推荐阅读
AotuCAD技巧教程：使用CAD输出高清晰图纸
CAD高清输出已不是新鲜事，相信很多人都知道。相信也有一部分人，不想麻烦直接交给其他人处理，做平面的朋友这个一定要会。工作中多多少少会用到，重在分享，方法多样，我只会这一种，如果有更简单的方法，欢迎指教。CAD有自带的输出JPG的命令，但不够清晰无法满足印刷需求。可以导出很大分辨率的图但是文字多半看不清。本教程以CAD2006为例，导出的图将会是黑白的(当然也可以彩色)。第一步："文件"——"绘图仪管理器" 将弹出如下图文件夹第二步：双击"添加绘图仪向导"不用想了,点"下一步""下一步"
PS打造超炫立体纹理字
4、按下Ctrl+U打开色相/饱和度调版，选中着色项，为图像上色。 5、使用文字输入工具输入需要的文字。 6、接下来给文字添加投影图层样式。 7、接着继续添加“内阴影”样式，如图所示。 8、接着继续添加“内发光”样式，如图所示。 9、接着继续添加“斜面和浮雕”样式，如图所示。 10、接着继续添加“等高线”样式，如图所示。 11、接着继续添加“光泽”样式，如图所示。
飞行器的飞行效果
下面将制作一个飞行器的实例，在本次实例中使用了“雪”粒子系统，并且只对“雪”粒子的设置进行讲解，其他的动画设置在此暂时不进行介绍。（1）打开本书附带光盘\Chapter-13\飞行器\“飞行器01.max”文件。（2）进入“创建”主命令面板下的“几何体”次命令面板，在该面板的下拉列表栏中选择“粒子系统”选项，在“对象类型”卷展栏中单击“雪”按钮，在顶视图中创建一个“雪”粒子系统。调整粒子的位置和角度如图13-10所示。图13-10 创建“雪”粒子系统（3）进入“修改”面板，参照图13-11所示对“雪”粒子系统的参数进行设置，图13-11 设置参数（4）此时播放动画，可以观察生成粒子的效果。如图13-12所示。
Painter 8 教程-渐变的运用
1.Gradients（渐变）面板是painter制作和储存渐变的地区，和photoshop的渐变编辑器有些区别，painter的渐变种类分得很详细。渐变类型：A-B型：渐变方向从左到右，主要色分布在左边，次要色在右边。B-A-B型：从左到右的镜像渐变，先由次要色过渡到主要色，然后是主要色过渡到次 要色。A-B-A-B型：从左到右的双重渐变。B-A型：渐变方向从右到左，主要色在右边，次要色在左边。A-B-A：从左到右的镜像渐变，先从主要色过渡到次要色，然后是次要色过渡到主要 色。B-A-B-A：从右到左的双重渐变。 2.在三角菜单中选择Edit Gradient（编辑渐变）的命令可以编辑当前选择的渐变。在编辑渐变的对话框中，任意点选色调，就会新增一个色瓶，点选色瓶，可以在色板 上任意选择颜色。如果要删除色瓶，点选色瓶按Back space键。 3.如果取消Linear（线性）的选项，那么会出现Color Spread（颜色分布）控制滑杆 ，从0和100的数值比较可以看出其中的作用。
最新发布
如何拍摄影室灯的水中花魅影
水下摄影是去年特别火的题材，那么在拍摄水下人体的时候我们需要注意什么呢?由女性摄影师心火为你讲述如唐朝仕女图般的水中魅影。 这组图表现女性绽放的美，表达一个女性渴望远离墨守成规和冠冕堂皇，摆脱束缚，勇敢的怀抱鲜花，怀抱欢愉。 拍摄前的准备 拍之前要把水温调整到30°左右。玻璃缸是特质的，请勿在家用鱼缸里面模仿，因为里面足足有两吨水，加上模特的用力，如果出现破裂后果不堪想象。拍摄前准备了一些塑料牡丹花，作为装饰撒入水中。借助水和落花等具有古典美学意蕴的审美元素，这些意象也衬托着人物精神、表现特殊的情境;诗意化的意境同时又传达了更广更深层次的生命内涵，抒发最贴近自然本能的生命意识。 心火分享人像攻略 我的拍摄灵感来源唐朝仕女图，唐朝是一个女性奔放解放的年代，女性有突破现实的渴望也有对美的诉求。为模特准备了纱质轻薄的服装，在水中可以飘动，显得十分轻盈。纱质的服装在水中的颜色会更加鲜艳，要注意颜色的搭配，整体和谐。我们在给模特化妆的时候，脸要涂的白一些，腮部画红，眉毛要纤细，眼线细长，樱桃小口。虽然是在水中拍摄，但不要把妆画的过浓。因为水中光线会加重妆面的颜色反差。妆面能保持一个小时左右，要随时补妆。 摄影教程 影室灯的水下映像
6招教你拍出心旷神怡山水
大山它不敢平庸，脉络相连，拥有一种分量和承诺，一种毫不动摇的观点和信念。每座山都有其不同的景致。 当千姿百态、气象万千的山色呈现在我们面前时，首先面对的是如何取景和构图，要确定表现什么?经常会出现这样一种情况，面对美丽的景色兴奋不已，狂拍一气，可拍出的照片平淡无奇，没有新意，当时的景色完全没有表现出来。 所以在拍摄前，首先要考虑眼前是什么打动你，你要如何把最吸引我的这一点表现出来，也就是说你要表现的主题是什么?发现其美的一面并通过手中的相机努力表现出来。构图时画面要力求简捷，突出主题，坚决去掉不必要的景物，利用光线、颜色的对比表现其形状和质感，在画面上形成视觉中心。 山脉的拍摄注重连续性以及画面的视觉效果。当天气晴朗、空气通透时，摄影师往往可以从观景台望见远处整个山脉的横向走势。在这种情况下，可以使用横幅构图展现山脉的雄伟气势，而不是拍摄单一的山岳。由于拍摄距离较远，画面中山岳的面积较小，因而不宜为画面增添前景，否则必然喧宾夺主。在构图时，可以将山脉的主峰安排在画面的中心或黄金分割点上，以凸显主峰的高度和神圣感。 1、刚柔并济 草地和湖泊在画面中是一个关键点，没有草地和湖泊的参照与点缀，山峦将视之无味。草地和湖泊增加了画面的色彩感与空间感。草地和湖泊是柔，山是刚，刚柔相应，更加意味深长。 杀破狼2011作品 自然界壮美的风光往往相生相伴，湖泊、河流与山岳就是很好的搭档。在中国西部的高海拔地区，有许多高原湖泊以及高山峡谷中的河流，其壮美无法名状。如果单独表现它们，结果往往不尽理想。此时，可以考虑将山岳与水景结合起来，将河湖包裹在群山中。山水的组合堪称最佳拍档，因为借助水景还可以以倒影的方式进一步映衬山岳的高大，使画面效果叠加，更加紧凑。 sndcw1潭水作品 在拍摄山岳时，我们常常为寻找画面前景而烦恼。此时，除了常见的植物、建筑等可以利用的元素以外，流水其实也是理想的对象。源自山中的泉水或雪山融水与山岳有着紧密的内在关系，它们可以将画面连成一体，引导观者的视线延伸至远处的山岳，增强画面的立体感与延伸感。同时，流水的柔美与山岳的冷峻，流水的运动与山岳的静止，都可以在画面中形成鲜明的对比效果。
lomo如何在阴天驾驭Redscale拍照
你喜欢阴天吗?但我比较喜欢在阳光普照的日子外出拍照。不过，我也喜欢阴天，因为那是用 Redscale 反转片拍照的最好时机!在这篇文章中，我会让你知道如何在阴天驾驭 Redscale 拍照的技巧! 知识普及：什么是Redscale Redscale film，lomo的玩法之一，故意将底片反装过来拍摄称为「Redscale」，因拍摄时以片基为感光面，而有色的片基于光线穿透时成为一面滤境，改变底片的发色，结果就是不同颜色的片基就会产生不同的效果。这次反装的胶片是爱克发100度，因为片基呈红色，帮整个照片呈红色。 大晴天和阴天的比较 上面的照片是在同一天拍的，同一卷 Redscale 底片，同样的设定。 它们看起来很不一样对吧?你比较喜欢哪一个?这是纯粹个人喜好啦，不过我较喜欢在阴天拍的那一张，浓浓的红注满了整张照片。在晴天拍的那张照片偏黄，看起来有点太亮了。现在我会介绍一些技巧，让你把 Redscale 底片的素质推至最高，只要多留意特定的时间和天气。 1. 在阴天拍摄 Redscale 最棒的地方是整张照片都充满着鲜艳的红色、橙色跟黄色。上面那张在晴天拍的照片，天空看起来没有很红，那是因为天空太蓝了。红跟蓝是互补色，所以当你在拍蓝色的对象时，它跟红色会混到一起 (记得在美术课教过的吗t)，让照片没有你想要的纯粹红色。 那么在阴天 (或雨天) 呢t天空变成灰色，你可以清楚看到那厚厚云层的轮廓跟层次。透过 Redscale 底片，那些元素会被蒙上一层浓浓的红色，不会混杂了其他的颜色。黑色一层层的雨云比较适合用红色去诠释。( Redscale 在不同色调的表现都很不错，而且它在层次感的表现上也很棒)。这是 Redscale 适合在阴天使用的其中一个原因 。
激情四射方能成为高效摄影师
任何喜爱摄影的人士都希望自己拍的照片是最好的。摄影师拍照不是纯粹为了好玩，同时也是为了能拍出有成就的的照片。如何才能成为高效的摄影师?这取决于你的激情。 1. 做好规划 开始为一个物体拍照前有很多的前期工作需要准备。总是提前准备好所有需要的东西，否则你会陷入一团糟的境况。摄影师需要在轻松的环境下拍出想要的作品。 2. 了解最适合你的摄影器材 经常因为什么是最好的相机而感到困惑，或者不知道什么样的光圈能帮助你完成一部好的作品，其实你应该仔细考虑怎样让他们完美地表现出你作品的风格。这才是购买器材前最应了解的。 3. 经常阅读摄影教程 上不上正规的摄影课无关紧要，关键是如何通过阅读来保持你在此领域的建树。阅读时需取其精华，熟悉掌握照相机的功能，你就能拍出更好的照片。 4. 集中注意力
拍好超广角照片必备秘密武器
新的一年，是否想为自己添购一颗超广角镜头呢?想体验超广角的独特魅力，首先要选择合自己的超广角镜头。一般来说，超广角镜头的选择基准，取决于自己手上的 DSLR 是 全片幅 或 APS-C 规格，加上专业的摄影配件，才能将超广角镜头能力彻底发挥，*所未有的超广角构图视野。 完美驾驭超广角镜头，体验独特影像魅力 超广角镜头带来的强烈透视感，无论是拍摄风景、建筑、室内空间，或是带景的人像照，那特有的影像张力总是让人爱不释手!但超广角镜头若驾驭不当，失真的景物就会破坏画面的平衡和美感，造成反效果。 选对超广角镜头 超广角镜头泛指的是焦距短于24mm的镜头(例如20mm)，虽然容易造成景物的倾斜及变形，不过和鱼眼镜头相较仍可以拍出直线影像。但要注意的是感光组件尺寸会影响镜头的视角，在APS-C片幅的机身上，焦段需要再乘以1.5或1.6倍才是等效焦长，因此对应全片幅和APS-C片幅的机身，超广角镜头会有不同的选择。举例来说，Canon EF 16-35mm F2.8L II USM在全片幅机身上是超广角镜头，不过在APS-C的机身上，就成了25-56mm的一般广角焦段。而专门为APS-C片幅设计的超广角镜头，例如Tokina AT-X 11-16mm F2.8 PRO DX II，则会因有明显成像圈而不适合用在全片幅的机身上，所以玩家在选购超广角镜头前须多加留意。 距离15mm的场合为例，白框内是APS-C成像范围。 在选购镜头时，要特别注意它是对应哪一种片幅的机身。
尼康Nikon 1 J2 × Donfer 宠物摄影测评
随着相机的普及和演进，这一两年间 EVIL 相机受到许多各种不同族群的喜爱，间接成为单眼进阶玩家的轻巧备机选择。对于一般还没有相机的人来说，Nikon 1 J2 则是入门与功能性很平衡的一台相机。这次拿到了 Nikon J2 搭配Nikkor 10-30mm F3.5-F5.6 Kit 镜头的轻巧组合，相信足够应付很多不同场合与主题的拍摄，而用于拍摄宠物的效果如何呢?来，就让我们看下去。 宠物摄影 Nikon J2 快速上手 我平时也是以 Nikon 的单眼相机来拍摄宠物，所以刚接触 Nikon J2 时，在相机操作上很快就可以上手。基本上选单简单明确，在设定上都还蛮快速的。我在拍摄宠物时都希望主体不要有模糊晃动的情况，因此快门速度是相当需要注意的要素。 Nikon1 J2属于入门微单眼的接口设计，因此跟单眼或高阶微单的操作也有所不同。虽然将PASM放在「创意拍摄模式」里，不过还是能透过机身上的飞梭转盘与Fn来切换不同参数设定。对于想拿它记录自家爱犬的朋友们，Donfer的拍摄建议如下： 室内拍摄时… 室内宠物玩闹时，快门速度不够快，照片就很容易有模糊的情况出现。 以Nikon J2来执行宠物摄影创作，可以选择 S(快门先决)模式，将快门速度设定在 1/100 s这个速度左右，然后使用 Auto-ISO 来拍摄。会这样设定的原因在于，一般*的室内环境光线普遍不充足，如果使用光圈 F3.5-F5.6 的镜头，比较容易发生快门速度过慢的情况。
灯火通明的城市夜景游拍技巧
从 Samsung EX2F 各项特色来看，可说是为夜而生的随身机，让我能尽情享受关西的夜活力。本篇便以大阪这个拥有无限活力的大都市，介绍夜拍的实用技巧，现在就让我们带着EX2F去探索这个越夜越美丽的微光城市吧! 夜の城市漫游 每回来到大阪，总是有在繁华大都市里迷走的感觉。走过京都夏日祭典，当然也没错过晚上喧闹的艺妓花街，而大阪，却是更现代的都市风情。夏天夜里，心斋桥的道顿掘总是挤满来自各地的观光客，也自然少不了在地人的闲晃。热闹的街上总是有活力十足的小伙子为大楼里的食肆饭馆拉生意，除了语言不通之外，大阪的街道跟*的夜市倒是挺像的呢!大阪人热情，说话很有元气，三不五时也见到人们穿着人字拖鞋在街上晃荡，要说起大阪这个都市的魅力，或许就是这样中气十足的城市气氛吧 可这样在夏夜里的城市漫游，除了街道以外，另外一个的魅力就是从高楼一览整个都市的夜景。大阪跟京都不同，京都的风景一早就开始，清晨的曙光林影总让那些古x老屋美的不可方物，可入夜后却才是大阪活力的开始，高楼建筑物总是冷冽，底下的商店街却是熙熙攘攘，这城市的魅力，或许正是科技感中带了庶民的热情。在这样庞大的都市里，每一个灯火就是一户人家，彷佛是打翻星空颜料撒落人间的点点繁星。EX2F 拍下的每一个长时间曝光，车流正如同银河一样，划过宁静却又熙嚷的夜大阪。 若我们能利用EX2F的防手震稍微拉长一点快门时间来捕捉熙熙攘攘的街道，这样的流动感也正是城市漫游的律动。
拍摄出目如明镜的效果
一、眼神光的运用 眼神光成为画面的亮点，更拉开了层次 拍摄人像时，不论运用什么光源，只要位于被摄者面前而且有足够的亮度，就都会反射到眼睛里，出现反光点，从而构成眼神光。各种眼神光的效果是迥然不同的。明亮细小的光表现愉快，范围较大的光显得柔和，而没有照明的眼睛则宛如深潭。眼神光应当是平衡的，不能使一只眼睛有光而另一只眼睛没有光。光源位置不能过高，否则，两只眼睛不在一条水平线上，就可能有一只眼睛照不到眼神光。 二、环境气氛的渲染 光影决定画面基调，配合人物情绪 摄影教程 要突出人物眼神的韵味，画面中环境的渲染很重要，而渲染环境的关键点在于对光线的处理。光对摄影艺术造型的表现力起着关键的作用，它能有效地塑造人物形象并且是摄影师思想表达的一个有力工具。摄影师可以利用光线给画面打下一个基调，此时可以调动模特的情绪，让模特根据拍摄需要展现出妩媚、不安、愤怒等饱含情绪的眼神。 三、虚化背景 虚化的背景将观者实现锁定在人物的眼睛上 众所周知，利用大光圈制造浅景深虚化背景的目的，就是为了突出画面主体。在拍摄此类直面镜头的人像摄影中，特别是拍摄人物头像时，可将对焦点对焦于人物眼睛上，突出对人物眼睛的特写。如果你的虚化效果够好、人物的表情够帮，这样的作品必定吸引人的眼球。 四、妆容搭配
新手看过来 17条简明风光外拍技巧
在老天的作用下，大自然获得了无与伦比的美景，让很多热爱摄影的人离开家，甚至离开都市去找寻一抹美丽的景致，下面为大家介绍一些简洁有效的技巧，我想一定可以让你的外拍经历更快乐。 技巧1： 碰到寒冷天气时，比如下雪、冰雹时，注意不要在室外更换镜头，你一定不想看到由于机体内热气中的潮湿成份突然结霜或冻住，以至于损坏相机。 技巧2： 在你按你脑中所想拍摄之后，尝试着接近目标再拍一次。接近目标可能使你发现更能打动你的瞬间。 技巧3： 当拍摄目标(山水、雪景等)的尺寸大小不能明显被感知时，可以在画面里增加一些固定大小的事物，比如人、车、小树或动物等。这有助于观者理解照片。 技巧4： 下雨会损坏你的相机，然而下雨时也是拍照的好时机。随身携带雨伞、塑料袋、一条毛巾，某些特殊情况则需要一件雨衣。 技巧5：
摄影名词之造就清新“空气感”
空气感到底和摄影到底有什么关系呢? Q：您知道什么是空气感么? A：好像蒙上一层雾的感觉，有种淡淡的，柔柔的感觉，色调似乎偏冷，大概就是这样吧。 Q：您知道什么是空气感么? A：浅景深也有人叫空气感?有前后景也叫空气感?现在连日系写真拍法也叫空气感? Q：您知道什么是空气感么? A：看起来有点糊糊的，可能是用人像风格档后再把锐度降低吧? Q：您知道什么是空气感么? A：有空气感的照片很好拍的!就随便拍，事后贴图再注明“空气感”三个字即可! Q：@#￥%……&*……%@#@#!