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梦幻照片,PS给森林动漫人物照片添加梦幻柔光效果
我们做一张片子,是需要先理解片子,理解到位了,才能把照片里所要表达的意境表达准确,那么什么是意境呢?我认为“意境”应该这样去理解,它是艺术辨证法的基本范畴之一,也是美学中所要研究的重要问题。意境是属于主观范畴的“意”与属于客观范畴的“境”二者结合的一种艺术境界。这一艺术辨证法范畴内容极为丰富,“意”是情与理的统一,“境”是形与神的统一。 在两个统一过程中,情理、形神相互渗透,相互制约,就形成了“意境”。我们今天要做的片子是要走梦幻的意境的,方向一定要清晰,方向对了,才能达到目的地。 效果图: 我们开始作图,第一步我们进入Camera Raw 小分析下,我们在Camera Raw处理的时候一定要把皮肤调干净,尽量人和景分离,参数建议如下设置:

3ds Max制作死刑裁决游戏漫画宣传画设计教程
大家好,我是Petr Nasirov。我是一个白俄罗斯模型师,今年24岁。“死刑裁决”这个作品是作为“挑战09动漫展”作品制作的,赢得了第一名,在制作这个作品之前,我花了2天的时间研究漫画人物,当我看到“死刑裁决”的图像时我就决定要制造这个模型,因为他看上去很有趣,非常奇特。1、 素材收集素材收集是一个很重要的步骤。你在人物性格研究方面花的时间越多,后期就会越少犯错误在这个阶段,你需要研究所有的细节,人物的结构和他的衣服的设计和材质,确认每一个细节的地方都是合理且正确的。角色的创建是一个复杂的的多阶段的过程。如果你在制作尾声的时候发现一个错误,它可能要花更多的时间来纠正它。最坏的情况,你甚至可能需要修改多边形建模还有纹理。创建《死刑裁决》这个模型的时候,我充分利用了我在谷歌搜索里面找到的素材。关于《死刑裁决》的原设计有很多种,他们的一些元素吸引我,有些对我来说毫无吸引力。 有一张海报为我的作品中的一只手提供了参考,因为我喜欢它的细节和色彩。 另一张海报给了我一个人物的肩膀上的鸟的灵感。 这些收集来的素材,帮助我创建了属于我自己的人物角色。找到的有用素材越多,我的角色就会越丰满、越细腻!2、 基础多边形建模在收集的素材的基础上,先建一个简单的立体多边形出来,然后再在立体多边形的基础上面进行调整。在这个阶段中,我使用标准的3ds Max的材料,设置不同的颜色来模型元素。这不仅有助于我得到人物的基础形状,而且还得到了一些元素的照明效果。把重点放在调整模型上面。3、复杂多边形建模用3ds Max中的修饰工具Turbosmooth创建了一个高聚模型。衣服上的褶皱、身体上的褶皱和其他的一些小细节都只能在ZBrush里面制作。

Fireworks滤镜快速打造3D彩虹拖尾字特效
使用Fireworks中的Motion Trail滤镜可以快速制作出如下图所示的3D效果彩虹拖尾字。 图1 本例在Fireworks 8中文版中制作完成,具体操作步骤如下。 1.启动Fireworks 8中文版后,按Ctrl N新建一个文档,大小自定,然后使用文本工具在画布上单击,输入文本“天极网设计在线”,注意这里共七个字,设置字体为“隶书”,字号为64,结果如图2所示。 图2 2.在文本框中选中“天”,将颜色改为紫色,再选中“极”,改为蓝色,依此类推,将七个字的颜色分别改为紫、蓝、青、绿、黄、橙、红,即七彩虹的颜色,结果如图3所示。 图3

FW制作苹果水晶图形
Mac的风格大家一定不陌生,而且近些年越来越流行 我是做软件SKIN设计工作的,当然更加深有体会。但像这样风格的图标、按钮却不是那么好找。我之前经常为了找几个合适的水晶图标而浪费大把的时间。经过自己简单的分析,我发现这种图标的制作方法其实非常简单。完全可以把自己需要的图形、符号用我自创的方法做的和上图一样,晶莹剔透作图先要选择一个图形图像处理软件,现在有很多这样的软件,还有很多专业的图标制作软件这个是以前在第三方软件区贴的但我用的是Frieworks(FW),这个软件操作起来很灵活,比较适合做网页的按钮大家如果想用PS的话,当然也可以废话不说了,我就来讲下FW下水晶图标的制作过程1、新建文件,参数自定,画布不要开得比图标小就可以了2、在画布上画出你需要制作的图形,文字也可以(只是文字将来要转换为路径)3、我做的是文字,字体为:Cooper Black(如果没有这种字体,找一个粗一些的,圆一些的,这样做出的文字看起来效果更好,而且比较可爱),文字大好后就将文字转换为路径,如果是多个文字,转换路径后,还需要将文字解散群组4、选中其中的一个文字,在属性面板中对其填充颜色进行更改,更改为线性渐变5、再点击填充色的取色框对其渐变颜色进行调整,滑块的一边为白色,一边为红色,将红色的滑块拖到图中的位置。再用黑键头工具选中文字,对其渐变色调杆进行调节,改变渐变的方向。6、接下来需要将文字的边框色进行更改。点击属性面板右侧的边框色取色框,将颜色定为#AA0000,这样文字下面的反光效果就做出来了7、接下来要做文字上半部分的高光,这样才有水晶的光滑通透感。用钢笔工具勾出一个图形,如果图形的边缘不满意,可用白箭头改变曲线的曲力。如图8、将文字选中,ctrl+c,ctrl+v这个大家都应该知道是在干什么。然后同时选中文字和刚才绘制出的路径,选择Modify菜单里Combine Paths下的Intersect命令。//这是对路径进行修改的一组命令。第一个join是将路径进行组合,类似于图形之间的Group(群组)第二个Split,这个命令和join是相对应的,就是将路径解散第三个Union是将路径进行融合,和join不同的是,两个路径完全结合变为一个图形,而且除了ctrl+z以外无法逆向操作第四个Intersect命令是取两个相交图形所共有的部分第五个Punch使用后绘制出的图形在先绘制出的图形上打洞第六个Crop和Intersect的效果差不多,具体有什么不同,我暂时忘了//好了,接着将我们水晶字,使用Intersect命令后,我们得到了一个新图形,这就是文字的高光部分。9、对高光部分的颜色进行调节。首先把这部分的边框色去掉,(这部就不用我废话了吧),然后对其填充进行仔细的调节,这里的填充也是渐变填充,从白到白,不过其中一侧的不透明度为80,如图调节渐变方向控制杆,整体不透明度为90。好了,基本上完工了,最后一步,给R加上一个投影效果,这样看起来就更漂亮了这样,第一个字就做好了。后面的字作法和第一个一样。大家自己做吧,我的手已经酸了最终效果图这是源文件
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打火机的绘制
(a)新建一图层,取名为“机身”前前景色定义为“E19842”。然后用 “圆角矩形工具”绘制出打火机的机身。如图a1。 (b)制作齿轮,新建一图层,取名为”圆环。“选择“椭圆选框工具”,然后同时按住shift+alt+鼠标左键,在图层上绘制一个正圆,前景色定义为“A2A7A7”,用alt+delete填充。保留选区,然后使用“选择”-“变换选区”按住shift+alt+鼠标左键进行等比缩放。delete删除选区。一个圆环就出来了。如图1、2、3。 首先对“渐变工具”进行渐变编辑。渐变效果如图2-a1。然后按住ctrl+鼠标左键 单击“部件1”所在图层,将“部件1”设为当前选区,用“渐变工具”从左到右拖拽,如图2-a2。但得到了金属质感但光感不是很强烈。再使用“图象”-“调整”-“曲线”(快捷键:ctrl+m)对其进行调节。曲线的设置如图2-a3。调整以后大致的效果就已经出来了。下面就该为其加上高光了,为了更好的观察效果要将图象放大到600%,然后使用“浅淡工具”。“模式”设为高光,笔刷大小定义为13,暴光度为100。对“部件3”的局部边缘进行涂抹。这个时候鼠标一定要拿的很稳,从左到右快速拖动。谁都不可能一两次就成功,要多试几回,一直得到自己满意的效果为止。最终效果如图2-a4。 该来对“部件2”进行操作了,说到这里,说难也难,说容易也简单,关键是看大家的耐心如何了。还是使用“浅淡工具”,模式设为“高光”,笔刷大小定义为35,暴光度为50。在“部件2”的左侧上下进行涂抹,注意用力要均匀。效果如图3-a1。继续使用“浅淡工具”,“模式”设为高光,笔刷大小不变,暴光度为16。对“部件2”的中间部分进行涂抹。效果如图3-a2。接下来使用“加深工具”“模式”设为高光,笔刷大小根据需要不断的改变,暴光度为50。对“部件2”的右侧进行涂抹,要点同上,这里就不在重复了。大体出来后,还要交替使用“加深、浅淡工具”是图象色调柔和,过度自然。最终效果如图3-a3 (a)选中“部件3”所在层,将其的透明度设为49%,将背景图层隐藏,便可以清楚的看到,“部件3”已经具有的透明的效果。然后使用“加深工具”在“部件3”的边缘进行涂抹。模式设为“中间调”,笔刷大小设为65,暴光度为50。效果如图4-a1。制作完成会发现这个样子比较单薄,为了增加其厚重感将“部件3”复制出2层重叠在一起,呵呵。感觉出来了吧~~ 效果如图4-a2。

制作烛光与鲜花
最终效果图 2)先做桌面。新建图层1,设前景色为202/211/230,背景色为白色,执行云彩滤镜。复制这一层。回到图层1,执行风格化中的浮雕效果:角度-45,高度2,数量500%。然后稍微高斯模糊一下,半径约2。将图层1副本的模式设为叠加。这样桌面上铺的这张布便有了点皱纹了。选择图层1副本,加蒙板,复位色板后,用线性渐变,设置不透明度为25%,由右上向左下拉。合并这二个层,命名“桌面”。(如图2)

绘制鲜美葡萄
实例最终效果如图2.2-1所示。绘画过程中要注意全局的把握,分析好绘画对象所处的环境,环境色对绘画对象的影响,对象在该环境中可能出现的光影变化。可以把整串葡萄看成是一个整体,大致总结出该对象的光影变化。然后再具体刻画个别葡萄粒。仔细观察这串葡萄,不难发现,虽然实际中葡萄粒都是相似的,但绘画时候却不能通过复制的办法来做。因为葡萄粒生长的位置,受光程度各不相同,所以在绘制过程中要各自对待。图2.2-2是光源方位的分析。 整体五调中受光面部分的葡萄粒基本是都带有比较明亮高光的,要用不透明度较高的白色覆盖。明暗交界部的葡萄粒颜色最深,要用加深工具擦出“深绿色”,并且部分葡萄粒受到环境色的影响,呈现“赭石”色,要用不透明度较低的“画笔工具”涂抹。暗部颜色稍浅些,保持填充色不变即可。反光部分的葡萄粒颜色较为明亮,用“减淡工具”稍稍涂抹。1、打开菜单栏上的“文件”,选择“新建”命令。或者按下键盘上的Ctrl+N组合键新建文件,命名为“葡萄”。其他设置参见图2.2-5所示。我们来绘制左上角的第1个葡萄粒。这个葡萄粒基本上是背光的,但葡萄是半透明的水果。光照过来后这个葡萄粒的周围呈“草绿色”,中间的部分是葡萄籽生长的位置,不透光,颜色较深。加上五调的变化,葡萄粒的表现基本就没问题了。

绘制桔子
10、按下键盘上的Ctrl键不放,用鼠标左键单击图层调板上“图层1”的缩略图,使“图层1”图形外缘作为选区载入。新建图层,命名为“黑”。用主直径较大、硬度较低、不透明度较低的“画笔工具”(快捷键B)涂抹黑色,刻画橘子背光处较暗的效果。

制作郁金香
1.Layer(图层)面板:新建一层layer1。 2.工具栏:选择 钢笔工具。绘制一片花瓣。如果你一时那不准形的话,没关系,还可以点选工具栏上的节点控制按钮进行对每一个控制点进行编辑。记住按住键盘上的Alt键可以进行单独控制一边节点。 3.执行菜单命令:Window(窗口) 6.回到Layer(图层)面板:新开一层layer2,按住键盘上的Ctrl键单击layer1层使之浮动。

鼠绘原理实例讲解:剃须刀
本教程的开始部分是讲美术基础,这里对美术基础做了一个简单的讲解。有基础的朋友可以略过;对绘画一窍不通的,希望你能认真看一下。因为,PS鼠标手绘也同样属于绘画,绘画就应该掌握一定的理论。理论的东西都是前人总结出的精华,学习理论就相当于“站在了巨人的肩上”,使绘画者少走弯路或不走弯路。常有那些很有天赋但没有理论的朋友作画时,画着画着就找不到感觉了。为什么?缺少理论的指导,局部把握的挺好,一组合毛病就来了。 笔者个人感觉,美术的理论不同于数学语文这样的理论。它不是约束你创作的束缚,而更像一个得力的工具。 人类的审美是有一定共性的,而美术中的理论也正是对这些共性的总结。除非阁下是极有天赋的天才,否则在下奉劝:了解总比不了解要好。 鼠标手绘不单是掌握图像处理软件这么简单。相反,鼠标手绘所使用软件中的工具很有限,也很简单。说白了,我们应该把软件看成一种方便的画笔,它可以使我们上色均匀、线条精确而已。 美术基础分为两部分:其一是对美术中归纳的理性的东西的理解和掌握;其二是绘画中对硬件,包括笔、纸和颜料等的了解以及绘画技法的掌握。 当然,如果只是做鼠标手绘入门的话,只要“其一”的基础就够了,因为,象PHOTOSHOP这样的图像处理软件完全可以游刃有余的代替你的画笔和绘画中使用工具的技法。 从物体外观看,除了具有上面说的属性外,还具备“色彩”属性。 我们绘画中的构图其实就是在表现物体“长宽高”的空间属性;而着色则表现物体的“色彩”属性。 所以为了表现物体的外观属性,绘画的过程基本分两步,即构图和着色。 第一、构图