推荐阅读
你见过这种新式的字体吗？
2007年，我的RSS阅读器上的内容一直都在不断的增加，有很多设计信息都是来自于一些世界各国设计师们的BLOG里，从这里得到的资讯甚至比通过杂志，网站上更新的还要准确，迅速。在我收集的这些信息里面，发现一些新字体正在悄然兴起。下面简单介绍几个新出现的字体设计，不知道这些你之前有没有发现过呢？ 1．浑圆一体 这个应该算是比较容易见到的一种字体，它填充了字体中原有的空间部分，更像是大黑粗体的印刷。
华康字库独到之处,细看介绍
l “瘦金体”是一套非常有意思的新字体，闻说设计理念源自宋徽宗的书法艺术。l “少女文字”是全新概念的创造字体，在字型上重点显现年轻人的气息、自由奔放的性格。l 还有就是“新综艺体”，以黑体为基本出发点，外观更趋方正、外张，结构与笔画更善于平均分布，摆脱了黑体的拘谨，更具自由感。“华康字库”还含有符合日本、香港、*、韩国写法要求的字库，以符合不同地区的要求。据笔者了解，本产品中的每套字体均由世界级大师分配一组合适的英文字体，来搭配中、日、韩文，解决亚洲文字和英文混排时大小、高低等误差，达到更专业更理想的视觉效果，真可谓精雕细琢。跨越国界《华康字库》有PC和Mac的两个姊妹版，所含的字库可以在两个平台上可以一一对应。其中友善的安装程序，可以运行在多语种的Windows操作系统，安装字库简单、轻松、无误。《华康字库》PC版除了包含有4套通过国家信息技术标准化委员会审查的GB18030字库和26套GB2312字库，另有：*26套与简体字库对应的繁体字库*2套完整Unicode的23国语系字体，让您看遍世界的网页，并且从容输入各国文字。*26套的GB12345字体让您在繁体中文的操作系统下，用繁体的输入法输入文字，文章可以立刻显示为简体字。*10套目前最具人气的日文字库上面的这些字库，一定可以让您在观看、书写各国文字时，游刃有余、进退自如。附赠的DyanDoc，可以将各种格式的文件转换成可携式文件，并且把字库嵌入其中。当文件送到各种语言操作平台时，就算没有字库，也都能将可携式文件打开、阅读及打印，仍然保持原来文件的字体、样式……保持文字的美丽中文文字可以说是一种艺术，哪个字库或哪种字体最受欢迎，是萝卜青菜，各有所爱。《华康字库》PC版除了秉承华康传统的字体特色之外，还做了更多的创新。比如有几款新字体，倒是值得向各位读者介绍一下。*“瘦金体”是一套非常有意思的新字体，闻说设计理念源自宋徽宗的书法艺术。*“勘亭流”是目前日本最具人气的字体之一。* “少女文字”是全新概念的创造字体，在字型上重点显现年轻人的气息、自由奔放的性格。*还有就是“新综艺体”，以黑体为基本出发点，外观更趋方正、外张，结构与笔画更善于平均分布，摆脱了黑体的拘谨，更具自由感。据笔者了解，本产品中的每套字体均由世界级大师分配一组合适的英文字体，以解决亚洲文字和英文混排时大小、高低等误差，达到更专业更理想的视觉效果，真可谓精雕细琢。看到这里，您的感觉如何？这套字库是否符合您网络生活的要求？是否符合您文件的网络幸福生活的要求？
对ps通道抠图的一点看法
对于初学者，通道是一个很神秘的东东，再看网上的教程时候，看到有通道的操作就头晕，我今天就写下使用通道来抠图的方法，希望对大家有所帮助 以往抠图，我多半采用pen来画路经，虽然我抠出来的图质量还算过得去，但是没扣一次，都要花上好长时间，有点得不偿失，其实只要使用通道就可以了，在许多教程站点都有介绍，但是有些步骤讲得过于深奥，我就结合我的体会，配合实例，给大家介绍下： 先准备一张图 我准备把画中的MM抠出来，由于她的头发比较细，使用pen来就有点难度，但是使用通道就一点也不麻烦，1~2分钟就可以搞定了 把图导入ps，转入通道(channel)，你会发现里面一共有4各通道 分别是RGB-RED-GREEN-BLUE 除了RGB以外，每一个通道都是以灰度态来显示，其中以BLUE通道黑白渐变尤为逼真，我们就用BLUE通道来进行操作，如下图
专业打假教你识别假照片的3F法则
今儿教大家几招实用的，来自假照片鉴定公司fourandsix的专家Kevin Connor 近日分享了他的辨假心得，他说虽然每次鉴定照片都要使用各种工具，但总体来说都是从下面几条线索出发，他将之称作3F法则： 1. 文件信息(File) 观察照片文件的格式和文件信息，能对照片做出一个基本判断。 a、文件存储格式，如果照片存储的格式是psd，这多少意味着该照片可能经过photoshop处理，不是直接来自相机(当然，用其它软件也能存储psd格式)。 b、文件的信息，察看照片的创建和修改信息，这里面也能看出端倪。 c、文件的打包压缩，JPG这种压缩格式，不同的软件和硬件进行处理的时候，都有细微的变化，用恰当的工具检测压缩参数就能知道照片上一次保存时候是用什么软件硬件处理的，将之和最初这个文档产生时的参数对比，则可以看出照片是否经过修改。 不过以上都是对照片表面的检查，而且这一步如果查出照片参数变化，并不意味着照片就是假照片，有可能是照片的调整而不是修改。 文件可能仅仅是打开然后关掉就可能和原始照片产生变化。这两张照片是缩略图(放大了2倍)，左边是Canon PowerShot S500直接拍得的照片缩略图，右边是在photoshop里打开然后不做更改另存为之后的照片缩略图。右图自动经过了锐化和反差的调整。图片来源：fourandsix 2. 修改痕迹(Footprint) 正如侦探从罪犯留在现场的脚印可以推断犯罪分子的体貌特征，所有经过修改的照片多少都会留下蛛丝马迹。Photoshop再神奇，它对照片的修改都是一种“数学计算”。数字照片由一堆像素构成，它们通过一种算法组合在一起，PS修改就是合并或者修改这些算法，也就很容易留下计算的痕迹。比如，只是简单的拷贝和黏贴，就可能会形成高反差的色彩，因为来源部分的背景色彩会和复制到的照片的背景色彩融和;克隆的时候会出现像素图案在一张照片的不同地方重复的情况;阴影和高光的反差调整有的时候会在画面的亮暗边缘产生光晕……根据使用者操控能力的高低，这些痕迹可能会很轻微或者很明显。
最新发布
关于色彩的构成和辅助
在很长时间以来，一直有很多人问我色彩搭配和色彩控制上的问题，其实说实在话，我也没感觉自己的色彩用的有多好，只是按自己的方式去搭配自己认为舒服的色彩，在这里，我写的只是一点自己做设计过程中的一点心得，和自己的一些见解。色彩是很微妙的东西，它们本身的独特表现力可以用来产生出一种刺激人们大脑中对某种形式存在的物体的共鸣，展现出示对待生活中的新的看法与态度，扩大了我们创作的想象空间，赋予了创作的新的不定性。 其实在一个具体得设计稿样上，形态的组织、色彩的构成等都是为了获得一种整体的视觉效果，在这我们抛开他形态组织不谈，先简单的分析下一个设计稿样上在色彩上如何是形成一个统一和谐的整体的。 <1>在一个具体的设计中都存在主色和辅助色之分，主色存在于视觉的冲击中心点中，是整个画面的重心点，它的明亮度、大小、饱和度都直接影响到辅助色的存在形式以及整体的视觉效果。而辅助色在整体的画面中则应该起到平衡主色的冲击效果和减轻其对观看者产生的视觉疲劳度，起到一定量的视觉分散的效果，所谓的一定量是指，在一个成功的作品中，在整体形态组织确定的时候，辅助色的所应起具体作用和存在方式就已经得到了确定。如:我前天为了个人网站所设计的一个广告招贴解释: 在这幅图中，具体的形态组织我选择了比例失调，把侧重点放在了左边，在取色上我选择了对比强烈的橙色和正蓝色，辅助色除了这俩种色彩外还用了银灰和黑色，在左边的俩个大的色彩中那小部分的黑色起了过渡的作用，平衡了俩者间的强烈对比，然后，运用整体设计中所用到得文字元素，将辅助色运用于文字上，进而寻求画面的整体统一，由于形态组织的比例的失调，为了寻求整体的平衡感，在使用了小色块得同时，加上了银灰色的视觉牵引线，从而平衡了整体的失重感。在这里我强调得是，在俩种或多种对比强烈的色彩为主色的同时，就必须找到平衡它们之间关系的一种色彩，比如说黑色、灰色调、白色等，但需要注意他们之间的亮度、对比度和具体占据的空间比列的大小，在此基础上选择你的辅助色，同时还必须注意整体画面色彩的统一和色彩的平衡感，千万不要让主色彩之间的比例严重失调，这会对整体效果造成负面的影响。要善于通过形态组织中的辅助元素，在寻求整体画面统一的同时，创造出色彩辅助点，来分散主色调对观赏者所产生的视觉上的疲劳感和刺激感。 <2>对于每种色彩来说都存在同色系的说法，而同一种色系由于它的明暗度、饱和度的不同，构建出了一个阶梯式的图表，这样我们在设计的过程中就会碰到难以取色的问题，由于都是同一的色系，在取舍上都有种微妙的感觉，虽然说色系相同但配出来的效果却存在很大的区别。大家可以从下面的俩幅图中看出他们之间存在的差异性。（由于写的急只是临时取得图，但我觉得大家还是能够从图中找出区别来的）解释: 它们之间的差别只是明暗度差1而已，在这我想说的是，在碰到这种配色问题时，大家尽量多的去试着调节下它们的间的明暗对比度，往往能获得臆想不到搭配效果，而不要满目的一取即用，而取色的过程中，要尽量试着提取它们间的过渡色,这过渡色往往是最好的辅助色。同时，大家要考虑好形态组织对色彩搭配的要求和影响。 <3>黑、灰、白的辅助效果，在配色中，无论什么色彩间的过渡它们都能起到很好的过渡作用，但黑、白起到的都是大都是间断式过渡，灰度则能比较好的实现色彩间的平稳过渡，但他们往往并不是最好的过渡色，而在利用它们作为辅助色的同时，不要忽略了他们的过于稳定性对整个画面所造成的影响。在运用黑、白的同时，由于它们的特性使它们在视觉的辨别中比其他色彩更容易成为视觉的中心。
关于色彩的构成和辅助
在很长时间以来，一直有很多人问我色彩搭配和色彩控制上的问题，其实说实在话，我也没感觉自己的色彩用的有多好，只是按自己的方式去搭配自己认为舒服的色彩，在这里，我写的只是一点自己做设计过程中的一点心得，和自己的一些见解。色彩是很微妙的东西，它们本身的独特表现力可以用来产生出一种刺激人们大脑中对某种形式存在的物体的共鸣，展现出示对待生活中的新的看法与态度，扩大了我们创作的想象空间，赋予了创作的新的不定性。 其实在一个具体得设计稿样上，形态的组织、色彩的构成等都是为了获得一种整体的视觉效果，在这我们抛开他形态组织不谈，先简单的分析下一个设计稿样上在色彩上如何是形成一个统一和谐的整体的。 <1>在一个具体的设计中都存在主色和辅助色之分，主色存在于视觉的冲击中心点中，是整个画面的重心点，它的明亮度、大小、饱和度都直接影响到辅助色的存在形式以及整体的视觉效果。而辅助色在整体的画面中则应该起到平衡主色的冲击效果和减轻其对观看者产生的视觉疲劳度，起到一定量的视觉分散的效果，所谓的一定量是指，在一个成功的作品中，在整体形态组织确定的时候，辅助色的所应起具体作用和存在方式就已经得到了确定。如:我前天为了个人网站所设计的一个广告招贴解释: 在这幅图中，具体的形态组织我选择了比例失调，把侧重点放在了左边，在取色上我选择了对比强烈的橙色和正蓝色，辅助色除了这俩种色彩外还用了银灰和黑色，在左边的俩个大的色彩中那小部分的黑色起了过渡的作用，平衡了俩者间的强烈对比，然后，运用整体设计中所用到得文字元素，将辅助色运用于文字上，进而寻求画面的整体统一，由于形态组织的比例的失调，为了寻求整体的平衡感，在使用了小色块得同时，加上了银灰色的视觉牵引线，从而平衡了整体的失重感。在这里我强调得是，在俩种或多种对比强烈的色彩为主色的同时，就必须找到平衡它们之间关系的一种色彩，比如说黑色、灰色调、白色等，但需要注意他们之间的亮度、对比度和具体占据的空间比列的大小，在此基础上选择你的辅助色，同时还必须注意整体画面色彩的统一和色彩的平衡感，千万不要让主色彩之间的比例严重失调，这会对整体效果造成负面的影响。要善于通过形态组织中的辅助元素，在寻求整体画面统一的同时，创造出色彩辅助点，来分散主色调对观赏者所产生的视觉上的疲劳感和刺激感。 <2>对于每种色彩来说都存在同色系的说法，而同一种色系由于它的明暗度、饱和度的不同，构建出了一个阶梯式的图表，这样我们在设计的过程中就会碰到难以取色的问题，由于都是同一的色系，在取舍上都有种微妙的感觉，虽然说色系相同但配出来的效果却存在很大的区别。大家可以从下面的俩幅图中看出他们之间存在的差异性。（由于写的急只是临时取得图，但我觉得大家还是能够从图中找出区别来的）解释: 它们之间的差别只是明暗度差1而已，在这我想说的是，在碰到这种配色问题时，大家尽量多的去试着调节下它们的间的明暗对比度，往往能获得臆想不到搭配效果，而不要满目的一取即用，而取色的过程中，要尽量试着提取它们间的过渡色,这过渡色往往是最好的辅助色。同时，大家要考虑好形态组织对色彩搭配的要求和影响。 <3>黑、灰、白的辅助效果，在配色中，无论什么色彩间的过渡它们都能起到很好的过渡作用，但黑、白起到的都是大都是间断式过渡，灰度则能比较好的实现色彩间的平稳过渡，但他们往往并不是最好的过渡色，而在利用它们作为辅助色的同时，不要忽略了他们的过于稳定性对整个画面所造成的影响。在运用黑、白的同时，由于它们的特性使它们在视觉的辨别中比其他色彩更容易成为视觉的中心。
photoshop中的色彩模型
在 photoshop 中，颜色模式决定用来显示和打印 photoshop 文档的色彩模型。photoshop 的颜色模式以建立好的描述和重现色彩的模型为基础。常见的模型包括 hsb（表示色相、饱和度、亮度）；rgb（表示红、绿、蓝）；cmyk（表示青、洋红、黄、黑）；以及 cie l*a*b*。photoshop 也包括为特别颜色输出的模式，比如索引颜色和双色调。 除确定图象中能显示的颜色数之外，颜色模式还影响图象的通道数和文件大小。 基于人类对颜色的感觉，hsb 模型描述颜色的三个基本特征： ・ 色相是从物体反射或透过物体传播的颜色。在 0 到 360 度的标准色轮上，色相是按位置度量的。在通常的使用中，色相是由颜色名称标识的，比如红、橙或绿色。 ・ 饱和度，有时也称彩度，是指颜色的强度或纯度。饱和度表示色相中灰成分所占的比例，用从 0%（灰色）到 100%（完全饱和）的百分比来度量。在标准色轮上，从中心向边缘饱和度是递增的。 ・ 亮度是颜色的相对明暗程度，通常用从 0%（黑）到 100%（白）的百分比来度量。 虽然您可以在 photoshop 中使用 hsb 模型在“调色板”或“拾色器”对话框中定义一种颜色，但没有用于创建和编辑图象的 hsb 模型。 绝大部分的可见光谱可以用红、绿和蓝 (rgb) 三色光按不同比例和强度的混合来表示。在颜色重叠的位置，产生青色、洋红和黄色。rgb 颜色合成产生白色，它们也叫作加色。将所有颜色加在一起产生白色──也就是说，所有光被反射回眼睛。加色用于光照、视频和显示器。例如，显示器通过红、绿和蓝荧光粉发射光线产生彩色。 photoshop 的 rgb 模式使用 rgb 模型，给彩色图象中每个象素的 rgb 分量分配一个从 0（黑色）到 255（白色）范围的强度值。例如，一种明亮的红色可能 r 值为 246，g 值为 20，b 值为 50。当三种分量的值相等时，结果是灰色。当所有分量的值都是 255 时，结果是纯白色；而当所有值都是 0 时，结果是纯黑色。 rgb 图象只使用三种颜色，在屏幕上重现多达 1,670 万种颜色。rgb 图象为三通道图象，因此每个象素包含 24 位 (8 × 3)。新建 photoshop 图象的默认模式为 rgb，计算机显示器总是使用 rgb 模型显示颜色。这意味着在非 rgb 颜色模式（如 cmyk）下工作时，photoshop 会临时将数据转换成 rgb 数据再在屏幕上显示出现。 cmyk 模型以打印在纸张上油墨的光线吸收特性为基础，当白光照射到半透明油墨上时，部分光谱被吸收，部分被反射回眼睛。 理论上，纯青色(c)、洋红 (m) 和黄色 (y) 色素能够合成吸收所有颜色并产生黑色。由于这个原因，这些颜色叫作减色。因为所有打印油墨都会包含一些杂质，这三种油墨实际上产生一种土灰色，必须与黑色 (k) 油墨混合才能产生真正的黑色。（使用 k 而不是 b 是为了避免与蓝色混淆。）将这些油墨混合产生颜色叫作四色印刷。 减色 (cmy) 和加色 (rg 是互补色，每对减色产生一种加色，反之亦然。 在 photoshop 的 cmyk 模式中，每个象素的每种印刷油墨会被分配一个百分比值。最亮（高光）颜色分配较低的印刷油墨颜色百分比值，较暗（暗调）颜色分配较高的百分比值。例如，明亮的红色可能会包含 2% 青色、93% 洋红、90% 黄色和 0% 黑色。在 cmyk 图象中，当所有四种分量的值都是 0% 时，就会产生纯白色。 要用印刷色打印制作的图象时，使用 cmyk 模式。将 rgb 图象转换成 cmyk 就产生分色。如果您是从 rgb 图象开始的，最好先编辑之后再转换成 cmyk。在 rgb 模式中，您可以使用“cmyk 预览”命令模拟更改后的效果，而不用真的更改图象数据。您也可以使用 cmyk 模式直接处理从高档系统扫描或输入的 cmyk 图象。 l*a*b 颜色模型是在 1931 年国际照明委员会（cie）制定的颜色度量国际标准的基础上建立的。1976 年，这种模型被重新修订并命名为 cie l*a*b。 l*a*b 颜色设计为与设备无关；不管使用什么设备（如显示器、打印机、计算机或扫描仪）创建或输出图象，这种颜色模型产生的颜色都保持一致。 l*a*b 颜色由亮度或光亮度分量 (l) 和两个色度分量组成；这两个分量即 a 分量（从绿到红）和 b 分量（从蓝到黄）。 在 photoshop 的 lab 模式（名称中去掉了星号）中，光亮度分量 (l) 范围可以从 0 到 100，a 分量（绿-红轴）和 b 分量（蓝-黄轴）范围可以从 +120 到 -120。 您可以使用 lab 模式处理 photo cd（照片光盘）图象、单独编辑图象中的亮度和颜色值、在不同系统间转移图象以及打印到 postscript® level 2 和 level 3 打印机。要将 lab 图象打印到其它彩色 postscript 设备，请先将其转换为 cmyk。 lab 颜色是 photoshop 在不同颜色模式之间转换时使用的内部颜色模式。 photoshop 也提供特别的颜色模式。 位图模式 使用两种颜色值（黑白）的一种表示图象中的象素。位图模式的图象也叫作黑白图象，或一位图象，因为其位深度为 1。 灰度模式 使用最多 256 级灰度。灰度图象的每个象素有一个 0（黑色）到 255（白色）之间的亮度值。灰度值也可以用黑色油墨覆盖的百分比来表示（0% 等于白色，100% 等于黑色）。使用黑白或灰度扫描仪产生的图象常以“灰度”模式显示。您可以将位图模式和彩色图象转换为灰度。 要将彩色图象转换成高品质的黑白图象，photoshop 会扔掉原图象中所有的颜色信息。被转换象素的灰度级（色度）表示原象素的亮度。 您可以使用“通道混合器”命令混合颜色通道的信息来创建自定的灰度通道。 当从灰度转换为 rgb 时，象素的颜色值会基于以前的灰度值。灰度图象也可以转换为 cmyk 图象（用于创建印刷色四色调，而不必转换为“双色调”模式）或 lab 彩色图象。 双色调模式 使用二到四种彩色油墨创建双色调（两种颜色）、三色调（三种颜色）和四色调（四种颜色）灰度图象。 索引颜色模式 使用最多为 256 种颜色。当转换为索引颜色时，photoshop 会构建一个颜色查照表 (clut)，它存放并索引图象中的颜色。如果原图象中的一种颜色没有出现在查照表中，程序会选取已有颜色中最相近的颜色或使用已有颜色模拟该种颜色。 通过限制调色板，索引颜色可以减小文件大小，同时保持视觉上的品质不变──例如，用于多媒体动画的应用或网页。在这种模式中只提供有限的编辑。如果要进一步编辑，您应临时转换为 rgb 模式。 多通道模式 在每个通道中使用 256 灰度级。多通道图象对特殊的打印非常有用──例如，转换双色调用于以 scitex ct 格式打印。 以下准则适用于将图象转换为“多通道”模式： ・ 您可以将一个以上通道合成的任何图象转换为多通道图象，原来的通道被转换为专色通道。 ・ 将彩色图象转换为多通道时，新的灰度信息基于每个通道中象素的颜色值。 ・ 将 cmyk 图象转换为多通道可创建青、洋红、黄和黑专色通道。 ・ 将 rgb 图象转换为多通道可创建青、洋红和黄专色通道。 ・ 从 rgb、cmyk 或 lab 图象中删除一个通道会自动将图象转换为多通道模式。
photoshop色彩模式完全手册
在photoshop中，了解模式的概念是很重要的，因为色彩模式决定显示和打印电子图像的色彩模型（简单说色彩模型是用于表现颜色的一种数学算法），即一副电子图像用什么样的方式在计算机中显示或打印输出。常见的色彩模式包括位图模式、灰度模式、双色调模式、hsb（表示色相、饱和度、亮度）模式、rgb（表示红、绿、蓝）模式、cmyk（表示青、洋红、黄、黑）模式、lab模式、索引色模式、多通道模式以及8位/16位模式，每种模式的图像描述和重现色彩的原理及所能显示的颜色数量是不同的。 色彩模式除确定图像中能显示的颜色数之外，还影响图像的通道数和文件大小。这里提到的通道也是photoshop中的一个重要概念，每个photoshop图像具有一个或多个通道，每个通道都存放着图像中颜色元素的信息。图像中默认的颜色通道数取决于其色彩模式。例如，cmyk图像至少有四个通道，分辨代表青、洋红、黄和黑色信息。除了这些默认颜色通道，也可以将叫做alpha通道的额外通道添加到图像中，以便将选区作为蒙板存放和编辑，并且可添加专色通道。一个图像有时多达24个通道，默认情况下，位图模式、灰度双色调和索引色图像中仍一个通道；rgb和lab图像有三个通道；cmyk图像有四个通道。 一、hsb模式 hsb模式是基于人眼对色彩的观察来定义的，在此模式中，所有的颜色都用色相或色调、饱和度、亮度三个特性来描述。 1. 色相（h） 色相是与颜色主波长有关的颜色物理和心理特性，从实验中知道，不同波长的可见光具有不同的颜色。众多波长的光以不同比例混合可以形成各种各样的颜色，但只要波长组成情况一定，那么颜色就确定了。非彩色（黑、百、灰色）不存在色相属性；所有色彩（红、橙、黄、绿、青、蓝、紫等）都是表示颜色外貌的属性。它们就是所有的色相，有时色相也称为色调。 2. 饱和度（s） 饱和度指颜色的强度或纯度，表示色相中灰色成分所占的比例，用0%-100%（纯色）来表示。 3. 亮度（b） 亮度是颜色的相对明暗程度，通常用0%（黑）-100%（白）来度量。 二、RGB模式 rgb模式是基于自然界中3种基色光的混合原理，将红（r）、绿（g）和蓝（b）3中基色按照从0（黑）到255（白色）的亮度值在每个色阶中分配，从而指定其色彩。当不同亮度的基色混合后，便会产生出256*256*256种颜色，约为1670万种。例如，一种明亮的红色可能r值为246，g值为20，b值为50。当3种基色的亮度值相等时，产生灰色；当3种亮度值都是255时，产生纯白色；而当所有亮度值都是0时，产生纯黑色。当3种色光混合生成的颜色一般比原来的颜色亮度值高，所以rgb模式产生颜色的方法又被称为色光加色法。 三、cmyk模式 cmyk颜色模式是一种印刷模式。其中四个字母分别指青（cyan）、洋红（magenta）、黄（yellow）、黑（black），在印刷中代表四种颜色的油墨。cmyk模式在本质上与rgb模式没有什么区别，只是产生色彩的原理不同，在rgb模式中由光源发出的色光混合生成颜色，而在cmyk模式中由光线照到有不同比例c、m、y、k油墨的纸上，部分光谱被吸收后，反射到人眼的光产生颜色。由于c、m、y、k在混合成色时，随着c、m、y、k四种成分的增多，反射到人眼的光会越来越少，光线的亮度会越来越低，所有cmyk模式产生颜色的方法又被称为色光减色法。 四、lab模式 lab模式的原型是由cie协会在1931年制定的一个衡量颜色的标准，在1976年被重新定义并命名为cielab。此模式解决了由于不同的显示器和打印设备所造成的颜色扶植的差异，也就是它不依赖于设备。 lab颜色是以一个亮度分量l及两个颜色分量a和b来表示颜色的。其中l的取值范围是0-100，a分量代表由绿色到红色的光谱变化，而b分量代表由蓝色到黄色的光谱变化，a和b的取值范围均为-120-120。 lab模式所包含的颜色范围最广，能够包含所有的rgb和cmyk模式中的颜色。cmyk模式所包含的颜色最少，有些在屏幕上砍刀的颜色在印刷品上却无法实现。 五、其他颜色模式 除基本的rgb模式，cmyk模式和lab模式之外，photoshop支持（或处理）其他的颜色模式，这些模式包括位图模式、灰度模式、双色调模式、索引颜色模式和多通道模式。并且这些颜色模式有其特殊的用途。例如，灰度模式的图像只有灰度值而没有颜色信息；索引颜色模式尽管可以使用颜色，但相对于rgb模式和cmyk模式来说，可以使用的颜色真是少之又少。下面就来介绍这几种颜色模式。 1. 位图（bitmap）模式 位图模式用两种颜色（黑和白）来表示图像中的像素。位图模式的图像也叫作黑白图像。因为其深度为1，也称为一位图像。由于位图模式只用黑白色来表示图像的像素，在将图像转换为位图模式时会丢失大量细节，因此photoshop提供了几种算法来模拟图像中丢失的细节。 在宽度、高度和分辨率相同的情况下，位图模式的图像尺寸最小，约为灰度模式的1/7和rgb模式的1/22以下。 2. 灰度（grayscale）模式 灰度模式可以使用多达256级灰度来表现图像，使图像的过渡更平滑细腻。灰度图像的每个像素有一个0（黑色）到255（白色）之间的亮度值。灰度值也可以用黑色油墨覆盖的百分比来表示（0%等于白色，100%等于黑色）。使用黑折或灰度扫描仪产生的图像常以灰度显示。
Photoshop让色彩丝毫不差
两张有色彩差别的照片拖入同一个面板中的效果。如果只是单纯地调整两张图片的亮度对比，也能欺骗我们肉眼的视觉，但在色彩的问题上可不仅仅只是简单的亮度对比。比如说RGB模式有R、G、B三个通道。这三个分别代表红绿蓝三个通道，你知道这三个通道的色彩的变化吗？图11. 将鼠标指在（如图2）的箭头处，我们可以从信息控制面板（如果没有请点菜单“窗口→显示信息”）上得知在右边一张图片的RGB的值分别为：R：243；G：255；B：255。图22. 用同样的方法，将鼠标移到左边一张照片与右边照片相近的位置，从信息面板中得到RGB的值分别为：R：207；G：226；B：220。图33. 在图层面板中选一个你要作调整的图层，然后点菜单“图像→调整→色阶”从如图1中我们可以看出两张照片的色彩差别主要在于亮度上，所以在这里我们只需要调整灰度滑标就可以了（如图3）。直到左右的RGB值相近或者完全相同为止，满意后点确定结束。图4
Photoshop:Lab色彩模式的特点
Lab色彩模式非常有趣。它也由三个数据通道组成，第一个是Lightness通道，存储图像的明暗调子变化，实际上可以理解为是“洗去颜色的彩色照片”，之所以这么说，是因为另外两个通道几乎不包括图像的“形象内容”，而仅仅是色彩信息。请看我在三个通道里作了什么？Lightness通道完全没有内容，白的，而另外两个则分别是从黑到白的过渡填充，并彼此垂直。结果你看到了一块调色板。如果在屏幕上看，会鲜艳得多。四色印刷减少了颜色数。 A通道包括的色彩从深绿（低亮度值）到灰（中亮度值）再到鲜粉红色（高亮度值），b通道包括的色彩从天蓝色（低亮度值）到灰（中亮度值）再到深黄色（高亮度值）。它们混合在一起产生更明亮鲜艳的色彩。就好像它们共同给Lightness通道染色一样。这一特征很有意思，你可以不管Lightness通道，而只对ab通道打主意，也就是说，不管“形象部分”而只管色彩变换。你还可以反过来，仅仅调整Lightness通道，而忽略其色彩部分。虽然这样解释似乎有些不恰当，不过，这对图像的编辑的确有所帮助。与其严格地对Lab模式加以定义，不如用一种更有效的理解来换取无拘束的灵感迸发，对吗？我从小喜欢玩儿弹球儿，现在看到这些花花绿绿的玻璃珠，也总想拿几个放在口袋里。我先将一幅RGB图像转换成灰度的，马上魅力全失。不打紧，再将它转到Lab模式，在a和b通道中作过度黑白填充，也是互相垂直的。要是你在屏幕上看见，那真是漂亮。当然显卡得支持32位色才行。a、b通道作了过渡填充灰度格式Lab格式为了进一步说明问题，我选择了这幅彩线集合的图例。a和b通道的明暗效果导致了各个线圈的不同颜色，而所谓具体的形象，其实是在L通道中，有时，L通道的图像比从RGB直接转换的灰度图还要清爽可爱。所以有人在Lab模式中得到灰度图。我作过这样的实验，的确如此。
浅析Photoshop中色彩和色调模式
1.绘制RGB颜色模式图 新建一个文件，背景为黑色，新建3个图层。绘制一个圆形选区后，在三个图层的选区中分别填充红、绿、蓝三色，然后去掉选区，在图像窗口用移动工具调整三个圆的位置。 击活图层面板，分别选中新建的三个图层，在“混合模式”的下拉列表中选择“滤色”模式替换默认的“正常”模式(注：有的版本把“滤色”译成“屏幕”)。 观察图像窗口，红绿两种颜色的重合部分变成黄色、绿蓝两色混合成青色、红蓝则生成品色(洋红)，三种原色混合在一起的部位变成白色(如图1)。