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(6-9):制作网页翻转按钮
大家经常在一些网页中看到一种会随着鼠标的接触而变色的按钮，参见范例网页。这称之为鼠标翻转效果，这是根据英文rollover翻译而来的，其实不是很符合中文的语境。其原理是利用两张图片，平时显示一幅，当鼠标接触后换成另外一幅图片。如下图。这样看起来好像是鼠标接触的时候按钮变亮了。现在我们来动手制作，首先在Photoshop中将它们制作成图片，然后再做成网页。首先新建一个400×300的白底图像，新建一层，利用形状工具椭圆〖U/SHIFTU〗，在公共栏选择第3种绘图方式(填充像素)，调出信息调板〖F8〗观看数值，用任意颜色在新建层中间位置画一个直径40左右的正圆(按住SHIFT保持正圆)。如下左图。0614【窗口>样式】调出样式调板，点击右上角圆三角按钮，选择“替换样式”，在出来的样式列表目录中选择“Web翻转样式”，确认目前选择的是新建层，然后使用“选中状态的蓝色胶体按钮”样式。如下中图红色箭头处。大家也可以自己选择其他颜色的。0615将新建层与背景层合并，然后【图像>修整】，如下右图所示。确定操作后图像将被裁剪为和所画的圆同等大小。这个命令的作用是根据左上角第一个像素处，或右下角最后一个像素处的颜色，在我们这幅图像中这两个地方都是白色。然后就将画面中连续的白色部分裁剪掉。这就好像现实中打印图像之后将纸张的边缘裁剪掉一样。接着将背景图层复制一层，对复制出来的图层使用曲线工具，合并高光和暗调区域(高光点229,255；暗调点60,0)，形成加亮按钮的效果。如下左图。完成后我们得到两个图层，分别是暗色按钮的背景层，和亮色按钮的背景复制层。如果以上步骤无法完成，点此下载范例文件0616使用【文件>在ImageReady中编辑】〖CTRLSHIFTM〗，或点击工具栏最下方按钮，将会跳转到ImageReady中，这是Photoshop附带的一个软件，用来制作动画和网页。我们找到Web内容和图层两个调板，如下右图。后面的操作就是由这两个调板配合完成。 在完成以上5个步骤后，我们就可以开始制作鼠标翻转效果了。开始之前我们先简要介绍一下制作的原理。范例网页大家也看过，是随着鼠标的接触而发生的。这里涉及一种概念，叫事件和方法。我们的日常生活就是由许多事件和方法组成的，比如口渴是事件，喝水就是解决这个事件的方法。肚子饿是事件，吃东西就是方法。想学习是事件，看《大师之路》就是方法等等。这其实就是一种编程的思想，和人一样，电脑也是由事件和方法组成的一套逻辑系统。所以下面我们也要按照这种思路，去创建一个事件和解决方法。这个事件就是鼠标接触事件。平时鼠标不接触，我们只显示暗色按钮层(背景层)。而在鼠标接触的事件发生后，显示亮色按钮层(背景副本层)。
AutoCAD 2007 入门教程-CAD图形的输入输出
AutoCAD 2007 提供了图形输入与输出接口。不仅可以将其他应用程序中处理好的数据 传送给 AutoCAD ，以显示其图形，还可以将在 AutoCAD 中绘制好的图形打印出来，或者 把它们的信息传送给其他应用程序。此外，为适应互联网络的快速发展，使用户能够快速有效地共享设计信息， AutoCAD 2007 强化了其 Internet 功能，使其与互联网相关的操作更加方便、高效，可以 创建 Web 格式的文件 (DWF) ，以及发布 AutoCAD 图形文件到 Web 页。 AutoCAD 2007 除了可以打开和保存 DWG 格式的图形文件外，还可以导入或导出其他格式的图形。 导入图形 在 AutoCAD 2007 的 “ 插入点 ” 工具栏中，单击 “ 输入 ” 按钮将打开 “ 输入文件 ” 对话框。在其中的 “ 文件类型 ” 下拉列表框中可以看到，系统允许输入 “ 图元文件 ” 、 ACIS 及 3D Studio 图形格式的 文件。 在 AutoCAD 2007 的菜单命令中没有 “ 输入 ” 命令，但是可以使用 “ 插入 ” | 3D Studio 命令、 “ 插入 ” | “ ACIS 文件 ” 命令及 “ 插入 ” | “ Windows 图元文件 ” 命令，分别输入上述 3 种格式的图形文件。 插入 OLE 对象 选择 “ 插入 ” | “ OLE 对象 ” 命令，打开 “ 插入对象 ” 对话框，可以插入对象链接或者嵌入对象。 输出图形 选择 “ 文件 ” | “ 输出 ” 命令，打开 “ 输出数据 ” 对话框。可以在 “ 保存于 ” 下拉列表框中设置文件输出的路径，在 “ 文件 ” 文本框中输入文件名称，在 “ 文件类型 ” 下拉列表框中选择文件的输出类 型，如图元文件、 ACIS 、平板印刷、封装 PS 、 DXX 提取、位图、 3D Studio 及块等。
自己动手制作活动菜单条
用QQ聊过天的朋友都对它的自动隐藏窗口功能爱不释手，它可以使窗口显得清爽整洁而且富有动感，笔者的几个朋友都想在自己的网页中加入类似的东东，经过共同摸索发现用Dreamweaer 就可以实现这种效果，下面我们通过一个活动菜单条的制作来看看吧。 第1步：制作菜单外貌 在Dreamweaer 中新建一个文件，绘制一个层，在该层中插入一个表格（如图1），对该表格进行修饰，然后加入菜单项并建立各项的超链接，为了去掉超链接的下划线，可以编辑超链接的Css样式，在CSS样式面板中通过CSS选择器将“Link”和“Hover”的“Decoration（装饰）”均设置为“None（无）”，将“Hover”的“Color（颜色）”设置为红色，最后将设置好的样式应用到各个菜单条中（可按“F12”键预览效果）。 第2步：设计菜单的动态效果 1、选定层面，当鼠标变成“十”字形时按住左键将层面拖动到页面右上角（使整个菜单条完全露出但上边缘正好靠拢页面上边界），在窗口菜单中打开时间线面板，选定层面将其拖动到时间线上，Dreamweaer会自动产生一个长度为15帧的动画对象，拖动该动画对象的最后一个关键帧到第30帧，将其长度设置为30帧。然后在第15帧处单击右键，在弹出的快捷菜单中选择“添加关键帧”选项插入一个关键帧，并将层面拖动到适当位置（如图2）。
数码摄影10个技巧
以前一定听过这种话：数码相机(以下用DC)无所不能。你只要按下按钮，一张伟大的照片就会变魔术般展现在你面前。相机越好，照出来的照片越好。果真如此吗?见鬼，当然不是了! 事实是你可以用一个简单的消费级傻瓜DC拍出一张伟大的照片，也可以用最贵的DC拍出一张垃圾照片。漂亮的照片不是相机搞出来的，而是摄影师搞出来的。只要有一些拍摄方面的知识，再加上不断改进的愿望，你可以用你的小DC拍出能登上时代周刊的大照片。 为了帮助你在成为伟大摄影师的道路上快步前行，这里送给你10个技巧，它们会让你即使不花大价钱买昂贵的设备也能像专业人士一样拍照。 1.暖化你的照片 你注意过有些时候你拍的照片有一种冷冷的感觉吗?如果答案是肯定的，那你并不是孤独呵呵。DC的默认白平衡设置是“自动(auto)”，虽然在大部分情况下都是适用的，但有时候却会让景物太“冷”了。 当你拍户外景物的时候，特别是当阳光充足时，试着把你的白平衡调到“多云(cloudy)”那一档。对，就是“多云”那一档，这个变化跟在你的镜头前加一个暖色滤镜的效果是一样的。它使得照片中红色和黄色的更加丰满，从而暖化了这张照片 图1a是在一个山区拍摄的，白平衡设置在“自动(auto)” 图1b 同一个场景，我把白平衡换成了“多云(cloudy)”，同时把一副Costa Del Mar太阳镜放在了镜头前(佳能PowerShot S200,程序模式program mode) 如果你不相信我，那就试试吧。在户外分别用自动白平衡和多云白平衡拍两组照片，然后在你的电脑上对比着看，我猜你一定会喜欢看上去暖洋洋的那一组的 2.用太阳镜做偏振镜
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如何使用独脚架进行摇拍
觉得三脚架过于沉重?我们将向你介绍独脚架的使用方法。虽然现在的镜头防抖能够校正相机的轻微抖动，但是独脚架依然是一个很实用的工具。 很多体育摄影师和野生动物摄影师都会用独脚架支撑自己沉重的长焦镜头，使他们可以守株待兔，随时开始捕捉精彩的瞬间。即便你使用的是70-300mm这样较轻的镜头，在长时间的体育赛事中，独脚架也能为你提供方便。独脚架不仅可以分担重量，还能减少相机抖动，在摇拍时还能为相机提供一个支点。 只要运用得当，你的摇拍成功率会大大提高。独脚架是一个稳定的支点，你可以使用更慢的快门速度，呈现出更模糊的虚化效果，同时保持相机的稳定。 很多人觉得独脚架就是一个简化版三脚架，而且用处不大。其实独脚架没那么简单，它能在你使用长焦镜头时大大提高拍摄的成功率。下面这些使用独脚架的方法，只要你运用得当，在日常的拍摄中，独脚架能为你提供巨大的帮助和便利。 第一步：安装相机 如果你使用的镜头不大，那就应该将独脚架接在相机上，但在使用长焦镜头和远摄镜头的时候，一定要将独脚架接在镜头的接环上，以保证摄影器材的安全和稳定。 第二步：选择云台 独脚架上可以安装云台，在使用较小的镜头时，云台可以帮助你调整拍摄的角度。在使用长焦镜头的时候，最好拆下云台，直接将镜头接在独脚架上，这样更加稳定。 第三步：保持稳定 拍摄的姿势很重要，不要两只脚平行站立，应该一只脚在前一只脚在后，让独脚架稍微靠向身体，形成一个稳定的三角形。然后用手压在镜头上，保持独脚架的稳定。
把握这4个技巧就能提高照片质量
虽然有关摄影的书有很多，不过在这个时间越来越宝贵的时代，人们都想一分钟内学会高深的技巧。下面您将看到的是四个摄影中最实用的技巧，可以帮你快速提高自己的摄影水平： 1.三分之一定律 许多人都喜欢把要拍摄的人或物放在画面的中心，要记住这都是初级者/菜鸟的做法，实践证明，当画面主体处在整个画面的三分之一处，即画面偏左或偏右的位置时是最合适的。正像照片中所拍摄的狼一样，狼头恰好处在画面三分之一处。 2.将景深调到最小 将景深调小可以令除画面主体之外的背景虚化，突出画面的主体。在相机的手动调节模式下可以将光圈调到最大，或者在自动模式下选择肖像模式，也可以起到虚化背景的效果。 3.将快门速度调高 如果快门速度过慢，会很容易发生手抖的现象，导致拍出失败的照片。解决这一问题的方法也很简单，只需将快门速度调高即可，不过到底调到什么程度合适呢?经验告诉我们，一般将快门速度设置为镜头焦距的倒数值是比较合适的。举个例子，如果你的镜头焦距是50mm，那么采用1/50秒的快门速度是比较合适的。如果 你的镜头焦距是200mm，那么你需要采用1/200秒甚至更高的快门速度。 4.去除红眼现象 在拍摄人像的时候我们经常会遇到红眼现象，这是因为在外界光线很暗的条件下使用闪光灯时，人眼瞳孔会相应变大，当闪光灯的闪光透过瞳孔照在眼底时，密密麻麻的微细血管在灯光照应下显现的鲜艳红色会反射回来，产生所谓的“红眼”现象。解决这一问题的方法是尽量利用周围环境的光线，而不是使用闪光灯，你还可以通 过调节相机的ISO来最大程度的利用周围环境的光线。当然，如果能使用照相机自带闪光灯之外的光源来进行补光就再好不过了。
超简单三招教你如何拍好环境人像作品
春暖花开，树木、花朵、人像是大家热爱的主题，我们该如何拍好结合环境的人像摄影呢?众所周知环境人像摄影不仅仅是单纯的人像摄影，还需要环境的烘托，表现人与周围环境之间的关系。 环境人像摄影，顾名思义是环境与人的画面组合，与商业人像摄影相比，环境人像摄影在拍摄地点和时间上有跟多的灵活性，如在工作闲暇或者外出旅行，都可以进行摄影。下面从三点来说说拍好环境人像摄影的关键。 一、恰当的背景选取 下面三条是比较传统的说法，算是比较经典的环境人像背景选取理论，大多数摄影师会遵循这三条理论进行创作： 第一，选择背景要有特点的，就是说有特征，能够反映你的人或者物所处的环境。结合到比如咱们比较时尚的人像摄影创作中含义就是，作为你的背景，你要吸引人，这个背景有特征，有特征的背景才能够区别于人，并且把你的作品或者说你的主体、你的人物所处的一个环境才能够交待出来，就是起到一个衬托的作用。 第二，背景要简洁。这个大家可能都能理解，因为我们总说摄影是一个减法的艺术，绘画是加法，就是说我们要能够通过这种最简化的元素把你的图片给提取出来、把你的重点提取出来，所以说背景一般要简洁。 第三，背景要有色调，从彩色图片上是色调，从黑白图片上就是反差。就是说作为背景跟你的主体有色调或者有反差，这样主体才能突出出来。 二、场景和人物的充分结合 环境人像中女性模特不只是骚首弄肢，而是与环境完美而漂亮地结合， 所以模特的造型非常讲究，根据主题的需要，摄影师往往要借助服装造型的力量，将模特装扮成某种特殊的角色。同时，还要在拍摄前设计各种场景的草图，如果是情节摄影，还要构思照片的故事性情节，通过一系列繁杂工作的精确控制，完成最终角色扮演风格的环境人像创作。 三、细节是完善主题的关键要素
14个滥俗的摄影小技巧你占了几条
有些创意，第一个人做就是精彩，第二个人跟着做，已经没有新鲜感，要是全世界都做过了，你还跟着做的话……要命的在这个图像泛滥的年代，更多人还是乐此不疲重复又重复那些景点，重复又重复那些公式照片。 如果说，摄影的发明是为了复制现实的话，那么，当前摄影其中一个很重要的任务应该是发掘未知的视觉领域，进一步开拓人们的视觉观感。让我们以下面的这些滥俗的摄影小技巧为前车之鉴，在以后的摄影创作中表现出属于你独一无二的视觉! 好吧，我们进入14个滥俗摄影小技巧排行榜吧! 14. 镜片、书本、心型图案 第一次看可能有几秒乐趣，然后呢?没有了。拜托，这种小聪明小把戏，早就被人玩到烂，还好上图总算用了红色镜片，添了几分乐趣，但那些用结婚介指加上翻开圣经的所谓浪漫图，一点都不浪漫，太造作亦也太老套。 13. 走廊上的安乐椅 谁也看得出来，你想拍出那种怀旧、老爷爷的感觉，但为甚么又要重复这种早就变成公式的照片呢?况且，太多人如上图一样，照片杂乱无章、构图差劲，不但创意欠奉，连基本摄影的美感也没有，还亏你沾沾自喜。 12. 地标与透视 哎，救命，遥远的景物看起来比较细，所以你就用手扮作拿着，用口扮作吃了，用脚扮作踩住……等等，你就无法想出其他有趣的拍摄方式吗?这种只能引起小学生兴趣的照片，为甚么你拍完又拍、毫无寸进? 11. 以前的我，今日的我
你不可不知的8个闪光灯基础使用常识
如果没有了光，那摄影就没有存在的意义了。大自然中充满着各种光线，对照片的层次、色调、气氛都有着关键的影响。但当光线不足时，人造光源就要派上用场，热靴闪光灯因携带方便并且色温接近自然光，是利用最多的人造光源。不过用好闪光灯绝非易事，下面锐介绍几个闪光灯的使用常识，让你对闪光灯有进一步了解： 1.理解闪灯指数 闪光灯指数(GN)是衡量闪光灯功率的标准之一。它有两种作用:一是厂商供鉴别闪光灯功率的大小，GN的数值越大,表示功率越大。二是当采用手动方式闪光拍摄时，计算闪光灯曝光的光圈大小，公式是GN值=光圈×距离(以ISO100为基准)。例如：当闪灯GN值=20(以米为单位计算)，与被摄物体距离5米时，光圈设为F4曝光正常。当被摄物体距离改为10米时，此时光圈需设为F2才能有效曝光。 当闪光灯功率不够用时，可以使用加大光圈和增加ISO的方法。加大光圈可以增加进光亮，但同时景深会受到影响，所以一般获得更大功率会使用增加ISO的方法。 2.快门的作用 闪光灯的特点是快和强。光线是以强光形式瞬间出击，通常在1/1000秒至1/10000秒内完成闪光，而这个极短暂的曝光时间，可以比快门速度快的多的通过镜头进入感光元件，所以一般来讲，在光圈和输出功率不变的情况下，快门速度不影响闪灯曝光，但它会影响环境光的曝光。 举个例子，当你使用1/15秒和1/500秒分别拍摄相同场景时，闪光灯却以相同的 1/1000秒的速度早就完成曝光，所以闪光主体曝光不会变，变的是场景曝光量，1/15秒比1/500秒会亮的多。 3.闪光灯模式 手动模式，也是资深摄影师们一直使用的，利用GN值=光圈×距离的公式作相关的调整。此时输出的光量是摄影师根据实际情况所设定的，可以达到理想的闪光效果。比如调整好输光量后使用曝光锁定，再通过调整快门速度展示环境光。但缺点是每次调整需要时间，不利于抓拍。 自动模式，在此模式之下，当我们固定好闪灯及镜头光圈大小之后(需一致)，在闪灯功率的有效范围之内，闪灯会依照自身的感光系统计算补光充足与否，自动控制闪灯输出的大小，达到准确曝光。 此时可以通过光圈来调整曝光量。 TTL模式，也属于自动模式。TTL是“Through the Lens”的缩写，意为“通过镜头”，方式是光线通过镜头进入机身测光装置，测
教你如何在雨天拍出有情致的照片
人们普遍认为，摄影和下雨天是水火不相容的，但如果能在雨天找到摄影的乐趣，往往也会拍到好的照片。新闻摄影师汤姆·马丁(Tom Martin)说：“我会始终把相机带在身上，除非它坏了。” “我在加泰罗尼亚艺术博物馆的广场上拍到了这张照片，路面上大面积的积水恰好勾勒出博物馆的边框。我所做的就是把焦点对准在倒影上，然后等着行人从这里经过。” 拍摄窍门 当拍摄水洼中的倒影时，要留心它的色彩、样式和形状，最好能离水洼近一点。 拍倒影时最好的一点，就是行人察觉不到你在拍他们。 阵雨过后的光线会很不错，寻找反光面积大的水洼拍摄，通常会得到意想不到的好照片。夜幕降临也是一个拍摄的好时机。那时，建筑物和路灯的倒影都会映在潮湿的路面上。
带着相机造访陌生异地
对一个获得全球五大广告奖之一英国LIA金天使奖的才子，你会有什么样的想象?穿着时尚前卫的服装?恃才傲物的言谈?用这些刻板印象，对比眼前带着淡褐色眼镜，穿着像个学生的马赛Kyo，还真难将他与这些印象结合在一起。平时猛工作，集中休假就一口气跑到天涯海角，透过他的摄影作品，让我们一起分享不熟悉的异乡。 不羁灵魂来自研究所的三次毕业旅行 问起马赛为什么会想去南极、北极、撒哈拉沙漠、约旦、肯亚……甚至是最近跑到加拉巴哥群岛，到底是什么样的原因，让他会选择走去一般*人较少前往的异地?他说这一切都是因为2007年前往古巴的结果。那年他正就读师范大学美术系研究所的在职班。 因为*正准备争取2011年世界设计大展的关系，让他踏上了古巴这个国人较陌生的国度，在哪里他看到了热情的人民，美丽的色彩光影与我们所不熟悉的文化，原来是这么有趣而漂亮，回*后，就和同学说：既然要出去玩，就要到我们不熟悉的地方去，所以当年自己规划研究所毕业旅行时，就决定前往约旦，一个原本以为一辈子不会去的国家。 马赛笑着说，在约旦走过沙漠、死海，拜访了先知摩西的安息之所，很难不继续探访这世界更特别的角落，也因此有了撒哈拉沙漠，以及南极之旅，其中南极之旅更让他有极深的感受。他说，身为一个平面设计师，总是看着照片想象这个世界长的样子，殊不知当他实际经过波涛汹涌的德瑞克海峡，进入海面平静如镜的南极大陆的海域，看着耸立眼前摄人心弦的冰壁与冰山，那是看着相片，运用最大想象力也也无法比拟的画面。 “你知道吗?我研究所毕业总共去了三次毕业旅行!念了五年耶!到最后指导老师都说，拜托你赶快毕业吧!终于在最后一天赶完论文，也是当天跑完离校手续拿到毕业证书。”看起来虽然很惊险，但看他开心的表情，我想如果再来一次，应该也是一样的结果吧。 ▲古巴。Photo by 马赛Kyo。 巨大的鱼群，是打醒我梦的一掌。也是让我分不清楚梦与现实差别的一掌。我真的遇到了梦想中的球状鱼群，在加拉巴哥群岛海域中，不用深潜，只需一台8千元不到的水中相机…… &
7个窍门助你拍出成功风光作品
对于大家而言，没有什么比自然风光更容易作为题材，而又感动人心了。最重要的是：它不花一毛钱，你不必打灯，不必请模特，甚至不必使用昂贵的器材，就算是使用你的18-55套头，也能拍出大气、令人感动的风光照片。 1.善用水源照亮前景 当在黎明或黄昏时进行摄影，天空和地面的反差往往十分大。这在构图上而言并不平衡。而若在前景留一片水源，问题便可解决了。而且，还可以使天空美丽的颜色也出现在水面。但请谨记，倒影不应比天空更亮。 2.强调前景的延伸 当你使用广角时，寻找一个廷伸性强的前景(如花海，石头，阶梯)，使画面呈现强烈的透视感，并使画面看起来更广阔。一方使画面简洁，另一方面使画面有条理性。那这个方法，使你的画面呈现美妙的组合和线条。 3. 耐心等待 当我们在四处游走，随处拍摄的时候，往往会见到一些令你窒息的、美丽的景点和绝佳的构图。但并不代表你按下快门以后，就会是一幅美妙而动人的照片。因为一幅好的照片会同时受到光线，季节，时机的影响。例如在阴天的时候，往往很难呈现出大自然的美。见到一幅适当的构图，不妨耐心等一等天色的变化。或者，改一个季节或天气再回来，漫天野花或遍地昏黄，也许更能刺激你的创作!记着：一幅绝佳的风景照可能是摄影师走访数十遍的成果! 4.利用雾来改变前景 觉得前景不适合?利用飘渺的雾也许是好方法。雾可以遮挡许多不适合的多余景物，例如在古建筑前的现代景物，使你的画面穿越时空的限制。但请注意，别一头堕进迷雾中!在岩石边缘拍摄，那里的雾比较亮也比较透，而且雾还可以制造飘渺感。 5.给景物留些空间
盒子里看天下
能一手一脚制作出属于你的针孔相机确是件趣味十足，也令你引以自豪的事;除了用它来创造你的影象风格，有否想过甚至身处针孔相机其中?看过了这秘技，你就知道这并非不可能的事! 你们或许已经读过 A Room with a Special View 这个把房间变成超巨型相机的秘技了，在一台特大的针孔相机中生活确是件新奇有趣的事，但时候一长我们毕竟需要出来好好呼吸新鲜空气;现在就来看看如何自制一部 “流动版本” 的吧，找来你看见最大的纸皮箱和所有材料，准备好就立即开始行动! 你所需要的不过是： 一个特大的纸皮盒(体积足够你容身其中) 白色包装纸 黑色喷漆 电线胶纸 硬卡纸(最好是黑色) 如何开始： 1) 首先以电线胶纸把纸盒可能漏光的地方贴好(紧记你并非逃脱大师 Harry Houdini，不要把纸盒密封到能危害你性命的地步)
摄影师赵嘉浅谈新闻纪实，5招快速上手技法分享
对“拍到胜过一切”的新闻纪实摄影来说，精准的对焦与瞬间捕捉非常重要，因此不仅镜头焦段要尽量齐全，也可擅用拍摄模式、对焦模式等功能提高拍摄成功率。摄影师赵嘉以多年的拍摄经验，与大家分享新闻摄影的要诀，以及必备的摄影器材。 镜头的选择 对于人文摄影，镜头的搭配基本上可以分为两个方向：包含大部分焦段的齐全搭配，或者仅有一两支定焦镜头的极简搭配。新闻摄影的宗旨是“拍到胜过一切”，因此摄影记者习惯配齐焦段，其优势就是什么都拍得到，尤其是同时集高画质和大光圈于一身的“大三元”，配合Canon EOS 5D Mark III的高画素和出色的机动性能，可以捕捉每一个绝佳瞬间。 ▲EOS 5D Mark III的对焦系统和测光系统让每一张照片都能有锐利的焦点和精准的曝光。EF 24-105mm f/4.0L IS USM, f/4, 1/400sec, ISO 100(摄影 / 于然) 赵嘉推荐镜头(Canon为例) 大三元： EF 16-35mm f/2.8L USM EF 24-70mm f/2.8L USM II EF 70-200mm f/2.8L IS USM II