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Photoshop制作霓虹光效主题的艺术字设计教程
随着2018年渐变的再次回归,我们发现流行时尚仿佛就是一个圆环,来来回回总是循环着,渐变本就是吸引眼球的色彩搭配,霓虹灯也正是利用了这种特点给人以印象深刻的感觉,所以往往我们需要吸引人们的注意力时,我们就可以运用到这种渐变的霓虹灯效果的设计了,那么接下来我们就跟着源码时代UI老师一起来看看简单的霓虹灯效果要怎么做吧,还是老规矩先上效果图:这次我们主要要用到的就是ps里面的滤镜工具,首先我们先建立一个图层,可以根据你文字的长短来定,建立好文档之后,将背景色填充为黑色,然后新建一个文字图层,写上你的内容,字体注意将间距拉开一些,方便变形,这里我用的是兰亭黑简体,颜色选择白色:字体排列好了之后,将文字图层与背景合并(ctrl+E),合并后选择:滤镜-扭曲-波浪,然后调整波长与波幅的参数,你可以根据你的字体内容来设置数据,这是我的参数(仅供参考):在右边你可以看到你的预览效果,我个人觉得上下有些错落比较好看,参数设置好以后我们再继续添加一些效果:滤镜-像素化-碎片,这个滤镜不需要设置参数,直接给出效果:接下来,我们就要把图形转化为线框了,因为大家都知道很多霓虹灯字体其实都是由一条条霓虹灯线拼凑而成的,所以我们继续进入:滤镜-风格化-照亮边缘(有的版本的ps风格化里面没有这个选项,就可以从滤镜-滤镜库里进入),这里我设置的参数为1、6、1:

Photoshop给照片添加唯美的逆光效果教程
最终效果原图1、打开原图素材大图,创建可选颜色调整图层,对黄、绿、白进行调整,参数设置如图1 - 3,效果如图4。这一步主要把图片中的绿色转为黄绿色。2、按Ctrl + J 把当前可选颜色调整图层复制一层,不透明度改为:30%,效果如下图。

把文艺女孩照片制成唯美手绘效果的PS教程
素材图片本身带有复古韵味,不过图片的像素不是很高;作者在处理的时候整体颜色用了更加文艺的蓝紫色;同时人物各部分都做了轻微的手绘处理;最后加了一些纹理,画面更加具有古典味道。最终效果原图1、首先裁剪到合适尺寸。2、改变分辨率和大小。

现今最火的婚纱摄影四种风格
现今婚纱摄影的风格大致可以分为4种,想要找到自己最合适的,还要根据自身的情况来参考,下面一起来看看婚纱摄影究竟包括哪4种吧! 第一种:影楼纯内景婚纱拍摄 这种婚纱摄影是最传统的方式,即在专业的婚纱影楼里,由专业的化妆师摄影师在室内的人工背景前拍婚纱照,价格大概2500~5000元。这种婚纱照当天就可以全部搞定,而且婚纱影楼内景的最大优势就是化妆,灯光可以做到非常到位,能把你漂亮的优点全部突现出来,同时你的漂亮又能把单调的室内背景压过去,性价比是最高的。 选择这种风格的姐妹们要注意:内景主要看的就是人和衣服,相对比较单调。所以再挑婚纱影楼的时候只要挑最漂亮服装和配饰就可以,如果有造型师的话,也可以反复和造型师探讨最时尚的造型方案,这样能让婚纱照的效果达到最理想的状态。 第二种:内景外景相结合 这种夜是时下最主流的婚纱摄影方式,随着婚纱摄影工作室的兴起,外景婚纱照逐渐成了主流趋势。如今无论是专业的婚纱影楼还是摄影工作室,基本上都是采用内景外景相结合的方式,由专业的化妆师摄影师在室内的人工背景前拍摄,以及部分城市或城郊外景的拍摄,价格比单纯的室内婚纱照稍贵一些。在外景的最大好处是你的神态会变得很自然可爱,有优美的风景作为衬托。外景空间大,也给摄影师一个极大的空间去帮你避开缺陷,另外镜头中长景的运用,会把你溶入最美丽的风景中,有意境的婚纱照就自然耐看又与众不同,这就是以景衬人的道理。 选择这种风格的姐妹们要注意:想要为自己的婚纱照增添与众不同的个性,可以搭配一些个人艺术写真,变化一些情侣装,少一些大特写,这样可以增添不少效果呢。 第四种:自己动手DIY 婚纱照DIY也就是自己策划,自己买婚纱,请朋友做化妆师、摄影师甚至灯光师来拍,然后找后期制作公司PS、输 选择这种风格的姐妹们要注意:DIY的过程虽然好玩,不过最终出来的效果通常都不好,你如果不是搞艺术的,最好不要尝试。
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Photoshop CS3亲密接触(8):新混合模式 造奇酷波普效果
按照惯例,我们打开一张图片(见图1),这是一张再平淡不过的女孩图片。今天笔者决定个性一下,用新图层混合模式把这张图变的很波普。首先我们新应用图层样式添加一个solid层,选择蓝色(见图2-1.2-2)。 图1 原图及效果图 图2-1 图2-2 然后我们来看看图层混合模式,见图3 图3 我们可以看到除了现有的darken和lighten外,又新增了lighter color和darker color ,为了对比一下新旧的效果,先用lighten模式,我们可以看到整张图片覆盖了一层被提亮的蓝色(见图4)。而使用lighter color则出现图5的样子。 图4 图5

Photoshop CS3亲密接触(9):智能滤镜 让MM艳光四射
在这里我们打开一张图片(见图1),我们可以看到这张照片拍的有点软,我们要对照片进行下调整,让细节硬朗起来,其它的更加柔和,做一种比较梦幻的效果,过去的做法可能是复制一层图片用锐化加蒙版,要让皮肤看上去好,就要再复制一层图片,加模糊加蒙版。但是在新ps里,所有的调节都只针对于一张底图,让我们看看是如何实现的。 图1 首先,我们要对一张图片应用智能滤镜,我们首先要把图片转换成smar object 智能对象,你有两个方法进行转换,在选中要转换的那一层的前提下,一个是在layer菜单下--- smart objects选择convert to smart object转换成智能对象(见图2);另一个方法更加简单,在filter菜单下选择convert to smart filters转换成智能滤镜(见图3),这个时候会出来一个对话框,问你要使用可再次编辑的智能滤镜,就要把所选的层转换成智能对象(见图4),你只要ok确定,就可以了。 图2 图3 图4 这个时候你观察你的层,就会发现层的缩位图上出些一个符号,就是说你的层已经是smart object(见图5)。 图5 图6

Photoshop CS3亲密接触(10):实用为王!包装贴图轻松搞定
首先,笔者这里有一张没有贴图的DVD包装盒的图片(见图1),现在我们要把一张平面展开图(图2)贴到这个包装盒上,做一个DVD盒的效果图。 图1 图2 图3 然后,在ps里打开dvd的包装,在图层里,有我事先调好的颜色,我先把阴影层隐藏掉,确定是选在brighten的那层,然后新建一层空白层,对其命名(见图4)。 图4 然后我们在filter滤镜下选择vanishing point(见图5)。然后进入vanishing point的操作面板(见图6)。 图5 图6 首先我们选择第二个工具,绘制贴图的一个面,见图7,然后会出现一个很多格子的区域,见图8

理解PS三色原理
(一) 三基色原理 在中学的物理课中我们可能做过棱镜的试验,白光通过棱镜后被分解成多种颜色逐渐过渡的色谱,颜色依次为红、橙、黄、绿、青、蓝、紫,这就是可见光谱。其中人眼对红、绿、蓝最为敏感,人的眼睛就像一个三色接收器的体系,大多数的颜色可以通过红、绿、蓝三色按照不同的比例合成产生。同样绝大多数单色光也可以分解成红绿蓝三种色光。这是色度学的最基本原理,即三基色原理。三种基色是相互独立的,任何一种基色都不能有其它两种颜色合成。红绿蓝是三基色,这三种颜色合成的颜色范围最为广泛。红绿蓝三基色按照不同的比例相加合成混色称为相加混色。 红色+绿色=黄色 绿色+蓝色=青色 红色+蓝色=品红 红色+绿色+蓝色=白色 黄色、青色、品红都是由两种及色相混合而成,所以它们又称相加二次色。另外: 红色+青色=白色 绿色+品红=白色 蓝色+黄色=白色 所以青色、黄色、品红分别又是红色、蓝色、绿色的补色。由于每个人的眼睛对于相同的单色的感受有不同,所以,如果我们用相同强度的三基色混合时,假设得到白光的强度为100%,这时候人的主观感受是,绿光最亮,红光次之,蓝光最弱。 除了相加混色法之外还有相减混色法。在白光照射下,青色颜料能吸收红色而反射青色,黄色颜料吸收蓝色而反射黄色,品红颜料吸收绿色而反射品红。也就是: 白色-红色=青色 白色-绿色=品红 白色-蓝色=黄色 另外,如果把青色和黄色两种颜料混合,在白光照射下,由于颜料吸收了红色和蓝色,而反射了绿色,对于颜料的混合我们表示如下: 颜料(黄色+青色)=白色-红色-蓝色=绿色 颜料(品红+青色)=白色-红色-绿色=蓝色 颜料(黄色+品红)=白色-绿色-蓝色=红色 以上的都是相减混色,相减混色就是以吸收三基色比例不同而形成不同的颜色的。所以有把青色、品红、黄色称为颜料三基色。颜料三基色的混色在绘画、印刷中得到广泛应用。在颜料三基色中,红绿蓝三色被称为相减二次色或颜料二次色。在相减二次色中有: (青色+黄色+品红)=白色-红色-蓝色-绿色=黑色 用以上的相加混色三基色所表示的颜色模式称为RGB模式,而用相减混色三基色原理所表示的颜色模式称为CMYK模式,它们广泛运用于绘画和印刷领域。

图解Photoshop蒙版的作用与效果
可是玻璃杯本身应是透明的,透过玻璃杯能隐隐看到蓝色的背景才是正常的。但是现在不能透过玻璃杯看蓝色背景了。应该想一个怎样的办法来实现透过玻璃杯能隐隐看见蓝色背景呢?只要肯动脑筋,办法总是有的!我们用蒙版可以做到!继续往下看。用鼠标点击背景副本层,然后再点击红色椭圆里的那个图标按钮,为背景副本层添加蒙版,如图所示: 大家有兴趣的话多动手做做,涂抹涂抹,体会体会蒙版。

Photoshop基础知识--像素亮度
接着将这个图层复制并移动到下方,然后使用去色命令【图像>调整>去色】〖CTRL SHIFT U〗将图层转为灰度,调出信息调板〖F8〗切换到RGB方式,将鼠标在三个灰度方块上移动,可以看到三个方块的颜色相同。如下图下半部分。矩形的排列并不需要像下图中那么整齐,只要看得出区别就可以了。另外如果忘记有关颜色调板和信息调板的切换方式,可参阅《#01 RGB色彩模式》和《#04 论选区的不透明度》。今后课程中将不再提示。如果要将整个图像转为灰度,要更改色彩模式【图像>模式>灰度】才能做到。更改色彩模式的时候会提示是否合并图层。 注意,【图像>模式>灰度】与去色命令的算法不同。如果对上图的3个彩色矩形使用【图像>模式>灰度】的话,将得到不同灰度的3个矩形。在这里我们先以去色命令的效果,以及色相/饱和度〖CTRL U〗中将饱和度降至最低的效果作为灰度标准。下面我们将一幅图像转为灰度来看看,如下图。因为只有一个图层,因此使用去色命令即可改变全图。由于灰度等同于亮度,因此下图右边的灰度图像实际就代表了图像中的像素亮度。Photoshop将图像的亮度大致地分为三级:暗调,中间调,高光。这是Photoshop很重要的一个理念。画面中较黑的部位属于暗调,较白的部位属于高光,其余的过渡部分属于中间调。

照片处理中颜色的理论基础
第一节:色彩的基本组成:(1)三原色:红、黄、蓝,在上小学时,你可能就知道了三原色:红、黄、蓝,并且你现在用于展示的,仍然是红、黄、蓝三原色。从定义上讲,三原色是能够按照一些数量规定合成其他任何一种颜色的基本色。但是很多会员会说:我打印机里面还有黑色啊。我倒.....,这个要扯,丙豪就可以扯很远了啊,光色和物体本色的区别,导致了色彩理论中正色和负色的显示理论,可这个今天不在我们讨论的范围,我们仅探讨着正色模式的三原色:红、黄、蓝。大家只要知道基本三原色就是他们三口之家就行了。(我晕....,红、黄、蓝三原色,谁不知道啊,白讲一通....)那丙豪现在把三原色放成下图中的三角型,依次混合相邻的颜色得出非常简单的色谱:(图001)(2)对比色(也有人称为补充色或互补色) 对比色很简单,很好理解;就是上图(001)中圆的直径上相对的两个颜色就是对比色。例如:红的对比色就是绿,黄的对比色就是紫,蓝紫的对比色就是黄橙....不用说;黑的对比色就是白了。好的对比色就是坏,正的对比色就是反...(又快跑题了....!)在照片中选用对比色的颜色来搭配,画面给人强烈的冲击感,来看看对比色应用照片吧,看漂亮宝宝不会容易睡觉....,先申明:不管什么理由,不要流口水哦。(002)(图片来源于网络) (3)近似色(也有人称为类似色、调和色) 我们从上图(001)中直观的理解:近似色就是与其左右相邻的6个颜色。例如:红色的近似色就是红黄、橙黄以及紫红、蓝紫等。例如:绿色的近似色就是黄绿,黄以及蓝绿、蓝等。例如:蓝紫的近似色就是蓝、蓝绿以及紫、紫红等。现在丙豪世家也得出这样一个结论:一个颜色的近似色中不包含其对比色素.例如:黄色的对比色时是紫,那么,我们只要这样理解:不包含紫色的颜色都是黄色的近似色。在照片中选用近似色的颜色来搭配,整体画面可以实现色彩的融洽与融合,丰富而和谐。我们看看例图(003)(图片来源于网络)(4)同类色 (也有人称为单色)