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拍摄前的构思就是一个鹿仙的故事，但是由于妹子是临时决定过来的，拍摄地是我老家，道具只有一个笛子，如果可以的话，应该提前准备更多适合主题的道具。由于担心下午太热，而且可能出现夏季午后雷雨，定于上午拍摄。上午8点左右开始化妆，9点半出发，开车自驾到达目的地。金滩古林是一个古樟树林，那里平时除了村民，较少有游客，对于拍摄来说非常有利，不容易被打扰。服装道具的准备服装：兰若庭蓝隐。道具：笛子、烟饼，如果方便的话道具可以多带点。发饰：自己制作的，手残的去网上买吧，其实买材料做也很费钱。使用器材相机佳能5D3，镜头是适马的50mm f/1.4。拍摄过程环境选择
精选国外插画大师创意的插画设计欣赏
很久没有发插画系列的文章了，不过最近发现了Mingarro兄弟的网站，里面的作品非常有意思，无论是网页设计还是插画，创意是非常重要的，下面来欣赏下来自Mingarro兄弟的创意插画作品，从作品上可以看出，他们的作品是非常有创造力的。
Photoshop调出超质感复古冷色调的外景照片
我深知从事影楼后期的不易。此篇教程与图层希望能帮助到更多需要帮助的人，后期修图这个行业想要做好百分之六十靠自己的努力百分之四十靠的是自己的悟性天赋与环境。精与量只能有个平衡点，当你沉下心来花一天时间修一张照片这才是能从中得到提高。效果图:原图:当拿到原图的时候第一步先去审图，去观察。当我拿到图第一眼看到的问题：穿帮人物，右边的建筑物不搭，整体影调框架有但是太脏与杂。一张图看起来不舒服，是由于一些些小细节构成的。首先先修杂，穿帮人物去掉，这个需要细节处理，也是最基础的。接下来创建黑白观察图层，观察整体影调。你会发现原图的影调结构是有的，还是不错的，不过太脏 。首先修影调你得先光差光从哪来。哪边改亮哪边该暗。一张照片的颜色对比光影对比最强烈的地方最好在主题上。这就是视觉诱导。
“度量”“标尺”工具在InDesign中的应用
“度量”工具可以测量工作区域中任意两点之间的距离和两条直线之间的夹角。测量的结果会显示在“信息”调板中。除角度外的所有度量纸都以当前文档设置的度量单位计算。（1）选择工具箱中的“度量”工具，在视图中单击并拖动鼠标，即可绘制一条标尺线，这时可以看到“信息”调板中显示该标尺线测量的相关信息，如图2-65所示。其中D1显示测量的长度，显示测量的角度。图2-65 测量的相关信息（2）移动鼠标指针到测量线的一端，当鼠标指针呈状时，单击并拖动鼠标，即可调整测量的角度和距离，如图2-66所示。图2-66 调整测量角度和距离（3）按下<Alt>键的同时移动鼠标到测量线的一端，当指针呈图2-67 测量角度
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用Photoshop设计微形3D界面
2.新建图层1，选择圆角矩形工具，在画布*拉出一个圆角矩形的路径来！并将此路径转换为选区。再选择渐变填充工具，在矩形选区中拉出如（图1）摸样的渐变色填充。
水滴的制作
常常看到网络上有很多绘制水滴的教学，不过看起来往往都扁扁的或是没有透明感，因此这里将示范水滴立体感与透明感的大概制作流程。希望对各位有所帮助这里只做简单的立体概念介绍，能力只要稍有基础，应该可以自己做的出来喔。完整的教学写起来太花时间，要等到开始下一本书写作时，才会将完整教学收录在书中。完成图只要图层控制得当，可以使用Hardlight混合模式将水放入任何背景（白底与黑底例外...亮面或暗面会消失）其实很多人会去描绘水滴的形状做出水滴...其实是不好的做法...我的话...会绘制一个正圆形的水滴...之后可以自由变形成各种水滴的形状...而且用正圆形做的话，水滴会最有立体感...之后变形的话也会有丰富的立体感。绘制暗面---先画最粗略的立体感...由亮到暗
管线- 层次与色调的调整
在这一张作品里面，需要注意的是整体色调的调整，然后在电线的搭配上需要使用不同的图层混合模式去混合，最重要的就是层次。首先打开图档a.jpg【File/Open...】（快速键Ctrl+O；Mac：Command+O）（如图1）。我们以这一张图做为背景，然后再打开图档b.jpg到图档i.jpg，总共8张图【File/Open...】（快速键Ctrl+O；Mac：Command+O）（如图2到图9）。
破洞-- 随处可得的创意与素材
在这一张作品里，我把我家里面墙上电话线的盖子拿起来随便用数字相机拍一拍，然后就合成出了这一张作品出来，这一张作品延续之前的风格，只是我加入了电线的概念进去，人的体内有血管神经等等的经络，机械则有各式各样的管线，因此我想到将这两样东西结合在一起，追根究底的话，人也只不过是设计精良的机器罢了，这也是我最近作品里想要探讨的一些主题。 首先打开图档a.jpg（如图1）【File/Open...】（快速键Ctrl+O；Mac：Command+O）。我要在人的脸上合成其它的影像上去，因此五官也就不重要了，我们只要使用印章工具就可以轻易的将五官修掉，这里没有必要修的太仔细，只要大概修一修即可（如图2与图3）。然后再打开图档b.jpg（如图4）【File/Open...】（快速键Ctrl+O；Mac：Command+O）。我们现在只需要它的立体感而已，并不需要颜色，因此我们执行色相/彩度调整【Image/Adjustments/Hue/Saturation...】（快速键Ctrl+U；Mac：Command+U），将Saturation彩度的数值降到最低就可以将颜色拿掉（如图5与图6）。合成与变形 按Ctrl+A（Mac：Command+A）全部选取后，再按Ctrl+C（Mac：Command+C）将影像全部拷贝，按Ctrl+V（Mac：Command+V）将影像贴到图文件a.jpg中，并按Ctrl+T（Mac：Command+T）将影像调整到适当的大小与位置，因为在这张图中人的脸是往下低着头的，因此我们贴进来的影像也要搭配头的角度去扭曲，因此我们在调整框里面按鼠标右键，选择Distort扭曲，将影像扭曲成适当的透视关系（如图7与图8）。贴进来的图它会是图层Layer 1（如图9）。现在我们必须保留配线孔的立体感，并跟人结合在一起，因此我们将这一层的图层混合模式设定为Overlay覆盖，它可以保留这一层的立体感与下方的影像结合在一起（如图10与图11）。 图层遮色片的应用 接着我们在图层Layer 1里面，增加一个图层遮色片（如图12）。使用笔刷工具并将前景色设定为黑色（如图13与图14）。然后在遮色片里面描绘上黑色，就可以将影像隐藏起来（如图15与图16）。 接着我再打开图档c.jpg（如图17）【File/Open...】（快速键Ctrl+O；Mac：Command+O）。
云--进阶的影像处理与合成
创世纪系列，可说是我目前投入最多心力的作品了...，尽管我信的是佛教，但是我对于圣经里描述的创世纪却有着极高的向往，阅读创世纪，就好像再阅读一篇伟大的史诗一般。我试着将创造万物的力量用最单纯的形体表达出来，我想万物虽然简单，但是万物的起源应该很单纯，因此我拿蛋来试着表现这一个系列，这个系列我想我有空就会继续创作下去，也会陆续分享出来。准备工作首先我们必须要学习如何修饰蛋的影像，因此打开图文件a.jpg【File/Open... 】（快速键Ctrl+O；Mac：Command+O）（如图1），这一张图是我在自己的房间里使用数字相机拍成的，虽然在拍照时最好有摄影棚，要有聚光灯来打光，拍出来的东西才是和拿来合成，但是大多数人并没有专业的摄影背景，就由这个练习，我们可以学习如何使用数字相机来制作作品，重点就在于如何修饰非常克难的环境下拍的照片，并制作光影。可以轻易发现到，这张影像太拥挤了，不是将画面塞满就是好的，因此我们可以将版面扩张，执行版面尺寸【Image/Canvas Size...】，将这张图扩充到适当的大小，我将宽跟高都设定为26公分（如图2），这样版面就可以扩张出来，否则原来的版面略嫌拥挤（如图3）。要修饰这张作品，我们必须先将蛋给去背出来，选择Path路径工具（如图4）；在画鸡蛋这种简单但弧度完美的对象时，必须用最少的点来画出最圆滑的曲线，不要有多余的节点出现，否则会变成有棱有角的椭圆形（如图5）。
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一张成功的照片，可能包括很多要素：鲜明的主题，抓住焦点的主题，色彩、画面构成... 关于构图的重要性，我做个简单的比喻，把一张作品对比为一个人，主题是人的思想，主体是人形，色彩是血肉，细节是皮肤，最重要的还有构图是骨。只有形成了好的骨架，才能在此之上表现。