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ps颜色替换为指定颜色改图片局部颜色
更改局部颜色的方法有很多，笔者也写了不少相关的文章，比如常用的方法，使用色相饱和度，无需做选区，直接调整颜色，虽然操作简单，但有一定的局限性，无法替换为指定的颜色，效果也差一些，那么既要替换颜色，还要保留原有的褶皱等明暗关系，哪种方法相对好一些，操作也容易上手一些，下面通过截图简单介绍一下操作流程。 1、下面通过案例说明一下渐变映射改变颜色的方法，下图中更换女孩上衣的颜色，使用【快速选择工具】把衣服选出来， 2、点击图层面板下端的【创建新的填充或调整图层】按钮，弹出的菜单里面，继续点击【渐变映射】， 3、渐变映射图层添加上之后，可以看到选区变为了蒙版，渐变颜色默认为【前景色】，弹出的属性面板上，双击渐变条， 4、弹出的渐变编辑器界面上，渐变条的下端，当鼠标移动到上面之后，鼠标指针变为手指样式，点击可添加色标， 5、色标添加之后，点击选中后，在【颜色】一项中，双击颜色块，弹出【拾色器】，拾色器界面上，是可以填上RGB值的，把需要替换的颜色值填上，确定即可， 6、新增的色标，向右滑动会颜色加深，反之向左滑动，颜色减淡， 7、除了色标可以调整，还有菱形图标的颜色中点，左右滑动看一下，也可以颜色加深减淡的微调，如果色标颜色设定为黑色，调整菱形按钮，可以出现哑光效果， 8、最后展示一下效果，还可以借助图层混合模式， 比如正片叠底或柔光模式，获取意想不到的效果， 渐变映射，是根据不同的亮度，映射不同的颜色，不会改变原有的明暗关系，如对上述操作有疑问，可以在下方留言。
photoshop 利用高反差给偏黑少女磨皮美白
原图效果图1、打开素材原图，复制一层。图层样式设置为“滤色”不透明度为50% 如下图2、创建色阶图层，对其进行调整。参数设置如下图5、执行滤镜>其它>高反差保留。参数设置如下图6、执行图像>计算，连续执行三次。加强效果 如下图
根据用户浏览器及分辨率调用不同的CSS样式文件
DIV CSS教程：根据用户浏览器及分辨率调用不同的CSS样式文件 （未测试 来自网络 请自行验证） var IE1024=""; var IE800=""; var IE1152=""; var IEother=""; 引号里面分别填写，用户使用IE的时候并且分辨率为1024*768,800*600,1152*864要使用的css文件名。 var Firefox1024=""; var Firefox800=""; var Firefox1152=""; var Firefoxother=""; 引号里面分别填写，用户使用FF的时候并且分辨率为1024*768,800*600,1152*864要使用的css文件名。 var Other1024=""; var Other800=""; var Other1152=""; var Otherother=""; 引号里面分别填写，用户使用其他浏览器的时候并且分辨率为1024*768,800*600,1152*864要使用的css文件名。 不判断分辨率，只判断浏览器 应E.Qiang提议，编如下代码。实现根据浏览器类型自动调用不同CSS。
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PS制作黄色质感水晶按钮的简单入门教程
本教程介绍如何用photoshop的自定义形状工具和图层样式制作一个小巧的黄色按钮，先看效果图。新建文档280x160像素，背景填充浅蓝色，建新层，画一白色圆角矩形添加图层样式。
错过“决定性瞬间”怎么办？
摄影：Roger Boon 摄影师Eric Kim最近在他的Facebook粉丝页中提出一个问题：“你如何在错过‘决定性瞬间’后继续保持(拍摄)动力?”下面是他从网友评论中挑选出来的10个他认为是“最佳”的回答： 1. Deb Young：如果没有拍到，你怎么知道那就是“决定性瞬间”呢?“决定性瞬间”是一个过程，而不是目标。每一个瞬间都值得把握。 2. David Ngui：一个转身，下一个机会就出现了。 3. Si Pham：想清楚自己错过了什么，以及这一瞬间出现前的征兆。把它写下来，这样下次你就不会再错过。 4. Donald Burghardt：学会在头脑中把它“描画”出来。 5. Fernando Ramos：历史总会重复。你会看到一件东西，是因为你自己想看到它。“决定性瞬间”并不是一个什么具体的东西，而是一件正在发生的事，以及它在你眼中的象征意义。 6. Michael Meinhardt：能够见证和发现这个时刻对我而言已经足够幸运。尽管它没有出现在照片上，但却永远留在我的记忆中。 7. Robet N Thornhill：“决定性瞬间”其实每时每刻都在发生，你需要用自己的视角去发现它。 8. Virgil Gabriel：不要停止观察!继续前进!“决定性瞬间”在你的每一次心跳间都会出现。
如何用外置闪光灯拍摄汽车
我们的读者皮特(Pete)想拍出汽车杂志上那样专业的汽车照片，但他总是不得要领。我们将给他满意的答案。 读者求救： 让我拍的汽车作品脱胎换骨 汽车和摄影是我的两大爱好，所以我总想把它们结合在一起。但是，当我用佳能EOS 350D来拍摄我的马自达MX5时，出来的结果却让我很失望。我在汽车杂志上看到很多令人惊叹的照片――要是我能拍出那样的效果该多棒。那么，我到底该从何开始呢?――皮特(Pete) 《进阶教练》的建议 当我们看到汽车杂志上的照片时，总会在啧啧称奇的同时，默默叹息自己没那个“技术”(且不说那些专业昂贵的器材)拍出这样的效果。但事实上，虽然最高端的汽车摄影的确需要一些极为特殊的设备辅助，不过通过有针对的实践练习、仔细挑选拍摄对象、准确控制拍摄时间，我们也完全可以拍出媲美专业效果的作品，无需花费巨资购买各种设备。 当我与皮特讨论他想要模仿的影像风格时，我们很明确地意识到，这必须要用到离机闪光灯。于是，我带上了闪光灯以及无线引闪器，但是，这些闪光灯并没有在他的照片中发挥多大作用，直到环境光线渐渐变暗，才初见效果。 在我们开始使用闪光灯之前，我也让皮特回顾了一下构图的基本原则，以及如何选择合适的背景，这些基础知识对于打造一张精致、完美的作品是十分重要的。 1. 拍摄建议 让汽车熠熠生辉
人像摄影中的三灯布光
三灯布光的特点 三灯布光在人像的拍摄中运用的是最多的、也是最容易掌握的。这种三灯布光方法具有变化多、变化快、灵活易掌握的特点，一般都很容易受顾客的接受和欢迎。 三灯布光的组合形式 1. 三灯平光布光 三灯平光布光方案在人像的拍摄中运用非常广泛，平柔的光线十分适合表现明快、美好、理想、和谐的艺术气氛，但相对立体用光来说，画面的立体感差一些，被摄者容易显胖，运用光线对被摄者塑造的可能性弱一些。三灯平光布光方案我们又称之为“V”字形布光。 所谓“V”字形布光，就是三盏灯在数码相机的左右各布一盏，在数码相机的下方布一盏，三盏灯形成V字形光位(如图1、光位图1)。V字形的布光适合表现脸型较瘦、面部立体感较强的被摄者，不适合表现脸型较胖的被摄者。底灯的运用有利于消除被摄者的眼袋和笑沟，使被摄者显得年轻。在人像摄影中，一般三盏灯都是加柔光箱的柔性光，三灯的光心在摄影中指向被摄者的面部，三灯的强度是相同的，三盏灯的色温也是一致的。在运用V字形灯光拍摄数码人像时，由于没有背景灯光，如果要使背景的色彩得以如实表现，可以让被摄者尽量靠近背景，用前面三灯的余光照亮背景，定光点靠近背景的准确曝光量。V字形的布光如果在其中的一盏灯上寻求光质、强度、色温的变化又可产生出一系列新的布光方案大家可以多尝试。 2. 主光+辅光+轮廓光布光 主光+辅光+轮廓光布光布光法是人像摄影中较传统的一种布光方法，它以表现主体人物为主，对背景和环境都只是用主辅光的余光加以表现。 在这种布光方案中，主光一般都处在前侧光至侧逆光(如45°前侧光、90°侧光、120°侧逆光)之间作一系列变化。主光的光质一般相对辅光可以硬一些，主光的光位是根据被摄者的表现需要、画面艺术气氛塑造的要求以及画面影调表现等因素来灵活决定，主光的强度一般在画面中相对来说是较强的，可以根据画面的实际曝光量、主辅光之间的光比、数码相机的感光度等因素来决定的。 (如图2、光位图2)。 辅光在这种布光方案中主要的作用是表现暗部层次、控制画面反差。辅光的光位一般与相机等高，辅光的光质应该是柔性光，辅光的强度要根据画面影调，被摄者形体表现的需要等因素来决定。
好的构图是摄影成功的一半（1）
本文节选自由北京科学技术出版社出版的欧洲第一摄影书——《数码摄影实践，如何拍出好照片》(德国网络/实体书店同类摄影书畅销第一名、德国专业摄影出版社GALILEO年度最畅销图书)。 《数码摄影实践，如何拍出好照片》图书概况 好的构图是成功的一半 PartⅠ 把一个好的主题拍摄成很棒的照片，其实并没有想象中的那么难。 通常都是由于一些细枝末节的地方没有处理好，所以影响了整幅照片的效果。相反，如果技术上的处理还存在一点小瑕疵，但是照片的构图恰到好处的话，仍然能拍摄出一幅成功的照片。 怎样从相机的角度去观察? 再靠近一点儿 注意干扰因素 去掉脑中的“滤镜” 确定位置 怎样从相机的角度去观察? 尽管相机的结构和人眼相似，但是人类的感知明显不同于相机的机械感知。人类有两只眼睛，看见的是三维立体空间，而相机通常只有一个镜头，拍出来的是二维平面照片。在我们将观察到的景物从我们的眼睛转换到相机镜头的过程中，空间维度丢失了。 1/90 s f16 28 mm ISO 100还有一个很重要的方面：观看的时候，人类的眼睛对周围世界的“扫描”是持续性的，瞳孔会随着光线的强弱而缩小或扩大。但是由于大脑在这个过程中进行了大量的运算，所以我们才会觉得世界是静止、没有晃动的。此外，我们的情感经验也会像过滤器一样，将那些看上去不重要的景物从我们的视野中滤除。其实我们在观看每个场景的时候，更多的是在关注其中的某个细节，只是自己没有意识到罢了。 大量对细节的观察累加起来，就形成了我们整体感知的体验。这种感知不是纯视觉性的，而是包括了听觉、触觉、嗅觉以及味觉。但是拍摄照片的时候，相机的透镜是静止不动的，拍摄出来的二维照片只会呈现几分之一秒内的视觉信息。显然，我们感知到的所有信息并不能够以1∶1的形式在照片中完全表达出来。尽管如此，却仍然存在着这样的照片，它们传递的信息胜过数千万华丽的辞藻。这种照片之所以具有丰富的表现力，是因为摄影者用适合主题的拍摄方式弥补了相机上述的那些成像弱点。第一个也是最重要的技术就是：凡是多余的都去掉。
也可以这样拍集体照
这样合影，你真可以有!(下图均为实拍，非PS。) 我们来到这个世上，在成长中，我们会结识朋友，我们寻找机遇，最终，我们不得不与朋友和家人相互分离。每个人都有过这个经历，在我们的一生中迟早会走过这条路。我们总是希望时光能够倒流，让我们再次重温生活的那些美妙时刻和难忘的回忆，但是显然这依旧是个传说。而这正是我们要拍照的缘由。摄影技巧 我们今天要展示的是合影，而合影正是年龄和经历的最佳见证。你会告诉未来的自己你正经历生命中最美好的时刻，因此不要再拍那种老掉牙的合影了。寻找乐趣和年轻吧，听起来可能很无聊，来看看我们展示的这组合影吧，这会给你如何拍出令人难忘的合影以灵感! 拍出更好的合影的5个贴士： 1.打破陈规 我看到的大部分合影都千篇一律，它们都缺少新意，因为摄影师一直循规蹈矩，就让人在镜头前像个木头一样站着，然后数到3，按下快门。而拍出令人惊奇的合影的秘密就是要打破这些规矩，我们每个人心中都有无限的创造力，那么好好的利用它呀，一定要敢于打破常规。结果可能会让你大吃一惊哦! Image credit. 2.关键是时机
展会上美女麻豆拍摄技巧
一年一度的P&E大展又要开始了相信影友们已经开始摩拳擦掌了，今天就来给大家讲讲展会模特拍摄技巧吧! 1、现场如何和MM沟通 2、现场如何吸引MM看你的镜头 3、现场拍摄模特要点 4、大光圈拍摄的好处 5、利用现场光拍摄时如何选择合适的ISO 6、现场闪光灯的使用技巧 现场如何和MM沟通 参与活动大部分都是有经验的模特，饱受镜头的拍摄，来到活动现场更加是早有心理准备会被长枪短炮瞄准。如果要拍摄到好看的照片，首先你要主动和模特接触沟通，拍摄之间跟他们打个招呼，叫她们注意镜头，拍摄模特面向镜头的一刻，避免拍摄到一堆类似偷拍的作品。 如果你希望模特能做出姿势配合，亦不妨大胆告诉她，现场模特都经过公司培训，绝非泛泛之辈，绝对会满足拍摄者所有要求。(当然你不要太过分了)拍完后不妨向模特门道谢一下。
小配件帮你拍出别样冬日雪景
在我们经历了春天的清丽、夏天的热烈、秋天的烂漫后，会不会觉得大自然对冬天太过于吝啬色彩。对于摄影人来说，如何在冬天黑白灰的基调中，捕捉色彩呢? 灰暗、萧索、冷清。常与冬季相伴的形容词，足见人们对冬季的无奈与寂寥之感。往日艺术作品中，对冬季最优美的描写也只不过“纯洁”这么简单。“冬天”与“色彩”怎么相连?这需要一双发现的眼睛。 偏振镜使用技巧 使用偏振镜后，天空变的更蓝，色彩更加饱和了 未使用偏振镜 摄影教程 偏振镜的使用是有局限性的。也就是说并不是任何角度，任何条件下装上它都有效果。确定偏振镜有效区域的方法：食指正对太阳，大拇指所指的区域就是偏振效果最明显的区域。在实际使用中，应不断转动镜面，改变与阳光的角度，以获得最佳的效果。 巧用偏振镜——让天空更蓝 清晨湿度较大，经常会出现雾气腾腾的场面，利用逆光拍摄雾气笼罩下的景色，别有一番情调。 蓝天下白雪被衬托得越发明媚，为了将色彩表现得更加纯粹，我们需要使用偏振镜。一方面，它能够压暗天空，加深天空的蓝色;另一方面，它可以吸收雪地反射的偏振光(强烈的点状反光除外)，使冰雪得到最好的层次表现。 巧用逆光