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Illustrator绘制卡通立体效果的小熊图标
今天很高兴请到了我们可爱的太空熊做为麻豆，他将会协助我一起为大家展示一下卡通角色造型图标的设计流程与方法。OK，废话不多说，我们先来看一下最终的效果图。WOW，太空熊坐在曲奇月面上，旁边插pockey旗帜，背景是布满星辰的外太空，太有FEEL了：)，那么这么可爱的图标是如何完成的呢?现在我们开始从头分解一下它的设计流程。首先是创意阶段。视觉元素我需要做一个以太空熊为主题的图标教程，于是我开始了构思，首先太空熊是我们必不可少的元素，但为避免单调，我增加了月面、外太空、旗帜这3个视觉元素作为辅助，以此来增加图标的细节和气氛。视觉风格元素确定了，接下来需要对图标的表现风格进行初步的定义，首先我可以确定的是图标整体是往卡通活泼的风格上去靠的，那么各个元素间的关系和联系如何是把控呢?在这里我的解决方法是加入一些幽默和诙谐的元素融入到设计当中，曲奇月面、POCKY旗帜、摄影背景。这3个原本独立的元素现在很好的组合到了一起，与太空熊搭配起来，俨然变成了一组很完整的卡通摄影造型。图标造型Ok,我们现在进入具体的图标设计环节，设计图标简单的来说可以分为3个阶段：1.造型，2.体感，3.质感。其中造型阶段是决定整个图标方向的重要一步，不同的造型直接决定了图标的后期细节表现和图标的气质，在这里我以偏30度的造型角度来塑造整体图标。线条造型
照片色彩校正，运用滤镜给照片磨皮
原图最终效果1、打开原图素材，按Ctrl + J 复制一层，执行：图像 > 调整 > 自动色阶、自动对比度、自定颜色。 2、按Ctrl + J 复制一层，点通道面板，把蓝色通道复制一层，对蓝色副本滤镜执行：滤镜 > 其它 > 高反差保留，数值为10，确定后再执行：图像 > 调整 > 阈值，数值为125，确定后按Ctrl + I 反相。 3、把前景颜色设置为黑色，选择画笔工具，不透明度为：100% ，将头发、眼睛、眉毛、鼻孔、衣服、背景灯擦出来，执行：滤镜 > 模糊 > 高斯模糊，数值为0.5，效果如下图。 <图1>4、回到图层面板，按Ctrl + Alt + 4 载入选区。 5、保持选区创建曲线调整图层，稍微调亮一点。 <图2>6、新建一个图层，按Ctrl + Alt + Shift + E 盖印图层，使用Portraiture 滤镜降噪处理，参数设置如下图。
在 Dreamweaver 中重新排列、停放或浮动“文档”窗口
打开多个文件时，“文档”窗口将以选项卡方式显示。 若要重新排列选项卡式“文档”窗口，请将某个窗口的选项卡拖动到组中的新位置。要从窗口组中取消停放（浮动或取消显示）某个“文档”窗口，请将该窗口的选项卡从组中拖出。要将某个“文档”窗口停放在单独的“文档”窗口组中，请将该窗口拖到该组中。若要创建堆叠或平铺的文档组，请将此窗口拖动到另一窗口的顶部、底部或侧边的放置区域。也可以利用应用程序栏上的“版面”按钮为文档组选择版面。若要在拖动某个选项时切换到选项卡式文档组中的其它文档，可将选项拖到该文档的选项卡上并保持一段时间。
Flash游戏制作--涂鸦板
Windows操作系统自带的工具--画图程序,想必大家都很熟悉了，虽然与专业绘图软件相比，其功能很有限，但是画图程序经常在用户手中没有任何处理工具的关键时刻起到巨大的作用，所以虽然其简陋且简单，但是仍然有许多忠实的用户一直在使用画图程序，我也是这些用户中的一名，怀着对画图程序的强烈热爱之情，使用Flash模拟制作了一个功能和画图程序类似的小游戏，虽然功能比不上画图的强大，但是从中也可以看出画图程序的雏形，也希望通过此例，能系统的讲解Flash中对色彩对象的应用。(本例的.swf文件和.fla文件点击这里下载)此游戏的主界面如图1所示：图1操作方法：游戏界面主要分为两部分，左部为绘画控制部分，右边为绘画区。左边的控制区包含有调色板，画笔大小调节杆和三个绘画控制按钮，在绘画前，可以先从调色板中选取一种合适的绘画颜色，然后调节画笔大小调节杆调整画笔大小到合适位置，然后就可以通过鼠标控制画笔在右方的绘画区进行绘画了。如果在绘画中对某一笔不满意的话，可以点击控制按钮”回上一笔”，撤消上一步的操作，当绘制完成一幅作品后，可以点击控制按钮”打印作品”，将作品从打印机中打印出来，然后点击控制按钮”清除面板”将绘画区清除，然后就可以进行下一幅作品的绘制了。制作步骤：1．既然是画图游戏，当然少不了一只画笔了，不过这里的画笔是比较特殊的，就是当选取某种颜色后，笔杆也会相应的呈现出这种颜色，可以使绘画者对当前绘画颜色一目了然。所以画笔由两部分组成，笔杆和画笔显示颜色的部分。我们先制作画笔显示颜色的部分，新建一个MC，并命名为pencolor,,然后在编辑区绘制如图2所示的图形，图2其形状很象一个画笔，将作为画笔颜色的显示部分。接下来制作画笔的笔杆，新建一个mc,并命名为pen,笔杆由画笔的主体和显示颜色的部分组成，为了便于编辑，这里需要两个图层分别放置主体和显示颜色的部分,所以在编辑区中首先绘制如图3所示的画笔轮廓；图3在新建一个图层，将组件pencolor放到此层，并和图3画笔轮廓对齐，并在属性面板中设置对象pencolor的Instance name为pencolor,对齐后画笔整体效果如图4所示：图4这里需要注意的是：需要将画笔颜色组件所在层放置到画笔轮廓所在层的下方，不然画笔轮廓将被完全遮住。这样，一个简单的画笔就制作好了：）2．在绘画前可以使用鼠标调整画笔大小，所以这步来制作画笔大小调节杆，并制作成Button组件。新建一个Button组件，命名为tangButton,进入编辑区后，在Up桢绘制如图5所示的滑头：图5然后分别在Over和Down桢插入两个关键桢，并在Down桢将滑头的填充色改变，这样在拖动调整滑杆的时候可以看到滑杆颜色的变化，可以明确目前的操作，Down桢如图6所示：图6新建一个MC,命名为sizeP,将组件tangButton拖到编辑区中，然后在建一个mC,命名为switch,在编辑区中新建三个图层，有上到下分别放置组件sizeP,三角形的粗细模拟图形和提示文本，如图7所示：图7同时在属性面板中设置对象SizeP的Instance name为sizepointer.3.接下来制作三个功能按钮，三个按钮主体一样，只不过有不同的提示文本罢了，新建一个Button按钮，简单的绘制一个圆角矩形即可，如图8所示：图84．既然是绘画程序，画布当然是少不了的，因为游戏中绘画是由鼠标进行的，所以需要将画布制作成Button,新建一个Button组件，命名为Canvas,在编辑区中绘制一个大小适中的正方形即可。5．游戏中的调色板是动态生成的，由Action进行控制，我们只需要制作一个调色板中的一个色块作，然后使用Action对其进行复制等操作即可自动生成调色板结构。首先建一个Button组件，命名为boxbutton,在编辑区中Up桢绘制一个矩形，填充色可以随意设置，如图9所示：图9同时在Over和Down桢个插入一个关键桢。再新建一个MC,命名为dyebox,将组件从boxbutton从库中拖到编辑区即可。6．所有组件准备好后，接下来就布置主场景了。回到主场景中，将默认的图层layer1重命名为背景，然后绘制一个和舞台一样大小的矩形，并填充上蓝色。在背景层上面新建一个图层命名为画笔，将组件pen和dyebox分别拖到场景中，然后在舞台左上角输入游戏标题，如图10所示：图10同时在属性面板中设置组件pen的Instance name为pen,设置组件dyebox的Instance name为dye.再新建一层命名为按钮，将组件switch放到舞台的左下角，然后分三次将组件pButton放到滑块的下面，并分别输入按钮的标题，如图11所示：图11新建一个图层命名为画布，将组件Canvas放置到舞台的左方，如图12所示：图12然后将所有图层都延续到第3桢，因为此绘图程序具有打印的功能，而在Flash中如果要实现打印功能，需要给要打印的那一祯设置一个特殊的桢标签:#p,所以这里我们在随便一层的第三祯设置祯标签为#p即可。到此，主场景就布置完毕了7．最后的任务就是编写Action动作脚本了，这也是本游戏的主要部分，游戏的大部分功能需要借助于Action实现。在主场景中新增一个图层，命名为Action,早第1桢添加如下AS:i = 1;//定义并初始化变量ifor (r=0; r<=0xFF; r += 0x33) {//第一层循环，循环变量为rfor (g=0; g<=0xFF; g += 0x33) {//第二层循环，循环变量为gfor (b=0; b<=0xFF; b += 0x33) {//第三层循环，循环变量为b,此循环用来绘制调色板dye.duplicateMovieClip("d"+i, i);//复制影片剪辑dye,也就是调色板的最小单位cc = new Color(eval("d"+i));//定义新的Color对象，Color 对象能够设置影片剪辑的 RGB 颜色值和颜色转换，并可以在设置后获取这些值，必须使用构造函数 new Color() 创建 Color 对象的实例后，才可调用其方法。 eval("d"+i)._x = 25+int((i-1)/18)*11;eval("d"+i)._y = 60+((i-1)%18)*8;//设置复制出的色块的坐标，使其排列为一个矩阵cc.setRGB(r*256*256+g*256+b);i++;//最后设置色块的颜色，这里使用了setRgb函数，其参数为要设置的十六进制或 RGB 颜色，//对于 RR、GG 和 BB，每种代码由两个十六进制数字组成，这些数字指定每种颜色成分的//偏移量。0x 告知动作脚本编译器该数字是十六进制数值。 }}}Mouse.hide();//因为在绘图板中只出现画笔，所以这里将系统的鼠标隐藏pen.duplicateMovieClip("penP", 100000);//因为初始时画笔是在舞台之外的，所以这里需要复制一个画笔，然后应用到游戏中penP.startDrag(true);//使画笔成为可拖动的对象dye._visible = false;pen._visible = false;//设置原始的调色板色块和画笔均不可见dyecolor = new Color(_root.penP.pencolor);dyecolor.setRGB(0);//定义画笔上显示画笔颜色的部分为Color对象，然后设置其初始颜色为黑色n = 217;P = 0;X0 = 0;pensize = 10;//定义并初始化一系列变量，其中pensize为画笔尺寸在第2桢添加如下AS:if (P == 1) {if (X0 == 0) {X0 = _xmouse;Y0 = _ymouse;} //取得画笔的坐标else {X1 = _xmouse;Y1 = _ymouse;if ((X1-X0)*(X1-X0)>4 || (Y1-Y0)*(Y1-Y0)>4) {n = n+1;dx = X1-X0;dy = Y1-Y0;dd = Math.sqrt(dx*dx+dy*dy);ang = Math.atan2(dy, dx);//利用画笔前后两次的坐标值，使用数学函数求得两此画笔位置之间的直线距离_root.attachMovie("rect", "L"+n, n);with (eval("L"+n+"/hc1")) {_height = pensize;_width = pensize;}with (eval("L"+n+"/hc2")) {_height = pensize;_width = pensize;_x = dd;}with (eval("L"+n+"/lb")) {_height = pensize;_width = dd;}with (eval("L"+n)) {_x = X0;_y = Y0;_rotation = ang*180/Math.PI;}//根据复制出的L的不同对象，设置画笔的笔划尺寸为对象L的宽和高cc = new Color(eval("L"+n));cc.setRGB(_root.dyecolor.getRGB());X0 = X1;Y0 = Y1;}}//为笔划设置颜色，即画笔画出的线条的颜色}//在第3桢添加如下AS:gotoAndPlay(2);//返回到第2桢8.为了实现三个按钮的功能，还需要分别给按钮添加AS.清除面板按钮的AS为：on (release) {i = 218;while (i<=n) {removeMovieClip ("/L"+i);i++;}n = 217;}//清除所有复制出的MC对象回上一笔按钮的AS为：on (release) {if (n>217) {removeMovieClip ("/L"+n);n--;}}//使用removeMovieClip清除复制的MC对象打印作品按钮的AS为:on (release) {print("", "bframe");}//使用print函数打印祯内容，其用法为print (level, "Bounding box")，其中参数level 为要打印的级别，在“动作”面板的标准模式下，如果选择一个级别，则 print 动作将切换到 printNum 或 printAsBitmapNum；在专家模式下，必须指定 printNum 或 printAsBitmapNum。默认情况下，打印该级别中的所有帧。如果要打印该级别中的特定帧，可将 #p 帧标签分配给这些帧，所以我们在前面设置第三祯的标签为#p,目的就是可以打印此祯。 参数Bounding box 设置影片打印区域的修饰符，此参数是可选的，可以选择下列值之一： 1．bmovie 将影片中某特定帧的边框指定为该影片中所有可打印帧的打印区域。需要为要将其边框用作打印区域的帧分配一个 #b 帧标签。 2．bmax 将所有可打印帧的所有边框的合并区域指定为打印区域。当影片中可打印帧的大小各不相同时，可指定 bmax 参数。 3．bframe 指定将每个可打印帧的边框用作该帧的打印区域。这将为每个帧更改打印区域，并缩放对象以符合打印区域。如果在每个帧中有不同大小的对象，而您希望每个对象都充满打印页面，则可使用 bframe。到此，游戏就制作完成了，接下来您就可以在这个涂鸦板上一展身手了。试试看，是不是有点画图程序的感觉，虽然功能稍微弱了点，不过您完全可以在此基础上继续添加其它功能，使其成为真正的画图程序。
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10件设计师需要从失败中学会的事情
作为普通人，我们都将面临一个问题——可怕的失败或自己经手的被算作失败的项目，在这个问题上，我们总是想方设法的去避免，但是“世事难料”，谁都不能预言下一秒的情况是否刚好会按照我们的想法进行。从图形设计会绘制面临的困境到网站建设工作中的种种“灾难”，你有没有想过，可能有一些好的方面可以来自于这些你极力想要忘记的项目。即便是大型的公司，如2011年初的原计划通过logo变化完成“逆转”的Gap也不得不面对来自于设计的挑战。开始恢复的这个过程，你会需要花上一些时间来弄清楚究竟是哪里出了什么问题，然后做出针对性的决议，并且从这个过程中获、经历以及学习一些东西。了解如何改善自己，团队以及在下一个项目中应该如何来置顶相应的计划。尽管我们很清楚我们不应该在失败中停留太长的时间，但你可以从失败的项目中学到以下这10件事情。1.接受信用和批评对于那些能够按计划进行的项目而言，通常很容易获得来自客户的信任和赞誉，在接受失败的批评性意见时，这些是很难获得的。你如何处理这些对话和情况将会对下一个来自相同客户的项目打下“基础框架”。试着微笑并接受那些正确的批评，你不会失去什么，相反，你可能会赢得客户的信任和肯定。如果项目面临失败，你应该马上回顾并总结，同时寻求反馈机制。你需要了解具体是项目中的哪一个环节或哪一部分不起作用，作为一名设计师，为什么它可以帮助你获得提升，以及在下一个项目让你学会更多的技能。2.明确错误的点试着在失败发生之后列一个清单，其中应该包括两个内容：已经在你的项目中明确有效的东西和那些无效甚至是没有在项目过程中出现的东西。你能确定具体在哪里出错了吗?预估的时间判断错误?需求或客户的意愿前期不清楚?有些时候，这可能没有明确的答案，所以你只能是继续前进寻求更多的“线索”。此外，网页设计就好像“一千个读者心中有一千个哈姆雷特”，有时设计师和客户无法就同一个项目达成共识这也是时有发生的。你可以在前期更偏向于考虑将项目往你最能发挥效率的方向推进，而不必完全符合客户的需求。3.沟通是关键
详细解析扁平化在设计中的进化历程
平面化VS拟物化 的战争已经过去好几年了。扁平化设计彻底占据了如今的主流设计趋势。但是，大局已定的扁平化设计，是否已经固化不变了呢?并非如此。在过去的几年当中，扁平化设计风悄然地进化，变得越来越多样，也越来越有吸引力。如今再来重新审视早期的扁平化设计，渐变、阴影和纹理的缺乏，让它在视觉上显得略为单调，而几年的时间沉淀，扁平化设计中开始适时地融入了许多其他的设计元素，丰富了整个扁平化设计的思想，并且创造了不少值得一体的独特扁平化设计分支。不论你所设计的是APP还是网站，在2017年所处的这个时间节点，枝叶繁茂的扁平化设计中，总会有那么几种风味独特的设计风尚，能够让你倾心。扁平化设计缘起曾一直被苹果公司所引领的拟物化设计风潮，在2010年的时候开始受到扁平化设计的冲击。逼真的纹理、多样的渐变和繁复的细节逐渐为人所厌倦，线条简约的2D扁平化设计开始取代“抄现实”的设计手法，一时间，是拟物还是扁平的争论充斥设计和技术圈，并快速蔓延到圈外的普通用户，各执一词，莫衷一是。随着乔布斯的过世、iOS 7和Android 4.0的发布，设计趋势最终还是向着扁平化迈出了关键性的一步。醒目而高饱和度的色彩和形式感更强的排版取代细节和纹理成为抓人眼球的元素。最初的扁平化设计，对于细节的剥离是非常彻底的，这使得设计师能用的元素大多只剩下色彩和图形，这种局面对于设计师和用户都是困扰，细节的缺失让设计并不足以支撑全部的信息传达，这种局面下，许多微妙的扁平化分支就诞生了。扁平化设计仍然是近10年来最具革命性的视觉设计趋势，并且它还将一直向前推进。Material Design想要系统了解扁平化设计的快速发展历程，Material Design 是最值得研究的案例。这一扁平化设计语言是谷歌为其旗下的数字产品的界面所创造的统一的视觉设计语言。
从零开始做APP系列之界面设计篇
UI设计师从零开始做一个App要经历哪些流程?这个系列的文章会为新手一一讲解。本篇会为你讲解界面设计中基础的知识点(设计稿尺寸、图标/字体设计等)，实用高效，新手来收。先来看看整个目录：项目立项项目预估时间界面设计切图标注视觉还原上线准备界面设计篇目前在行业里，关于APP界面设计规范也是层次不齐，很多都还停留在6的设备和iOS 9的系统之上，而现在最新的是iPhone 7和iOS 10了(更新换代真的很快)，我这里说的是最新的iOS 界面设计规范(Android设计规范，我们下次见)
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配色这件事怎么聊都聊不完，不是么?选对色彩，是每个设计师的基本功，说来简单，但是千变万化，看似复杂，然则有迹可循。似乎每个设计项目在配色上，都多少会有些争议，团队讨论的时候谁都可以插手说上一嘴，甚至许多产品的配色方案直到上线之前还会存在争议。配色确实是一件难搞的事情。它牵涉到文化背景，受到方方面面的影响，在情感含义上的理解又因人而异，设计师所面对的问题往往是选择太多，而非太少。配色的方法很多，辅助工具也不少，但是令人印象深刻的，往往是一些颇为有意思的技巧。今天，我们分享配色大师 Patrick Multani 的色彩搭配技巧。也许这10个技巧，会成为你的配色体系的可靠补充~技巧1：谨记配色策略在开始着手挑选配色之前，我常常会翻看 Dustin Senos 关于设计原则的短文。他在文章中，阐述设计原则的方式非常有意思，干练而有趣，“方向优于选择”，“合适优于一致”，“发展性优于总结”。其实如果借用这种句式来总结配色也不错：“白色优于灰色”，“和谐优于错位”，“沉静优于热烈”。当我在工作的时候，我会时刻谨记这些配色策略，它们更像是一种感觉上的规范，就像用户角色引导UX设计师来设计体验一样。技巧2：取色一条线当我在调色板上选择色彩的时候，我会倾向于沿着直线路径来挑选色彩，从左到右，从上到下，或者沿着对角线来选取色彩。这样所获得的一套配色可以兼顾到不同的按钮状态(可用/不可用，活动/非活动)，兼顾到视觉主体和边框，背景等。我们也可以在取色器的同一个位置取色，调整色调，获得的一组色度接近色调不同但是高度协调的色彩组合。上图中，中间那个就是。技巧3：保持敏感，小幅调整
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每个年轻设计师都需要知道的10件事
新手设计师有哪些应该注意的地方?这位入行不久的设计师总结了10个值得学习的技巧，适合每个年轻设计师阅读。1. 别让设计成为黑匣子说服别人接受你的设计非常重要，但是这个过程讲究以理服人，用一些理论或者是一些说得通的理由来支持你的设计方案，而不是简单一句「我觉得这样好」，但事实上自己也不是真的知道这样好不好。当然我不是说我们做什么都要从理论出发，摒弃我们自己的品味和智慧，但在尚未有多少设计经验的时候只依靠自己的直觉是非常不妥的，设计也需要科学。让队友提问题给意见，他们可能会看到你没有关注到的点。2. 融入团队一个团队对于一个新人的加入肯定是需要成本的，要融入到工作之中除了知道自己是做什么的之外还需要知道应该怎么去做。如有需要，试着改变自己的节奏来融入你的团队。注意，我的意思并不是要你无限迁就别人，而你要找到你的位置，着眼于帮助同伴们一起提高整个团队的效率。这个无缝融入的过程有可能长达几个月，但当你们能够找到最适合自己的节奏，找到自己的位置，你将能更有着力点的发挥自己的特长与优势。3. 提早获得反馈尽早把原型做出来的，即便是再厉害的设计师的作品都无法避免的存在一些这样或那样的问题，能够在更早的时期发现更多的问题能够减免很多后期自己打脸或别人帮你擦屁股的尴尬情况。无论你是多么的小心翼翼，骑牛数牛的现象在设计过程中常常发生，你无法避免地会忽视一些细微的问题或者越过了 API 限制(程序根本无法实现或实现成本非常高)。旁观者清，早点拿出去让别人瞧瞧吧。4. 负责到底不要养成把参数和图片给了开发就不管不问的习惯，可能你很忙，但是这一点也不 pro。像Sketch Measure (已经在专栏里打过好几次广告了不过我真的没收钱)这类工具能够很好的帮你完成输出和标注工作，但是即便是作出了完美无缺的标注(这基本上也是不可能的事情)，和输出了无可挑剔的资源后你还是有必要看看最终成品怎么样。即便你很了解产品，你还是要把玩一遍，制作走查表，看看是否一切都和你想象中的一样，把不一样的地方记录下来，整理后即时反馈。
解析如何学会查询和识别不认识的字体
字体是各种信息类画面中至关重要的组成部分，日常工作中，设计师经常被问及到的一个问题就是这是什么字体。然而字体的种类繁多，尤其是对国内设计师们来说不太熟悉的西文字体，体系更为庞杂，想一眼认出所用字体是非常困难的。因此如何方便快速知道某个地方用的是什么字体就成为了设计师经常需要做的事情。下面就介绍几种常用的识别方法或者是查询思路，希望看过之后能有所启发，以后就不用到处求人认字了。1. Web Font 网页上的字体网页上的字体识别最为简单，我们只需要找到浏览器调用的字体文件的名称就可以了，很多浏览器都提供了代码检查的模式来找到我们想要的字体信息，当然这个功能一般来说是提供给前端开发使用，对于设计师们来说不太友好。不过好在有各种 “哪里不会点哪里” 的浏览器插件，普通用户也可以方便地知道网页上使用的字体。此类浏览器插件很多，比如 WhatFont;FontFace Ninja;CSS Peeper。推荐挑剔的设计师们使用颜值更高的 CSS Peeper。Csspeeper△ 上图为使用 WhatFont 检索网页页面字体简单介绍一下 CSS Peeper，它不仅能识别字体，还可以快速识别网页中的各种元素的属性，比如说大小、色值甚至是图片资源，强烈推荐网页设计师们使用。
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人是高度视觉化的生物，能够即时处理大量的视觉信息，据统计我们所获取的90%的信息都是视觉化的。单一图像比起大块的文本对于用户而言更容易消化吸收。因此，在许多情况下，静态的图片能够传达出相当复杂多样的想法，尤其是在进行大范围展示的时候，它比文本的表现力要强的多。人的大脑对与图像信息的处理速度要比识别文本要快得多。长期以来，图片都作为UI界面中最具有表现力的元素而存在，而最近几年，插画在UI中出现的比例越来越高，在许多地方都有替代图片的趋势。其实原因并不复杂，插画比起图片可控性更强，更容易发挥创意，营造氛围，传递信息。从内容到技术细节，插画都在某种程度上超过现成的图片。在今天的文章当中，我们聊聊插画在UI设计中的运用，探讨一下它是怎么提升用户体验的。插画的特点实际上，现在我们所说的插画(illustration)的词根 illustrate 原本的含义是“澄清，说明”。在现代平面设计中，插画是颇为常用的展示性元素，是视觉传达的重要工具。插画在设计作品中，常常用来引导、启发和呈现信息，更有针对性地、视觉化地同用户进行交流。真正高效的插画一定是有针对性的，易于识别的，并且能够被不同的用户轻松理解的。想要让插画最大化地为用户创造价值，你可以参考下面的四个范例：1、首页插画好的网页设计设计对于潜在用户的影响是巨大的。许多用户在判断一个企业、团队或者品牌的优劣的时候，他们的网站的优劣是一个重要的判据。这也是为什么现如今网页设计师们都在想尽一切办法提升网页的用户体验。这一点，网页和现实世界是一样的，好的第一印象往往源自于优秀的视觉效果。吸引用户，激发想象力，这样才能和用户构建起紧密的关联。独特而传神的插画的价值就在这里，尤其是当这些独特的插画呈现在打开率最高的网页首页上的时候。和品牌气质所匹配的插画不仅能够帮网站筛选用户，而且能够强化品牌属性。2、吉祥物
8个技巧让你瞬间成为人见人爱的美工
虽然很多设计师孩子不喜欢被叫成美工，但设计真的缺不了美工这一职位。那么是不是功能介绍不懂淘宝的运营不是一个好美工，只会作图这样你会被淘汰的，做为一个好美工要眼观六路，耳听八方，玩得了运营，弄得了推广，否则你就会被淘汰的!小编为大家推荐美工的干货，做一个人见人爱的美工。原版很显然，图片中的女士是站在最前面的，但是她的那些穿着荧光安全服的同事们却分散了读者的注意力。处理后将背景模糊处理，这样背后的同同事就真正的退居二线了，还有一个好处：这样的处理加强了图片的深度，更符合实际中的视觉体验。