推荐阅读

解析IOS平台设计规范和常用尺寸
此文分别从控件+布局+模态情景+手势交互+动画+字体等六个方面介绍了一些iOS平台设计的基础规范,有志于UI设计的童鞋推荐收藏起来,将来要做相关的设计可以直截了当戳进来学习。一、UI的控件概述:1、框架UI的元素分为4类:A:栏:状态栏目和导航栏的结合体;B:内容视图:应用显示的内容信息,包括相关的交互行为,例如滚屏、插入、删除等操作进行排序;C:控制元素:产品行为或显示的信息;D:临时视图:临时向用户提供重要的信息,或提供额外的功能和选项。2、框架UI的尺寸:

Photoshop调出阿宝色通透肤色效果的婚纱照片
先来看一些效果:衣服:拍摄前一天路边买的一条纯白色有裙子,很素但是布料很舒服。道具:自家花店根据现有花材扎成的森系手捧,主要有尤加利叶和棉花。场地:一个普通草地器材:佳能6D+135mmf/2L时间是下午三点左右,太阳还稍微有点强,下面就开始拍摄了。这些是前期的一些准备工作。先看看效果对比:看得出原图颜色有些灰,层次不够,皮肤不够通透,下面就讲下调色思路。

滤镜特效范例23
1、新建图像,将背景变为黑色,新建一个文字层。输入白色的文字,类似下图所示。2、对文字使用【滤镜_杂色_添加杂色】滤镜(需要栅格化图层),设定类似下左图。图像效果如下右图所示。-3、对文字层执行【滤镜_像素化_晶格化】,设定如下左图,图像效果类似下右图。-4、将文字旋转90度,执行【滤镜_模糊_高斯模糊】和【滤镜_风格化_风】滤镜,最后再将图像旋转回去。分别如下各图所示。---5、建立一个渐变映射调整层,设定如下左图,图像效果如下右图。-
最新发布

CorelDraw制作低多边形风格的艺术信封
这是面向刚刚学习CorelDraw的新手的入门级教程,在平面设计中,信封设计常常是设计师最先学习矢量软件的第一个课程,也可能是入行后的第一个设计订单。在本次教程中,我们从无到有绘制一个标准信封,并详细讲解了信封的设计过程,喜欢的朋友让我们一起来需学习吧。

制作蜂蜜特效的可爱艺术字设计的Photoshop教程
直接来效果吧:具体的制作步骤如下:1.首先我们使用AI软件,设计出字体的基础字形。下面我们应用字体设计中的转嫁法,将下图中随意输入的字体笔画替换掉。这里使用圆角矩形来替换笔画2.将字体中的某些笔画,使用标准制图进行处理,约束字体笔画和间距。我们在细节处理上常用的就是连字法(笔画共用)3.最终效果如下图

Coreldraw利用不同的颜色表现产品节奏感
大家好,这次为大家分享一幅MP4的产品宣传广告,合理安排图形元素和文字,突出主题,非常的简单,重复使用矩形工具而已,填充颜色。最终效果图:制作方法:用矩形工具,画矩形,设置圆角属性。F11,填充渐变颜色。再绘制一个半大的矩形,设置透明度

制作秋季花朵装饰的艺术字设计的Photoshop教程
好了先看下最终效果图:步骤1在photoshop中我们新建或Ctrl+N,创建1300x 800像素大小,分辨率72像素/英寸,RGB颜色,8位,背景内容为白色的新文件 。大小也可以根据需要自己设定。步骤2添加木质纹理的背景到图片中,根据图像大小调整到合适的大小,然后按回车键确定。步骤3转到图像-调整-亮度/对比度,把亮度改为-20,使木板纹理暗一些。

Photoshop给湖边的外景照片添加夕阳美景
最终效果原图1、打开上面的原图素材。2、现在来分析一下图片的缺点:天空部分偏灰需要更换;水面部分也偏灰没有层次;树林部分对比不过强。3、按Ctrl + Alt + 2 调出高光选区,按Ctrl + Shift + I 反选得到暗部选区,然后创建曲线调整图层,把RGB通道大幅压暗,参数及效果如下图。

Photoshop调出阴天外景人像唯美暖色调
天气总是变化无常,但是我们的拍摄计划却不能总是跟着天气的变化而改变,一部分需要考虑到拍摄成本,另一个是时间成本。解决这种问题,此时就需要我们后期修图,通过后期的方式,改变画面中的天气呈现。阴天也有阴天的氛围感,并不是说阴天就不能拍摄,只不过大多数情况我们还是喜欢在阳光明媚的天气拍摄,这样的光影会更好一些。阴天拍摄的片主要是画面会显得比较平淡,整体感觉偏灰;晴天因为光线更好,所以画面的通透度强、层次感更好、更有活力,这种活力其实主要是因为画面中的光线明暗对比,以及饱和度比较高一些。从色彩来说,若要渲染晴天的氛围,可以多增加一些红黄色,这是阳光中给我们最强烈的色彩。当然其实还有一个比较简单的方式,增加画面的元素来渲染这种晴天氛围,比如丁达尔光、合成阳光明媚的天空等等。今天就分享一个,如何让阴天变晴天的后期方式。原图:效果:第一步:在ACR中打开相机原始文件;第二步:分析,整个画面明度偏低,导致有点闷的感觉,其次画面比较平淡,缺少层次与氛围感。那我们在ACR中先对明度进行调整,其实这一步也是在调整影调,增加画面的明度与对比度:

Photoshop详细解析饱和度的使用技巧
在《PS中的调色工具》中我们谈到了改变饱和度的两种方式,一种方式可以通过改变明度,另一种方式是直接改变饱和度,但是我们还遗留一个问题就是,通过改变明度来降低饱和度与直接使用饱和度降低饱和度有什么区别呢,本文将与大家深入探讨这个问题,并且还将与大家探讨饱和度对后期作品的影响。一、离大师更近一步调色是一种非常微妙的感觉,在PS中主要的调色工具其实就是这五个,但是不同的人能够用其调出完全不一样的感觉,有些很美妙,有些很杂乱,就算我们有时候对着大师的作品模仿也不尽能够调出他那样的色彩,这其中的原因有对艺术色彩的理解,当然也有对调色工具的深度理解和精确控制,所以为了我们能够离大师更近一步,我们有必要理解每一种工具的之间的差别与共性,这样最少能在技术程度让我们与大师更进一步,接着我们再不断的提高艺术修为,二者相辅相成缺一不可。二、改变饱和度的两种方式区别色彩降低饱和度的方法主要是改变明度或者直接改变饱和度,这两种方式带来的结果又有很大的区别,而他们的却别是什么呢?我们也可以根据实例来一探究竟。比如我们现在有这样的一张不是很完美的图:这样的图我们第一感觉整个人物的肤色有点偏暗红色,饱和度有点高,皮肤不够白皙通透,那我们怎么办呢?因为红色饱和度偏高,那我们也许可以试着用色相饱和度,选择红色通道,然后把红色的饱和度降低,得到这样的结果:这样可能给人感觉还可以,但是仔细看发现皮肤尤其是嘴唇红色比较多的部分有点中毒发黑的感觉,这也许不是我们想要的效果。那我们在试着用明度的方式进行调整,依然还是用色相/饱和度,然后选择红色通道,把红色的明度提高: