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最终效果1、新建一个1200 * 750像素，分辨率为72的画布，背景填充黑色。然后点这里打开文字素材图片，在图片上右键选择“图片另存为”保存到本机。2、用PS打开刚才保存的文字素材，用移动工具拖进来，并调整好位置，如下图。2、双击图层面板，文字缩略图调出图层样式设置面板设置参数。内阴影：混合模式“强光”，颜色为蓝紫色：#741aba，其它设置如下图。外发光：混合模式“线性减淡”，不透明度为：100%，颜色为蓝色：#487fcf，其它设置如下图。
叶根友特色字体软件
如果问2009年字体界什么样的关键词最多？毫无疑问，叶根友字体就是网友们搜索的最多的关键词。自从叶根友在2007年6月开始设计创作第一套《叶根友空心简体》字库以来，他的手写原创字库的脚步没有丝毫停顿，从钢笔行书到毛笔特色，再到特隶简体，网友们看到的是他一套套风格各具特色的字库在网络上发布，引发了网友们的转载和下载的热潮。 现在的大街小巷，很多的广告招牌和平面设计中出现叶根友字体已不是鲜见。在采访叶根友先生时问及哪个字库被社会运用最广时，叶根友说：“从目前的各种载体中看到的是要属于《叶根友毛笔行书》和《叶根友行书（繁）》两套”。网友们就叶根友的字库说他的字库比较有特色，看惯了微软和方正等字库的中规中矩的中文汉字，突然间出现这些手写体字库，就有一种眼前一亮的感觉。如百度李昌辉吧的吧主就把叶根友的行书作为他们吧的官方指定用字，要求他们的吧友会员们做图时统一采用这个字体。体现出活力、青春的李昌辉吧文化特色。还有很多的网站和论坛都采用叶根友字库作为网站标题。 书法家开发个人字库其实是在近几年才兴起的一个冷门项目，之前如中国的书法家舒同体就被运用的非常广，还有启功体，刘炳森的隶书等。但是字库开发是一个巨大的烦琐程序。资金投资和人力、技术都要求比较高，也是这些门槛，使很多书法家望而却步。 国内现有四、五家较大的字库，主要的有方正字库、文鼎字库、金梅字库、汉鼎、长城以及汉仪字库和华康字库等。能够应用于社会的字体加起来大概为 300 余种，但每家字库都有几十款相互间重复的字体，如果繁体和简体算一种的话，那么实际的字体种类不到 100 种。对字体的种类也只能概括，因为每家字库每年都会不定时地补充新的字体进来。现在对于手写体来说是比较缺乏的。叶根友推出的这一系列手写字体正是迎合了这个环境的需求。 在2007年的8月，叶根友还推出了奥运字体，每个汉字加入一些奥运的符号，以体现中国汉字的巨大魅力和宣扬奥运文化，也是为响应人人奥运，全民奥运的奥运精神，把字体艺术和奥运相结合的一个举措，在字体领域上也是一个前所未有的尝试。 在接来的时间中，还不断地推陈出新，叶根友神工体和叶根友疾风草书等特色非常明显的一些手写字库，本网友戏称为“带着体温书写出来的字体！”叶根友还结合自己在签名设计领域上的独到风格，开发出了叶根友签名字体，被现在正流行的签名设计艺术注入了新的个性选择，网友纷纷下载这套字库来打出自己的名字，在著名的字体网找字网上，该字库下载量突破了5万次。字体下载、字体之家、字体下载大宝库以及新浪下载、天空下载、以及红软基地、中国站长站等均在第一时间发布叶根友字库的下载链接。 最近，在叶根友字体网上，记者还看到了新发布的《叶根友蚕燕隶书》，这套字体可谓是心血之作，光后期修正就花了三个月时间，笔者看到，这套隶书是用毛笔书写，和以前发布的那套特隶简体不同的是用毛笔和日本小狼毫的区别。蚕燕隶书更贴进传统隶书的风格，但是又具有不同的特色。叶根友说，设计字库最主要的是要求保持风格一致和特色明显，如果光是把字写出来做成字库那是没有什么意义的。为了保持风格的一致性，做出来的每套字库字库的每个字都要经过四到五次的不同修改。有许多网友有这样的疑问：“用叶根友字体在网站上会被告吗？”得到的答案是只要是不用于商业用途就没有关系，商业用户需要购买其使用权。 叶根友告诉记者，在2009年准备化半年的时间来完成一套结合欧体、颜体、柳体和具有叶根友特色楷书的字库，希望这套楷书能够给字体艺术带来新的感觉。
追求“个人品质”著名平面设计师王粤飞先生访谈
设计师在成长期都有自己的偶像 韩湛宁：作为中国最有影响力和最早的设计师之一，您的设计历程一直是很多人希望了解的。您能谈谈这个历程，以及对你影响比较大的设计师吗？ 王粤飞：我1979年毕业于广州美术学院，1983年任职广东省包装进出口公司，1987年到深圳创办嘉美设计有限公司，这期间联合中国设计精英举办了两届“平面设计在中国”展以及创立深圳平面设计协会；1997年创办深圳王粤飞设计有限公司。 其实每一个设计师都有自己的偶像，特别是成长时期。我不知道现在的年轻人有没有，那时我特别喜欢五十岚威畅的作品，大概是八十年代中期在香港西武，有他的作品展，还有他设计的产品出售，只能是喜欢却买不起。至今，我还收藏着两本他为纽约现代美术馆设计的年历。 韩湛宁：听说您过去曾担任《包装与设计》的编辑，事情搞得很有影响，但很快又改回去了，您能谈谈吗？ 王粤飞：当时的《包装与设计》归我们设计科管，我和王序决定对它进行改版，连名称也改了，改为“设计艺术”，那已经是二十多年前的事情了，那时我们资料特别多，公司每年有一笔专款来购买外国的设计图书，采购图书的目录包括了GRAPHIS、IDEA、CA、PRINT、纽约ADC，等等。那时纽约ADC、CA里面都是黑白的，GRAPHIS主要刊登插图师和艺术家的作品为主，所以我们改版的艺术设计杂志的很多资料都是从这些书籍转载的，王序做了一期，我也做了一期，那时我们就开始不按常规出招了，抓住机会就一定往死里做，第三期就不让我们做了，说我们越轨了，并成立了专门的班子来负责这个杂志，又回到了原来的路子。 韩湛宁：这个很值得纪念，这应该是国内第一次用现代设计的编辑思路去做专业杂志。那么您对平面设计的概念是不是从广州这个时期得来？ 王粤飞：在广州的那段时间，看到很多杰出的作品。虽然没有跟国外设计师进行交流，但是这些刊物对我们的眼界的提高是不可否认的。外贸*做了一些好事，就是在广州建立了一个全国唯一的样品陈列中心，是国外超级市场卖的东西模拟出来的，大概有一千多平米，样品除了日常百货，还有音响、摩托车。所以我们很早就认识国外许多的知名品牌：卡夫、强生、可口可乐、菲利浦，在里面我们可以打开柜子拿出来看。床上用品、汽水、烟、酒应有尽有，而且样品陈列中心每年出国采购更新。这个印象很强烈，今天都不可想象。
拍出酷照的五条摄影技巧
1.慢速快门摄影 慢速快门摄影总是能带给人惊喜。通过调整快门速度，你可以拍出预料之外的精彩照片。特别是运用慢速快门，你可以表现出你所从未见过的世界。下面是一些慢速快门摄影的例子： 拍摄技法 要学习神奇的慢速快门摄影，你必须先学习并完全理解快门速度的概念。相机的快门速度决定了传感器感光的时间，它可以是一系列时间，例如：1/30s、1/500s、1/1500s等等。 在拍摄时，你可以指定快门开启的时间。快门速度越慢，就越需要相机保持稳定以避免震动，在慢速快门下轻微的震动也可以毁掉一张照片。因此，强烈推荐使用三脚架。有些相机有B门模式，B门是指按下快门键后，快门会保持开启状态直到松开快门键。 2.个性化散景(焦外成像) *对散景的定义是：“散景是一个摄影名词，一般表示在景深较浅的摄影成像中，落在景深以外的画面，会有逐渐产生松散模糊的效果。” 散景是一个来自日语中的词语，意思是“虚化”或“朦胧”。在日语中，这个词也指精神恍惚。 毫无疑问，散景是数码摄影中最有意思的东西之一。下面是一些散景的例子：
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Photoshop调出绚丽阳光色的森林婚纱照片
原图分析一下原图：照片是大约正午时候拍摄的，人物处在树荫底下，所以面部肤色曝光严重不足，有光线洒在人物身上，周围环境葱郁的绿色，下面来想一下，我们调整照片的时候会不会把人物提亮一下，突出一下环境色 ，还有光线，让暖暖的阳光洒在人身上，营造出，光线绚烂童话般暖暖的感觉。1、通过计算，选出照片的暗部，图层模式滤色，把人物的位置用渐变工具稍微的擦一下。 3、再次盖印图层，用选区选出光线位置羽化一下，用曲线工具提亮一下光线位置。
Photoshop合成西部牛仔疯狂夜海报教程
教程的主要部分主要以立体效果的字体为主，然后再以人物牛仔和牛仔帽素材为主配合在教程中，整体的风格以复古风格为主，喜欢的朋友让我们一起来学习吧。教程素材：牛仔派对海报设计思路PS教程素材主海报效果下面是教程
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本教程主要使用photoshop合成超人大战蝙蝠侠场景教程，整体的效果非常的绚丽，喜欢的朋友让我们一起来学习吧。教程素材：超人大战蝙蝠侠PS教程素材
Photoshop后期人像修图和美化处理教程
最终效果原图1、将背景处理为纯色，用印章工具修复模特头上的杂乱发丝、脸上的瑕疵。鼻尖上的点点高光位也一同去掉。在纯色背景的基础上添加背景光效果，利用魔棒等选区工具很容易做到。2、脸上痘印一开始就要除掉。3、为纯色背景添加背景光。
Photoshop制作清晰透明的PNG图片的方法和技巧
PNG的格式和透明度这个Fireworks会比较清楚，打开Fireworkd优化面板，可以清楚看到png有3种不同深度的格式：png8、png24、png32。其中，在优化面板选择png8，可发现png8包括不透明、索引色透明、alpha透明3种格式。PNG88位的png最多支持256(2的8次方)种颜色，8位的png其实8支持不透明、索引透明、alpha透明。PNG24支持2的24次方种颜色，表现为不透明。PNG32
详细解析Photoshop蒙版工具的使用技巧
蒙版是PS学习中最重要的技能之一。本教程中将和大家分享10个有关蒙版的使用技巧，以帮助大家更好的使用蒙版制作有趣的、令人激动的效果。一起学习吧。一、渐变蒙版用于柔和过渡在一个图层蒙版上使用渐变工具可对被蒙版覆盖的图片及其下面的图层创造柔和过渡的效果。渐变蒙版最大的优点是可以利用渐变工具进行快速、简便地修改蒙版。二、剪贴蒙版和文字剪贴蒙版可以实现将一个图层的内容作为另一个图层的蒙版。尤其是当需要在文字中显示图片时，这种方法更显得重要。只需创建一个文字图层然后将图片放在这个文字图层之上;然后，按住Alt/Option键，在图层面板中两个图层之间单击鼠标。如果你已经创建了一个剪贴蒙版，你还可以编辑文字、任意地移动图片或者文字，而不会破坏蒙版中这两个元素之间的关系。三、多重蒙版进行更好的控制一个图层可同时拥有一个像素蒙版和一个矢量蒙版，但它用在什么情况下呢?例如，你可能需要对一张图片抠图，它的部分边缘很复杂，而另一部分边缘却很干净、锐利。这种情况下，就会用到在同一个图层中同时应用两种蒙版。像素蒙版主要用于复杂的细节处理，而矢量蒙版更适用于锐利的、干净的图片边缘。
使用Photoshop直方图分析图像色彩
在接下来的学习中，我将为朋友们讲解一系列色彩调整命令的应用原理与使用方法，要调整图像色彩，首先需要朋友们能够对图像色彩中存在的问题进行合理、科学的分析，才能够有针对性地对图像进行色彩校正。在photoshop中，使用“直方图”调板，可以科学直观的观察和分析图像中的色彩，“直方图”以图形的形式显示了图像像素在各个色调区的分布情况，通过显示图像在暗调、中间调和高光区域是否包含足够的细节，以便进行更好的校正。1. 认识“直方图”调板(1)执行“文件”→“打开”命令，将素材“自然景.tif”文件打开。图01(2)执行“窗口”→“直方图”命令，即可将“直方图”调板打开。图02(3)认识“直方图”调板界面。
详细解析Photoshop五种照片的锐化技巧
锐化没有起死回生的效果，但却能起到锦上添花的作用。如果你的前期拍摄不到位，我们教你用后期软件增加照片锐度。01 在Adobe Camera Raw中进行锐化RAW文件需要多大程度的锐化取决于很多因素，包括作品题材、画面细节、拍摄使用的相机、镜头等。ACR中的锐化设置提供了4个选项滑块，首先是数量，主要用来控制锐化的强度。对于大多数照片来说，锐化数量设置不宜超过50，但如果我们打算将处理后的文件直接用来打印或上传到网站的时候也可以考虑更高的数量值。其次滑块是半径，用来控制边缘锐化所影响的范围大小。再然后是细节，将其设置为40或50左右的大数值能增强纹理等小细节的锐度表现，设置为10或20左右的小数值则主要将锐化区域集中在明显的景物边缘。最后是蒙版，能抑制锐化命令对于平滑区域的影响，控制画面的噪点表现。处理使用较低感光度拍摄的照片时，可以将该选项设置为0 ;处理使用较高感光度拍摄的照片时，可以将其设置为50左右。02 选择性锐化锐化处理会让噪点变得更加明显，对于过渡平滑的区域影响尤其严重，正因为如此我们很少对画面进行全局的大参数锐化。最经典的例子就是对人像作品进行锐化操作，我们希望眼睛能够显得尽量清晰，但对于其他部分尤其是背景则没有类似的需要。锐化工具是对画面局部进行锐化的最简单方法，我们可以像使用画笔工具那样为画面添加锐化效果，程度与范围都可以按照自己的喜好控制。在使用画笔工具对照片进行锐化处理前，首先需要复制背景图层，方便我们返回到未经锐化的原始文件。从工具栏中选择锐化工具，使用尺寸合适的柔边画笔在需要锐化的区域上进行涂抹。调整时将强度设置为20%，同时必须开启保护细节选项。如果你想更加精准控制锐化效果，可以选择使用锐化图层加蒙版的方式。你可以通过画笔涂抹和调整不透明度来控制锐化的区域和强度。
使用Photoshop抽出滤镜精细抠出人物发丝
最终效果原图1、打开素材图片，按Ctrl + J 把背景图层复制一层，得到“图层1”，点击红圈处新建图层2，放于图层1和背景层之间，填充自己喜欢的颜色作为检查效果及新的背景图层，也可以直接加入自己喜欢的新背景图片。2、在图层1里执行：滤镜 > 抽出。3、用高光器工具按图示涂抹滤色，画笔大小5，用填充工具在中间部分填充蓝色。