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PS修复曝光过度的大眼女孩照片处理教程
素材图片有点曝光过渡，可能不太好调色。作者在调色之前降低了图片的饱和度，这样人物肤色及背景部分不会太花，后期再重新润色，转为稍暗的效果即可。最终效果 原图一、打开素材图片，按Ctrl + J 把背景图层复制一层，创建渐变映射调整图层，颜色设置如下图。确定后把图层混合模式改为“饱和度”，图层不透明度改为：50%，这一步是去除照片的色彩。二、创建可选颜色调整图层，对红色进行调整，参数及效果如下图。
photoshop曲线调整详解
曲线是Photoshop中最常用到的调整工具，理解了曲线就能触类旁通很多其他色彩调整命令。今天我们介绍第二部分：初识曲线。在Photoshop中打开如下的照片。可以将它转为灰度看看亮度的分布情况(看完后可撤销转换操作)。 注意左方和下方有两条从黑到白的渐变条。位于下方的渐变条代表着绝对亮度的范围，所有的像素都分布在这0至255之间。渐变条中间的双向箭头作用是颠倒曲线的高光和暗调。为保持一致性我们使用图中默认的左边右白的渐变条。位于左方的渐变条代表了变化的方向，对于线段上的某一个点来说，往上移动就是加亮，往下移动就是减暗。加亮的极限是255，减暗的极限是0。因此它的范围也属于绝对亮度。那么为什么这样改变会变亮呢？ 将思路扩展一下来看，位于中间调的b增加幅度最大，而靠近暗调的a和靠近高光的c增加的幅度相对小些。这意味着：原图中越暗或越亮的部分，加亮的幅度越小。位于曲线两端的点并没有移动，这意味着：如果原图中有些地方是纯黑或纯白的，那么它们并没有被加亮。不过我可以很肯定地告诉大家，范例图像中没有纯黑和纯白的像素。至于我为什么会知道，稍后解释。为了验证上面的理论，我们将改变前后的两幅图像放在一起，并且定下高光区域、暗调区域和中间调区域，如下图。12是高光，34为中间调，56为暗调。将信息调板〖F8〗切换为HSB方式，用鼠标比较一下12、34、56的亮度值，即B的数值。看看有什么变化。
PhotoShop曲线基础入门讲解
曲是 Photoshop 色彩调整的基础功能，也是所有影像处理软件都有的必备功能~打开原图 执行图像〈调整〈曲线 各种调整效果说明如下右上角的Ac~可以{整照片中白色的亮度~左下角的Ac~可以{整照片中黑色的亮度~右上角的Ac~ 往下拉~ 照片中白色的亮度就降低成\灰色~ 照片中就不再有白色了~ 右上角的Ac~ 往左拉~ 照片中白色的就U大，原本的\灰色就成白色~
【风景摄影技巧】如何拍摄出美丽的海景风光
我最喜欢的拍摄地点之一就是海边，因为这里可以呈现出非常丰富且不同的场景，而且交通方便，易于到达。我很幸运地生活在新西兰这个岛国，即使在奥克兰这样的大城市，也拥有非常多的沙滩。本文，我将向你介绍一些拍摄美丽海景照片的技巧。 构图 和其他风光题材一样，在前景中安排一些有趣的元素是很有效的办法。在沙滩拍摄时，你可以利用一块形状有趣的石头或岩层作为前景。但要注意，不是让石头随便出现在画面中就可以的，你需要从中找出一种排列或样式，能够引导观众的视线进入画面。你可以尝试各种角度，更高或更低，看看哪种最合适。 下面这张照片，相机位于胸部的高度，镜头向下，在构图中利用了石头拍列出来的“线条”。如果相机位置更低，石头阵就会显得太平;如果相机更高，就会限制对天空的取景。 这张照片中，我发现了一些有趣的老树根。我将相机放低，并靠近其中一个。使用广角镜头靠近拍摄，增强了前景树根的视觉冲击力。 有些海滩拥有较高的崖壁，这些也可以用来拍摄精彩照片。利用岩层或悬崖作为前景也是很好的方法。下面这张照片拍摄于一个塘鹅栖息。我发现塘鹅在石头上的巢穴可以为照片提供不错的纵深。 有时候，最好让事情简单点。湿润的沙滩可以提供不错的倒影，而且最好在退潮时拍摄，因为此时沙滩上足印更少。 当然，这里无法列出所有的可能性。我之所以热爱拍摄海景的原因之一就是这里有无穷的变化。在每一个不同的海岸，你都能发现不同的体验。 对了，千万不要害怕弄湿自己的脚。有时候最好的构图需要你站在水里。 快门速度
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MAYA中运动模糊黑边的解决方法
1.我们在使用MAYA的运动模糊（Motion Blur）时，会发现渲染出来的物体边缘会出现很明显的黑边. 如图： 2.这种情况不仅影响了整个画面的效果，而且在后期调整中也带来了极大的不便。那么如何来解决这一问题呢？下面我来介绍一个既方便又可达到理想效果的方法。 3.首先，创建一个平面。我们将利用这个平面的像素来控制物体边缘的运动模糊。 4.创建并进入摄相机，打开安全框（View-Camera S 5.赋予平面Lambert材质球，导入背景素材。由于我们只需要利用它的像素来控制模糊，而不想让ALPHA通道被一同渲染输出，所以现在进入材质球面板里关闭Matte Opacity,将其设置为0。
Maya教程 利用贯穿动态拉出一造型物
此课程将使你学习到如何设定一剖面随著一曲线作动态成型,包括使用Extrude工具选项中Partial Curve,产生Extrude History Node,我们将此称为Sub Curve Node设Key来产生这贯穿动态之设定...... step1 建立一圆圈,并将其旋转Z轴90度 . 建立一Nurbs Curve线段 step2 此面之建立将自动产生两个History Node(记录节点).
用maya制作荔枝
概述：两条5秒的广告，一个镜头，制作周期：一周，客户：神龙贵族集团，MAYA制做荔枝、MAX制作辣椒和瓶子、Combustion合成。 之二 客户的概念设计草图 a1: C a2: 调整其中一些cv点，至荔枝形状，买些荔枝作为参好，这是一个不错的主意。
Maya物体落水时产生的水面波纹效果
本文示例源代码或素材下载 先看看最终效果： 1 ：在 Fluid Effects 菜单里找到 Ocean---Create Ocean 。创建一个海洋。 2 ：创建一个 Add PrevIEe plane--- 海洋预览平面。 3: 创建一个 Create Wake. 4: 选择 Create Wake 的范围框，等比例缩放 3 个单位。范围框 = 在这的效范围之内， Create Wake 移动后计算
Maya模拟球延绳子滚下
Maya 模拟球延绳子滚下 先创建 7 个立方体每个之间间隔 3 个单位 . 将中间的 5 个立方体设成 active rigid bodIEs 将旁边的 2 个设成 pa 在每相邻两个立方体之间加上 spring-constraints,stiffness 设成 50,damping 设成 50 rest-length 设成 2
MAYA制作叶子无规则飘落
MAYA 制作叶子无规则飘落 1 、创建一个简单的 nurbs-plane ，将它的 patches u 和 patches V 都设为 3 。 命令后面的黑色方块按钮（ optionbox ），设置发射器的选项，（ F4 -> parti 落，将 Emitter Type 设为 Surface ， Rate 为 10-20 之间（多少你自己看了），把 Basic Emission Speed Attributes 中的 Normal Speed 设为 -2 ，然后按 create 。你现在点播放动画，就会看到粒子了。打开 Outliner （大纲），选中 particle1 （粒子），给它一个 gravity （重力场），将 gravity 里面的 magnitude 设为 5 ， attenuation 为 0 。然后我们再加入 turbulence （扰乱场），将里面的 magnitude 、 attenuation 分别设为 10 和 0 ，这些设置只是我个人的，你如果觉得飘的慢或快，你也可以加大或缩小设置，看看效果。现在就我的过程中，还得在 particleShape1 里将 conserve 设为 0.92 。
用MAYA做铠甲
用Maya做铠甲 首先，如图1那样在视图中画两条曲线并作LOFT生成面。 对此面进行OFFSET操作，大约为0.5个单位，如图2。 在RIGHT视图如图3画一条曲线，并且映射到步骤2中生成的两个曲面。在进行TRIM,去掉外侧的多余部分。 在FRONT视图如图4生成曲线，比依照步骤3映射到两个曲面上，TRIM掉下面多余的部分。 将两个曲面之间的边做LOFT以封闭两曲面。结果如图5。 将现在视图中的面框选并成组。删除历史后作镜像复制。 在FRONT视图生成曲线并映射到最前面的曲面上。如图6。
Mental ray - 3 - OUTDOOR SCENES & Men
当物体在曝露在白天的户外的话，它们主要可能受到两种光照的影响，即蓝色的天光和金黄色的太阳光（天光是由于阳光穿过空气的过程中被气流多次折射并且被空气中的细微悬浮物漫放射所形成的），阳光可以通过简单的光源来模拟，天光可以通过一个包围场景的巨大球体来模拟，不过我们怎样让这个巨大的球体来对物体产生照明效果呢？方法就是利用 final gather 算法，并且让球体的材质带有一定的自发光。 稍后我们可以看到这种方法的效果。某些情况下，也许我们只用 final gather 就足以照亮我们的场景，但如果场景中有些部分不能够被天光和阳光直接照射到的话，只单独使用 final gather 也许会有问题。 MR 的 final gather 和其他一些同样拥有全局照明能力的渲染器相比有个缺点，那就是你不能设置场景中 final gather 光线的强度（译注： FG 的强度和材质的属性有关，但你不能单独设置 FG 的强度），由于这个原因，我们必须借助于 global illumination （译注：这里说必须太夸张了，为了速度着想，很多情况下我们可以用 现在，我们可以开始工作了，在这个场景中，我们可以看到一个简单的寺庙模型 在你创建完第一个球体后，再创建另一个球体并且缩放为 41 41 41 ，接着创建另一个 lambert shader 并且赋予这个球体，在该材质的属性编辑器中将 Diffuse 和 Color 值调为 0 ，并选择你想要的 Incandescence 颜色。这个球体是能够被渲染的，不过它不对场景产生照 此时渲染的话，应该会得到该图的渲染结果（译注：怎么可能是这个结果， Maya 有默认灯光的说，作者老兄可能忘了）
Maya UV 编辑实例系列
下面让我们通过一个简单的例子，了解 UV 编辑和应用的一般过程，对 UV 有一个初步的认识。（对 UV 有一定了解的朋友可跳过此小节） 我们的学习目标是根据下图的色彩设计稿，为模型分配 UV ，并根据安排好的 UV 绘制简单的贴图。 源模型建成后， UV 重叠和拉伸太多几乎不可用，如下图，我们必须根据要求重新映射和编辑 UV 。 让我开始吧！ 1 ：打开文件 box_uv.mb ，在选择 Window > UV Texture Editor 打开 UV 编辑器，选择视图中的物体，从 UV 编辑器中我们会发现物体 UV 很乱。 2 ：我们从小的 Box 物体开始着手。打开 Hypershade ，创建一个 Lambert 材质，将 uv_test_2.jpg 指定给它的 color 属性，再将材质球指定给视图中的物体。 将贴图的 Place2dTexture 属性中的 RepeatUV 都改为 10 ，使贴图方格更密一些，从视图中我们可以看出因为 UV 重叠和拉伸物体上的方格贴图很不规则。如下图