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3DMAX解析游戏中的向日葵建模教程
面片建模是一种基于子对象进行编辑的建模方式，相对于网格和多边形建模方法，该建模方法更为复杂。面片可通过控制柄控制其曲面曲率的对象，更易形成光 滑的曲面，所以常被用于创建角色模型等有光滑流畅表面的对象。为了使各位朋友能够深入了解面片建模方法，我们开发了这套关于面片建模的教程。面片建模 方法为非参数化的模型，随机性较强，对软件操作能力要求较高，而且在制作实例时可能会花很长的时间用于调整子对象，为了提高大家的学习兴趣，本套教程 使用了当前较为流行的小游戏《植物大战僵尸》中的形象，该游戏为二维小游戏，将其转化为三维形象，既有趣又富有挑战性。当然，3ds max中的建模方法种类 繁多，实例中使用的方法不一定就是最好的方法，也希望各位朋友积极参与进来，提出宝贵的意见和建议。在本实例中，将创建向日葵脸部的模型，该模型看似很简单，但其实细节部分较难处理，因为其大体形状为一个椭圆形，但是有嘴巴、额头和脸颊等，使用修改器或者多边形建模方法很难实现，而且也不容易保持其表面的光滑流畅。本实例使用了一个面片栅格，通过不断对子对象编辑完成了模型的创建，在创建过程中 用到了细分面片、焊接顶点等各种常用的面片编辑方法，通过本实例，可以使各位朋友了解怎样使从一个简单的面片来创建角色模型，在制作实例之前，大家需要首先下载素材文件，素材文件为完成后的模型，大家可以在制作过程中进行参考。图01(1)运行3ds max 2011，进入“创建”面板下的“几何体”次面板，在该面板内的下拉式选项栏内选择“面片栅格”选项，然后在视图中创建一个四边形面片栅格。提示：在3ds max中，可以创建两种类型的面片，分别为三角形面片和四边形面片，这两种棉片类型都基于Bezier曲线。三角形面片只影响共用边界的顶点，不影响对角顶点的表面，因而在弯曲对象时边界较锐利，能够形成明显的褶皱。编辑四边形面片时，对角的顶点也互相影响，能够产生较为平滑的表面。图02(2)将新创建的对象命名为“脸”，为其添加一个“编辑面片”修改器，将其转化为面片对象。
HTML5的发展:微格式和相关的属性名称
2004年5月29日，在我退休的博客和所有的大话 ，当我调查40个设计师的网站，看看他们为公共页面元素使用的约定，如标题和横幅，导航，内容和页脚（那时候的结果 ）。这几乎不是科学研究，但在那年6月，我跟进了Eric Meyer的一些意见 ，并出版了一套命名约定。当我发现一个网站已经通过了这些命名约定时，我总是很高兴，我任然每一天都在用，甚至超过4年后的每一天。那时候我的想法可以概括成这样id和class属性名称必须反映元素的功能或内容，而不是反映了介绍。 所以出了header并再来branding; 出了footer并再取而代之的是site-info。Naming should take on almost an XML style structure.命名将要承担几乎整个XML式结构。因此，内部content来了 content-main , content-sub 和 content-supp 。这些约定为我服务的很好，我所做的，几乎没有改变他们的核心。毫无疑问，他们都使我的工作速度更快，更一致和更有益。 他们使建立产品更容易，以及更容易用我的思维方式培养与我共事的人 。命名约定起作用。微格式和相关的属性名称 让我们面对它，微格式，如hCard，hCalendar，hAtom和其他草案带来了如此多的属性值，以至于常常没有必要考虑哪一个构建文件或提供了哪一个约束CSS模式的挂钩这些更多的属性值。现在我使用微格式达到这种程度，以至于我甚至不使用class属性（微格式伴随的class属性除外）发展整个页面。在难得的场合，我需要添加一个新元素（假设布局目的的一个划分）我首先想到的是延伸微格式中已经存在的。我将给您举个使用hAtom模式的例子： 如果您正在保持微格式的优势，你已经注意到， entry-related不是 hAtom 模式的一部分，但在这种的情况下，我绝对地，明确地不得不有一个额外的因素，如何组成一个像related-sidelinks这样的属性值呢？
Maya Shake中Tracker的应用
Shake中Tracker节点类似于Match Move.但是它仅仅产生跟踪点.而不能进行合成处理.但是它也有自己的优势.可以创建更多的跟踪点进行计算.并且可以导出跟踪的信息.供别的软件使用.我以在MAYA中试验过了.可以导入SHAKE的信息进行计算 1.还是SHAKE中的那段BUS素材.给它加一个Tracker节点.参数如图所示： subPixelResolution 用于细分象素的分辨率.数值越高.跟踪的质量越好.同样耗费的时间也越多 referenceBehavior 用于控制跟踪的方式.这里选择update if above reference tolerance方式.使用一个容差值作为参考.计算的方式更加精确.基本的知识可以参考Shake的Match Move节点. 可以选择下面的ADD按钮来增加跟踪的点.这里我使用了3点的跟踪 点击放大 2 解算.如果发现精度降低了.可以从好的精度开始再次解算.并且改变参数.这里我很粗糙的进行了解算
幸福瞬间的纪录、器材运用
生一次的婚礼非常重要，也无法重头再来，所以要成为一名好的职业婚礼摄影师，除了齐全的摄影器材外，也必须同时具备专业度与敏锐度。DIGIPHOTO驻站达人布莱恩，这回亲自大方分享，在婚礼摄影这条路上的经验与心得，以及工作必备的摄影器材有哪些。 由于近来数字摄影普及化，即将步入礼堂的新人们，愿意付费聘请专业婚礼纪录摄影师的意愿，也越来越高。婚礼摄影不单单只是“纯影像纪录”，而是可以有美感、可以有故事性的，也许在多年后，婚礼布置、主持、造型.....等，都无法长久留下来，而能让人会心一笑的温馨感动，就是当天所记录的点点滴滴。 ▲令人温馨感动的画面，是婚礼摄影师拍照的第一要务。 职业婚摄的起点 人手一台DSLR或是EVIL，目前已是常态，当然也有新人会找有相机的朋友帮忙拍摄，给个红包价，不过会征询专业婚礼摄影的还是占大多数。 要不要聘请专业婚礼摄影，端看新人对于一生一次的婚礼纪录的重视程度，有些新人非要知名摄影师拍摄不可，有些新人则碍于预算上的考虑，有些则觉得找个朋友拍拍就好了。有些婚礼摄影师标榜使用*配备，但相机越好镜头越贵，就与高质量的婚摄作品画上等号? 相信大家心里自有一把尺。 当初笔者开始拍摄婚礼，也是误打误撞，朋友问我：“布莱恩拍照感觉挺有FU，可以帮忙我拍婚礼吗?”于是就这样开启我的婚摄之路，当然一开始也是戒慎恐惧，毕竟拍婚礼是新人一生重要的事，又是无法重来，说真的压力其实颇大，所以当时也跟几位前辈请益，甚至找机会现场跟拍，去了解婚礼仪式的环节及婚摄所扮演的角色。 ▲预备好自己的摄影器材与专业技术，才能捕捉到婚礼中精彩的一刻。
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Illustrator为新文件改变默认字体教程
步骤1进入以下目录：C:/Documents and Settings/Administrator/Application Data/Adobe/Adobe Illustrator CS5 Settings/zh_CN/New Document Profiles然后选择一个你想要改变默认字体的默认文件(默认文件可以是基本CMYK，基本RGB，移动设备，打印，视频和胶片或者Web)步骤2这一步须在AI里使用 窗口-文字-字符样式 打开字符样式面板，在面板里选择正常字符样式，双击进入字符样式选项。选择左侧的基本字符格式，再从字体系列菜单中选择喜欢的字体，然后点确定。步骤3保存并关闭文件。为了使用新模板文件，选择文件-新建，然后选择你刚才改变了默认字体的默认文件即可。
Illustrator创建质感的金属拉丝纹理教程
最终效果矩形使用 矩形工具(M)创建一个 5*5英寸的矩形。点击矩形工具后在工作区点击一下，弹出矩形对话框， 输入尺寸。渐变接下来填充渐变，从渐变面板里创建线性渐变并去除描边。从矩形顶部到底部使用渐变工具拖拽调整渐变。在渐变面板中点选左侧颜色样本拖拽到颜色条的中间。如果观察一下颜色面板会发现此时颜色是黑色。点击大块的黑色缩略图并在渐变滑动条中拖拽颜色滑块到左边，白色在中间，另一个黑色颜色样本在右边。选中第一个黑色改为60%的黑，选中白色颜色样本改为30%的黑，然后把最后一个黑色改为60%的黑。复制矩形粘贴在前面。选中副本以后，在变换面板里把尺寸改为0.5英寸宽度，以40%黑填充。
Illustrator创建水波纹纹理教程
使用矩形工具创建一个5*5英寸的矩形。在矩形工具上点击弹出矩形对话框并输入尺寸，这很容易做到。然后以100%蓝绿色填充，无描边。接下来复制矩形并粘贴在前面。选中副本填充为白色并去除描边。效果选中白色矩形，使用效果-纹理-染色玻璃。当染色玻璃效果对话框弹出时，改变以下设置单元格大小= 46边界粗细 = 15L光照强度 = 5接下来，使用对象-扩展外观。保持纹理对象选中状态，控制面板默认弹出实时描摹选项。点击实时描摹按钮旁边的箭头，然后选择描摹选项。或可使用对象-实时描摹-描摹选项。毋须改变所有选项，只须以下即可。模式: 黑白
Illustrator绘制卡哇伊风格的小动物图标
绘制卡哇伊的小动物是很有趣的。不过更有趣的是你可以放飞你的想象力和创造力。在本教程中，您将会看到从同一个形状出发，去绘制不同的小动物是多么简单又有乐趣。遵循所有的步骤，您将能学会怎样使用扭曲效果、移动锚点和路径查找器。您还将学会如何使用线段工具和镜像工具。先看看效果图一、绘制兔子第一步：打开AI,创建一个850x850px的画板。我们先来画兔子的头部。使用椭圆工具(L),画一个椭圆。在下图中，你可以看到填充颜色和边框颜色。使用直接选择工具(A)选中两侧锚点，并使用键盘上的下箭头键向下移动到合适位置。
详细解析网页设计的构图技巧
一篇开拓网页设计思路的文章，虽然有些年代了，但是其中分享的构图技巧到现在依然是非常受用的，如果你能领悟个中精髓，融会贯通。那么今后你设计出来的网站，一定会从格局形势上让客户眼前一亮。网页给人最直观的感受就是它的页面框架与构造，就像一座大楼的主体框架与形态，你可能记不起东方明珠塔和艾菲尔铁塔是用什么颜色或什么材料涂的外墙，但我想你一定记得起它们是什么样的形状。同样，网页设计中的构图也足以影响到整个网站给人的感受。虽然比喻并不十分恰当，但就网页其构图而言，些许的改变和简单的创新也许就能起到事半功倍的效果，使网站给人耳目一新的感受。如何将网页这座楼盖的漂亮?以下就例举一些在网页设计上能起到事半功倍的构图技巧。个人拙见，希望能够抛砖引玉。【一】坚实的地基——几何图形的力量几何图形在页面中往往能起到大梁的作用，也是网页内容最为常用的承载面板。图形之间合理的搭配和有效的穿插，能使页面除了信息传达外，更具层次感和观赏性。此网站把圆角矩形巧妙地与信息模块穿插在一起，在营造了网站的主体富有节奏的形状之外，更加强了页面的层次感，使页面不在枯燥单调。圆形和椭圆形的结合搭载了轮播广告和重要信息，使得整个页面既有亮点又不失简洁。同样是圆角矩形的穿插结合， 色彩填充的图形交集既展示了重要信息又勾勒出整个网站的风格形态。
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很多同学都已经掌握了绘制台灯、时钟、人物等物件的方法，但还没绘制过一个完整的场景。今天这个教程完整为你展现绘制一个深夜加班场景插画的全过程。效果图： 进入论坛交作业：http://www.missyuan.com/thread-802176-1-1.html
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商业人像速成教材:环境人像
注重化妆和造型的设计 化妆是环境人像拍摄中重要的一环。合适的妆容可以掩盖一些局部的缺陷，让平淡的五官和轮廓显得更加鲜明，也可以 起到使模特融入环境或在环境中更加突出的效果。如果模特是长发，就可以在拍摄时选择将头发放松下垂、扎紧或者盘起来，做出不同的造型，以得到不同的效果。 模特的服装最好能多带几套，以适应不同的场景。比如在一片绿色的背景下，就可以考虑来个“红花还需绿叶扶”的场景。这样不但画面色彩搭配漂亮，而且人物主 题非常突出。画面元素要合理组合 任何单一的因素都难以成就一幅成功的作品，对画面元素的控制，归纳起来虽然简单，但实际拍摄过程中想做到自觉地 进行创造性运用，并非一日之功。尤其要处理好色彩的和谐，使整个画面充满活力。通常我们在拍摄环境人像时，多遇到在树林内或大树旁选景拍摄的情况。在强烈 的日光照射下，光线穿过树叶会形成许多光斑，照在人脸上非常难看，而用这些光斑作背景画面会收到很好的效果，但需选用大光圈来控制景深，虚化这些光斑，这 样才能得到赏心悦目的画面。另一种可能的场景是，在公园内用假山石作背景，让模特穿着鲜艳的服装，从而获得较大的色彩反差，拍出的照片感染力非常强烈。还 有一些其他的背景，如有粗犷石纹的墙面、大面积的植物、池塘、建筑物、公路、雕塑等，这些背景素材只要合理组合利用，都可以成就一张成功的环境人物作品。利用空间创造感觉 控制空间的感觉最重要的是对背景的控制。拍摄时如果选择过于杂乱的背景会使整个画面找不到重点，因此要做适当的 取舍，使画面有疏有密。为了更突出空间的感觉，拍摄时除了画面的构图外，也要注意其中人与物的结合，用动作方面的创造抓住视觉的重点。其次，画面中的景物 要有呼应。主体与背景之间，以及主体与客体之间要有联系，不能孤立，这样才能够达到更完美的感觉。
Illustrator绘制复古风格的桌面插画教程
通过这个教程，你可以掌握绘制「书桌、iMac、音箱、仙人掌、书籍」等常用物品的方法，建议新手多练习这类教程，久而久之就能把复杂的效果拆分出来临摹了。效果图：
用相机拍摄夜景的技巧
照片反映事实 前段时间，同事进了台理光R7，对夜景拍摄很不满意。从发来的照片来看，很明显，ISO感光度被调成了最高。 限于卡片机通常缺乏手动功能，看似只需按一下快门的简单操作却让照片的作者有心无力，至于理光 R7在最高ISO的噪点控制可以完全和手机“媲 美”了。 那天到同事宿舍，真机试玩后，发现还是可以做一些手动操作的，不过由于同事对其夜景能力已经绝望，所以我只好实拍几张以证明并非完全是相机的问 题。因为手头没有脚架，只好把相机放在阳台护栏上，为避免按动快门的时候导致的相机抖动，我设置了延迟2秒拍摄。 实际拍摄时，我强制将ISO降到了最低（具体数值我记得不太清楚了），这样可以有效地控制噪点，但是损失的是照片的明亮程度。为了能看到夜晚更 多的细节，我将快门速度调节到了很慢，因为慢门可以让更多的光线进入。 因为这种相机可手动操作的范围太小，拍出来的照片还是黑暗，但是已经没有因噪点而让人产生的烦躁感了，其效果很接近人眼的效果，因为我们所拍摄 的那个花园仅有的路灯亮度并不高，肉眼看上去草坪也是黑色的。照片放大事实 随后，同事就提出了让我为难的要求——他期待看到的是绿色的草坪，而不是肉眼所见的颜色。这个要求虽然不是那么唯物主义，但是反正只是一张照 片，为什么我们不能从审美的角度来诠释呢？难道我们非得拍得像黑洞才甘心么？不过因为R7上的手动功能太少，没法实战出漂亮的片子来，而这点到了全手动的 佳能A610上就简单多了。