所以Dreamweaver只能是一个节省时间的好方法,而不是学习网页设计的好开头。这就是我已经吸取的教训。所以我的选择是:首先学习HTML和CSS. 为什么要从HTML 和CSS开始?
CS5新增功能实例精解1. 新增的“Mini Bridge中浏览”命令
2010年4月Adobe公司传来喜讯，Photoshop推出了CS5版本，软件中增加了很多动人的新增功能。为了让大家快速掌握这些功能的使用方法，在此我为各位朋友整理了几组实例操作，供大家学习和研究。在Photoshop CS5版本中，软件的界面与功能的结合更加趋于完美，各种命令与功能不仅得到了很好的扩展，还最大限度地为用户的操作提供了简捷、有效的途径。在Photoshop CS5中增加了轻松完成精确选择、内容感知型填充、操控变形等功能外，还添加了用于创建和编辑3D和基于动画的内容的突破性工具。下面将带领读者一起体验Photoshop CS5中的新增功能。开始阅读之前，请先下载练习文件然后配合下面的操作进行学习。在Photoshop CS5中，单击应用程序栏中的图标，在展开的菜单中选择“CS5新功能”选项，更换为相应的界面。此时任意单击菜单，在展开的菜单中，Photoshop CS5的新增功能部分显示为蓝色，更加方便用户查看新增的功能，如图1-1所示。图1-1借助更灵活的分批重命名功能轻松管理媒体，使用Photoshop CS5中的“Mini Bridge中浏览”命令，可以方便的在工作环境中访问资源。（1）执行“文件”→“Mini Bridge中浏览”命令，打开“Mini Bridge”调板，如图1-1所示。图1-1（2）在“Mini Bridge”调板中，单击并拖动其右下角，可调整调板的大小，如图1-2所示。
在InDesign中对行距、字偶间距和字符间进行调整
图4-29所示出示了行距、字偶间距调整和字符间距调整的对照图。图4-29 对照图相邻行文字间的垂直间距称为行距。测量行距时是计算一行文本的基线到上一行文本基线的距离，如图4-30所示。基线是一条无形的线，多数字符的底部为基线，均以它为准对齐。图4-30 行距（1）在“字符样式”调板中，双击“标题”样式，打开“字符样式选项”对话框，选择“基本字符格式”项目。（2）单击“行距”选项的下拉按钮，在弹出的下拉列表中选择“自动”。然后设置“大小”选项为24点，如图4-31所示。图4-31 设置行距
HTML教程:无序列表
原文：http://andymao.com/andy/post/102.html段落已经讲完了，那么一些基本的应用方式也讲了一些，那么是否已经应用了呢？当然应用可以更为丰富，那么这些就需要自己在实际工作中不断的摸索与思考，然后创新并总结得出新的应用形式。当然了段落不能当作万用膏药一样倒处使用，不过相信大家也都知道现在“DIV”这个标签的作用已经被扩大化了（POPO曾有一篇文章《<DIV>不是万能膏药》），更已经被一些人拿来与CSS一并说事。这里呢还是要重新强调一次：DIV只不过是HTML中的一个无语意标签，他可以用来布局或是作为无语意部分的处理，而CSS则是一种样式语言。名不正则言不顺，我这里不是古板，而是这种说法会让大家对于标准的理解会产生偏颇。基本的等级都弄不清楚，把标签功能无限放大，这些都不是一个正确的学习态度。我这里细细讲解各种标签以及用途其中一点也是希望大家正确理解WEB标准的意义。正确的说法应该是“xHTML+CSS”或是“WEB标准”简称为“标准”也可以。今天不是为发牢骚的，还是讲今天的主题《无序列表》列表，相信大家都已经用过了，Word里也有，很多文档编辑里也都有。而在HTML中的列表则有三种类型：无序列表、有序列表、定义列表。饭要一口口的吃，事要一件件的做，今天只讲无序列表，并且今天所讲的列表不会涉及到CSS的美化工作。说到这里大家应该也明白了，我的讲解都是分开来的，并不以样式美化为主，这也是要告诉大家标签代码非常重要。那么我们首先就要来理解列表。我们日常生活工作都是琐碎而没有条理的，而要想得到一个高效的友好的信息互通那么就要梳理信息，做好归类。这样才能有效传达信息。用列表把同类的内容进行简单的归纳，我认为这是列表的一个基本作用。常见的用途有：图书目录、饭店菜单、人员名单、待办事宜等等。而这些信息大多不是大篇的信息内容，而是简要的标题。当然列表的用途不是说只能是归纳标题信息，列表并没有去限制内容的多少。只是我们常用列表去归纳的多是些标题信息罢了。那么我们又如何去理解无序列表呢？无序的对应就是有序，从字面上去理解就很容易，有序就是说他本身就标明了前后顺序的，这是严格的，并且这些信息本身就有着顺序特性。比如我们写操作步骤那就就需要明确第一步第二步，这样的信息必然是有序的，而无序呢？也就是说其本身就是无序的没有任何顺序可言。这里要举个实例让大家思考一下：*部门的领导名单前后顺序是他们最头疼的事，虽然他们有时会写着排名不分先后，但是实际上依然是有排名的，那么这里我想提出问题：这样的名单应用有序列表还是用无序列表呢？当然这个没有标准答案，各人都有各人的思考方式，那么你是怎么想的？不妨在评论上留下你的想法。这里我就不说我是怎么想的，希望大家能多动动脑筋，多思考。列表的标签形式是：<ul> <li>这就是列表的内容了</li> <li>这就是列表的内容了</li> <li>这就是列表的内容了</li> <li>这就是列表的内容了</li> </ul>这里我们要注意到，列表有两个部分，一个是最外面的一个标签<ul></ul>，一个是里面的内容<li></li>。我们可以这样去理解，<li></li>是一个个标准化的小盒子，他们主要存放着列表信息，而<ul></ul>则是个大箱子，他的作用就是存放小盒子。这些一个个的小盒子只有放在大箱子里他们才不会弄丢了。整齐而有利于运输（移植）、存放（定位）。那么列表与段落一样可以有很多属性在其中，比如，我们可以为<ul></ul>设置一个id或是class或是title等属性，其特点功用与段落中的一样。而<li></li>也可以有这些属性，但是一般情况下来说列表即然是同类的一般也不作特殊化处理。那么无序列表基本上也就算是讲完了，其实这篇最重要的内空就是什么样的信息应该用无序列表，而这些则需要在实际应用的时候多分析多思考。那么对于还没使用列表标签的朋友，开始使用列表标签，放弃用DIV代替列表标签的做法。或是用表格来表现列表的朋友也可以试着改变一下。从现在开始使用无序列表标签。当然如果你已经用了发现这样还不能满足你，那就等后面讲解如何用样式去开发出列表的潜力吧。今天讲的内容虽然比较简单，但是还是希望来读本篇文章的朋友可以思考一下上面我提出的问题。
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在糟糕的天气里，执着的摄影师也不会放下自己的相机，这个时候我们能拍到什么呢?如何能够让糟糕的天气为你所用呢?让我们看看在几位老师的眼中，如何利用糟糕天气来进行拍摄，让你的作品更加震撼。 WANG.L (重庆)：我选择较低的机位进行拍摄，取景于*的一棵树上，希望能够表达出一种神秘的氛围，但是为什么感觉画面有一点脏呢? 任丰观点：要保证恰当的快门速度 这幅作品，我觉得是三幅作品中比较不错的一幅，它恰到好处地展现出了意境。城市中的污染粉尘会使雾气变成像图片中的红色，所以这个时候我们慢门把握这种神秘的气氛就比较好。这幅作品地平线的位置很合理，前景的青草稀疏而有细节，远景的树木形状又很漂亮。中间的树木恰巧成为了画面的视觉中心，远处朦朦胧胧的小桥也让画面更加奇幻。 但是由于快门速度过慢，远处的迷雾显得过为浓重，我们可以将快门速度设置的稍快一些，让雾气显得没那么浓密，并且富于层次。另外，我们后期处理时可以叠加混合图层为“滤色”，并适度更改不透明度，也会让作品更加通透，更有意境。 前景的草地稀疏而有细节，而且色彩分布得也很舒服。 背景中最矮的树木处于画面视觉中心，两边的树木较为对称。 较低的机位可以让草地占据画面大面积比例，而无细节的天空所占比例较小。 常亮(澳大利亚)：在这幅作品里，我正好捕捉到了一个打伞的人，雨伞的紫色和背景墙的蓝色反差很大，我觉得十分有趣。请问能将雨天的气氛表达得淋漓尽致吗? 任丰观点：要选择合适的主体
正方形画幅相机简介以及正方形画幅构图讲解
中画幅相机、Holga和Diana之类的玩具相机、及智能手机应用等已经令正方形构图变得越来越流行。在数码时代，正方形构图仍然有着生命力。 小历史 正方形格式的相机已经出现很长时间了。第一台采用方画幅的相机在1929年由禄莱(Rollei)推出。其之所以采用正方形底片的原因，很可能就是因为双镜头的设计――这种相机通过机器顶部的正方形放大镜取景。摄影师Richard Avedon、Irving Penn及Robert Doisneau等都使用禄莱相机，而Diane Arbus则使用玛米亚(Mamiya)双反相机。这些摄影师都使用正方形底片。 Rolleiflex原型机搭配卡尔・蔡司-耶拿Tessar f/3.8 75mm lens Photo by Eugene Ilchenko 哈苏(Hasselblad)于1948年推出正方形中画幅相机1600F，并一直在其胶卷相机中使用正方形底片，直到2002年推出H- System数码相机。十年之前，哈苏相机一直以优秀的质量而闻名，并且一直是很多职业摄影师的首选。除了质量之外，哈苏的成功因素之一就在于正方形底片的便捷性。你可以拍摄一张照片，比如人像，留出一些空白以供后期裁剪，来满足各种需要。 最大程度利用镜头 正方形画幅还有另外一个优势。相机通过光线的截面是圆形的――叫做成像圈。长方形传感器或底片无法充分利用成像圈，会浪费一些空间。与此相对，正方形画幅可以更好地利用成像圈面积。奇怪的是，理论上应该是原型传感器或底片最匹配成像圈，但就我所知从没人这么做过。 使用正方形 这里有4种主要的方法来实现正方形画幅：
影片《艺伎回忆录》中值得摄影师学习的拍摄技巧
个时代，那个地方的感触。 作为摄影师，可以通过导演的演绎从这部投资巨大的电影中学到很多东西。你也可以运用这些技巧，创作出自己的这种低调情绪，能唤起人们感受的照片。 1. 在弱光下拍摄 弱光永远是开放场景的主题。无论白天黑夜，光线永远不足。室内被微弱的灯光照亮着，细节都被吞噬在黑暗中。导演正是利用弱光来营造气氛。 对摄影来说这一点同样适用。阴影很重要――它们可以确定物体的形状，给画面增加深度，帮助营造气氛。我们不需要把所有细节都展现出来。 在电影中，我甚至想不起来哪一个镜头是在明亮的日光下拍摄的。当来到户外时，场景就变成了夜间，或者多云的阴天，或者黄昏时分。如果你想拍摄类似的照片，这些时间就最好。在所有弱光的环境中拍摄，包括坏天气、黄昏等，你就能创作出最具有情绪化的照片。 2. 在夜间拍摄 电影中一部分场景是在夜间拍摄的。导演选择了景色优美的京都，利用街道两旁的钨丝灯营造气氛。你也可以在城市内使用相同的方法。大部分城镇，特别是拥有美丽建筑的地方，都有非常美丽的夜景。如果你连天空一起摄入画面，就该选择黄昏时分，此时的天空仍然具有色彩。 3. 使用长焦镜头 电影摄影师使用长焦镜头靠近主体拍摄。使用长焦镜头可以拉近主体和背景的距离，同时还会使用大光圈把背景虚化。当镜头对演员的面部时，你能在电影中看到这种技巧的大量运用。
拍出的照片不够清晰？：防止照片虚化的几点技巧
对于初学者来说，能够拥有一台单反相机是梦寐以求的事情，其优秀的成像画质完全超越普通数码相机，并成为专业摄影人手中的必备的武器。随着数码单反普及度越来越高，价格也趋于贫民化，购买一台单反不再是难事。 最近我身边的一位朋友反映说，他从普通数码相机升级到了单反相机，拍出的照片画质与之前自己使用DC并没有太大改变。开始以为是套机镜头成像质量差，便斥资携巨款购买了一支万元级的专业牛头，可是拍出的照片还是不够清晰，与其他使用这支镜头的摄友拍的照片相差甚远，完全不能媲美其昂贵的价格。 如此美景怎么拍出来是这样? 看来事情并非如此，那究竟是什么原因造成了照片拍虚呢?今天我们就传授一些高招给各位童鞋们。 照片虚不虚看相机正确握法 作为初学者来说，我们会很容易忽略相机使用中的一些细节，这可能就会造成照片拍虚。我们通过分析其主要原因就是初学者握机姿势不正确造，而且还非常普遍。 错误的DC握持方式 上图就是一般用户在使用普通数码相机时容易犯的错误。首先普通数码相机因体积小巧重量轻便，在拍摄时就非常容易随着手臂晃动而造成照片拍虚。 正确的DC握持方式 我们为了避免照片拍虚，正确的方式是，双手握持小体积数码相机，尽量让相机离近身体并夹紧双臂于身体两侧，在保持身体平稳后手指轻按快门完成拍摄。不过在有时因普通数码相机性能问题在拍照或对焦时会有延迟，我们要稍微等待相机完成拍照后方可移动身体。
包围曝光功能在拍摄中的作用及实例讲解
包围曝光在很多摄友看来是一种不自信的摄影师才会应用的功能，这是因为包围曝光的主要作用就是保证复杂光线下通过不同拍摄参数的多张照片拍摄达到准确曝光和准确色彩的目的。很多摄影师觉得靠多次拍摄才能保证拍摄精确实在有失水准，其实包围曝光往往是为最严谨的摄影师准备的。 包围曝光英文称Bracketing，在相机上一般用BKT表示，是相机的一种高级功能。尽管测光技术日臻完善，但由于光线条件、被摄主体千变万化，相机仍然会有测光偏差。为了防止因测光失误而错失重要拍摄主题，许多相机中引入了包围式曝光功能――就是当你按下快门时，相机不是拍摄一张，而是以不同的曝光组合连续拍摄多张，从而保证总能有一张符合摄影者的曝光意图。 在数码相机中，不但引入了针对精准控制曝光量的包围式曝光，有的相机甚至可以针对白平衡进行包围式拍摄，这样将因复杂光线带来的拍摄失误降到了最低。正因为如此严谨的摄影师在拍摄重大题材时往往会使用包围曝光。下面让我们用三个实例来理解包围曝光吧。 实例1：包围曝光获得准确曝光 对于复杂光线或者场景，往往我们不能很好地掌控曝光量。比如图中人物处于阳光下，但是背景很大面积处于阴影中，而背景还主要是由白色罗马柱构成，这样我们就很难判断人物面部的亮度在整个画面中处于什么位置。 我们可以通过包围曝光进行3张连拍，以得到不同的曝光结果，最后我们将从这3张中选择最合适的一张。 实例2：白平衡包围获得准确色温 在复杂光线下，色温问题往往也会让我们很头疼。尽管我们可以通过后期来调节色温，但是不论是RAW拍摄还是JPG后期调整都是一件费时费力的事，这一点在大量拍摄时尤为严重。 不过如果用白平衡包围曝光，就可以轻松获得色温准确的照片了。以佳能相机为例： 调整过后就可以得到上图中拍摄茶杯的一组照片。而我们需要做的仍然是三选一这么简单的事了。
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三档高速快门的适用场景与使用技巧
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如何匹配在各种动作下的快门速度
通常来讲，快门速度因为两个不同的原因而变得非常重要。第一种情况是当光线已经弱到让画面中物体无法正常曝光了，于是你*使用在不发生模糊的前提下的最慢快门速度。第二种情况是当某些时候需要用动感的模糊来帮助画面表达你的拍摄意图时，但是对这种视觉效果的预测非常困难。 这两种情况都需要的良好的判断力和经验，但在第一种情况下，你的工作目的比较明确，精确地将画面及录。 而第二个更具有变化性，涉及到不同的人喜欢到的不同的模糊程度 您将需要 •将相机设置成快门优先或手动模式 •如果你想要运动模糊而背景清晰，还需要一只三脚架。 •在明亮的光线下拍摄慢动作的话，需要一个ND镜(见下文) 1 / 600秒，确保能清晰表现马蹄，光圈ƒ8 ，200mm焦距镜头。在这样的场景时间就是一切：所有四个蹄子离地，藏族骑手的手离布近在咫尺。 有这么重要吗? 控制快门速度有两个效果：一是控制曝光，二是使运动画面变得清楚或模糊。这对于你们来讲已经不是什么神秘的事情。相机已经能够自动曝光了，我们可以忽略第一个问题，但相机并不能自动测算快门速度，这就需要我们来根据实际情况而变。