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如何体现一个充满加州柔和阳光的空间呢?这次以餐厅这个空间作为主题内容。从最初的平面设定到空间的布光和材质的赋给，成图的后期处理，我们在这里将一一进行体现。最终效果图图00空间概要及说明：这是一套300多平米的别墅，在整体的设计风格上，我采用了美式乡村风格，混搭了一些地中海的元素进去，这套方案没有传统美式的原始粗矿和古朴质感，却传承了一点地中海式的精致。在主题上摒弃了繁琐和奢华，以舒适为导向，以享受为原则，强调“回归自然”，给人一种心灵上的释然以及回归大自然的淳朴的思路，打造一个安宁平静、舒适自然的美妙净土。(图01)图01平面设定和分析：分析平面图，首先我考虑的是这部分空间分为两块，即餐厅和厨房。当然以餐厅为重点。在这里我把厨房做成敞开式厨房，为了让这两个空间的衔接更紧密，功能更齐全，于是又考虑增加了一个吧台，有情调且实用。我们都知道餐厅以用餐为主，那么所有的功能都要以满足这个需求来产生。在家具灯具以及材料的选择上，也是要以美式的感觉进行搭配。比如铜艺的灯具，厚重的家具，本色的棉麻以及有着浓郁自然清新味道的植物。(图02)
身影画中游
视频叠加相信很多喜欢多媒体的朋友都尝试过，今天我们换个玩法，让的照片在视频影片里产生奇妙的“画中游”景观。使用的工具是友立公司的PhotoImpact 7和VideoStudio 6，操作方法也很简单。 制作无背景照片 启动PhotoImpact 7，导入准备好的人像照片。 按下主窗口左侧工具栏上的选取工具，根据照片背景的复杂程度，选择使用“魔术棒”或“贝氏曲线工具”来去除照片背景（如图1）。制作“画中游”影片 启动 VideoStudio 6，新建项目后按下主窗口右侧的文件夹图标，将准备好的视频剪辑导入到素材库中。 打开主菜单“故事板”选项，在素材库里选中导入的影片，将其拖至视频编辑窗口的“视频轨”中（如图3）作为背景影片。可以导入几段视频剪辑与后面的人像图片配合。影片长度可在编辑窗口里激活后任意拖拉调整，以符合整个影片剪辑的需要。 打开主菜单“覆盖”选项，激活视频编辑窗口的“覆盖轨”，打开主窗口右上角的“素材类型”卷展栏，选择“图片”素材库，按下主窗口右侧的文件夹图标，将准备好的无背景人像图片导入到图片素材库中，把它拉至“覆盖轨”里，激活后依前法拖拉调整播放长度，使其与背景影片长度吻合。我们这个实例里使用了两段视频和两个无背景人像，其长度分别是对应的。 导入的人像照片需要进一步调整，才能达到我们预期的效果。激活“覆盖轨”里的人像照片后，按下主窗口左上角的“动画”设置钮，进行各项参数的设置（如图4）。 提示：“运动类型”与刚才设置的人像位置是有密切关系的，如果人像从右侧滑入，我们需将人像位置设置在屏幕左侧，反之亦然，设置时最好将人像的位置移出画面二分之一左右，产生滑出画面的效果。 设置完毕按下主窗口里的预览钮看一看，效果不错，为了锦上添花，再为这段影片加上活动的文字标题，使它更加生动。选中主菜单上的“标题”选项激活文字标题编辑线，在预览窗选取你满意的文字渲染方式后，将其拖至编辑窗里的“标题轨”，在左上角参数栏设置好文字字体、颜色、阴影和动画方式。最后拖拉“标题轨”中文字标题调整播放长度，使其与相配合的背景影片长度一致。 VideoStudio有添加音效的功能，朋友们可根据喜好自行设置添加，在此不再赘述。 影片的保存或导出 我们的作品一切OK了！在预览窗中看到随着背景影片的播放，人像慢慢地滑入画面，又慢慢地滑出，下一个人像紧接着滑入进来，画面上还相应出现了绚丽的动画标题文字，融合成为一段天衣无缝的新视频！下面就把我们的作品保存起来。 选中主窗口“完成”选项，在这里可将它存储为自定义的视频文件，或直接创建刻录成VCD、DVD、SVCD等格式的光盘。 保存完影片后，还可以按下[导出]按钮，将这段影片制作成一张颇有新意的电子贺卡，搭配好贺卡页面，调整好影片大小和位置，生成一个自执行的EXE文件，就可以把它发给朋友一起分享你的快乐了
用Flash 8 AS代码写摄像头拍照功能
因为很久不做 Flash coding 了，所以也就很少关心 Flash 8 的新的 Class，但听大家说过有这个功能。本想从网上找段教程或 code 来做。可是发现国内还没有类似的。就只能自己动手丰衣足食了。 开始做法： 第一步：在库中建立一个视频元件，类型选择：视频(受 ActionScript 控制)。 第二步：将视频元件拖到场景中，并调整尺寸到想要的大小。并起名为“my_video” 第三步：在时间轴中粘入下边的 code。 Testing 发现有问题，拍出来照片只有 160x120 的区域有图像。并且图像变形了。 :eek: 什么地方出了问题呢？@#$%^&* (此处省略2小时 debug 时间……) 最后发现 my_video 复制到场景中调整大小时并不是改变 my_video.width 及 my_video.height 属性，而是改变 my_video._width 及 my_video._height 属性。原有视频元件的尺寸只有 160x120 。这就相当于将 my_video 作了形变。而 BitmapData.draw() 是不会考虑源元件的形变的。用官方的说法是： QUOTE: 源 MovieClip 对象不对此调用使用其任何舞台中转换。该源 MovieClip 对象会被视为存在于库或文件中，没有矩阵转换、没有颜色转换，也没有混合模式。如果您希望通过使用影片剪辑自身的 transform 属性来绘制影片剪辑，则可以使用它的 Transform 对象来传递各种 transformation 属性。
摄影教程：走近你的被摄者
和模特出外约拍，作品却都僵硬死板如木头?拍出来没有情绪，没有感觉? 也许只是你与你的模特还不够接近…… 本文将展示一位摄影师的拍摄心得，与你分享走近被摄者内心的要领~。 再走近一点就好 Robert Capa 说过“如果你的照片没有拍得很棒，那代表你还可以走得更近去拍摄”(If your photographs aren’t good enough, you’re not close enough)。 如果套用在人像摄影上，所谓的“没有走得更近”当然不是在说你跟 Model 的拍摄距离，也并不是叫你每张照片都跑到 Model 面前去拍大头特写，或是用百微去拍摄眼睫毛才叫做有 feel。其实我个人认为照片没有拍好，那是因为很多时候拍摄者并没有“走近”被摄者的“真实性格”和“内心世界”。在作品上，如果只流于“浅”景深、可爱十式或纯粹摄影技巧表现的话，作品难免缺少了深层次的演译，主题亦会变得空洞。 这照片有爱 这个副标题，是有一次跟我的*好友藤原克也先生讨论一辑人像作品时，他评论了某摄影人的作品，说了一句话：那照片有爱。 藤原克也大哥是*拍摄人像的大师级人物，也是《摄影之道-氛围×构图×主题的光影演绎》一书的作者。当时我在向他请教如何去拍摄感性一点的主题，他就回了我一句：“拍这个主题，要有爱”。 原来*摄影人在发表人像作品时，如果拍得很好的话，其它摄影人都会开玩笑式的留言：“有爱”，意思即为揶揄拍摄这个作品的摄影人，一定在拍摄的过程中爱上了这个模特儿，不然不可能拍出如此扣人心弦的作品。虽然听上去有些无聊，但想深一层，如果没有和 Model 做好沟通和引导，没有全神贯注地去发掘被摄者的表情，的确是很难构成一辑佳作。
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PS照片磨皮教程：手机照片的精细磨皮方法
手机照片的图片清晰度不是很高，画面上很容易产生很多杂点及色块。处理的时候基本上就是磨皮。为了不影响人物的基本构造磨皮的时候需要非常仔细，注意保护好人物的基本轮廓！原图最终效果1、打开原图，把背景图层复制一层，在副本执行：滤镜 > 模糊 > 高斯模糊，数值为3，确定后按住Alt键加上图层蒙版，然后选择画笔工，前景颜色设置为白色，画笔设置如下图上，透明度为：50%左右，在人物脸上皮肤及衣服上有杂色的地方涂抹，效果如图2。 <图1> <图2>2、新建一个图层，按Ctrl + Alt + Shift + E盖印图层，然后选择涂抹工具，选择点较多的画笔，如下图上，压力为50%左右，顺着头发涂抹，消除头发上的杂点，效果如图4。 <图3>
PS给手机拍摄的偏暗人物照片做美白处理
室内的手机照片一般都会明显曝光不足，尤其是近距人物照片，脸上及头发等地方有很多杂点，处理的时候需要注意好轮廓部分的细节处理。原图最终效果1、打开原图，创建曲线调整图层，参数设置如图1，2，效果如图3。 <图1> <图2> <图3>2、新建一个图层，按Ctrl + Alt + Shift + E盖印图层，把图层混合模式改为“滤色”，图层不透明度改为：40%，效果如图4。
手机拍照技巧
手机拍照技巧一、手机拍摄技巧 当你欣赏到很多优秀的手机拍摄作品时，你不要羡慕别人拥有多么好的拍摄设备，只要你掌握了一些小“技巧”，你同样可以拍摄出令人满意的作品。 1、掌握光线及模式调节 对摄影知识有一定了解的人都知道，光线是成像好坏的重要因素，手机摄像头和照相机一样，对光线的要求也很高，因此为了拍摄一张好的作品一定要选择良好的光线条件，尽量避免在逆光的情况下拍摄，除了通过外部条件来满足光源外，有的手机还可以通过手机内置的辅助功能来对调节： ①调节亮度。很多手机都可以调节摄像的亮度，当光线不足时可采用此项。 ②夜间模式。并不是只能在夜间使用的，白天光线不足时可以用夜间模式来取得比较好的亮度。只是在打开该模式后取景的时间比较长，如果手稍有抖动，拍出的照片就会重影。 ③闪光灯。手机上配置的闪光灯其实是一个高亮的LED灯，打开时可以有效补充光线，不过有效距离比较短，适合近距离拍摄时使用。 光线足够强，拍摄效果好。但光线是不会以个人意志而变化，因此需要随时相应地改变拍摄角度，并注意观察光线的照射方向，可顺着光线拍，尽量使拍摄物体能很自然地被光线所照射到。一般从侧面射入的光线能更好地突出物体的质感，要尽量利用侧面光。逆光或者侧逆光时，可以考虑用物品进行遮挡，实在不行就用手在摄像头旁遮一下，缓解逆光的影响。在强光下拍摄也需要小心，千万不要用手机镜头对着强光拍摄，这样拍摄的效果也不好。在光线较暗的环境中，手机的拍摄效果一般也不好。 2、协调手的把持度及拍摄姿势 喜欢用手机拍照的用户可能深有感触，拍照手机只有那么大，重量还不到一般传统相机的一半，如果拍摄的时候手把持不稳，再好的光线拍出来也是难看之至。特别是CMOS型摄像头更为敏感，稍微的震动都会直接影响到成像的效果。在拍摄时，右手握机对准拍摄对象，然后用左手托住右手，保持平稳。由于手机反映速度没有照相机那么快，按下拍照快门后并不是立即取景的，而是在快门声响的时候才取景，所以拍照的时候最好设置快门声，而且拍的时候手机一定要拿稳。特别是按下拍照功能键的时候，如果这时候动一下，那拍出的图片有可能会模糊了，所以一定保持稳当的姿势直到照片拍摄完成。 拍照手机拍照延迟现象一般比较明显，若使用外置摄像头的手机拍照，这种时延现象会更明显。如果在按下快门的一瞬间手抖动了，拍出的照片会发虚或者模糊不清。所以，在进行拍摄时一定要持稳手机，在按下拍摄键以后注意给手机一个“反应”时间，稍等一会儿再查看拍摄效果，切记不要按下拍摄键后马上转动相机。 因为手机把握在手里的舒适度的原因，很多手机用户只习惯于一个方向拍摄照片，多数是竖式构图，这种构图适合人像模式，但在拍摄风景模式或合影时，应该把手机转90度，采取双手把持的横式构图，才可以拍到更多场景。 3、注意手机与景物的平行 如果你的摄影技术不够好，还没有达到自由运用取景角度的水平，在拍摄的时候一定要注意手机与景物的平行，即手机所在的平面要与景物所在的平面平行，尤其是在拍漂亮MM的时候，要是没掌握好，人像就容易变形。 4、属于你的灵机一动 其实很多的好照片都来自于脑子的灵光一现，现在的拍照手机对于拍摄功能的运用是越来越强，有千奇百怪的相框各种风格的拍摄效果，你可以通过各种功能，充分发挥出你的想象力，巧妙地将他们融合起来，也许你拍出来的照片不仅是与众不同，更是一幅不可多得的创意之作。 5．记住一个取景构图法则 初学摄影取景，往往会将拍摄对象放到画面*，对准焦点后直接按动快门。这种千篇一律的构图不够生动，建议摄影者采用“三等分法”（亦称“黄金分割法”）构图，即在实际摄影构图中，主体景物与中心要稍错开一点，并注意主体与其他物体之间的呼应，保持快门的半按状态，在焦点对准以后，稍微等一下以便相机进行对焦，然后再从容地按动快门，这样拍摄的照片主体景物更加鲜明、突出，不会发虚模糊。 6．不用数码变焦拍摄 数码变焦，英文名称为Digital Zoom，就是通过内置的处理器把图片内的每个像素面积放大，从而可以在手机上看到更大的图像。现在的拍照手机都有数码变焦功能，但是它与能提高清晰度的光学变焦有着本质区别。如果用来拍照，则会减弱图像的清晰度，效果还不如不用数码变焦拍摄得好。例如，一张使用数码变焦拍摄、分辨率为640×480的照片，实际分辨率可能只有320×240，在计算机上看时，图像不是变小就是变得模糊。 7． 选择较大的图像尺寸 现在的拍照手机大多都能允许用户自定义图片的尺寸以及存储格式，这些项目设置都在手机拍摄界面中的“选项”菜单里，在需要打印时要注意选择大尺寸的格式。 许多摄像手机都有选择照片尺寸的功能，它们通常具有低、中、高三种拍照精度可供选择。精度越高，拍出的照片越清楚。请记得把你的手机拍摄精度调到最高以获得高质影像。你也许从镜头上看不出不同精度的区别，但是拍出的照片在计算机上会看出明显的不同。 8、后期处理让照片更理想 多数拍照手机由于摄像头素质不高，镜头偏小，所以拍出来的片子画质一般，特别是光线不足的室内照和夜间照，手机屏幕上看还勉强说的过去，放到电脑上效果就大打折扣了。这类片子导入电脑后，一般要做调节亮度、对比度;调整色彩饱和度，降噪，锐化等处理，一般使用软件ACDsee或Photoshop，具体操作可参考其他摄影技巧文章，在这里就不多讲了。 这里只谈了一些拍照的最基本技巧，更重要的还是你拍摄图片的意义，用最平凡的图片表现出最真实的一面；用最简单的色彩表现出最斑斓的世界，相信你的生活将更加精彩。二、你了解你的拍照手机吗？ 可能你会发现，有的手机拍摄出来的图片效果好，有的效果差，有的图片大有的图片小，它们在哪些方面不同呢？而我们又应该如何理性地去选择一款适合自己的拍照手机呢？CCD与CMOS传感器 与数码相机摄像机一样，感光芯片是拍照手机的最关键部件之一，因为它直接关系到成像质量的优劣。我们常说的CCD传感器是“Change Coupled Device'及“电荷耦合器件”；而CMOS传感器的英文全称是“Complementary Metal Oxide Semiconductor”，中文即“互补金属氧化物半导体”，作为普通的使用者我们当然大可不必去弄懂这些晦涩的名词，只需要了解相关的一些特性就行了。目前拍照手机上采用的感光元件分为CCD型和CMOS型两种，一般来说CMOS芯片的感光度较CCD差，在同等光源条件下，产生的图片噪点会更高一些，成像质量也差一些，而CCD的成像质量更好，色彩还原度好，照片的明亮度和锐度以及细节表现都会略高于CMOS型，功耗也略大一些。不过近几年CMOS成像技术发展非常快，成像效果已经非常接近CCD。在分清了CCD与CMOS感光元件以后，我们还需要了解摄像头的一些相关指标参数。 1、有效像素：为什么手机拍出来的图片有的大有的小呢？这里除了在手机中调节摄像头拍摄的相关尺寸外，还有摄像头实际的有效像素不同的原因。有效像素指的是“摄像头能实现的实际有效像素”，关于有效像素的计算方法也很简单，例如，摄像头的最大分辨率为640*480像素，那么这款手机的摄像头有效像素则为640*480=307200像素，即为我们通常意义上说的30万像素了。需要说明的是，有些手机是通过软件将图片差值放大的，就是我们常听到的软件插值。 2、光圈与焦距：在了解一款拍照手机的规格参数时，还应该注意到这款手机的感光元件类型及规格，所有正规的厂商都会对相应的指标进行标注，通常数码相机都会在镜头上标注相关的参数，比如f=7-21毫米 1：2.8-4等，它们分别表示镜头的焦距和光圈。正规的手机厂商同样在手机摄像头上也有相关标识（当然有的厂商因为设计原因也有所省略），通常我们也可以见到f=2.8mm、1:2.8等字样，这里的f等于多少就是指的焦距，1:2.8则指摄像头的最大孔径，即光圈。 3、变焦：在手机的摄像头上除了刚才提到的标识外，有的品牌还有例如4X的标识，这表明了摄像头的变焦倍数。现在需要注意的是区分光学变焦和数码变焦的区别，因为对于数码摄像来说，数码变焦其实是没有多大意义的，因为它总是以差值的方式、以损失画面质量为代价来实现的。现在能够实现光学变焦的拍照手机还只是少数。三、不是每个地方都适合拍摄 通过摄像头或者相机记录让你感动的点点滴滴可能是每个人都乐意尝试的，不过你可要注意了，不是每个地方都能拍摄都适合拍摄的。在此列出部分不适合拍摄的时候及地点： 公共卫生间、浴室、更衣室：虽然说这里被誉为***者的天堂，但在你***别人的时候是否想到你也可能成为被***的对象，因此管住你的欲望，拍点有意义的图片吧。 寺庙或者寺庙里的佛像：大多数的寺庙都有不允许拍摄的规定，因此不管你是否有宗教信仰，还是遵守规定比较好。 银行或者ATM柜员机旁：想必银行里面没有太多可供拍摄的素材，如果你在银行里或者ATM柜员机旁拿着手机随手拍个不停，也许你并没有什么居心，但小心别人已经注意到你的一举一动，如果发生误会可不是闹着玩的。 博物馆：这里并不是指所有的博物馆，只有在一些陈列有非常珍贵文物的博物馆不允许拍摄，不过通常情况下都会有相关提示。 军事情报机构、雷达站等国家机密机构：能进到这些机密机构里已经说明你不是一般人物了，因此机密保护法肯定也学了不少，提醒你在这些不能拍摄可能是多余的吧。 当女性旁边有健壮男性时：不能拍摄的原因肯定不用我再阐述了。如果此时你实在忍不住有拍摄的冲动请先掂量一下
手机拍照技巧秘笈全面公开
手机与数码相机的融合是一个趋势，在{被屏蔽内容}，除了专业的单反数码相机和为数极少的几款超薄时尚DC，在商店里基本上看不到国内热销的消费级数码相机，为什么?因为在{被屏蔽内容}消费级的数码相机都整合到手机上去了，200万到500万相素已经很平常。1 S) a& G) [' N 在国内，拍照手机的主流还是30万到200万相素、数码变焦，基本上就是一个摄像头的概念，拍出的片子素质不是很高，但合乎了消费者随手拍、记录生活的需求，今天我们针对这一部分用户，谈谈如何用这样的手机拍出好照片来。 对于200万像素以上带有光学变焦的拍照手机，基本上就是一台完整意义上的数码相机了，不在今天讨论范围之内，可以参加其他数码相机实用技巧的文章。 1、采光很重要7 R3 ` y! x. z& f 由于手机摄像头的镜头小，所以采光最为重要，白天室外光线好时，很容易拍出好的照片来，只要注意不逆光，光线反差对比不是太大就可以了。夜间或室内光线不足时，尽可能打开夜间模式或闪光灯(不是所有手机都有的功能)，效果会略好一些;最好的办法是为其补光，室内加盏台灯，室外打开车灯，或者靠近灯源;手电筒也是很好的补光源，光线暗时会很有帮助。 2、拍完要稍作停留2 |6 i0 t# g: I: t, n% }; M 手机摄像头的快门时滞表现往往很糟糕，抓拍到的表情往往滞后，要尽可能在拍完后停留一两秒再移动，双手持机拍摄也要这样操作。因为有些手机即使拍完，液晶屏上获取到满意照片后，由于部分手机液晶屏显示与拍摄记录的不同步，最终存下来的还是延迟后一刻的表情，拍完后即移动相机位置，拍到的片子不仅不是你想要抓到的表情，还会模糊掉，所以拍完后请稍作停留。3、靠近拍摄少用数字变焦) w6 u! L/ r) N 其实专业的摄影师也遵循“靠近拍摄对象”这一拍摄法则，尽量让拍摄对象充满镜头，拍到更多的细节，但要适度，在聚集范围之内，一般30-60cm。数字变焦基本上是一个花哨的功能，实际上就是插值放大，一般拍摄中不建议使用数字变焦，基本没什么意义，完全可以拿到电脑上放大，是同一个原理。但考虑到很多使用手机拍照的朋友并不了解什么是插值放大，也不会使用photoshop% 或Acdsee数字放大，再就是为了看清较远处被拍者的表情，数字变焦还是有一定用处的，这种情况下就需要用到数字变焦。
宝贝照片拍摄技巧-普通相机也可以拍摄好看效果
由于我们拍摄的宝贝的描述图片都是静物的，那么这里我就来说说拍摄静物的要点 在拍摄静物的时候，应该寻找某个能把画面内容统一起来的方面，这可以是质感、功能、色彩、形状等等。同时，恰当的背景和照明也非常重要。对于高调静物，应提供充足的照明，以便受光区和最深的阴影之间只存在一篮球竞彩挡光量的差别;低调静物，在整体的色调上比较深暗，可以运用闪光灯进行辅助照明。 静物用光取决于画面的各个组成部分，以及在最后的画面中将要呈现的色彩饱和度。一般来说，柔和的正面光照明具有一种美化形状的效果;侧光照明有利于突出被摄体的表面特征，但投射出的阴影也许会掩盖被摄体的表面细节;从后面逆光进行照射，被摄体的表面特性消失殆尽，但可以勾勒出被摄体的轮廓。所以在用光的方面大家要多摸索，多拍几张看看效果。 还有我们拍摄静态的小商品一般是使用微距，那么，微距拍摄的要点我这里要唠叨一下了。 1. 光圈大小。在焦距不变的情况下，光圈越大景深越浅，光圈越小景深越深。为了展示宝贝细节方面的微距拍摄，纵向增加主体的清晰度，一般适宜用较大的光圈值以加深景深。 2. 镜头和景物的距离。距离越远景深越深，距离越近景深越浅。拍摄时最好把要拍摄的主题都能放到同一个与镜头轴向垂直的平面里，否则会有一部分主题可能不够锐利。 3.焦距。焦距越大景深越浅，焦距越小景深越深。不同的光圈和焦距的组合可以产生不同的景深。我们应该学会合理地利用光圈和焦距的组合，既能虚化背景，又能保证主体清晰。如果用远端变焦进行微距拍摄，拍摄的照片就会不够理想。 下面的图片是我前期拍摄的宝贝图片，灯光的照明强度不够，白色的底还不够白(我已经没有卖这些产品了哦，不然有广告的嫌疑，呵呵) 这里我来详细讲解下我拍摄的过程。用到的东西有点尴尬，条件有限嘛，呵呵。 我用了一个纸箱(相机我固定在三脚架上面的，有点高)，找了一件自己的纯白色的旧衣服铺在纸箱作为白色的背景，(拍摄小饰品什么的你可以选择粉色或者有颜色的底，看起来可爱一点)两个200W的灯泡放纸箱在左右两边，放的位置你自己在拍摄的角度看，宝贝周围没有阴影，宝贝的角落都可以清晰照到就好了。
淘宝新手摄影误区
文字不多，但是还是来说说一些说说淘宝新手摄影误区，尽量让每一个卖家少走弯路是我们的愿望。 1、相机的像素越高越好 有些亲认为相机的像素越高越好 其实不是这样的，400-800万就足够了。商品的照片一般都是1024x768的，甚至更小。太大的图只会拖累你，处理起来对硬件要求也高。摄像头和手机坚决不要用，如果亲想开好网店，相机是必备的!! 2、相机的手动模式一定比自动模式的效果好 当然如果你只是一个新手的话还是建议用自动，平时有空时都折腾下。 3、好照片都是后期处理过的。(还是注重前期拍摄的好) 其实真正的好照片，在拍摄时就已经考虑好了构图、明暗等，后期最多加点文字之类的，争取一步到位，不要寄希望于后期的处理。后期处理是很费时间，而且会有点失真。 4、看了“秘籍”就能一步登天，拍出骇世惊俗的照片 世间万事，都是有个积累的过程。从量变到质变。在技术上，你我都是一样的。不一样的就是审美情趣、创意上的差别。要多看，多拍，关键是多想，多总结。不知不觉中会有变化的。不要希望一口气吃成胖子。审美观是一种潜移默化的东西。
拍摄得奖摄影作品的12个秘诀
对各位摄影爱好者来说，摄影生涯中所遇上最大的鼓舞和动力，相信要在高水平的摄影比赛中获得奖项，那怕只是一个小小的提名也好，都足够你乐上好几天了!在这一切喜悦到来之前，第一步当然是要你要踏出第一步填报名表格啦!参加摄影比赛是种磨练摄影技巧好方法，能够令你清楚认清自己的实力去到什么位置，以及令你取景的角度更丰富!但既然是要参加比赛，当然想赢了!如何才可迎合那些挑剔的评判口味呢? 不同的摄影比赛有不同的主题，参赛前第一步要做的，当然是理解比赛的主题、规则、要求及最重要的档案格式。你需要确保自己的作品符合主题，并研究一下在同类型比赛中，为什么一些作品能得奖，但有一些照片却不能。这些步骤看起来轻而易举，但正因如此人们往往都会将他们看轻因而失败。下面是决定一张照片能否获奖的12个重要元素。把它们运用到拍摄中，可以大大提高你的照片在任何摄影比赛中获奖的机会。 1. 冲击力照片应该在观众第一眼看到时，就对观众产生视觉冲击。一张成功的照片必须能挑起人们的内在情绪。这些照片都总有一种神奇的特质将你抓住，令你久久凝视它们。 2. 构图运用构图中的视觉元素，将相片的中心主题表达，将主体突出。构图的原创性十分重要，应尽量避免陈腔滥调。(平时可以攀临，但别忘记这是摄影比赛，要突围而出就必需够突出!)。想清楚你要表达些什么?如何才可以靠自己的构图将这讯息表达出来?根据你的目的，一幅好的幅图可令人高兴或不安。观众的视线应自自然然被这趣味中心点抓住，不要让观众费一番劲才找得到你隐藏在当中的讯息。 3. 光线当需要表达拍摄对象的纹理细节及质感时，完美的曝光非常重要。光线是创造优秀照片的关键，正确使用光线，能大大提升你相片的张力。要将摄影效果做到最好，就需要先要理解不同的光线的特质。高色温光源偏向蓝色光谱，低色温则偏向红色光谱。光线过量，会令你的照片像被水洗般，颜色极淡;光线太少，又会令你的相片照片偏暗，看上去像有很多暗影。光线的对比度愈低，你的相片照片就会有更多的细节、更加锐利，以及有更好的纹理和质感。 4. 技术你在拍摄相片时用了什么技巧呢?向评判展示你的艺术触角吧!试试拍摄一些与众不同的照片吧!可以与众不同的地方有很多，例如是捕捉一个独一无异的时刻、奇特的色彩、质感奇妙的光线、或者是奇异的画面元素。
好的构图是摄影成功的一半（4）
把一个好的主题拍摄成很棒的照片，其实并没有想象中的那么难。 通常都是由于一些细枝末节的地方没有处理好，所以影响了整幅照片的效果。相反，如果技术上的处理还存在一点小瑕疵，但是照片的构图恰到好处的话，仍然能拍摄出一幅成功的照片。 彩色还是黑白? 适合黑白摄影的主题 实现交叉效果 相机的功能 以色彩及亮度作为吸引点 彩色还是黑白? 黑白并不仅仅意味着没有色彩，它是另一种完全不同的构图方式。在黑白照片中，纹理、图案和线条被赋予了全新的意义。在许多地方都可以找到适合这种拍摄方式的主题。 技术方面 很多相机都可以通过菜单按钮，将拍摄模式设置为黑白模式。这样，在任何情况下我们都能用黑白模式进行预览，这对培养我们的想象力是有好处的，但这并不是一种高质量的转换。如果直接用黑白模式进行拍摄，就会完全丧失主题的色彩信息，同时也会丢失以后可能要用到的重要的对比信息。 每个主题都是由不同的颜色值、亮度值和对比度值组合而成的。人像照片与风景照片或者建筑照片相比，有着截然不同的特点，而利用相机的黑白转换设置，所有的图片主题—至少在当今的技术水平下—都将被同等对待，而其中的差别则会被忽略。比如，相机对晴朗天空下的风景所做的黑白转换处理，和对在雾景中站立的一位女士的低对比度肖像所做的处理，没有任何差别—这样拍摄出来的照片什么也不是。 1/500 s f8 57 mm ISO 100 −1 如果阳光造成了太过强烈的明暗对比，拍摄时就可以对焦在阴影处。类似的主题其实经常会出现在你眼前。稍微降低曝光度，便能加强照片的明暗对比。
如何拍摄出美丽的海景风光
构图 和其他风光题材一样，在前景中安排一些有趣的元素是很有效的办法。在沙滩拍摄时，你可以利用一块形状有趣的石头或岩层作为前景。但要注意，不是让石头随便出现在画面中就可以的，你需要从中找出一种排列或样式，能够引导观众的视线进入画面。你可以尝试各种角度，更高或更低，看看哪种最合适。 下面这张照片，相机位于胸部的高度，镜头向下，在构图中利用了石头拍列出来的“线条”。如果相机位置更低，石头阵就会显得太平；如果相机更高，就会限制对天空的取景。 这张照片中，我发现了一些有趣的老树根。我将相机放低，并靠近其中一个。使用广角镜头靠近拍摄，增强了前景树根的视觉冲击力。 有些海滩拥有较高的崖壁，这些也可以用来拍摄精彩照片。利用岩层或悬崖作为前景也是很好的方法。下面这张照片拍摄于一个塘鹅栖息。我发现塘鹅在石头上的巢穴可以为照片提供不错的纵深。 有时候，最好让事情简单点。湿润的沙滩可以提供不错的倒影，而且最好在退潮时拍摄，因为此时沙滩上足印更少。 当然，这里无法列出所有的可能性。我之所以热爱拍摄海景的原因之一就是这里有无穷的变化。在每一个不同的海岸，你都能发现不同的体验。 对了，千万不要害怕弄湿自己的脚。有时候最好的构图需要你站在水里。