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详细解析多终端产品视觉一致性
随着智能终端的多样化和快速普及，越来越多的产品都面临着多终端的挑战。那么视觉设计师应该如何去把控好多终端产品的设计?如何让多终端的产品做到具备一致的品牌识别性?这是我想跟大家一起探讨的话题。首先对于”一致”一词，本人诠才末学，只能说是在自己目前的层次上去解释这词，请不吝赐教，相信探讨完后会让我更上一个层次。什么是视觉一致性?一致，即整体、统一。在我看来，它与对比是形成了互斥的矛盾关系，但两者同时也是相辅相成的。因为两者的和谐存在，才能形成所谓的美感。物质形态如果在形成中缺少了对比那会显得枯燥乏味，如果缺少了一致也会显得杂乱无章，所以两者是不可或缺，但需要调和。所以说，美就像是走在钢索上的人，两边都是陷阱，要走下去就必须保持两边的平衡。笼统上讲，视觉一致性就是通过视觉层次、比例、颜色、质感、排版等在设计上达到一致性。我们也可以从生活中找到些体现一致性的例子，而视觉一致性可以提高产品所塑造的品牌形象，一定程度上减少用户的认知成本。好比你进去LouisVuitton的店铺时，你不可能会看到有Chanel或者其他品牌风格的包包罗列在里面吧，LouisVuitton同一个系列的包，从手提包到肩包到行李箱，虽然产品上略有不同，但它们的细节和气质都是一致的，标识图形、埃尔泽菲尔字体以及颜色已经形成了其品牌的识别符号。甚至其衍生产品也都保留着LV独有的气质。我不是一个网游爱好者，但对游戏界面略有研究。当你在玩2D的阿拉德欧式风格的游戏，途中突然弹出一个3D的很唯美的又带有东方古典风的广告弹窗，肯定会觉得很不和谐吧。当你使用游戏中的充值币时，细心点你会发现消耗充值币的动画与消耗游戏币、消耗体力等消耗类的动画效果是一致的。其实每一款好的游戏界面都必须做到相关元素一致性、风格一致性、色彩搭配一致性等，这样才会给用户带来好的体验。还有就是你常看到的系列广告，他们系列感也是可以通过好些方式(画面表现手法，内容板式，slogan的位置等)来体现出视觉一致性，让用户可以直观出同一个产品的系列广告。
用美图秀秀怎么修改gif图片尺寸裁剪gif大小
gif设计的时候，是一组相同尺寸的图片，加上动图效果生成的动图。那么要修改其尺寸，且不破坏原有的动图效果，那么就需要找到合适的软件才能完成，本文使用美图修改动图，也是为了能够让大家轻松掌握，虽然不能像裁剪图片那般容易，但一些技巧还是有一定的借鉴意义的，希望看完本篇教程，能够给您启发。 1、使用的还是v4，v5最新版不支持此种操作，美图官网直接点击【立即下载】，安装完成后启动软件。 2、首先用美图打开动图，以静态图片的形式展示，目的是为了确定裁剪尺寸。下图中打开gif图片，提示显示为静态图片，点击确定即可。 3、图片打开之后，如下图所示，我们只需要中间的区域，点击裁剪按钮， 4、通过拖拉选框，找到合适的位置，比如下图中，中间图案的尺度为140*90，我们的目的就是把gif裁剪为此尺寸。 5、点击右上角的【新建】按钮，弹出的界面上，输入上面获取的宽度和高度值，背景色选为【透明】，点击应用按钮， 6、创建出的画布上，单击右键，点击弹出的【插入一张图片】，选中gif图片。 7、因为固定了画布大小，所以只需要移动gif图到合适的位置，露出需要的图案部分即可，然后点击右上角的【保存与分享】按钮， 8、弹出的界面上，可以看到默认展示的动图缩略图，以及后缀名为gif，更改路径和文件名之后点击保存即可。 如果只是修改gif图片的尺寸，那么就更为简单了，只需要新建画布，拖拉缩放gif图片保存即可，如有疑问可以在下方留言。
Illustrator CS5初学者必读（15）复杂无缝贴图
在上节内容中制作了较为简单无缝贴图，在本节内容中，继续为朋友们讲述使用裁切标记，制作较为复杂的无缝贴图的方法。为了更加便于朋友们理解这个命令的应用原理，我精心的为朋友们安排了实例，在开始教程的学习之前，请先在网站下载配套的练习文件，以便跟随操作步骤学习。（1）执行“文件”→“打开”命令，将“复杂图案.ai（2）在“图层”调板中，复制“背景”图层。（（4）执行“对象”→“创建裁切标记”命令，创建裁切标记。
Painter9.5+友基绘影绘制卡通人物漫画
工具：Painter9.5+ 友基绘影ⅡPF8080 1.首先要完成线稿，漫画类的和写实的不同，线稿很重要。要有耐心，因为最后线稿不会覆盖全部显示的出来 图1 2.提线条 打开PS，将线条和之后要上色的图层分开，涂色的时候不要伤到线稿~，直接把背景图层复制到上一层，将模式改为正片叠底，然后把背景图层清空。将线稿调整颜色。 完成。 图2
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Photoshop合成手掌中的奇幻水晶球
本教程的制作效果非常有趣。作者非常巧妙的把一些城市及风景照片应用到水泡里面，当然图片需要经过特殊的处理，如需要用滤镜球面化，立体样式等。再用加深，减淡工具调出立体感和高光。这样一个非常漂亮的水晶球就做好了。最终效果 一、首先我们要从网上下载一幅手的图片，如果没有找到合适的图片，自己用相机拍也可以，只要你喜欢就得，呵呵。 二、由于我找来的照片色彩不太好看，所以我先对其调色，选择“图像—调整—色阶”或按下Ctrl+I，分别调整RGB、红、绿、蓝三个通道，如图所示。
PS把精灵女孩照片合成到魔法水晶球中
本教程主要介绍水晶球体的制作已经一些简单的溶图技巧。作者的构思比较独特，运用一些滤镜来制作类似水晶球的效果，然后把自己想要的图片装到水晶球里面，效果就出来了。 最终效果 一、打开下图所示的风景图片，选择椭圆选框工具，设置羽化为1像素，按住Shift 键在适当位置画一个正圆，然后按2次 Ctrl + J 复制2个圆形。 二、隐藏图层1副本副本，选择图层1，按住Ctrl键并单击图层1激活选区。执行：滤镜 > 扭曲 > 球面化，数量：100%，按Ctrl + F 再执行一层，做出球面的效果。
鼠绘玻璃质感水晶球图片的PS教程
本教程主要使用Photoshop简单方法绘制玻璃质感的水晶球图标，说到精灵球想象大多数80，90后的小伙伴都不陌生，今天做这个教程也是对之前童年的一份敬意，推荐给朋友来学习，希望大家可以喜欢。先看看效果图 一、建立背景 在这一步大家可以随自己的喜好创建画布大小，这么没有特定要求。二、建立外层的玻璃体
PS合成池塘中的漂亮荷花图片效果
教程重点是溶图，不过前期的构思非常重要，要能根据原图展开联想，把想要效果大致构思出来；然后搜集一些合适的素材，按住一定的顺序融到原图上面，调整好颜色及细节即可。最终效果 原图 一、打开原图及云彩素材。 二、蓝天白云添加到原片中，并上下移动到原图与水面平行位置。
PS合成漂亮水晶球当中的海洋世界
效果图要绘制的东西比较少，基本上都是使用素材。制作的时候只需要截取素材所需的部分，适当变形，再调整好混合模式即可。部分效果可以直接用笔刷来完成。最终效果 一、在photoshop中打开气泡的素材图，并将水波的素材置入到工作空间内。 二、使用Ctrl+T命令将水波层变形成如下效果（不需要的部分可以使用橡皮擦工具擦除掉）。
合成色彩变幻星空背景天使图片的PS教程
效果图的构图非常简单，背景是霞光，水面上加入了云朵、人物、小船、城堡等素材；不过作者在颜色上下了很多功夫，霞光中加入了星空素材，同时天空的各部分都渲染了颜色，感觉像是一幅油画大作。最终效果1、首先，创建一个新文档，这们用的是1200X720像素，300分辨率。2、打开素材包中的天空素材，用矩形选框工具，选取上半部分。3、将我们所选取的部分粘贴到我们的文档中，并调整大小和位置。
用PS把多张素材合成唯美别墅夜景效果
本教程主要使用Photoshop巧用两张素材合成逼真的夜景效果，将两张同一机位不同时段拍摄的片子合在一起做一个新效果，是不是也很有意思呢?今天的教程就是使用这个效果来完成一个新的效果，喜欢的朋友一起来学习吧。先看效果和素材。效果：素材1：素材2： 在制作前先对PS进行必要的预设。打开PS,点击“编辑”-“首选项”-“文件处理。
PS合成草地到达云端的创意电梯海报图片
在世界一流的摄影媒体1x上看到的一个教程，感觉获益匪浅，该文作为一个合成入门教程，不论是从创意上还是后期严谨程度上而言，都是国内很多教程无法企及的。也非常适合新人学习模仿。因此在回国的途中将其译为中文。翻译过程中的不足之处还请大家海涵，也希望大家能通过这个教程get到新的技能最终效果：我想象中通往天堂的路可能就是这样的了，而且说不定等你上去以后还可以购物呢。这张图片的灵感来自现实中的一个户外自动扶梯，该扶梯坐落于新加坡国家博物馆后面的一座小山上。我已经从一家能源公司的拍摄中获得了一系列自动扶梯的照片，然后在我参观伦敦的Hampton广场的时候，我看见了一排惊艳的Manicured树，它们仿佛在祈求电梯的到来。拍摄设备： 背景图片：尼康D800E，尼克尔70-200mm VRII镜头，快门1/1600，光圈f/2.8。自动扶梯图片：佳能1Ds MarkIII，佳能 EF24-70mm 拍摄时的光圈f5.6。环境光+闪光灯补光
国外电子商务网站数据后台ui界面设计
在设计电子商务网站后台页面时，我们碰到最多的设计子类目可能就是表单的设计了。需要填写录入大量的数据，搜索查询数据。所以，我们分享这套后台管理中的表单页面ui设计模板，素材基本涵盖了后台管理页面中的大部分表单设计，下面我们就一起来看看国外电子商务网站数据后台ui界面设计吧！点击图片可以链接进入源网站查看。
外景婚片添加金色祥云效果的PS合成教程
这次我给大家带来的是外景加天空教程，希望大家能够喜欢，我会用出神入化的技巧来为大家录制这段教程。有些小朋友马上有疑问，哎呀，英俊的青蛙，有辣么多人都出了加天空的教程，你再写一遍，那它存在的意义是什么呢？这个小朋友的问题问的好。非常愤怒…非常愤怒啊!居然有人在我之前写出了教程，不过没关系我还是希望通过不同的方法和理解，能让大家对加天空有更深层次的理解和感悟。效果图：进入正题，第一步，我们先观察原图，可以看出图片是阴天拍摄的，并且有一些乌云，如果直接加天空上去，会让天空色彩比较脏，不是我们想要的效果，那么我们一步步的来分析片子。原片：在加天空之前，我们要明确我们需要加什么类型的天空素材，是晴天阴天还是夕阳西下的感觉，这个很重要，因为我认为天空的类型选择一定要结合人物的情绪才是最得体的，这里我选择了夕阳的感觉，这样的选择天平座根本没法做的出的。那么在用ACR转片的时候我刻意的增加了一点色温来营造和模仿夕阳的氛围，另外我增加了一些暗部的细节，提升了一些对比度，具体请看ACR界面的截图：