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Illustrator绘制糖果镂空效果艺术字教程
Radim Malinic 向我们分享:怎样不通过3D软件和插件来给您的大标题一个“群嘲”光环——吸引所有人瞩目。作为一个设计师或插画师,我常常喜欢寻找一些非同寻常的技法来为自己的作品增色。最近,在一次伦敦西部的发掘中,我找到了一种17世纪建筑上独特的元素,来用于艺术霓虹广告,我将这元素运用到了自己最新的作品中。在本教程中,我将融合古老的设计元素设计出一个新的另类的形式感,也许类似于一个未来饼干罐头的设计,比如,贴合一些科幻小说的风格做插画设计。在这些过程中,我将告诉您怎样通过一个简单的元素绘制出复杂的矢量图案,怎样将简单的宋体字变成标题并给予全新的视觉。而所有的这些都将使用PS和AI中的基础工具来制作。在PS中我们将使用混合样式工具和颜色调和层,而AI中我们将通过路径位移选项和自定义描边来制作。一旦你掌握这些技术,你将能在作品中展现出更加“嘲讽”的效果。1.打开AI,我们将一个帅气的标题设计置入A4画布。我选择了Serif Gothic Std(字体)来制作我的主标题,但是你也能使用任何非等线字体。绘制并且叠加一些植物状的图形,并且设置浅色的描边,将它放在标题背后。 2.使用Round Cap 和 Round Joints的描边样式来给文字6px的描边。这会用黑色来加粗原本的文字。复制和粘贴文字到一个新的图层,然后选择轮廓化描边(对象>路径>轮廓化描边)。下一步,选择扩展的路径,将所有的线条转换成对象,并且再路径查找器面板选择组合路径按钮。

字体设计的基本知识(大全)
字体设计要注意以下几点: 字形要正确 不同汉字或拉丁字母的构成,笔划都是法定的,只要有一点半划不符,就成别字,轻则字 义不同,重则不成其字,无人认得,这就完全失去了文字本身的作用。因此字形要做到确切无误,既不能任意增加笔划,也不能任意减少或改变。 风格要统一 不管拉丁字母或汉字,字体笔划都必须统一。如写汉字,不宜三笔隶体,二笔仿宋,写拉丁字母也不宜播楷、小楷、花楷杂组一字,印刷体与手写体也不能在一字中混合运用。 字体表情要适应文字内容的精神 每一种字体,都有它自身的表情。如黑体有醒目严肃的感觉,老宋、楷书有端庄刚直的的表情;仿宋、行书有清秀自由的意趣;而篆书则有华贵古朴的风貌又如拉丁字母的花楷颇相当于汉字的左篆,具有华贵古朴之感;印刷体则相当于老宋楷书,一具有端庄明确的感觉。 手写体则相当于仿宋、行、草,有轻松活泼的体态。因此选择某种字体为设计美术字之基调时,应该按文字内容的精神而定。这样才能表里一致,发挥出文字感染力的最大功能。至于 变化形式,可不拘一格,诣凡笔划之长短、肥瘦、曲直,”作者均可自由规范,只要根据文字 固有结构变化就行,甚至还可进一步按透视法、立体投影、空心变化等受法,加强其装饰意 义,使之美化。书法表现的文字与设计要了解汉字的设计,首先应对各种书写体作系统的了解,这样才能融汇贯通,灵活应用。中国的书体,通常所说的有“正草隶篆”四体,但由于工具特殊,各代书家作书运笔神妙,出现许多不同的变化字体,成为多种特殊的艺术造型。 中国字体从纯粹的绘画演变为线条符号而言,大致可分为下列六体: 古文 上古时代的象形文字,包括商朝的甲骨文和三代的金文两种。 篆书 有西周后期的大篆和秦时的小篆二体。篆书,具有古代象形文字的古朴感,其图形的抽象趣味在近代的篆刻上常被艺术化了。在现代的应用美术中,尤其是国内设计界多把篆书应用于贺年卡、请帖、徽章图案等设计。 隶书 源于秦代,取大篆与小篆的笔法,加以减省整理而成。隶书不仅变秦以前字体的曲线为直线,变划为点,变圆为方,且渐脱离形进于意符,隶书的特点是:一、每个字有一处(横划与右捺)带有波势的装饰笔。二、横划以右斜落笔书写。在广告设计里,凡公司。行号或展示会的全名设计(合成文字)常用隶书,可表现传统的权威感。

CorelDRAW X3 全新体验:整形工具
之前我们介绍了CorelDRAW X3安装和全新界面,今天我们看看整形工具。CorelDRAW X3的整形工具相对以前版本做了改进,我们可以更轻松高效地调节曲线。 一、新的节点控制手柄 新设计的控制手柄能帮你选择并自如的调整节点,另外还可以更容易的移动曲线段。如图。 二、更丰富的节点选择方式 节点的选择分为“Rectauglar”,“Freehand ”和“Select all nodes”三种方式,可以选择部分或全部节点。如图。 “Rectauglar”相当于PS中的矩形选区,就是拖动出一个矩形区域,区域内的节点全部被选中。 “Freehand ”类似于套索工具,用自由手绘的方式拖出一个不规则形状区域,此区域内的节点全部被选中。如下图。 “Select all nodes” 就是全选。 具体的操作方法其实很简单: 1. 切换到整形工具。

AutoCad在位编辑参照
对于附着在图形中的外部参照和插入的块,AutoCAD将其统一为参照,来提供在位编辑(In-place Edit)功能,用于对参照中的对象进行修改,并可以将修改结果保存回原来的图形。这样就避免了在不同图形之间来回切换,对于少量的修改工作来说更富有效率。 调用该命令的方式为: 工具栏:“Refedit(参照编辑)”→ 菜单:【Modify(修改)】→【In-place Xref and Block Edit(在位编辑外部参照和块)】→【Edit Reference(编辑参照)】 命令行:refedit 调用该命令后,系统将提示用户选择参照对象: Select reference: 选择后系统弹出“”对话框,如图13-5所示。 在对话框中显示了指定参照的名称(Reference name)、预览(Preview)图像和路径(Path)。如果选择的对象是一个或多个嵌套参照的一部分,则嵌套参照也将显示在对话框中。 (1) “Enable unique layer and symbol names(启用唯一图层和符号名)”:该选项用于控制参照中提取的对象的图层和符号名称是唯一的还是可修改的。如果选中此选项,则图层和符号名被改变(在名称前添加“$n$”前缀,可参见绑定外部参照)。如果不选择此项,则图层和符号名与参照图形中的一致。
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Photoshop调出唯美夜景效果外景新郎照片
这是一张在夜景下的男子 手提油灯。 分析;原片画面不面积黑色,灯光气氛出不来,人物面部无肤色,色彩饱和度低,从素描上理解 画面的黑白灰层次不好。从原片提取元素,来重新塑造画面关系,主要是画面的黑白灰层次、场景气氛、主要色彩、这样基本上就OK。效果图:原图:1、首先在Ightroom软件里对原始照片进行调整,我调整的效果和参数如下,整个场景大的调整,暗部信息提取人物肤色和高光控制颜色上的调整

Photoshop给人像照片添加逼真的下雪效果教程
教程过程介绍得不是很详细,不过思路非常清晰:先定义一款画笔;然后在画笔预设中设置成想要的效果;再在需要增加雪花的图片上,分多层刷上笔刷,并用模糊及动感模糊滤镜做出层次及动感效果即可,最终效果原图1、首先要制作500p*500p大小的笔刷,如下。2、设置笔刷大小跟密集程度等等(根据自己喜好设置,以下作为参考)。依次为:形状动态、散布、传递。

用PS调出儿童照片小清新效果的清新效果照片调色
本篇教程真的是很简单啊,同学们一定要动手练习一下,前期拍摄有点乌云密布,随后改了思路,具体照片具体分析,在调的时候各有各的调法,同学们可以借鉴一下。颜色一变,整个颜色就很小清新了,在拍摄的时候保留了天空的细节,后期我们会用到一张素材来给天空进行溶图,整个照片色调就出来了,可以说是很简单,具体还是要同学们来学习,毕竟学到是自己的,一起来试一下吧。效果图:原图:前后对比图:操作步骤:我拍摄照片只用AV模式拍摄,这个图拍摄时候是-0.7EV拍摄,因为当时天空还有点细节,本以为能更多的保留天空细节,没想到后期还是没能拯救过来,所以后面用到了融图的方法先调节了基本参数,巴拉巴拉一大堆,自己看着弄就好

用PS调色调出古典柔光效果人像的复古人像调色教程
本教程主要使用用PS调出人像古典柔光效果,原图的问题在于,整体画面发灰,脸部以及暗部偏暗,没有明显的风格化,我们想要得到的是柔光复古的感觉。复古柔光色调的照片其实还是比较好调出来的,本篇教程 的原图在于整体比较发灰,脸部比较偏暗,没有明显的风 格化,我们要的是柔光复古,所以只要进行一些调色,复 古色的调子画面偏黄,明度低,饱和度高,了解这一系列 特点,我们通过具体实例来进行制作一下吧,只有通过实例才知道如何调色,还是要动起手来才可以啊。原图的问题在于,整体画面发灰,脸部以及暗部偏暗,没有明显的风格化,我们想要得到的是柔光复古的感觉。效果图:原图:操作步骤:柔光复古的调子在于画面偏黄,明度低饱和度高,高光部分有一种柔光的光晕,接下来我们按照想要的画面进行调整。首先把色温提高,使整个画面偏暖。加曝光,压高光,提亮阴影,把整个画面的光影做均匀,减,少黑色色阶使画面更有层次,显质感。

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本篇教程通过PS给人像调出清新的通透色调,和同学们分享一下清新通透的调色思路,本篇要调的照片是在海边拍的,整个从服饰到景色都是以纯色为准,比较适合小清新,由于原片整体色调偏暗,模特皮肤偏红,海水颜色偏淡,所以我们要从这些方面及其他一些地方进行调色,具体通过教程来学习一下吧,相信通过制作,同学们可以做的更好,一定要练习起来啊。效果图:原图:操作步骤:前期:准备拍海边主题,所以搭配选择了白色毛衣+白裙+杏色围巾给人比较干净的感觉。模特身上的颜色尽量在三个颜色以内尽量以纯色为准,比较适合小清新。观察原片可以看出:1.整体色调偏暗

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