推荐阅读
使用Illustrator绘制扁平化风格快餐图标的AI矢量绘图教程
本教程主要使用Illustrator绘制扁平化风格的快餐图标教程，教程的难度不大，新朋友可以快速的学习，希望大家可以喜欢先来看看最终的效果图吧：具体的制作步骤如下：1.创建新文档和设置第1步按Cmd/Ctrl+N创建新文档。将单位设置为像素，大小设置为800 x 600px。在高级选项中，将色彩模式设置为RGB，分辨率设置为72ppi。在首选项(Cmd/Ctrl+K)中，在"键盘增量"中输入1px。单击确定。您可以转到窗口>信息，以预览形状的大小和位置。记住在首选项>单位中将单位设置为像素。这将帮助您更快地工作。
用FlashMX打造逼真打火机（二）
3．制作火花 按Ctrl+vF8键，新建一个名为“Spark”的Movie Clip符号。Movie Clip符号“Spark”的场景中只有1层4帧，第1帧中火花的大小为1 px X 1 px。也就是说这时的火花可以是任意形状。第1帧中的代码是：stop();。第2帧、第3帧中的火花位置与大小如见图10、图11。图中白色的“p”为场景的中心点。第4帧为空白帧，帧里的代码是：gotoAndStop(1);。图9 Spark的层结构图图10 第2帧的火花图11 第3帧的火花 其实，第2帧和第3帧中的火花设置也很简单，是由一些白色和黄色的小线段组成的。所以，我们可以先用线条工具 画出一个个小线段，然后用油漆桶工具上色。当然，你也可以用一点青色和红色来点缀一下。 在Flash中，播放1帧需要的时间是0.1秒，那么，这段火星动画只需要0.3秒就播放完了，这样，利用人的视觉停留原理就可以轻松实现火星的迸溅效果了。 4．制作齿轮 按Ctrl+F8键，新建一个名为“Gear”的Movie Clip符号。在“Gear”的场景里先画出一个灰色的圆环，然后在圆环上画一些交错的黑白色小线条，如图12。齿轮的大小为16 px X 16 px。（此为400%的图片）图12 齿轮设计图 选中做好的齿轮，按快捷键Ctrl+G把它变成组图，接着点选第3帧，按F6键插入一个关键帧。右键单击第1帧，选择Create Motion Tween命令。按Ctrl+T键打开Transform面板，把第3帧中齿轮的角度改为20度，即向右旋转20度。最后，点选第3帧，按F9键，然后输入代码：stop();。这样，齿轮在播放一次，也就是旋转20度后便停止了，不会不停地旋转5．制作液气 新建一个名为“Fluid”的Movie Clip符号。点选“Fluid”场景中的第1帧，输入代码：stop();。接着点选第5帧，按F7键插入一个空白帧，然后画一个图片。图片的颜色为#ECFFF3，Alpha值为20%。图片的大小为36 px X 70 px。形状如图13。图13 打火机液体 点选这个图片，按快捷键Ctrl+G把它变成组图，接着点第200帧，按F6键插入一个关键帧。右键单击第5帧，选择Create Motion Tween命令。接着，点选第200帧中的图片，打开Info面板，把图片的大小设置为36 px X 1 px。 点选第201帧，按F9键，然后输入代码：setProperty("_root.fire", visible, 0);//设置Movie Clip符号Fire的visible属性为0，即Fire影片剪辑不可见gotoAndStop(1);这段代码的主要作用是为了让打火机的液气在用完以后，火焰可以自动地熄灭。 6．导入声音 俗话说，鲜花还须绿叶扶持。一个Flash动画如果没有音乐，那么这个动画便没有了生气，但哪怕只有一点点音乐，说不定就能起到画龙点睛的效果。所以本着这个设计理念，我们为动画导入一个齿轮和火石摩擦的声音。 7．制作按钮 设计这个按钮是为了以后把它拖拽到场景中，再给这个按钮加上一段代码，用它来实现对以上所有影片的控制。这个按钮本身的效果是实现打火机的按钮被按动事件与齿轮转动事件同时发生。下面我们就来看看这个按钮的制作方法。 按Ctrl+F8键新建一个名为“Lighter Button”的Button符号。双击Layer 1层，把它改名为“Button”层，然后新建一层并命名为“Gear”层。 在“Graphic符号“image”里把打火机的按钮截取下来，然后粘贴在Button符号“Lighter Button”场景的Up帧里，接着在Down帧里按下F6键插入关键帧，按Ctrl+T键打开Transform面板把打火机按钮向右旋转10度，使按钮有被按下的效果。点选Down帧，按快捷键Ctrl+L打开库，把刚才导入的声音拖拽到Down帧里。点选Hit帧，用矩形工具 画一个矩形（不要边线）。这个矩形正好覆盖打火机的按钮与齿轮。 在库中把Movie Clip符号“Gear”拖拽到“Gear”层的Up帧里，接着点选Down帧，并按F6键插入关键帧，然后点选Up帧场景里的齿轮，按Ctrl+B把它打散。Up帧场景里的齿轮影片被打散后就变成了图片，这样，鼠标移到按钮上，齿轮就不会转动了，而是要等到鼠标在按钮上按下时，Down帧里的“Gear”影片剪辑才会被调用，齿轮才会转动。
Discreet最新发布的3ds max 7新功能速写
Autodesk的子公司Discreet公司于2004年8月3日发布了享有盛誉的三维建模、动画、渲染软件3ds max的最新版本3ds max® 7。新版本的3ds max将满足游戏开发、 角色动画、电影电视视觉效果和设计行业方面日新月异的制作需求，专为流畅的角色动画和新一代的三维工作流程而设计。 Discreet的3ds max® 7软件将于8月10日至12日在加利福尼亚洛杉矶举行的国际SIGGRAPH展览会上首次公开亮相。 3ds max® 7的新功能 为了满足业内对威力强大而且使用方便的非线性动画工具的需求，Discreet将获奖的高级人物动作工具套件character studio ®集成于3ds max 7的核心工具套件之中。character studio具有独特的基于锁定器(constraint-based)的非线性动画混合器，升级性极强的群组模拟能力，以及广泛的动作捕捉过滤和编辑工具，给现有的3ds max人物工具套件带来了非凡的性价比。character studio与3ds max集成在一起，实现了人物动画功能更高的自由度。目前，其它解决方案中的这些功能所花费的时间要比3ds max® 7长二至三倍。 3ds max® 7还有许多新开发的功能，包括业界首创游戏开发行业的工作流加速器“法线贴图”（Normal Mapping）和多边形编辑修改器（Edit Poly Modifier）。多边形编辑器（Edit Poly Modifier）使动画制作更为方便和快速。类似法线贴图这种开创先河的功能发扬了Discreet在不同的市场广泛收集创新性技术的传统，一种原本为某个市场领域（如游戏）开发的功能可能对其它的市场领域（如电影或设计视觉化）产生重大的影响。 法线贴图 业内第一套为游戏而开发的革命性工作流程，以高分辨率的映射给较少边的多边形模式增加了极致的细节；以完整的渲染支持正常映射，使电影制作和电影的视觉化节省大量时间。 mental ray 3.3 为3ds max集成了加速功能和更好的存储效率。改善的全局照明，支持渲染贴图和法线渲染映射；还有使光分散的皮下散射，创造了令人惊讶的真实皮肤和高密度半透明物体的渲染效果 自定义属性收集器 一种新型的统一界面，在为任何人物构造制作多重顾客属性时，使效率大为提高。 多边形编辑修改器（Edit Poly Modifier） 大大提高了多边形表面的制作、修改然后进行动画制作的速度和方便性，改善了创造性流程。 皮肤包裹变形器（Skin Wrap Deformer） 在已经蒙皮的角色上面添加道具和服装，使人物动画工作流程大大改进。 拍照工作流程 为3ds max中的基础拍照系统提高准确性视口反馈。 绘制选择区 以一个基于笔刷的界面确立选择的一种直观与互动方法。 提高互联性和可升级性 是一项不断进行的计划，是要使3ds max能够适应极大的数据集，包括大数量物体高性能操作的智能目标选择。 TurboSmooth 高分辨率模式提高性能的极端优化平滑算法 移动游戏开发工具 以新式JSR184输出器并通过单个照像机分析工具来为移动平台创建三维元素。 业界评论 “NVIDIA和Discreet已经合作多年，共同为三维动画专业艺术家们提供最高性能的图形制作解决方案，”NVIDIA的专业图形总经理Jeff Brown 说。“Discreet在3ds max 7中完全专注于高端实时着色处理，是一项威力强大的专业图形解决方案，具有真正的128位浮点帧缓冲（frame buffer）和Shader Model 3.0支持以发挥其全部潜能，就象NVIDIA Quadro®FX工作站图形解决方案一样。Discreet和NVIDIA共同保证了我们各自的产品的全部威力，给三维游戏开发商和视觉效果艺术家们提供了一套成熟但易于使用的硬件和软件，提高了生产率。” “当今的3D生产环境复杂程度日益提高，3ds max 7就是要提供这种环境下大量数据所要求的优化性能，”Discreet产品开发副总裁Marc Petit说。“3ds max 7中的主要创新都致力于提供当今效率最高、最定制化的工作流程，支持新一代PC，游戏机以及移动平台，支持威力强大的新型创造性工具。而且，高级人物动画功能集成为3ds max 7核心功能的一部分，这将提供快速、高效、直观的人物工具，使所有3ds max 7用户受益。” “作为Discreet开发过程的一部分，我们一直感到非常荣幸，”BioWare的联合首席执行官Greg Zeschuk说，“有了 3ds max 7，我们的业绩取得了极大的进步。人物动画的进步也再次表明了我们将3ds max 7做为我们的核心开发平台的承诺。Discreet在改进视觉反馈方面的进步也得到了巨大的回报――给了我们更大的能力，使我们能够处理的多边形数量和物体都远远超过以前，” BioWARE的联合首席执行官Ray Muzyka还补充说，“由于我们正在努力把在E3上获奖的‘翡翠王国’（Jade Empire）在2005年推向市场，我们当然要利用3ds max 的所有功能，既是为了确保‘翡翠王国’深入人心，也是为了帮助我们更快、更高效地完成这件艺术品；我们信心十足：‘翡翠王国’必将成为BioWare最好的游戏！” 定价与上市 3ds max® 7预计将于2004年秋上市，国际价格为3495美元。本地化版本计划于2004年晚些时候和2005年上市。由3ds max 6进行升级的价格是795美元；由3ds max 5进行升级的价格是1495美元。Discreet的预订计划使顾客可以以年费的形式得到新的软件性能扩充、补丁、升级和电子学习内容。 背景信息 Discreet 的3ds max用于在动作影片中制造三维视觉效果，比如《后天》（The Day After Tomorrow）、《边城英烈》（The Alamo）、《最后的武士》（The Last Samurai）、《佳丽村三姐妹》（The Triplets of Belleville）、Xmen-2。同时Discreet 的3ds max更用于大多数获奖PC和控制台游戏，包括星球大战（Star Wars）之共和武士（Knights of the Old Republic）和翡翠帝国（Jade Empire）（BioWare）、波斯王子（Prince of Persia），汤姆克兰西的分裂细胞 (Tom Clancy''s Splinter Cell) 和彩虹6系列（Ubisoft）；最流行的侠盗列车III（Grand Theft Auto III）系列（Rockstar）；Halo and Halo 2；哈里波特之魔法石（Harry Potter and the Sorcerer's Stone）(Electronic Arts)等。
最新发布
像素画（9）动物造型
新建一32×32的文档，绘制出狮子的轮廓。在绘制左右结构对称的作品时，你可以先出绘制一半来，而后再复制粘贴出另一半来，最后水平翻转对齐两半就可以了。这个狮子的造型，我主要参考了迪士尼的狮子造型再加以修改就成了现在的样子了。参考造型时要抓住动物的特点，才能为自己所用，比如狮子显著的特点就是鬃毛、鼻子、脸部等。 因为整个狮子轮廓是对称的，看上去就显的不够真实。所以就要对对鬃毛做些调整，如狮子额头，下巴的毛从新整理之后就显的更为自然了。其次就要为狮子整体铺上颜色，这里无须考虑很多，只要区分出皮肤，毛发这两个块面就足够了。 上完主色，就要考虑明暗了，假设光源是从左至右照射过来的，那么狮子的左侧就应该是受光部分，右侧就背光部分（暗面）。遵循这个原理在原有颜色的基础上加深颜色绘制暗面。同时由于狮子下巴鬃毛对胸口的影响，所以胸口也应该出现阴暗面。 此时狮子的皮肤上已经有了原色与暗面这两种颜色，我们可以继续在这两色之间添加中间色，使其肤色更为饱满生动。 其次刻画细部，调整一下颜色，如狮子的眼睛，鼻子，嘴巴等部分。由于下巴上的毛是往下生长的，适当柔化一下下巴与鬃毛之间的黑线，用深于毛色阴影的颜色描边。
像素画（10）人物造型
新建一32×32的文档，使用辅助线大致划分好中心线、头顶、眼睛、下巴、身体的各部分。紧更着就是用黑色绘制出人物的轮廓。绘制人物轮廓时人物的轮廓并不是一步就要求画完整，往往是需要反复的修改才能有一个比较合理的雏形。当然在这所有的之前，你首先要脑海里确立一个人物影象或动作，明确自己所要画的是人物风格是Q版的、漫画的、还是写实的。 塑造好基础造型以后（但是这里要提醒大家，人物造型虽然塑造好，但是在接下来的过程中始终还要边画边改，直至完成），可以开始上色了。首先确定MM的肤色，不容质疑MM是炎黄子孙，当然是黄皮肤。其次绘制兰色的褂子与红色内衣。这里衣服的颜色只是起到一个辅佐作用，以便协调整体颜色的布局。 刻画头发的颜色，为了把额头部分的头发与脑后的头发区分出来，我们用灰色填充前面的头发。同时也对头部的装饰物略作修饰。 基础的颜色绘制完毕之后，拟订好从左至右的光照，开始用较深的颜色刻画发部、面部以及衣服处的暗面。绘制时你会发现虽然是左部受光右部背光，右部暗于左部，但是经过光照之后，它们就会产生相互影响的关系。比如，额头的毛发使面部产生阴影，而人物的头部又直接影响脖子与肩膀处的明暗关系。 为了继续充实画面，在有限的空间里营造出古典美女动人的形象，我们考虑给她头部添加饰物。饰物造型可根据发型来决定，总之既要简单又要能出效果用来充实发型的单调平板的地方。最后绘制出一面的饰物之后，在通过复制、粘贴、水平反转出另一面的饰物。
像素画（11） 建筑造型
新建一文档，文档大小200×200PX左右，虽然实际绘制中并不需要这么大文档，但设置稍大点有助于把握空间感。其次考虑绘制建筑物的角度，一般来说22.6度双点线构成的角度是首选。使用双点线构筑出建筑物最为原始的几何形体，那第一步就算完成了。 在几何形体上继续绘制屋顶，为了表现出屋顶的倾斜面，这里使用了45度线。同时还要注意的是屋顶是扣在房身上的，其面积应该大于房身。 进一步刻画房屋的造型。划分楼层以及房子的门窗。 在造型完成后的基础上简单的为房子上一层颜色，绘制出黄墙红顶的效果来。注意区分明暗面，记住如果左面是暗面的话,那右面就是亮面这个道理。
icon的基础教程
等比例的像素艺术指南 部分1 这是等大的网格放大和有记号的像素。这条线是用两个像素宽一个像素高的点组成的像素制成的，我们认为这种类型是水平线，不管是组成这些线的砖块，还是组成砖块的一对像素，对于这些我们都可以很容易的在这个指南里查阅到。完美的像素线 这星－线是很基本和重要的样子组。正如一颗星星将要指示着你如何踏上通往像素艺术的道路一样。（喜欢么？）这个图象被称为完美的像素线，即有锯齿状的外观（或者说是“像素类型的外观”）他们是使用平滑的像素技术而获得的。你想要尝试使用这种类型的线可能的，但是你或许将要不得不制作除此之外的东西。（除非你想要使用他们在eBoy里使用过的那种风格，但是你知道这看起来像乐高玩具的商标）不规则的线。 我确信你注意到它太过于完美的凹凸外观，这种线段是应该是避免的
像素人物的全身动势
面对一张白纸，先想好你要画的像素人的动作姿态。步骤一：草稿，用线条大致画出人物的动势。步骤二：新建一层在草稿上面，根据草稿线精确绘制轮廓。注意：边画边把草稿擦除。 关键：线条间要保持足够大的空间上色(三层色)。步骤三：最后调整，确认人物动势协调。步骤四：上色。
像素图象中颜色的过渡
现在我对像素图象中颜色的过渡与使用进行详细解答 放大示例中的人物头像，仔细看帽子和脸部所运用的颜色再放大示例中的衣服，仔细看所运用的颜色我们发现每个部分过渡的颜色都属于同一色系：帽子的过渡颜色属于土黄色系，脸部的过渡颜色属于浅棕色系，体恤的过渡颜色属于橘红色系。这说明过渡颜色一定要在同一色系中选择，如图1、2、3
一个像素小屋子的基础教程
闲聊部分： 我正在解释的事物也就是我制做他们的方式，不知你是否会知道更好的方法呢？同样，我正在处理的主题如果你差不多都知道了，那么这个解释就没有用处了，当然如果你也非常熟悉等大像素艺术和几何学的话也是一样的。无论如何,让我们开始吧...我们将要制造一个小屋，但是我想你会学习到比制作一个屋子更多的东西。打开手稿绘画或一些程序就像这个， 我不在开玩笑, 那就是我使用的，如果我需要制作一些状态就像透明的, 倾斜的或当我真的需要层。只是需要使用线工具在绘画上，你将会看见它是很完美的, 我永远不会使用铅笔工具。 因此我不精确的工作 就像"一个像素一个像素的"画， 但是谁又会注意到呢 :-)让我们开始做一个箱子,这是很容易的。 你可以从顶端开始画水平线，然后从各角上向下画一条线，然后完成这个基本图形。这是一个更有趣的地方，我拉一条红色的线用它来测量我的盒子多宽, 大多数的程序将显示在底部你将要画多长的线。我的线是 26个图素宽的，然后在下面我画了二个相等的13个像素的线段，你把一半用于盒子上。 ( 明显的，你不需要再画它,你只要做处一条长的线，分开它，然後使用一部分线放在正确的地方)一旦你知道将如何制作盒子的一半你就能够画出指导的线段来继续进步了。我画了一个45度的完美的像素线，从左边的角一直到我的指导线然后从另一个角的另外一条线到这个点形成我的45度角。线碰到指导线 (你将会以二条完美的像素线作为结束, 但是不一定的是, 你所需要仰赖的三角形的高度)当你得到了那些的时候, 你可以清除掉前面的线，然后制造一条水平线从你上面的三角形垂直到三角形墙壁直到更远的箱子的尾端结束。所有的这些,你将会拉出另外的 45度角从远处左边的角线直到你新建的水平线，然后拉出另一个线完成这个外形。清除线段，则将看起来像这个图一样:
国外Pixel像素教程 小房子
教程源地址 :http://pixel.nascimpact.com/tutoriaux.php简单的物体（房屋）要画的图形见图！先把房子的大概形状画出来，要注意线的规律性，在房子的前面加个小门。房子大概的颜色填一下，注意一下受光的情况。把房子周围的线做一下处理，并不是很黑的线，要注意柔和的程度，这样看起来不是很生硬。
像素人物头像的绘制
步骤一：首先用像素点勾勒出人物脸部轮廓，注意对称。步骤二：添加五官，铺大体色调（上底色）。步骤三：添上阴影色和亮部色，使头像饱满起来。 注意：掌握头发、眉毛、腮部、眼睛的上色方法。表现一：使眼色。表现二：戴上棒球帽。
像素字体 pixel font 入门
首先介绍一下, 字体, 一共分3种, bitmap, vector和postscript, pixel font属于bitmap, 是由一个个点组成的, 目前最流行的仍然是pixel字体, 已经流行了接近3年. 如果你不知道何为pixel font, 请先了解一下, 学一下使用方法, 不要乱用. 下面是需要注意的:1. 每一种pixel font都有个固定大小, 一般是7 pt到12 pt左右, 作者做出来的时候如果是8 pt, 你使用时就必需字体大小就一定要用8, 或8的倍数(16, 24,32, ...), 否则字体不能正确显示.2. 你必需关闭anti-alias反锯齿, 反锯齿的原理, 是在深思的点旁边加些浅色的点另曲线圆滑. 但pixel font是要字体清晰锐利, 不是要圆滑, 你一打开反锯齿马上就模糊了.3. 这个是针对macromedia flash的, flash并不支持所有bitmap font, 不支持的输出时字体会变实心. 但如果支持, 将大大减少输出文件的大小, 因为你输出时要输出字体, 而pixel字体都很小. 在flash里用, 除了需要遵守上面两点, 还必需注意, 文字所在的座标, 必需是整数. 例如是(65, 457), 而不是(23.1, 45.7), 否则flash会自动帮你反锯齿, 结果也是变模糊.使用tips:1. 尽量用字体定义的大小(多数是8 pt), 也就是最小的那种, 越小越好是当今潮流2. 因为有放大不失真的特点, 所以如果你需要在网页上放个很大的T的图片, 可以作个最小的T, 然后用HTML语句放大, 效果一样, 文件大小就小很多了.3. 除非是标题, 如果是给人阅读的句子, 尽量不要用大写的, 因为会另阅读很困难.4. 你可能下了不少字体, 但请不要在同一页面像晒冷一样show off出来, 菜鸟才会那样做.要找字体, 除了去font.com(刚发现真有此站), 应该去哪里? 下面就让我介绍几个一流的字体网站: http://www.04.jp.org国内也很多人用pixel font, 但基本上是用日本的04系列. 所以我劝你用别了, 太滥了呀!http://www.hi-type.com 或 http://www.hi-type.de唉, 你不走运, 这是极出色的字体网站, Micromedia 的MX系列, 右边的panel上用的字体, 就是来自hi-type. 我刚试过, 连不上, 可能down了. 注册后可以免费