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用魔术橡皮擦快速更换图片的背景
这是为初学者写的一段教材，如果觉得过于琐细，就麻烦斑竹删去多余的枝蔓吧。另外，写得虽详细，具体做的时候可只要三下二去五，很方便，可不要害怕呵！ 这里有三幅图片： 图1是原始图片，（图1）： 现在要把图2中用方框选出来的部分天空换入原来的图中，（图2）： 得到新的图片。（图3）：
基于Pro/E二次开发齿轮参数化模型库
传统的CAD系统所构造的产品模型都是几何图素（如点、线、圆等）的简单堆叠，仅仅描述了设计产品的可视化形状，而不包含设计者的设计思想，因此难以对产品模型进行改动，并生成新的产品实例。目前很多企业为缩短产品开发周期，大部分产品的设计都是改进型设计，大约70%的新产品的设计都要重新利用原来的产品模型，于是参数化设计的概念在这样的背景下应运而生。 Pro/Engineer是采用参数化设计的、基于特征的三维实体造型系统，其参数化特征造型在保证几何、拓扑关系不变的情况下，以单一全关联的数据库实现模型的快速再生；它的二次开发接口使用户可以在自己开发的程序中对零件进行各种操作和控制，从而实现程序化设计。 一、Pro/Engineer二次开发参数化设计的基本原理 Pro/Program是Pro/Engineer软件提供的一种程序化的二次开发工具。利用Pro/Engineer造型的同时，Pro/Program会产生特征的program，它是一个记录文件，由类似BASIC的高级语言构成，记录着模型树（modeltree）中每个特征的详细信息，包括各个特征的建立过程、参数设置、尺寸以及关系式等，我们可以通过修改和添加特征的program来生成基本参数相同的一系列模型。 利用Pro/Program对Pro/Engineer软件进行二次开发时不需要重新撰写设计步骤，只需加入几个相关的语法指令就可以让整个零件或组件变得弹性化与多样化，其主要思想是利用Pro/Program模块的功能来接收、换算和传递用户输入的有关参数，通过改变特征的尺寸及特征之间的关系来达到参数化设计的目的。这里需要注意的是，开发工作的关键在于确定独立可变参数，应尽量以最少的参数来确定整个零件的可变尺寸，并通过参数化尺寸驱动实现对设计结果的修改。 二、基于Pro/Program二次开发参数化设计建立零件库的步骤 1.分析零件，提取其关键参数，然后设置参数，并确定驱动参数 因为在参数化设计时不仅要实现尺寸的驱动变化，还要实现结构形状的局部变化，所以要在对零件进行分析以后才能确定
巧妙提取Flash文件中的素材
我们知道，课件是否优秀在某种程度上取决于它所用到的素材，因此从其他已有课件中获取需要的素材，是我们提高课件质量的有效方法之一。 对于非Flash课件来说，我们可以通过录音软件（如TotalRecorde）获得其中的声音，抓图软件（如SnagIt）获取其中的图片和文字，录像软件（如屏幕录像专家）获取其中的动画。而对于Flash课件来说，由于课件中很多图片和动画都是矢量格式，通过常规手段获取后，无论是动画还是图片都是以位图为主了，这样不但大大增加了它的体积，而且修改时也非常不方便。因此本文将为大家提供三种方法，用来获取Flash课件中的素材。 导入法 Flash Mx/2004的“文件”菜单下有“导入”命令，执行此命令下的子菜单可以将SWF文件导入到指定位置，如：导入到舞台、导入到库等。一般情况下，当我们要使用某个Flash课件中的素材时，不是直接导入到要使用的课件中（如“我的幻灯片”），而是重新创建一个Flash文件（如“临时”），然后选择菜单“文件→导入→导入到库”，稍等后按“Ctrl+L”打开库，再切换到课件并打开课件的库，最后直接将“临时”库中需要的素材拖放到“我的幻灯片”库中（如图1），从而实现素材的再利用。创建新文件导入素材的好处是：避免无用的素材添加到课件中导致素材混乱，但课件的体积会增大有一些被打包成EXE格式的Flash课件，我们可以使用Exe2Swf （点击下载）将EXE文件还原成SWF文件。启动软件后，打开要转换的EXE文件，然后单击［Convert］按钮即可看到同名的SWF文件。 分解法 导入法虽然比较方便，但是它对文件的破坏性也比较大，特别是一些影片剪辑和按钮都会面目全非，音乐文件和课件中的Actions语句也没有了，而且当课件较大时，导入的时间很长，容易造成死机。因此我们还可以使用Sothink SWF Decompiler（硕思闪客精灵 MX2004专业版）对其进行分解，该软件能够将Flash课件（SWF或EXE格式）中的图片、矢量图、声音、文字、按钮、影片片段等基本元素完全分解，最重要的是还可以对动作的脚本进行解析，清楚地显示其动作的代码，让您对课件的构造一目了然。需要的朋友可到：太平洋下载中心下载安装[点击下载] 。 启动软件后，打开Flash课件会自动进行解析，并且列举出可以分解的素材：Shape文件夹是时间轴上的动画片段，Image文件夹中是图片，Sound文件夹中是声音，Text文件夹中是文本，Sprite文件夹中是影片剪辑，Button文件夹中是按钮，Actions文件夹中是课件用到的语句。勾选需要的素材，单击〔EXPort〕按钮弹出对话框，选择“保存文件夹”即可，打开保存文件夹，即可看到相应的文件夹，这些文件夹里面存放着导出的素材，此时就可以直接使用了。上面的两种方法足以让我们获取任何Flash课件中的素材了，下面的还原法中将为大家介绍一款软件――Imperator FLA 1.6，它可以将部分SWF文件还原成FLA文件，这是比较实用的，因为这就意味着我们可以直接把SWF课件拿过来还原，然后稍作修改就可以使用了。不过比较遗憾的是，这个软件不太稳定，目前只能支持Flash Mx，需要的朋友可以在http://www.ave-imperator.com/dmdocuments/Iflademo.zip下载。 启动软件后出现如图4所示界面，软件的功能较为单一，所有的功能按钮都可以在主界面中看到。单击〔Select SWF…〕按钮打开要还原的SWF课件，然后单击〔Save fla…〕按钮将课件以FLA格式保存，稍等后即可在保存文件夹下看到相应的FLA文件，所需要的时间是由文件的大小及内部的结构决定。最后就可以启动Flash Mx打开课件进行重新加工修改了
用PhotoShop给皱褶T恤添加图案
由于T恤衫表面是有褶皱的，因此衣服上的图案文字也会相应产生变形，怎样使添加的图案文字的变形与褶皱一致呢？这里我们需要用到扭曲/置换滤镜，学会了这个技巧你就可以更真实的把图片文字等加到凹凸不平的表面上了 原图效果图 具*作步骤如下：一、导入原始图片，并复制一个图层副本，如下；
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盘点8大类型美女写真拍摄方式
现在的美女们对于写真的要求也越来越高，总想与众不同。本文就来盘点一下现在流行的几种写真类型。 古典型 古典型的美女有种穿越时空的美感，耐看典雅，作为中国的古典mm旗袍,古装当然被摄影师们大用特用，不过服装造型到位了，历史感是不可缺少的表现元素，昏黄的色调，凝重的色彩是比较容易出效果的，当然，结合我国古代的艺术表现形式也是十分出彩的。 阳光可爱型 她很像你我家隔壁住的小妹，与你青梅竹马的长大那种。单纯得让你连一点歪念都不敢有，可爱的让你忍不住想捏她的脸，但是也舍不得让别人欺负她。这类美女用光线充足，饱和的颜色来表现再适合不过了，也是最容易出效果的一类mm。当然加入一些公仔，或者玩具作为道具也是再适合不过的了。 性感型 这样的女生生活中不大可能出现，似乎只有这样的图片中才存在。她没有一点缺陷，千娇百媚完美无缺。多一分则肥少一分则瘦，笑如牡丹临风哭则海棠带露。拍摄这类mm摄影师可要有足够的定力，俗话说的好，真正的性感即使不脱，也能让人欲罢不能。拍摄这一类mm，需要足够金光闪烁的效果，不管是背景还是皮肤，俯拍的效果通常是最理想的。
人像摄影中的肩部
在特写肖像中，肩部往往是最容易被拍摄者所忽略的重要部分——很多人都会注意到眼睛出现在三分点上，却忘记处理肩部在画面中的构图。 为什么肩部很重要呢? 首先，肩部是你拍摄主体“最宽”的一部分，能够直接影响到图片的视觉线条“趋向”，其次，恰到好处的肩部角度可以平衡照片的整体构图——尤其在人物面部倾斜的情况下。 1.“倾斜” 倾斜其实有两种，一种是两肩“高度不同”(如上图)，另一种就是两肩“前后不同”所构成的视觉倾斜效果(如下图)，你可以注意到，倾斜的肩部明显改善了照片的平衡感，同时让人物的姿势显得十分自然。 2.“肩部的框架” 取景时尝试不要把人物的头部全部拍入画面，利用眼眉与肩部构成的自然梯形框架，可以获得更为专注与自然的肖像描绘，并且突出最重要的肖像元素——眼睛(如下图) 以下是两组精彩作品：
12条经典摄影技巧
摄影是一门技术，同样也是经验的积累。下面是无数摄影师的经验汇聚而成的12条最经典、实用的摄影技巧Tips，将其熟记于心，将帮助你应对很多难以掌控的拍摄场景。 1.Sunny 16 Rule (阳光十六法则) “Sunny 16 Rule”是在没有测光表时，正确估算日光下曝光数值的方法，所以这条法则只有在阳光充足的情况下适合使用。将光圈设为F/16，快门与ISO同步，或者略快。如，ISO设为100时，快门应该设为1/100秒(1/125秒)。所以，根据这个法则，在海滩上摄影时，应该使用F/22光圈，在多云时应使用 F/11光圈。 2.Moony 11,8, and 5.6 Rules (月光11，8和5.6法则) 如果你想拍摄月亮，那么这里有一条很好的法则。快门与ISO同步的时候，拍摄满月用F/11光圈，弦月的时候用F/8光圈，新月则使用F/5.6光圈。 3.Camera Shake Rule (相机抖动法则) 当你手持相机拍摄时，快门的速度不能小于镜头焦距的倒数。如果快门速度越慢，那么拍摄抖动时就越可能降低锐度。如果用50mm焦距的话，快门就要达到1/60秒以上为宜，只有当环境实在昏暗时，用闪光灯、脚架或者把相机放在硬物上防止抖动。 4.Anatomical Gray Card (灰板法则) 随身携带18%的中灰度板是拍摄的利器。可是如果身上没有灰度板怎么办呢?可以将手掌摊开面向阳光，对手掌进行测光，然后加一档曝光。 5.Depth of Field Rules (景深法则)
人像四种外拍表现手法
外拍是最经济自由的拍摄方法，发挥创作的余地也比较大，所以很多人喜欢选择外拍(当然在符合主题的情况下)，但是与此同时面临的挑战也大，往往计划好的晴天拍摄计划因为阴天而拖迟这种情况也是经常出现的!其实天气的多变不但表现在季节的变化，一天中不同的时段也显现出其不同的特性，而这次专题，我们邀请到宁波摄影师郭俊，与我们来一起分享他外拍中不同时间表现出的不同质感的片子! 一般我拍摄外景图片时，很多时候都只用一个反光板，甚至不用任何反光工具，似乎听着有些不可思议，因此我选了几种不同天气情况下的人像外拍来跟大家聊聊其拍摄技巧。 外拍的天气变化无常，但我喜欢，每种天气都能表现出不同的味道。下面我就根据四种不同的时间拍摄的不同感觉的片子和大家一起分享一下 拍摄参数：F5.6 s.1/500秒 ISO 100 相机佳能：40D 阳光特好时拍摄可选用反光板来进行适当补光，一般逆光拍摄的效果更佳，层次分明，轮廓清晰，立体感特别好。模特也会在美好的阳光中尽情发挥。可选镜头：小白，大光圈。 拍摄参数：F4 S.1/200秒 ISO 100 相机:佳能40D 阴雨天的拍摄，虽然光线不够理想，但是往往画面质感会更突出。班驳的印记，时光的流逝，怅然的情怀如果用光来晕染就显得平淡了。因而在拍摄下面这组片时没有使用任何补光工具，全自然光拍摄，阴影表现得更立体些。将镜头压低但保持与人物姿态的水平线，并且增加一点感光度增加噪点，这样就有了一种怀旧的时尚感。模特很好的融入到场景中，所以这组片子主要也是选择大场景的拍摄，但是为了让模特在画面中突出出来，所以选择的背景也是比较简单。
“趁人不备”抓拍与拍摄MM的诀窍
究竟抓拍与拍摄mm诀窍是什么?抓拍mm，肯定要学会以下几种方法：守株待兔法……明目张胆法……趁人不备法……真实的谎言法……明修栈道法……你可以守株待兔，也可以趁人不备，不过当然首先前提需要模特充分自然表达自己的情绪……请你一定要专心看完才能把握这一终极利器。 关于曝光：正确曝光是一张照片具有欣赏性的前提条件。对于拍摄MM照片来说，曝光一般应该以能够准确再现人物的皮肤色调为基准，即使是拍摄一些高调的人物照片也不能让人物面部出现曝光严重过度，细节损失的情况。 因此在这种情况下，运用数码相机的点测光方式对MM面部进行测光，并以此作为曝光的基准值。这样不管背景光源如何，往往可以拍摄到曝光正确的MM照片。 如上图，我们在测光时采用中心点测光就可以较好的还原皮肤的亮度和质感。 关于用光：对于MM拍摄来说，比较经常使用的光线类型是顺光以及前侧光。顺光可以让人物面部受光比较均匀，拍摄出人物面部柔和照片，给人一种清新，充满生气的感觉。前侧光在拍摄MM中使用比前者少，这种光线入射方式往往造成人物面部具有明显的轮廓感。另外还有一种是逆光拍摄，这种光线入射方式可以勾勒出人物的外部轮廓，表现MM细腻的头发时比较常使用，一般情况下拍摄不使用。 关于景深：拍摄MM一般要使用大光圈，以使人物的背景虚化，从而突出主体。但是景深必须足以使鼻尖完全清晰，拍摄时应根据景深选择光圈。对于数码相机来说，往往最大的光圈也难以保证背景的完全虚化，因此在拍摄时往往会用到长焦拍摄等来实现较小的景深。 如上图，杂乱的背景往往影响画面的美感，利用景深的控制可以较好的虚化背景。对数码相机来说，虚化背景的能力较差，但是我们可以采取“最长焦距”+“最大光圈”+“最近摄影距离”的组合来实现虚化效果。另外，户外拍摄人像模特还需要采用反光板在必要的时候进行补光，这样模特脸部和服饰就不会限于阴影之中了。 关于构图：对于拍摄人物照片，构图有一个需要注意的地方，当MM不是正对镜头时，MM面部所向的地方必须留下一定的空间，而且要比背对的空间要多。否则看起来MM就好像要撞墙的感觉。另外构图时还要注意背景的选择，一些杂乱的、无关紧要的背景要尽量避免。还有一点是构图时要讲究画面的均衡，注意前景、背景以及和MM在同一个面上的景物的摆放位置。
人像摄影的四个定位
数码时代对照片后期处理相当重要，反映人物的各个方面和艺术层次，用不同的处理方法，色彩与背景的完美融合更能加深观者对作者图片的记忆!简单的PS我想只要是玩单反的基本都会一点，如何巧妙并运用好的不多，常常会出现“过”了的片子，使人感觉后期太“假”! 而构图和用光，拍摄想法与前期构思都需要摄影师有良好的绘画基础和拍摄理念! 我眼中的人像摄影四个定位： 第一位的就是人物(3分长相7分身材，只要脸部有特色就OK); 第二位为造型妆面(要提醒自己化妆师做好前期的准备工作，对需要进行创作的人像，做好拍摄前的功课，达到预期目的); 第三就是摄影师了(摄影师只要用好光线和构图，想好后期会用到的场景，整体融入画面就可以); 最后就是后期(选片很重要，设计场景根据实际选好的画面加以修饰整合，人物磨皮切记保留毛孔，所以有可能一张好的片子需要经过12小时以上的修图)。 摄影不同于绘画，但可以相互联系，基于自己对拍摄主体的理解，不一样的环境、场景、人物，绝对是产生不一样的“后”果;商业与时尚虽然有时不是一个概念的东西，但它们还是有着密切的联系;对象的好坏，决定了你后期效果，我们都不是整容师，但可以是造型师，只要施主有突出点，个性点，张扬点，那么就可以让你造就一个你心中完整的对象!
广角婚纱人像摄影技巧分享
广角拍婚纱能创造出极强的透视效果，便于拍摄冲击力超强的大气优雅婚纱照，这样大气的婚纱照，让你的婚礼更风光。但如果对广角镜头特性理解不够，不管题材是否需要，一味从形式上追求怪诞离奇的镜头畸变效果，使其在外景婚纱摄影的应用上产生了一些误区。那么如何才能拍出有特点、效果好的广角外景婚纱外景就成为了值得我们研究的技巧。 一、做好取景表现张力 其实不论什么镜头，取景的角度很重要，但在广角镜头上特别明显。 用广角镜头拍摄并且要强调画面的广度和张力时，可以由下往上拍摄，这时候画面的张力最强，线条的延伸扩散最具冲击力。如要获得干净的画面，则由上往下取景拍摄，这时候可以得到最干净单纯的画面。 从某一视点观察到的景物范围要比人眼在同一视点所看到的大得多，所以选择低视角，是把人物拍摄高贵典雅的好方法。 二、用大景深表现大气场景 广角镜头的景深特别大，就是说，画面中的大部分物体都能拍摄清楚，这对非常有利于展现大气的场景，又在光线较暗的情况下拍摄好照片十分有利。 景深长，可以表现出相当大的清晰范围;能强调画面的透视效果，善于夸张前景和表现景物的远近感，这样使画面有纵深感，这有利于增强画面的感染力。 三、合理的利用变形 利用广角镜头将被摄体作适度的变形，把一些非常不起眼的景致夸张变形，例如这个小木桥，利用这个弧度和延伸感加强人与环境的效果，让人们熟视无睹的景物拍得不同寻常。 四、制造剪影效果
教你拍摄出香甜可口的手工小点心
盘子里放着上桌前刚烤出来的小点心，摄影师让小点心一个个都面朝天花板进行拍摄。 确定了构图、景深和曝光后，摄影师一边用左手拿刷子刷点心表面一边拍摄，并未使用取景器。 从可以拍摄出整体感觉的俯瞰角度慢慢靠近，并确定一个相机的最佳位置。然后再寻找能让被摄体形状看起来更漂亮的角度。 角度的变化让点心的某一部分变模糊，制造出景深效果。
【人像摄影技巧】如何拍出不一样的全家福
全家福和合影作为最值得留念的画面都希望被一直珍藏下去，而全家福和大合影的拍摄也非常广泛。逢年过节、学生毕业、老同学聚餐等等都会拍摄全家福或者合影。作为喜欢拍照的你能不能利用手中的相机，拍摄出值得珍藏一辈子的画面呢?下面就教你如何轻松的拍出全家福和大合影的摄影技巧，帮助你把合影写真的画面永久的记录下来。 闪光灯慎用避免暗光 图片来源于网络 在室内拍摄合影容易使被摄者产生红眼，尤其在黑暗的环境中用闪光灯拍摄。用闪光灯使得本来就昏暗的场景变得更加暗淡，拍摄的效果也可想而知了。所以我们应该关掉闪光灯，换到一个明亮的场景并且提高ISO感光度。 利用点测光保证曝光度 背景比较暗的环境中，背景光线比人物暗，如果要利用相机的全局测光的模式进行拍摄，就会因为过亮损失的一大部分的细节。所以我们最好选用点测光模式进行拍摄，把测光点放在人物的面部上才能把整主体的曝光准确性。 利用三角形构图拍摄全家福 图片来源于网络 很多情况下，比如拍摄团队的合影、毕业合影等人数比较多的时候，可以把人分为几排进行拍摄，注意每一排的人数不要相同，可以利用构图学中常用的三角形构图来布局拍摄结构。可以将人物布局成三角形或倒三角形，这样的画面更加整齐而且很舒服。 注意抓拍精彩的瞬间
