推荐阅读
Illustrator设计制作古典花纹图案教程
先来看下最终效果：一、绘制图案中的花形1、单击工具箱中的“星形工具”按钮，在页面中单击鼠标左键，弹出“星形”对话框，其参数设置如图(1)2、单击“确定”按钮，在页面中绘制一个星形，星形的轮廓色设置为橘黄色(R：255，G：204)，如图(2)3、选取绘制的星形，然后将星形由下向上添加白色到紫色(R：152，G：2，B：126)的放射状渐变色，添加渐变色后的图形如图(3)4、单击工具箱中的“转换描点工具”按钮，在星形的控制点上按下鼠标左键拖曳，此时将在控制点的两侧出现控制柄，状态如图(4)5、拖曳鼠标到合适位置后释放，在右侧出现的控制柄上按下鼠标左键拖曳，将其中的一个控制柄进行调整，其控制柄的调整状态如图(5)提示：当第一次在控制点上按下鼠标左键拖曳时，在控制点的两侧将出现两个控制柄，任意拖曳鼠标的位置，出现的控制柄将始终以控制点为对称点。当释放鼠标，再次调整任意一个控制柄时，另一个控制柄将处于锁定状态。当对图形调整后，再次在控制点上单击鼠标时，调整后的控制点将还原为没有调整时的形态。
Photoshop基础教程之浮动面板综合简介
这节课简单介绍下photoshop浮动面板的组成以及种类。各种浮动面板的使用技巧和方法。具体的使用我们在以后进行讲解。 ★.浮动面板的组成： 浮动面板是Photoshop中非常重要的辅助工具，它为图形图像处理提供了各种各样的辅助功能。下面是浮动面板的名称：
如何制作狐狸叫派对海报图片的PS教程
一首狐狸叫的网络歌曲红了全球，以此为创作的广告层出不穷。下面是以此为主题的派对海报制作。过程：先构思好内容，当然少不了狐狸，然后把派对的一些元素加进去，画面看上去有个性即可。最终效果 一、选一个有纹理的背景。 二、快速找个合适的人物素材，感觉差不多就行了，注意前提是要清晰一些的素材，毕竟作为画面的主体。 三、找一个狐狸素材，最好背景干净些容易抠图，如果毛发清晰，就用“通道载入选区”方法来抠图，如果不太好抠图就随意先抠图，然后下载“毛发笔刷”来填补周边的绒毛。
Photoshop CS2 入门之菜单介绍
虽然你毫无疑问地想要自己动手把照片做些处理，想要马上发挥你的潜能，但是我建议你最好先着重了解一下Photoshop是如何工作的。首先确保你的Photoshop CS2已经正确的安装，并且事先浏览此程序各个方面的功能以便使你对它的工具和布局有一个基本的了解，这样在将来我们真正操作的时候能更方便，更熟练。当准备好开始你的Photoshop之旅的时候，要事先通过双击Photoshop图标登陆此程序。当Photoshop加载完成之后，它的菜单条、工具箱以及四个控制浮动面板出现在屏幕上。图1显示了Photoshop cs2在windows下的外观，如图所示：如果宽度没有设置成500,高度没有设置成360,现在让我们输入这些值。通过点击“宽度”域来选择它，然后输入500。按下TAB键，移动光标到“高度”域，输入360。各域之间的光标移动可以通过用鼠标点击，也可以通过按Tab键进行切换。我们一般把“分辨率”设置为72象素/英寸。Photoshop CS2将72ppi作为缺省设置，因为大多数显示器在屏幕区域中每英寸显示72个象素。换句话说，文档设置的分辨率与显示器的分辨率一样。如果你的设置不是72ppi,将其改成72。如果加大了分辨率、高度或宽度的值，那么图象的尺寸也会随之增大。在我们实际操作中我们尽量避免大图像，因为大图象在操作的时候非常笨重，反应比较慢，而且它还会降低计算机的速度。在“模式”选项中，应该设置为RGB颜色(红/绿/蓝)。Photoshop CS2将RGB颜色作为缺省设置，因为RGB是视频显示器显示颜色的标准色彩模式。在RGB模式中，颜色由红、绿、蓝三种颜色组合而成。当设置成RGB颜色模式的时候，Photoshop CS2的所有绘图和编辑属性都是有效的。如果你的计算机没有设置为RGB颜色模式，可以通过点击“模式”的弹出式菜单选择“RGB颜色”来设置RGB颜色。如果你想要把新建的图层背景是白色的，请点击组合框的“白色”按钮。如果你选择了“背景色”选项，Photoshop CS2上次使用的背景色将作为你新建文档的背景色。如果你选择“透明”，你将工作于一个没有颜色值的背景层上，当我们点击“确定”按钮关闭新建对话框时，一个新的文档窗口将出现在你的屏幕上，在窗口的主题条中写着文件的名字(未标题)、当前的显示模式和放大比例。可以滚动、改变大小和关闭Photoshop CS2的窗口，也可以通过单击和拖动主题条的方法把窗口移动到你想要位置。我们还可以通过选择“视图”颉胺糯蟆被蛘甙聪CTRL＋“+”放大图片；选择“视图”颉八跣 被蛘甙聪CTRL＋“-” 来缩小图片。二、Photoshop CS2菜单 Photoshop CS2的菜单条包含9个下拉式菜单。越熟悉Photoshop CS2的功能，那么越会在操作Photoshop CS2时选择正确的工作路径。下面的部分将对Photoshop CS2菜单中9个下拉式菜单做一下介绍。1、“文件”菜单： “文件”菜单中的大部分命令用于对文件的存储、加载和打印这些命令，如“新建”、“打开”、“保存”、“另存为”、“页面设置”和“退出”命令在其他Windows中的应用程序中都是极其普遍的。我们先看一下“文件”下拉菜单中的界面，如图3所示：
最新发布
PhotoShop路径文字的功能及使用
相关教程链接：Photoshop路径终极教程 版权声明：（作者赵鹏 zhaopeng.net，所在论坛 blueidea.com）此教程允许任意转载，允许用于商业印刷，不需经过作者同意，不需支付任何费用。但必须保证原始完整性，同时注明本版权声明全部内容。注：要使用路径文字功能，Photoshop版本至少要是8.0（又称Photoshop CS）首先使用钢笔工具的路径方式画一条开放的路径（路径的具体绘制方法请参照 Photoshop路径终极教程 ），然后选用文字工具注意将光标放到路径上时光标产生了变化，在路径上你需要开始输入文字的地方点击即可输入文字，在输入过程中文字将按照路径的走向排列注意：在点击的地方会多一条与路径垂直的细线，这就是文字的起点，此时路径的终点会变为一个小圆圈，这个圆圈代表了文字的终点即：从你点击的地方开始的那条细线，到这个圆圈为止，就是文字显示的范围如下图：
PhotoShop制作漂亮的圣诞花环的简单教程
效果一、 新建600*600像素，分辨率为72dpi，RGB模式，背景色为白色的画布。 二、 新建图层，将画布的左边一半填充绿色，选择菜单栏上的“滤镜-风格化-风”，方向选择从右边，在弹出的对话框中将“方法”设置为“大风”，确定后按“ctrl+F”重复几次。 选择菜单栏上的“编辑―变换―旋转90度（顺时针）”，将图层与画布上端对齐。（图一三、 选择菜单栏上的“滤镜-扭曲”――“极坐标”。四、 选择菜单栏上的“滤镜-模糊-径向模糊”，在弹出的对话框中设置模糊方法为“缩放”，数量为“100”，确定后按“ctrl+F”重复几次五、 选择菜单栏上的“编辑-变换-自由变换”，将图形缩放至合适大小，复制多个排列成圈状，再将这些图层合并，注意背景层不要合并
Photoshop渐变表现质感之丝绸质感
物体的形状比较规则、表面比较光滑，对其质感表现，使用自定义渐变是一种很好的方法，它在明暗过度方面会很自然，制作起来也非常方便。渐变工具同样可以应用于蒙版中，在两种或两种以上的质感过度过程中，在蒙版中应用渐变可以很自然的过度中间部分，可以达到非常真实的效果。关键词：差值效果图设置渐变为“线性渐变”方式，模式为“差值”。使用由黑到白渐变色，在画布中斜向拉出渐变。继续使用由黑到白渐变色，在画布中反方向拉出渐变色。
拍摄风光照片的曝光技巧
拍摄出来的风景照不是太亮就是太暗?我们将为你揭开曝光与测光系统的奥秘。 摄影教程 本章你将学到： 机内测光基础知识 何时使用何种测光模式 如何理解曝光直方图 相机的内置测光系统能够为我搞定一切，所以我按照相机提供的曝光参数来拍摄就好了，难道不是这样的吗? 光圈、快门速度和ISO值是决定曝光的三大要素，而相机中的测光系统则将它们彼此匹配。相机的测光系统只是简单地测量由被摄场景中反射出来的光线总量，即“反射测光”，然后，相机会根据该测光值确定一组曝光参数，以获得较为平衡的曝光。你可以选择全自动模式，让光圈、快门速度和ISO值全部由相机来决定。或者你也可以手动完成这组参数的设置。 好吧，反射测光……对此我需要担心些什么吗? 是的，因为在测光过程中，有很多情况都会导致测量误差。大多数相机的测光系统确定“平衡的”曝光的准则，是让整个场景中尽可能多的区域都呈18%的中性灰。之所以会这样，是因为一般来说，大部分场景都会将入射光的18%反射出去。对于很多场景而言，这种默认的准则的确能收到良好的效果——比如蓝天下青翠的草地。但事实上，我们的现实世界并不全是由中间调组成的。阴暗的森林，明亮的雪景，以及白色的天空，等等，这些都会对现有的测光系统造成困扰。这也就是为什么我们常常会遇到曝光问题，而导致照片看起来太暗或者太亮。 那么，相机的测光系统并不“知道”它所面对的拍摄对象是什么样的，对吗?
摄影中的构图技巧
摄影构图就是指一幅照片画面的布局和结构安排。尽管最摄影构图含义的具体认识不同，但有一条结论是相同的，这就是构图好的PP比构图差的PP更具有形象的吸引力，更令人爱看、耐看，也更能传达摄影者的表现意图。我们可以从以下几个方面来了解构图的效果。 1、摄点的画面效果 摄影构图就是相机镜头的构图。相机镜头对准被摄体的方位就是拍摄点。拍摄点不同，同一景物在画面上的效果就大不一样。选好拍摄点往往能成为一幅好照片的关键所在。 A、不同摄距的画面效果。 拍摄距离的不同，会带来画面的不同效果，不同的景别具有不同擅长的表现效果。一般分以下几种： 远景：被摄景物范围广阔深远，擅长于表现景物的气势，主要以大自然为表现对象，强调景物的整体结构而忽略其的表现。摄影技巧 全景：被摄景物范围小于远景，擅长于表现被摄对象的全貌极其所处的环境特点。相对来说，全景比远景有更明显的立体效果。 中景：被摄景物范围介于远景和全景中间，擅长于表现人与人，人与物之间的关系，以情节取胜。
独特视角探访都市地下交通工具―地铁
不论你在伦敦生活还是仅为工作，又或者是以旅游者的身份访问那里，都可以花点时间以全新的眼光去探索一下这座城市的地下结构。你所需的一切就是一支视角宽广的镜头，和一个不会触发相机内置闪光灯的曝光模式。 “由于拍摄时使用闪光灯就会分散火车司机的注意力，因此不能使用，” 赫特福德郡(Hertfordshire)的摄影师亚伦约曼(Aaron Yeoman)说。“此外，也不允许使用三脚架，必须手持来拍摄照片。而大部分的车站都比较暗，所以一定要提高相机的感光度数值。我尝试寻找能够获得清晰图像并保持最低噪点的最低等级的ISO值。然而，这并不是一件易事。有时在回到家后，我会在所拍摄的照片中发现一两张失焦的作品。” “对于我的摄影风格来说，至少还存在另一个挑战，那就是要尽量获得没有人物的画面。有时候根本不可能得到这种拍摄机会，因为无论何时总会有人使用地下的区域。不过，在上午晚些时候到傍晚高峰时段之前通常算是最安静的时间。” “在谈及镜头选择的问题时，视角越广越好，因为你要能够捕捉到令人惊叹的宽阔的人行道、隧道和自动扶梯的轴线。除了用适马10-20mm和一支三阳的8mm鱼眼镜头配合我的索尼α77外，我很少使用其他的镜头。相机设备被连接到一个‘快枪手’的相机背带系统上，这让我能快速地端起腰间的相机进行拍摄。” 如果想避免镜头中出现行人的身影，可能需要你具备足够的耐心来等待，为你的照片带来静谧而令人难忘的视觉感受。 “大部分车站环境都非常暗，所以需要提高相机的ISO感光度。” 拍摄窍门： ★ 你同样可以选择北京、上海和香港等大都市的地铁站来拍摄。 ★ 把闪光灯和三脚架留在家里，准备利用提升的ISO值对抗暗光环境。 ★ 使用广角镜头，使用f/8到f/13之间的光圈数值来保证图像大部分细节的清晰。
摄影记者高政全 x Sony NEX-6体验分享
多久没有流下眼泪?是一部催泪电影引起?一位家人的离去?多久没有哈哈大笑?是一顿美味大餐造成?还是一个新生命的到来?这一切绝非金钱的计价，而是一点一点的感动所导致。透过家庭、工作、校园等生活写照，来发现崭新的人生意义。 这次测试Sony NEX-6相机的时间很短、很急，对于我这类所谓快手摄影师也是一种好事，更加突显了个人能力特质。 记得1999年在美国初学摄影时期，有一堂新闻摄影必修课，需要学习使用黑白底片拍照，与暗房冲洗技巧，常常是上课拍作业、下课交作业，而「速度」，就是成绩好坏的关键。底片36张，有人拍了10张就去暗房冲洗底片，然后交给老师评分，没经验的人就会整卷底片拍完，再进行后续制作过程，浪费了太多时间，作业成绩肯定不理想。 现在数字相机也有一种垢病，1G记忆卡能拍360张以上影像，甚至能录像。许多人习惯花费更多时间去看LCD屏幕画面，检视照片的构图、色温、曝光度，以及各式技巧有无达到标准，并且一再的重拍;而忘了最初学摄影的快乐，去捕捉那些最真实、最不可预期的照片。 本人试着在工作中放慢脚步，不担心漏画面，拍照凭感觉，期待不完美也是一种另类美。以100次按快门的机会，捕捉新闻事件中较为随性的照片，并从中挑出几张照片来分享，希望更多摄影同好能轻松拍照，珍惜每一次的快门机会。 岁月系列(家庭) ▲ 我的初生孩子 ▲ 我小时候的玩具车
新社花海拍z小技巧
新社花海节又开始了!!!今年你想怎么呈现花海呢?美丽的波斯菊花海，还有生命力强盛的向日葵，还有一堆平常较少见的花花草草，这次 Ego 分享的是自己平常拍摄花卉较常用到的小撇步，有些是用颜色背景，也有用跟环境中的关系来做搭配的拍摄。 呵护，以盛开的花跟花苞做对照。 我并没有让画面全都清楚可见，而是开启大光圈，刻意的让画面中有种柔软的感觉。 花泪，在雨天里，多了晴天里没有的雨珠， 刻意挑了一朵歪了一边的花，来呈现出丧气悲伤的感觉。 雨天的向日葵，只让花朵的局部入镜，让雨滴大概落在井字构图的位置上， 不拍摄完整的向日葵，是希望观看者目光集中在花办上快滴落的雨滴。
Sony NEX-5R x 张国耀：创造黑白影像的极限
现在是一个甚么都要「微」的年代，因此很多厂商纷纷推出「微单眼」相机，来满足这个市场的需求。前阵子，笔者试用了 Sony NEX-7 微型单眼一段时间，让我对Sony的相机留下不错的印象，这几年，Sony相机的确进步了许多，尤其是电子技术、外观设计以及强大的机身性能，都让我刮目相看。当笔者这次再拿到Sony最新的 NEX-5R 时，当然也很期待它的表现，而这次接受的挑战是「街拍」。 很多摄影师都喜欢在街道上拿着相机游走拍摄，对笔者而言，街拍的定义就是离开家，到外面拍照，一踏上街道，就是街拍的开始，街头也是永远的挑战空间，试问路上何处不是风景?那到底这台Sony NEX-5R对街拍这个题材来说，有什么便利性呢? SELP16-50mm镜头 轻巧方便好携带 笔者这次使用SONY NEX 5R搭配最新的SELP16-50mm的镜头，这颗镜头体积小，携带方便，是名副其实的饼干镜。当初以为镜头上面的转环没有任何实际功能，后来才发现是用来变焦的，比在快门键上的变焦速度还要快，对于画面稍纵即逝的接拍，相当有帮助，不过少部分也会出现因为手动太快很容易会超过自己想要的变焦范围，因此在转动变焦环时要拿捏得当。 16mm在 NEX5-R 的焦距换算是24mm左右，望远程50mm则是75mm左右，很符合一般拍摄需求的焦段，也是人类眼睛视角最舒服的焦段。不过一般KIT镜光圈都较小，体积小携带方便还是加回不少分。 拍照就像杀人? 很多人都会把摄影器材或照相机比喻成「枪」或「武器」，某种程度上它的确会让人有一种被侵犯，被掠夺的感觉。 笔者前阵子看了一部香港的警匪连续剧，剧中的警察都是香港的飞虎队，因此他们在实行任务时，都会埋伏在各角落使用snipper枪追击犯人。当下笔者马上就联想到，其实拍照也是一样，在每一次按下快门的时候，都会有一种：「啊!我又杀了一个人」的感觉。 尤其是现在较为传统的数字单眼相机，体积都比较大，当相机再装上巨大的镜头时，被摄者根本看不到摄影者的脸，无形中给被摄者造成压力，导致很多人在拍「陌生人」的时候，都会遇到闪躲或被咒骂的情况。 Sony NEX-5R 拍摄者与被摄者之间零距离