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本教程主要使用Illustrator绘制在枝叶上小鸟主题插画，整体的设计风格都以小清新为主，推荐给朋友学习，希望大家可以喜欢。先看看效果图1. 如何创建Starling步骤1使用850像素宽度和850像素高度创建新文档(文件>新建)。我们从头开始。删除笔触颜色并设置您在下图中看到的以下填充颜色。接下来，采用椭圆工具(L)并创建一个深灰色的椭圆。现在，我们将应用Inflate效果到这个椭圆。转到效果>扭曲>膨胀。输入您在下面看到的选项。展开此形状(对象>展开外观)。首先创建一个小的浅灰色椭圆形(使用椭圆工具(L))并稍微向左旋转。之后，添加一个黑色的圆圈和一个更小的白色圆圈来突出眼睛。要获得完美的圆形，请在按住Shift按钮的同时使用椭圆工具。
(3-1):界面概览
首先我们来认识一下Photoshop的界面组成，如下图是一个典型的界面。为了方便识别，我们加上了颜色和数字。1：顶部的红色区域是菜单栏，包括色彩调整之类的命令都存放在从菜单栏中。在我们的教程中使用【】符号来表示菜单项目。2：称为公共栏，主要用来显示工具栏中所选工具的一些选项。选择不同的工具或选择不同的对象时出现的选项也不同。3：绿色的竖长条称为工具栏，也称为工具箱。对图像的修饰以及绘图等工具，都从这里调用。几乎每种工具都有相应的键盘快捷键。4：靠右边的紫色部分称为调板区，用来安放制作需要的各种常用的调板。也可以称为浮动面板或面板。5：调板区上方的蓝色部分称为调板窗，用来存放不常用的调板。调板在其中只显示名称，点击后才出现整个调板，这样可以有效利用空间。防止调板过多挤占了图像的空间。其余的区域称为工作区，用来显示制作中的图像。Photoshop可以同时打开多幅图像进行制作，图像之间还可以互相传送数据。在打开的图像间可通过菜单【窗口】底行的图像名称切换，也可以快捷键〖CTRL TAB〗完成图像切换。除了菜单的位置不可变动外，其余各部分都是可以自由移动的，我们可以根据自己的喜好去安排界面。并且调板在移动过程中有自动对齐其他调板的功能，这可以让界面看上去比较整洁。在移动调板的过程中按住SHIFT键将对齐到Photoshop主窗口的四边。现在介绍以下图像窗口的组成，一个典型的图像窗口如下图。1：标题栏，显示文件名、缩放比例，括号内显示当前所选图层名、色彩模式、通道位数。2：图像显示比例，可通过输入数值或按住CTRL键后左右拖动鼠标来改变。使用其它方式更改显示比例后这里也会显示相应的数值。注意这里的比例只是图像显示的比例，而并不是涉及像素重组那样的更改图像尺寸。另外一个需要注意的是，有些图像细节(如细小的线条、小文字等)在小于100%显示比例的时候也许会看不清楚甚至看不到，建议都在100%比例下进行各种操作。3：状态栏，显示一些相关的状态信息，可通过单击红色箭头所指处的三角按钮来选择显示何种信息。较常用的为“暂存盘大小”，因为其可以显示出Photoshop的内存占用量。如134M/480M表示Photoshop总共可以使用480M的物理内存，当前已经占用了134M。当占用数量超过可用数量(如520M/480M)时，Photoshop的反应速度就会降低，因为此时需要使用硬盘模拟内存负责数据处理，由于硬盘的数据存取速度比起内存来慢了许多，因此导致整体处理速度的下降，这在处理大幅面图片时尤为明显。可在【编辑 首选项】的“内存与图像高速缓存”中设置较大的内存占用比例，但过大的比例可能导致其他应用程序因内存不足而无法运行。最彻底的解决方法自然是增加内存硬件或使用高速硬盘(如SCSI接口高速硬盘)。PhotoshopCS及更早版本的状态栏位于底部。0301某些右下角有缩放标志的调板是可伸缩调板，如下左图红色箭头处，用鼠标拖动此处即可拉伸调板。一般可伸缩调板都有一个最小尺寸，不能无限缩小。在每个调板的右上角，位于关闭按钮的下方，都有一个圆形三角按钮(如下右图红色箭头处)，点击这个按钮后会出现调板功能的选项。不同的调板点击后出现的菜单也不一样。-双击调板的标题区(如下左图红色箭头处)，可以将调板缩成最小，如下右图。但其中的功能也都不可以使用了，除非再次双击展开调板。双击标签名称(如下左图的“颜色”文字处)也有同样效果。还可以点击调板的最小化按钮(如下右图红色箭头处)，调板将变为简要形式，此时调板功能可能会部分保留，再次点击将恢复，如颜色调板保留了色谱。也就是说并不是所有的调板都具有简要形式的，有的调板点击最小化按钮的效果，和双击标题区是一样的。-
利用Dreamweaver插件改变IE浏览器滚动条
做网页，常常觉得IE浏览器的滚动条与设计的网页不一致，就像好好的一锅汤，不小心掉了老鼠屎进去一样，严重影响了网页整体的美观。想尽办法去处理，却不尽人意，比如用弹出窗口，免不了造成浏览都点击放大按钮的麻烦，把滚动条去掉，可是它不适用于一屏显示不了的网页。 现在好了，这样的问题已经从一定的程度上得到了解决！让人讨厌的微软，做尽不少垄断事情的微软，还是从客户方向考虑增强软件的功能的，IE浏览器5.5以上版本已经允许人们设置样式表来改变滚动条的外观。来看看效果吧 现在我们一步步来看看是如何制造这种效果的吧： 原理之前已经说了，就是IE5.5以上版本内嵌了用样式表（Css）来控制它的游动条的功能，只要为网页添加CSS代码即可完成。有些人听到代码就头疼，大家放心，有人已经利用Dreamweaver的扩展接口做好了MXP插件，大家只要去有关网站即可下载安装。我们做的功夫只是选择颜色数值。 ＊＆＾%￥＠＃，哇，谁扔蕉皮？ *&^&$^%&%&$$#，哇，谁砸石头？ ... 好了好了，废话少说，只因公司要字数，只好...希望大家体谅体谅！不想看的可以直接去效果页面，直接copy源代码！ 废话少说，现在让我来开门见山(嘻嘻，还开门见山！！)，由安装开始。
如何使用MEL Scripts
此课程是为了使新入门者得以熟悉安装及执行典型的MEL Scripts,在Maya中有数个方式可执行Scripts,此课程将讨论两项 . 注意:经由Assistant Online提供之MEL Script,皆已测试完成,即可以下指示步骤完成. 来自其他原处的MEL Scripts就不在以下所限了. 什么是MEL Script ? MelScript 即内含Maya Embedded Language指令'处理程序化,或两者皆有.一般来说,就是使用MEL Script去执行一连串的指令. 您可以使用文字编辑器纂写MEL Script,之后将其储存于硬碟中,MELScript的附档名为mel,MEL并非Scenes的一部分,你可在不同的Project中重复使用MEL Script,每当你要重覆该动作时,你必须执行Script. 读取Script内容 在安装及使用Script前,研读其前头(title)的资讯,叙述著有关该Script 所有Assitant内的Script都包括这些资讯 . 一般Script皆有不同的执行需求，阅读前头资讯,将使你知道Script之间的相关性,相关的Script必须是在同一个Script目录下.
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捕捉光线：光的印迹
摄影是“以光绘画”的艺术， 摄影因为光线而更绚丽多彩。 如何捕捉光线， 展现光线之美， 关键在于取景框后面的， 摄影师头脑! 太行山是什么样子，在我眼里，我的镜头下，她是浓妆淡抹总相宜的。大自然的光赋予太行浓彩斑斓，我愿沉醉于山水之间，做自由自在的醉翁。
摄影教程：数码相机常用构图技巧
三分法构图，实际上仅仅是“黄金分割”的简化版，其基本目的就是避免对称式构图。 三分法构图有横向三分法和纵向三分法之分。它是指把画面分成3等份，每一份中心都可放置主体形态，适宜表现多形态平行焦点的主体。它不仅可以表现大空间小对象，还可以表现小空间大对象。三分法构图，构图简练，并且能够鲜明地表现主题，是摄影者经常用到的构图法则之一。例如，在拍摄带有地平线的风光类作品，为了避免地平线处于画面中间而造成整幅画面的呆板，摄影者应考虑把地平线放在画面的三分之一处。在拍摄人像时，摄影者也要避免把人物安排在画面中间，应尽可能地将人物放在画面的三分线上，这样视觉感会更加强烈。 摄影教程：数码相机常用构图技巧" width="600" height="401" title="摄影教程：数码相机常用构图技巧" /> 九宫格构图 九宫格构图也称井字构图，实际上也属于黄金分割的一种形式。九宫格构图是把画面平均分成九块，在中心块的4个角的任意一点的位置上安排主体位置。实际上这几个点都符合“黄金分割定律”，是画面最佳的位置。九宫格构图能使画面呈现变化与动感，并且更加富有活力。当然这4个点也有不同的视觉感应，上方两点的动感比下方的强，左面的比右面的强。但重点要注意的是视觉平衡问题。 2、稳定感强的A字形和三角形构图 A字形构图是指在画面中，以A字形式来安排画面的结构。A字形构图具有极强的稳定感，以这种构图形式拍摄出的画面，具有向上的冲击力和强劲的视觉引导力。它可用于表现高大的自然物体及物体自身所存在的这种形态。在拍摄过程中，如果把所要表现的主体放在A字顶端汇合处，可以起到强制式的视觉引导作用。 三角形结构 三角形是一个均衡、稳定的形态结构，摄影者可以把这种结构运用到摄影构图中来。三角形构图分为正三角形构图、倒三角形构图、不规则三角形构图以及多个三角形构图。正三角形构图能够营造出画面整体的安定感，给人力量强大、无法撼动的印象;倒三角构图则给人一种开放性及不稳定性所产生的紧张感;不规则三角形构图则能给人一种灵活性和跃动感;而多个三角形构图则能表现出热闹的动感，其在溪谷、瀑布、山峦等的拍摄中较为常见。 在三角形构图过程中，还有一种情况就是利用画面中的三角形态势来突出表现主体。这种三角形构图是一种视觉感应方式，有形态形成的，也有阴影形成的。如果是自然形成的线形结构，此时可以把主体安排在三角形斜边中心位置
甩开布光的瓶颈揭秘人像摄影打光技巧
一般人在学习摄影的过程中，大多是由自然光的拍摄慢慢进展到打光的阶段。很多人往往在打光的学习上会遇到很多瓶颈和困难，不外乎是打灯的光线非所见即所得，所以往往脑中想得很美好，可惜光一打的世界就不是自己想象中的那样了。而即使有些人用了所谓的可见光器材(如一些LED灯或是一些荧光灯)，但仍没办法打到脑中想的画面，甚至会有出力不够的问题而到最后就放弃了。 其实打光并不如想象中的困难，只是打光更需要的是对于之前自然光拍摄时的一些经验，包括一些光线走向的观察，和一些反差的控制，如果你能抓到你之前自然光拍摄时的一些感觉，我想你在打光的技巧上就进了一步。现在便来看看一些打光的不同手法吧!摄影教程 像上图的逆光表现，是现在很多人在拍摄人像时常会使用的手法，逆光会让照片有很特别的空间感，并且会有“照片刺点”的出现而让人着目。 同样的我们也可用打光的方式来表现这样的手法，利用一支闪灯在模特儿的左后方，然后打灯的角度高一些，让镜头吃到一些光线，就可打出如下图的逆光手法。 当然除了在户外，棚内白背景纸的打光手法也可如此，布光方式都类似，只是在此我们用的是裸灯(不加灯罩的棚灯)，让光线不但可打到人身上，也可打到背景，而我们另外在模特儿的前方再加一支有雷达罩的棚灯，用来打亮人脸。 另外一般在室内我们很常会拍如下图的照片，这是一个窗光打在模特儿脸上的侧光，会有些高光的区域在脸上，并在脸的两旁由反差的控制让图更有立体感。 同样的，我们也可利用打光的方式，让脸上的光影可有一个反差出现，下图我们是用2支外闪架在户外，然后经由白色的窗帘打出一个大面积的柔光，制造出和上图很像的一张照片。 当然打光除了模仿自然外，我们也可利用棚内的打光手法，放在户外的打光，把背景变成你图中的一个很大的画布，而你的模特儿只是站在这画布上的，然后利用少少的灯具来打出和棚内相似的照片。
华裔少女摄影师作品梦幻般空灵清新
近日，网上一组风格清新视角空灵的人物摄影被中国网友争相转发追捧。照片中的景致多为夏天的原野、河流和山间的景色，照片中的少女宛若森林深处走来的精灵，纯洁灵动，一尘不染。 这些照片均出自于一位美籍华裔少女AnnHe之手(以下简称“安”)，近期的美国著名时尚杂志如《N.E.E.T》、《ThirstforVision》、《Dousee》都能看到安拍的照片，此外《Vogue》和《Elle》的韩国版也刊登了这位女孩的作品。 安是90后，1995年生人，16岁走红美国时尚圈，堪称一个传奇。她在接受采访时说：“我出生于成都，父母都是地道的成都人，3岁时我随父母移民美国，此后一直定居于得克萨斯州。和大部分同龄人一样，安喜欢用相机记录生活中的人和事。”摄影教程 大约两年前，安开始专注于时尚摄影和肖像摄影。在她的这一系列作品中有很多独特的视角和闪光点。 这些拍摄的灵感全部来自于生活的方方面面，从艺术展、文学作品、电影到睡梦中的场景、和他人的谈话，都可以为自己的摄影创作提供灵感。
神秘怪诞有趣的创意摄影
俄罗斯摄影师Vladimir Fedotko的作品婉约、典雅、带有象征主义色彩，他试图以高超的巴洛克“ 针织技艺”，在当今熙熙攘攘的现代主义艺术领地里编织出独属于自己的梦幻。 对虚构主题的刻画 Fedotko的摄影作品中我们能看到保罗·鲁本斯的影子——这是风格主义最重要的画家之一，Fedotko的创作风格上还融合了安特卫普画派的神秘主义和巴洛克流派对色彩充满变化、极富绘画性的创作手法。 Vladimir Fedotko的圣彼得堡梦 故 事的开始和一张床有关，它华贵、高雅，在波罗的海芬兰湾的东岸摆了三百年，彼得大帝把古典式的、巴洛克式的和洛可可式的华丽装饰品全铺在这张床上，60年 后叶卡捷琳娜二世女皇把新古典主义的彩单铺了上来，让它愈加柔软与豪华。其后普希金、莱蒙托夫、高尔基就睡在这张床上——它就是圣彼得堡，一座崇尚古典传 统文化的高贵而深邃的城市。 Vladimir Fedotko就出生在这大床之上，耳濡目染着历史经典艺术成长，又因俄罗斯所处的特殊地域而同时受到欧洲与亚洲多种文化的熏陶，在从事摄影之前，Fedotko是个标准的画家——穿着擦满油画颜料的工作服，在画室的帆布上琢磨每一个笔触、每一抹色彩。“起初摄影对我并不是一件重要的事情，仅仅 是为了用相机拍摄自己家庭的生活场景，再有就是为自己的绘画创作积累素材。”但当他接触并掌握了Photoshop以后，摄影一下子成为了他生活与创作的重心。摄影教程
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巧妙利用光线 打造秋季多层次感的红叶美景
如何才能拍出成熟艳丽的枫叶?光线的掌握就变得十分重要，因此懂得运用多种光源来呈现枫叶不同的样貌，是猎枫者必须要研究的课题，以下就让我们来介绍不同光线，会如何影响枫叶照片的呈现。 多层次的顺光表现 顺光大致可分为正面顺光及侧顺光两种。正面顺光的优点在于可以表现出影像较佳的细节与层次，但缺点则是让影像的轮廓线条不明显，且几乎看不到阴影，所以不容易呈现出叶子的立体感。至于侧顺光，则比正面顺光来得理想，不仅可以保有影像细节与层次，还有助于立体感的表现，而且在蓝天白云的衬托下，可让枫红的景象看起来更具震撼力。 深具影像效果的光源 侧顺光能保有影像细节与层次，并让画面呈现立体感 尼康D200+AF-S VR Zoom-Nikkor 70-200mm F2.8G IF-ED的200mm端。光圈F4.0, 快门1/2000秒, ISO 200, 光圈优先模式, 自动白平衡 中午前后光线(顶光)及逆光环境，都不利于枫叶的拍摄，因为不仅会让被摄主体没有轮廓与层次，也不利于影像立体感与阴影的呈现。不过要是懂得好好掌握逆光的特性，也能拍出不错的影像作品。例如玩家可利用逆光高反差的独特性，来表现树叶的透明质感。若玩家们对光线的位置掌握得宜，相信可以拍出比顺光环境更纯粹、鲜艳的影像效果。 顶光由于光源直射关系，所以比较难呈现出枫叶原有的轮廓与层次 尼康D50+AF-S VR Zoom-Nikkor70-200mm F2.8G IF-ED的90mm端。光圈F5.6, 快门1/800秒, ISO 100, 光圈优先模式, 自动白平衡, -0.33ev 斜阳下的最佳表现
揭开风光摄影曝光奥妙 新手打造风光大片
拍摄出来的风景照不是太亮就是太暗?我们将为你揭开曝光与测光系统的奥秘。 相机的内置测光系统能够为我搞定一切，所以我按照相机提供的曝光参数来拍摄就好了，难道不是这样的吗? 光圈、快门速度和ISO值是决定曝光的三大要素，而相机中的测光系统则将它们彼此匹配。相机的测光系统只是简单地测量由被摄场景中反射出来的光线总量，即“反射测光”，然后，相机会根据该测光值确定一组曝光参数，以获得较为平衡的曝光。你可以选择全自动模式，让光圈、快门速度和ISO值全部由相机来决定。或者你也可以手动完成这组参数的设置。 好吧，反射测光……对此我需要担心些什么吗? 是的，因为在测光过程中，有很多情况都会导致测量误差。大多数相机的测光系统确定“平衡的”曝光的准则，是让整个场景中尽可能多的区域都呈18%的中性灰。之所以会这样，是因为一般来说，大部分场景都会将入射光的18%反射出去。对于很多场景而言，这种默认的准则的确能收到良好的效果——比如蓝天下青翠的草地。但事实上，我们的现实世界并不全是由中间调组成的。阴暗的森林，明亮的雪景，以及白色的天空，等等，这些都会对现有的测光系统造成困扰。这也就是为什么我们常常会遇到曝光问题，而导致照片看起来太暗或者太亮。 那么，相机的测光系统并不“知道”它所面对的拍摄对象是什么样的，对吗? 问题在于画面中某个亮度区域所占的比例。如果你所拍摄的是雪地里的一只天鹅，或者松林中的一棵树，这对于测光系统来说，处理起来与普通的场景并无大异——它仍然想要让全部场景的曝光尽可能接近18%的中性灰调。用雪地中的天鹅作为例子 ：由于是白色背景加上白色主体，这个场景非常明亮，会有大量的反射光进入镜头。但是相机的测光系统并不能意识到这一点，它仍然会认定，这个场景本身应该是中间调的，只不过被极为明亮的光线照射着。这样一来，它就会做出降低曝光的决定，以使得“被照得太亮的中间调”场景呈现为接近18%的中性灰。结果，照片就会因此欠曝，雪地看起来会是灰色的。而如果场景是几乎全暗的，也会发生类似的情况，比如我们之前提到的森林的例子 ：这样的场景反射光很少，所以测光系统仍然将它当做中间调场景来处理——只不过照在这一场景上的光线比较弱。于是测光系统增加曝光，让画面的整体明度提高至18%的灰。而最终的结果，就是让照片过曝，树木看起来很苍白。 那么，应该如何应对这些曝光错误呢? 这时，就是曝光补偿出场的时候了。按下带有“+/-”标志的曝光补偿按钮，同时向左或向右拨动相机的控制拨盘，就能对测光系统所选择的曝光进行修正。 在相机的取景器和显示屏(机顶液晶屏或机背显示屏)上，都有电子模拟曝光显示，即一条直线，等分为多个挡。在直线的中点有一个标志，该点位置即代表相机测光系统认为“正确”的曝光。在使用曝光补偿
佳能2款新镜上市 功能剖析帮你选镜头
2012年可说是 全片幅 DSLR 大放异彩的一年，在 EOS 6D 即将发售之际， Canon 一口气推出两支拥有IS与USM的新镜，让全片幅 DSLR 镜头版图更加完整。这次新镜包括有微距功能的 EF 24-70mm F4L IS USM ，以及针对微光、动态录像需求的 EF 35mm F2 IS USM ，一起来瞧瞧吧! EF 24-70mm F4L IS USM具备防滴防尘功能 Canon更新镜头的脚步越来越快速，这次发表了两支IS防手震新镜，分别是EF 24-70mm F4L IS USM与EF 35mm F2 IS USM，两镜皆对应全片幅DSLR使用，让Canon旗下的全片幅镜头群更趋完整。 新镜EF 24-70mm F4L IS USM从规格上来看，与现行EF 24-105mm F4L IS USM非常接近，都是恒定光圈F4，同时也具备IS光学防手震与USM超音波对焦马达。新镜EF 24-70mm F4L IS USM在售价上，接近EF 24-70mm F2.8L USM一代镜，且新增了0.2m微距拍摄模式、新型HYBRID IS光学防手震，预计在旅游摄影主题，可发挥更多弹性与优势。焦段方面，EF 24-70mm F4L IS USM望远程较EF 24-105mm F4L IS USM短，所以在望远程的浅景深表现，可能会稍微弱上一点，所以拍摄人像主题，还是EF 24-105mm F4L IS USM较具优势。 现行Canon标准变焦L镜大小比较 若以一机一镜的旅游、美食摄影为主的摄影玩家，可以期待EF 24-70mm F4L IS USM这只新镜，而这支新镜预估可能搭配EOS 6D成KIT组贩卖，价格上应该会更优惠一些。 重点规格 •新型HYBRID IS光学防手震，支持多角度防手震，最大防震效果约四级快门速度 •70mm端之后可开启微距模式，最近拍摄距离可达0.2m，放大率0.7倍。 •两片UD低色散镜片，提升画质