推荐阅读
用AI 10.0 绘制一部车(1)
最终效果如图所示： 绘制步骤： 1.首先画车轮的轴心！用渐变将其大概的金属的光泽调节到最好位置为止！！也可以后做调整，如图： 2.画钢圈......要画三个椭圆型分别代表三个不同的层次的明暗及颜色...... 用图中所指的顺序做阶梯渐变： 3.用带有渐变的条状方块做车轮的钢丝......如图: 4.车胎的画法其实与刚才的方法是差不多的，按照以下的1、2、3、4、5画好后按照顺序排好就行了。 5.依照画车轮的方法画出另外的一个并画出底座！！注意层次的面的分割和渐变的运用。
PS打造质感立体文字
这篇教程教飞特的朋友们用PS打造质感立体文字，教程制作的文字效果很漂亮，我们先来看看最终的效果图：本文中用到的烟雾笔刷，羽毛笔刷，云海背景具体的制作步骤如下：1：新建：1024X678像素（随意） 300DPI（必要精度）RGB颜色2：复制并填充 57 57 573：按D 然后滤镜-渲染-云彩 得到下图
明暗对照法到底是什么意思
这种美丽的布光风格有一个美丽的意大利名称(Chiaroscuro)，意思是“明亮-黑暗”。这是一个文艺复兴时代的艺术词汇，画家卡拉瓦乔是这种风格的先锋，他的作品不是通过勾边来描绘图形，而是通过光影的微妙渐变创造出丰满、立体的形状。这种布光风格是高反差的，因此它应该属于一种硬光，但它的实现需要很细致。单个点光源的硬光会在形状的边缘产生过于锐利的变化，它投影出来的清晰明暗界线不是这种布光风格的特点。 光影变幻 黑白摄影很适合明暗对照法这一布光风格，因为我们的视线会集 中在光影的微妙变化上，而不会受到色彩的干扰。 明暗对照法其实是硬光和柔光之间的一种平衡。光线必须足够硬，以产生浓重的阴影，你甚至可以选择让阴影完全丢失细节，形成大面积的纯黑区域，从而突出 拍摄主体。但光线也必须足够柔，在确保物体边缘轮廓清晰的同时让光线从高光渐渐减弱为阴影。 氛围和戏剧性是明暗对照法中不可分割的两个元素。在黑色背景和强烈侧光的映衬下，原本很寻常的水果盘静物会披上一层永恒的、油画般的特质。明暗对照法还可以表现出一种恐怖、不祥的感觉，因为它会诱导我们去推敲浸没在大片黑暗阴影中的都有些什么。我们可以思考一下黑色电影的典型布光风格，这些充满怀疑的诡异犯罪电影题材使用连续光源进行明暗对照法布光，半明半暗的人物显得诡诈可 疑，而横跨室内空间的阴影则暗示着罪恶和阴谋。 明暗对照法的布光设置 在影棚中，明暗对照法布光是较容易实现的，可以用各种柔光板、反光板和多
最新发布
使用PS制作立体效果的透视3D立体字教程
我们先来看最终的效果图首先我们来建立一个1300*904像素的画布，然后可以再网上找一张墙纹理的照片然后我们可以把想做成立体字的内容置入画板内，我在这里用的是logo设计，颜色用黑色，选中图层右击转换成智能对象下一步，也是比较关键的一步，把要做成立体字的内容，选中做透视效果。ctrl+t选中对象，按alt键进行透视。透视完，复制两层，后面会用的到。
Photoshop美化打造美逆光效果森林人像森林人像
鉴于网上大神发布的人像后期教程多如牛毛，可能我这个渣后期无论再写啥都是班门弄斧了。所以想写点不同的东西，因此，引发了我自己的一个小小的思考， 人像后期到底什么最重要?和所有人一样，我刚接触后期的时候，每天都想着如何做出高大上的效果，如何不费吹灰之力就修出大片。于是到处学教程，调色破解教程就学了十几个，各种色调教程也学了很多，然后还学双曲线磨皮等等，那么结果是什么呢?结果在很长一段时间里面，我都是为了后期而后期，为了模仿大神的作品而后期，为了用技巧而后期，甚至在后期之前都不去想“我需要什么效果?”直接就大刀阔斧地参照教程来调色……而我此次写的这个教程，主要关注的点是“为什么”而不是“怎么做”。所以你在观看这个教程的时候，如果有技术上的疑惑，建议直接百度或者看网站上面的其他技术类教程，接下来，我好好地跟着我的思路走一遍吧。一、原片分析这里我找了一张废片来修，这张片子是一组片子中我原本不打算修的，因为动作和环境乃至光线并不出彩，但是既然这几天把片子修的差不多了，不妨拿出来重新构思一下，看一看有没有后期的潜力……不知道大家看到这张照片，脑海里浮现了什么样的画面?或许你希望调成暖色调，营造温馨的效果，或者调成绿油油的森女系……但是这些似乎和环境都有一定的冲突，毕竟，叶子都掉光了，一片荒芜杂乱的景象，妹纸也不开心，回过头仿佛在逃避什么。原图与效果图：
Photoshop给外景人像照片添加暖黄色艺术效果
最终效果原图1、打开原图素材大图，创建可选颜色调整图层，对黄色，绿色进行调整，参数设置如图1，2，确定后用柔边黑色画笔把左上角区域擦出来，效果如图3。这一步给背景部分增加暖色。2、创建可选颜色调整图层，对黄，白进行调整，参数及效果如下图。这一步把图片中的暖色调暗一点，高光区域增加淡青色。
PS美化给人像照片添加梦幻星光装饰效果教程
最终效果原图1、打开原图素材大图，按Ctrl + J 把背景图层复制一层，用模糊工具把下图选区部分模糊处理。2、创建可选颜色调整图层，对黄色，绿色进行调整，参数设置如图2，3，效果如图4。这一步把图片中的黄绿色转为橙黄色。
Photoshop制作唯美转手绘清纯女孩效果图
效果图：原图：PS打开图片，Ctrl+alt+I图像大小调整图片的分辨率和宽高像素Ctrl+shift+X 液化 把图片中不理想的地方微调一下 比如脸型 眼睛大小 嘴型 鼻子什么的 客单建议不要调的太过 考虑相似度练习图就随便啦 怎么漂亮怎么调调色 这个凭感觉调了 练的多了就会得到一些客意会不可言传的技巧 我的参数 仅供参考，曲线调亮
Photoshop简单将儿童人像转手绘处理
Mina这次给大家来个照片转手绘教程，全程都是用photoshop完成的，然后这是我第一次做照片转手绘教程，有很多不足之处，请大家见谅。主要工具：钢笔工具，涂抹工具，画笔工具，颜色加深、减淡工具等操作者的要求：1. 操作者要有一定的PS基础，像怎么新建图层类似的基础问题恕不回答。2. 要有一定的操作耐心，楼主画完一张图都需要用2~3个小时。话不多说啦，开始教程了。效果图：原图：
Photoshop制作中国风创意的秋字效果图
最终效果1、新建一个800 * 800像素，分辨率为72的画布，背景选择白色。先来保存文字素材，在图2上面右键选择“图片另存为”，并保持到本机。2、新建一个组，用PS打开保存的文字素材，用移动工具拖到新建的组里面，调整好位置后把不透明度改为：20%，如下图。3、现在来处理水墨素材。先点击圆形水墨素材的小图弹出大图，然后在大图上面右键“图片另存为”保存到本机。用PS打开水墨素材大图，素材是圆形的，我们要做一些简单处理，变成直线的。
解析PS制作唯美的古风人像后期调色技巧
拍摄古风作品前，我们首先要了解什么是古风。我理解的古风为“具有古代韵味气息的文化及作品”，所以在拍摄前后均围绕“古代韵味”做文章。既然构思的是清妆古韵，那在后期处理上自然就选择了偏冷的色调。一、拍摄部分1、场景原计划是去青城山，因为当天拍摄时间有限，最后选择在市区内的望江公园，这个场地很多摄影师都去拍过，为了避免重复，我们没有去标志性的建筑拍摄，或者说有意避开了“热门”拍摄点。在选景上要注意两点，一是选择和拍摄主题高度契合的场景，你拍传统的画意古风人像，就不要去现代建筑。二是避开“热门”拍摄点，力求不要让观众有似曾相识的感觉。2、化妆考虑到拍摄场地绿竹较多，而且服装为浅色，所以妆容尽量清淡一些，这次拍摄只是给模特强调了眉型，其他均以自然清淡为主。3、服装这次的古风主题有服装合作人，已经提前请她备好了改良款的汉服，颜色为米色上衣和淡蓝色的裙子(白色服装适用于所有场景)。在服装问题上，其实只要你花点时间淘一下，基本都能找到合心意的。
Photoshop制作绚丽大气的妇女节艺术字教程
最终效果1、新建一个1000 * 600像素，分辨率为72的画布，背景填充黑色。点这里打开文字图片，右键选择“图片另存为”保存到本机再用PS打开文字素材，用移动工具拖到新建的画布里面;调整好位置位置，大致效果如下图。2、双击图层面板，当前图层缩略图载入图层样式，然后设置。投影：颜色为橙红色：#ff530a，其它设置如下图。