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我们做一张片子,是需要先理解片子,理解到位了,才能把照片里所要表达的意境表达准确,那么什么是意境呢?我认为“意境”应该这样去理解,它是艺术辨证法的基本范畴之一,也是美学中所要研究的重要问题。意境是属于主观范畴的“意”与属于客观范畴的“境”二者结合的一种艺术境界。这一艺术辨证法范畴内容极为丰富,“意”是情与理的统一,“境”是形与神的统一。 在两个统一过程中,情理、形神相互渗透,相互制约,就形成了“意境”。我们今天要做的片子是要走梦幻的意境的,方向一定要清晰,方向对了,才能达到目的地。 效果图: 我们开始作图,第一步我们进入Camera Raw 小分析下,我们在Camera Raw处理的时候一定要把皮肤调干净,尽量人和景分离,参数建议如下设置:

3ds Max制作死刑裁决游戏漫画宣传画设计教程
大家好,我是Petr Nasirov。我是一个白俄罗斯模型师,今年24岁。“死刑裁决”这个作品是作为“挑战09动漫展”作品制作的,赢得了第一名,在制作这个作品之前,我花了2天的时间研究漫画人物,当我看到“死刑裁决”的图像时我就决定要制造这个模型,因为他看上去很有趣,非常奇特。1、 素材收集素材收集是一个很重要的步骤。你在人物性格研究方面花的时间越多,后期就会越少犯错误在这个阶段,你需要研究所有的细节,人物的结构和他的衣服的设计和材质,确认每一个细节的地方都是合理且正确的。角色的创建是一个复杂的的多阶段的过程。如果你在制作尾声的时候发现一个错误,它可能要花更多的时间来纠正它。最坏的情况,你甚至可能需要修改多边形建模还有纹理。创建《死刑裁决》这个模型的时候,我充分利用了我在谷歌搜索里面找到的素材。关于《死刑裁决》的原设计有很多种,他们的一些元素吸引我,有些对我来说毫无吸引力。 有一张海报为我的作品中的一只手提供了参考,因为我喜欢它的细节和色彩。 另一张海报给了我一个人物的肩膀上的鸟的灵感。 这些收集来的素材,帮助我创建了属于我自己的人物角色。找到的有用素材越多,我的角色就会越丰满、越细腻!2、 基础多边形建模在收集的素材的基础上,先建一个简单的立体多边形出来,然后再在立体多边形的基础上面进行调整。在这个阶段中,我使用标准的3ds Max的材料,设置不同的颜色来模型元素。这不仅有助于我得到人物的基础形状,而且还得到了一些元素的照明效果。把重点放在调整模型上面。3、复杂多边形建模用3ds Max中的修饰工具Turbosmooth创建了一个高聚模型。衣服上的褶皱、身体上的褶皱和其他的一些小细节都只能在ZBrush里面制作。

Fireworks滤镜快速打造3D彩虹拖尾字特效
使用Fireworks中的Motion Trail滤镜可以快速制作出如下图所示的3D效果彩虹拖尾字。 图1 本例在Fireworks 8中文版中制作完成,具体操作步骤如下。 1.启动Fireworks 8中文版后,按Ctrl N新建一个文档,大小自定,然后使用文本工具在画布上单击,输入文本“天极网设计在线”,注意这里共七个字,设置字体为“隶书”,字号为64,结果如图2所示。 图2 2.在文本框中选中“天”,将颜色改为紫色,再选中“极”,改为蓝色,依此类推,将七个字的颜色分别改为紫、蓝、青、绿、黄、橙、红,即七彩虹的颜色,结果如图3所示。 图3

FW制作苹果水晶图形
Mac的风格大家一定不陌生,而且近些年越来越流行 我是做软件SKIN设计工作的,当然更加深有体会。但像这样风格的图标、按钮却不是那么好找。我之前经常为了找几个合适的水晶图标而浪费大把的时间。经过自己简单的分析,我发现这种图标的制作方法其实非常简单。完全可以把自己需要的图形、符号用我自创的方法做的和上图一样,晶莹剔透作图先要选择一个图形图像处理软件,现在有很多这样的软件,还有很多专业的图标制作软件这个是以前在第三方软件区贴的但我用的是Frieworks(FW),这个软件操作起来很灵活,比较适合做网页的按钮大家如果想用PS的话,当然也可以废话不说了,我就来讲下FW下水晶图标的制作过程1、新建文件,参数自定,画布不要开得比图标小就可以了2、在画布上画出你需要制作的图形,文字也可以(只是文字将来要转换为路径)3、我做的是文字,字体为:Cooper Black(如果没有这种字体,找一个粗一些的,圆一些的,这样做出的文字看起来效果更好,而且比较可爱),文字大好后就将文字转换为路径,如果是多个文字,转换路径后,还需要将文字解散群组4、选中其中的一个文字,在属性面板中对其填充颜色进行更改,更改为线性渐变5、再点击填充色的取色框对其渐变颜色进行调整,滑块的一边为白色,一边为红色,将红色的滑块拖到图中的位置。再用黑键头工具选中文字,对其渐变色调杆进行调节,改变渐变的方向。6、接下来需要将文字的边框色进行更改。点击属性面板右侧的边框色取色框,将颜色定为#AA0000,这样文字下面的反光效果就做出来了7、接下来要做文字上半部分的高光,这样才有水晶的光滑通透感。用钢笔工具勾出一个图形,如果图形的边缘不满意,可用白箭头改变曲线的曲力。如图8、将文字选中,ctrl+c,ctrl+v这个大家都应该知道是在干什么。然后同时选中文字和刚才绘制出的路径,选择Modify菜单里Combine Paths下的Intersect命令。//这是对路径进行修改的一组命令。第一个join是将路径进行组合,类似于图形之间的Group(群组)第二个Split,这个命令和join是相对应的,就是将路径解散第三个Union是将路径进行融合,和join不同的是,两个路径完全结合变为一个图形,而且除了ctrl+z以外无法逆向操作第四个Intersect命令是取两个相交图形所共有的部分第五个Punch使用后绘制出的图形在先绘制出的图形上打洞第六个Crop和Intersect的效果差不多,具体有什么不同,我暂时忘了//好了,接着将我们水晶字,使用Intersect命令后,我们得到了一个新图形,这就是文字的高光部分。9、对高光部分的颜色进行调节。首先把这部分的边框色去掉,(这部就不用我废话了吧),然后对其填充进行仔细的调节,这里的填充也是渐变填充,从白到白,不过其中一侧的不透明度为80,如图调节渐变方向控制杆,整体不透明度为90。好了,基本上完工了,最后一步,给R加上一个投影效果,这样看起来就更漂亮了这样,第一个字就做好了。后面的字作法和第一个一样。大家自己做吧,我的手已经酸了最终效果图这是源文件
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走出误区 黑白摄影的5个决定性因素
黑白摄影在我们的生活中越发常见,但是拍的越多误区也就越多,很多人由于对色彩的认识不够,觉得难于处理,便退而求其次进行黑白摄影,这只能说是逃避,而非创作。在进行黑白拍摄时,如果能够注意以下5个要素,将大大提高你获得精彩黑白作品的几率。不仅适用于胶片,也适用于数码。 一、认识反差 在黑白摄影中,对比强度是影响整个画面效果的最重要因素之一——在灰度世界,你无法依靠色彩来区分拍摄对象,对比度才是你应该寻找的构图线条。你不必在每次拍摄时都寻找强烈的对比,但是你至少应该了解,拍摄场景的对比度将对你的照片产生怎样的影响。 二、斟酌用光 正面打光经常能增加画面的对比度;侧光则易于展现物体的纹理(尤其在人像中刻画容貌的细节);来自单一方向的光线则能创造阴影——正确的用光能够为黑白照片添彩,失败的用光则会有可能扰乱作品的主题。 三、轮廓与图案 轮廓与纹理在彩色摄影中往往并不明显(色彩会分离画面的注意力),但是在黑白摄影中,轮廓与图案往往会获得突出、精炼的描绘。 摄影教程

摄影入门5步走 如何拍出具有冲击力的照片
跟运动员一样,一个摄影师的技能需要长时间的训练,还要做很多的实验。创造性的探索需要我们能够跳出容易和熟悉的套路。尽管在尝试新工具和技术的初期我们有会一些挫折和沮丧,但我们会得到意外的发现和表达自我的新方式。我们的目标是以自己的方式来诠释主题。这需要花费时间,付出耐心,你要训练自己去发现你面前主题更加深层的意义。下面列出的五步可以让你拍摄的图片很有冲击力,并向你的观众表达你出你在图片现场的感觉和情绪,让他们感同身受。 第一步:光 通过阴影来判断光是从哪里来的。光可以给我们的照片注入魔力,要好好利用。 光是拍好一幅图片最重要的方面。深入了解光的特性能让你在各种光照条件下拍摄,你可以学习一些成功拍摄照片所采用的一些用光模式。拍照前先确定一下光源,它是硬的还是软的,是无向的还是有向的。 第二步:颜色 颜色对我们有很大的影响,它能够影响你的情绪和表达你的感觉。学习一个基本的颜色原理,熟悉颜色的四个基本的维度:色调,明暗,强度和色温。发现颜色的秘密语言和它的意义,准确用光能让你创造出有趣的构图。 第三步:抽象 你拍摄的图片都是由形状组成的。 你无法拍摄一棵真正的树,你只能通过拍摄树的形状和颜色来传达一棵树的视觉信息。因此,作为一个摄影师,很重要的一点,你需要训练自己把眼前的景象划分为简单的形状和颜色区域,这能帮助你创建一个清晰简洁的构图。 第四步:图形元素设计 图形元素是创造艺术品的原材料。摄影中最基本的元素是线。能够意识到与线关联的微妙感觉能够让你找到一幅图片所能表达出来的情绪。比如水平线能够传达出平静和安宁,垂直线表达出平衡的情绪,而斜线表明运动。要创造更为生动的图片,你需要积极的寻找线并把他们搭配好来传达特定的感觉。 第五步:技术

专业摄影师教你纸制“家酿”剪影大片的秘诀
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迅速掌握相机设定 轻松4招拍出好风景
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儿童摄影亲子照怎么拍摄
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利用玻璃弹珠轻松搞定拍摄光线
在摄影中,寻找合适的光线和角度是非常重要的,往往可以直接影响最终的拍摄效果。如何快速简单地找到光线,每个摄影师都有自己的小绝活。下面看看如何用一颗小小的弹珠就能搞定拍摄光线吧。 方法很简单,将手握拳,把弹珠压在食指下,通过它,你就能观察到与人眼类似的反光效果。只需要转动手的方向,观察弹珠上光线的变化,你就能找到自己需要的位置和角度。同时手的曲线和纹路还能显示出反差和背光效果。 在上图中,第一张照片是窗户位于拳头左后侧的情形——没有眼神光。将拳头向后移动,眼神光开始出现。接着,将拳头降低,眼神光也随之上移,产生了类似影棚内高位柔光箱的效果。最后一张照片显示的是拳头转向窗户后的效果。 在没有拍摄任务的时间里,我们也可以利用这个方法来观察和学习不同光线的效果。看来黑色弹珠也会成为摄影师包里的必备器材了。

儿童摄影要注意的8个方面
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简单4步教你拍出独特的照片
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用钢丝绒玩光绘可能会损坏镜头
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时尚摄影敲门砖
诸如《Allure》、《Vogue》和《名利场》这类杂志都以刊登最好的时尚摄影作品而知名。无论是服装、珠宝、太阳镜、发型,还是项链、鞋及其他东西,摄影都是模特展示时尚潮流的方式之一。 目前已知最早的时尚摄影作品是Virginia Oldoini的Countess de Castiglione在1856年拍摄的。世界上第一位时尚摄影师是Adolphe Braun。第一本使用时尚摄影照片的杂志是法国的《Les Mode》和《La Mode Practique》。 最初,时尚摄影是在自然光下由模特摆出自然的造型进行的。Baron Adolf de Meyer是首位确立这种方式的人。在20世纪初,杂志中的领军者是《时尚芭莎》和《Vogue》。Yva、Edward Steichen、Cecil Beaton和George Hoyningen Huene都是业内备受尊敬的摄影师。正是他们帮助确立了欧洲的时尚摄影。二战后,Irving Penn、Richard Avedon和Martin Munkacsi也做出了巨大贡献。 随后,大多数早期艺术家都改变了通用形式,开始追求更加个人化和自然的风格。1936年,Martin Munkacsi首次带模特们走上沙滩以不同造型拍摄。二战后,时尚摄影在喜欢摄影的年轻男性和在造型方面有创意的年轻女性中变得非常流行。今天,时尚摄影已经具有了自己的生命力。时尚摄影师和模特被当作世界名流,享受着富裕而奢华的生活。但不要误解,做一名时尚摄影师或模特并非易事,只有极少数人获得了真正的成功。 时尚可以多种方式展示。一些最受欢迎的方式包括名人肖像、艺术摄影和时尚广告。时尚界名人包括经纪人Gloria Cappelletti和图片编辑Clio CmNicholl都同意时尚摄影圈正在快速发展。 对任何一名想成为时尚摄影师的人来说,跟随这个领域的潮流和审美都是至关重要的。从*时尚出版物的照片中学习,尝试理解照片之所以吸引编辑的原因。回顾几十年前那些真正伟大的摄影师。时尚摄影师是在不断更新换代的。经过时间考验保留下来的是那些不断改变自己风格的人。时尚摄影师几乎就像时尚潮流自身一样容易过时。 作为职业摄影师,除了相机之外,你最重要的工具就是自己的作品。你的作品就是进入业界的敲门砖。向时尚编辑展示照片有一些固定的规则。一旦你正确地遵循这些规则,你就踏上了成为世界*时尚摄影师的道路。 关于作者 Anthony是一名美国亚特兰大的职业摄影师。