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PS怎样合成炫酷的水人头像照片
合成炫酷的水人头像照片制作过程也不是很复杂，制作之前需要先准备一些水珠素材或笔刷。然后用滤镜制作一些类似液体的背景，再加入人像并修改混合模式做出蓝色效果，后期添加水珠装饰即可。最终效果 一、新建一个A4大小的文档，背景填充深蓝色：#033670。 二、前景色设置为深蓝色，背景色为黑色，执行：滤镜 > 渲染 > 云彩，确定后再执行：滤镜 > 滤镜库 > 素描 > 铬黄渐变，这一步是为了做液态的背景。 三、新建一个图层，填充刚刚的深蓝色，变图层模式为“叠加”，留着待用。
风景中的数学题告诉你这样构图也可以
请大家认真回想，国高中教的数学课，还记得多少?光是听到sin、cos、tan或是函数，即使干了三杯咖啡也昏昏欲睡吧!但是你可想象得到，大多数人们所痛恨的数学题，竟然能套用在「摄影」上，是哪个数学奇才这么厉害，能放眼放去都是函数? Nikki Graziano出生于美国纽约罗彻斯特，父亲曾在大学教摄影，母亲则是教电器工程的，虽然曾在高中时，摸过父亲的4x5相机而对摄影产生兴趣，甚至想大学就念摄影，当想到出社会得跟人挤破头才能进报社工作，就放弃改念数学，副修艺术史。Found Function系列作品，以数学函数与摄影结合在一起。可别以为它相当简单，每张照片的数学题，可都是千真万确的，它可是花了Nikki三至四年的时间，在每周散步时，用哈苏503CW与彩色负片记录这些景致，再利用滚筒扫描成数字文件，编排搭配出合适的数学函数。
详细解说PS图层混合,通道,计算,选择和载入高光区
本文主要由苏色老师用实例来讲解Photoshop图层混合,通道,计算,选择和载入高光区等命令的使用和原理.先向柔软老师表达一下敬意，柔软的很多实例，其实对我们学习PS是非常好的启迪，不管是柔软老师，还是元素老师，还是贫农地雷和老编，还是邮差和关文涛和李涛，以及更多在影像行业的从业者，他们掌握的是PS的核心――是图层混合，是通道，是选择，是色彩......苏色用下面这张图片，和大家聊聊怎么去综合把握和应用这些知识。苏色尽量用平实话的语言和细致的讲解，细致看完苏色帖子的，如果没有对PS有个重新的认识，呵呵，尽管拍砖，不过，苏色不会陷入这个色怎么调那个效果怎么做这样的论战，所以，希望大家理解，细致看完苏色思路，再得出自己的分析。苏色参加外拍的原图――惭愧，有点闷，色彩也很灰，要修要调。第一步：向柔软老师致敬，我们用“柔软淡色调”的方法试试看会是什么效果?1、RGB转LAB模式，选择明度通道，CTRL+A,CTRL+C,转回RGB，CTRL+V;2、LAB模式下的明度通道就作为RGB模式下的一个图层参与了图层混合;3、“柔软淡色调”告诉我们，明度通道作为RGB下一个图层参与对原图层的混合后，混合模式选择正常，不透明度选择80%，好，我们看看是什么效果?4、显然，不是苏色想要的效果，并不是说柔软淡色调不好，是不适合这张色调和环境的图片，但是，柔软老师的方法启迪了我们的思路。
两种风格的烛光人像摄影
点燃蜡烛，风情别样。然而那跳动的火光会让我们遇到许多难题，拿起相机，跟随摄影师一起创造烛光之下的浪漫大片吧。 以烛光作为主光源进行拍摄，会出现很多的问题。比如光源微弱分散、光线不稳定，其实只需要简单的方法就可以解决。 足够的蜡烛保证气氛 烛光摄影最大的挑战就是环境光线不足。使用更多的蜡烛可以增强光线，提高快门速度。当然，我们要注意主光源蜡烛的亮度最大，保证我们可以借助主光源的蜡烛拍摄人脸。而其他环境蜡烛，只要把当时的温暖气氛表现出来就可以了。当我们只用一个蜡烛或者是把好几个蜡烛放一起，会在脸上造成明显的阴影。要注意把蜡烛分散错落地布满小空间更能制造浪漫的气氛。 1 有一定高度的烛台，作为主光源 2 带螺纹的蜡烛更有造型感及古典气息 3 矮蜡烛可以在多处摆放，增加现场亮度 你还可以拍摄面部特写 我们为了强化模特面部轮廓和线条，可以拍摄模特面部的特写，让模特自然地趴在桌子上，拍摄模特自然、慵懒的状态。要注意模特此时的头发不要遮挡住脸部，将刘海拨向一边。模特的眼睛可以不用注意镜头，而是向下或者偏向一边，营造一种若有所思的朦胧浪漫之感。这样，在温暖的烛光下，模特面部的轮廓格外动人，而均匀的光线不会让模特的脸上有明显的阴影。可以利用大光圈，将前景的蜡烛虚化，只留下光晕。 拍摄模特的面部特写，可以将模特的面部线条表现得淋漓尽致，而模特若有所思的眼神会加深浪漫的意境
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Photoshop CS3亲密接触(2):感受新Bridge
一、界面介绍 开启bridge后会发现界面也有蛮大的变化，笔者非常喜欢现在的整个色调（见图2）。这里笔者简要地说明一下大概，大家就可以有个整体印象。 图2 首先，笔者打开了最乱的一个目录（不建议模仿，笔者只是为了示范）。（见图3） 图3 大家可以看到颜色和界面的变化，关键是所有的功能都被整合在一组组的面板里，这和Photoshop cs3非常的相像。首先你可以看到左上角的是文件夹的面板（见图4），在这里你可以快速选择你要的文件，非常的方便。图4 然后就可以在中间的content区域看到文件夹里所有的文件，非常的清楚（见图5）。
Photoshop CS3亲密接触(3):照片补血只需一步
首先，我们打开一张没有经过修正的照片（见图1），当然这张照片也ok啦，但是笔者想让这为大叔多点血色，让整张照片多点颜色的话，我们就要用到Brightness & Contrast。 图1 首先打开Image―Adjustments--Brightness & Contrast(见图2)，我们可以看到一个Brightness & Contrast的对话框（见图3）。图2图3 你可以看到有个use legacy的选项，勾选这个选项。这个选项的意思是使用旧版中的Brightness & Contrast功能，我们在这里先勾选，用以前的功能进行调色，这样就可以有个对比。将contrast对比度设置到25，brightness明度设置到-17，可以看到一下效果（见图4）。 图4 经过调色，你再对比图1，你会发现老人和整个背景的颜色更加鲜艳，而且也生动起来，但是会有个问题，观察图片的暗部与亮部，你会发现丢失掉许多细节。如果你是在做一副商品广告，细节的丢失，会让你觉得整个图片显得粗糙而不精致，从而使商品降个档次。所以过去我们通常会通过好多步骤对图片进行调整，而不是一次成型。但是这次对Brightness & Contrast功能的重新打造，会为你节约很多时间哦。
Photoshop CS3亲密接触(4)：缔造完美曲线
首先，打开一张没有调色的照片。（见图1） 素材图 图1 然后打开Menu / Image / Adjustments / Curves，见图2 图2 这个时候你就能看到一个curves曲线工具的对话框（见图3），用过photoshop的人一定对这个工具的界面很熟悉，你会发现curves的面板与以前有很多不同，我们拿Photoshop cs2中curves的界面来对比一下（见图4）。
Photoshop CS3亲密接触(5)：怀旧赫本 黑白魅影
首先，按照惯例我们打开一张照片（见图1），在这里笔者找了一张赫本的彩色照片。相信很多人和我一样喜欢她的，那今天我们就在此怀旧一把。 图1 我们运行menu菜单中image / adjustments / black &white, 见图2 图2图3 在图3的界面中，你可以看到有六个色彩控制，除了主要的RGB色彩之外，还有yellow黄色，cyans青色，magentas洋红这三个次级色彩。这意味着你对不同色彩区域的控制更加精确。默认的设置中可以看到不同色彩通道的明度比例red 40%, yellows 60%, greens 40%, cyans 60%,blues 20%,magentas 80%。我们按下右边的auto键，根据图片进行不同色彩通道的明度适配，见图4，这个时候大家可以看到6个色彩通道的明度分别出现了变化。
Photoshop CS3亲密接触(6)：快速选取新定义 轻松DIY商品靓照
今天我们就通过制作商品图片的全过程，来了解一下ps cs3的新魔棒工具以及重定义选边功能。 首先就是拍摄你的图片，这一步基本都没问题，偶就随便拿一件偶的衣服来拍，不过是非卖品哦，^-^(见图1)大家可以看到效果非常不好，背景和衣服混在一起，颜色也很灰暗，让我们来吧衣服抠出来，换一个简单一些的背景。 图1 选择工具栏里第三个按钮，就是新魔棒工具，见图2图2 然后调整适当大小，对衣服进行选择，你会看到选择不同颜色区域只需要移动魔棒，而不需要像以前一样按快捷键，见图3。 图3 通过这个方法，我们快速的选择了衣服的大致形状，但是你会发现总是会有一些不该选的被选进去，见图4。 图4
Photoshop CS3亲密接触(7)：灵异鹦鹉 轻松克隆-新Clone
首先，我们这里有一张鹦鹉图片（见图1），我们今天要做的是把这个鹦鹉变的和鬼魂一样半透明。 图1 我们先用新魔棒工具选出鹦鹉的形，（见图2）。 图2 然后我们从工具栏中选择复原笔刷，你用图章也可以用到clone sauce，不过这里我们用复原笔刷 比较适合。选择标准的复原笔刷 （图3），然后你可以在ps上方的选项栏里看到出现了一些新的选项（见图4）图3 图4 首先source这里你可以选择sampled或者pattern，选sampled的话，在sample里有个下拉选项，这个是定义你要克隆的图片，current layer从当前层克隆， current&below是当前层和下面那层，all layers是所有图层。在sample旁边有个按钮，选择的话意思是忽略调整图层。如果你用了图层调色，不想复制的话就按这个。 在这里我们选择current layer当前层，因为我们只有一个图层，见图4。 选好后，我们来看看真正更新的东西，从面板里找到clone source的图标，点击会出现如下面板（见图5）。
photoshop操作中出现锯齿的解决办法
有感于一些朋友的作品（尤其是页面\软件界面设计这种对精度要求很高的地方）在细节方面总是受到锯齿的困扰，而拉低了整体档次。特根据自己的经验讲一讲常见的毛刺问题。随笔写写，有些可能不是很完善很对~俺记性一向不好。另外像素风格图片、gif边缘锯齿不再这次讨论范围之内。（本教程以cs3为例，快捷键的不同不再另行说明。另，cs4中新增的蒙版控制功能可以结合使用）1、ctrl+t 类变形导致的锯齿问题1-1 原因：常规选项设置不当（很少有的情况）解决：打开菜单 [编辑]-[首选项]-[常规]。请确保你的[图像插值]设置为“两次立方（适用于平滑渐变）”。当然你有特殊需要且明确这里选项的含义则另当别论（比如说像素风格的缩放一般用“邻近”来确保不模糊）。1-2 原因：旋转与缩小等产生的锯齿与走形解决：
Photoshop制作完美无缝拼接图案全攻略
我们已经知道，用来填充的图案具有连续平铺的特性，当在一个较大的范围(大于图案)内填充图案的时候，会产生上下左右彼此衔接的效果。现在我们在Photoshop中建立一个图案填充层(点击图层调板下方按钮)，将会出现如下图的设置框。 在其中选择我们前面所定义的图案，图像中的平铺效果如下图。 设置框中的“与图层链接”选项如果关闭，那么填充的图案就不能像普通图层那样进行移动。贴紧原点可以让图案与标尺〖CTRL R〗中的0点对齐。 感受无缝平铺图案 上面这个图案平铺后产生的是一种“砌墙”效果，即看得出一块一块图案的拼接，图案间有明显的分界线，就好像用砖头砌墙一样。现在我们选择Photoshop默认图案中的“分子”，效果如下右图。不同于之前，在这个平铺中看不到图案间的边界线，整个图案浑然一体。 这是为什么呢？是不是因为这个图案本身很大，以至于比目前图像的画布还大，所以看不到平铺的图案边界呢？不是的，无论你建立多大的图像，都不会看到图案边界。那究竟是为什么？ 现在我们新建一个120×120的白底图像，然后建立一个菱形渐变填充层(黑色至透明)，设定如下左图，产生的效果如下中图。然后将该层栅格化【图层>栅格化>填充内容/图层】，把菱形移动到最左端并只保留一半，复制菱形图层再水平(按住SHIFT)移动到右端且也只保留一半。如下右图。将其定义为图案。 Now，在脑中想象一下，把这个图案进行平铺的效果将是怎样？
Photoshop 表现技法之酒杯篇
本文来自《计算机应用文摘》及 HUYA 谈到玻璃质感的表现方法，大家往往首先想到诸如3DMAX、MAYA之类的设计工具，很少有人考虑到Photoshop这种平面设计工具，其实您只需要把握好物体的形状以及图层的透明度质感，完全可以模拟近似于三维图形工具所达到的效果，只不过其区别在于Photoshop做出来的图片不能够进行视角切换而已（因图片是纯平面二维作品）。对于大部分不熟悉三维图形设计工具的朋友来说，用平面设计软件来进行临摹三维设计相对要简单的多。下面我们就借助Photoshop的Path、Mask、Layer等工具来进行一下实验，目标是下图 的一个高脚酒杯，看上去玲珑剔透、玻璃的反光以及透明质感非常的好，其实那是一幅纯Photoshop制作的图片，怎么样，动心了吧？那么就跟我来吧.在开始着手设计之前，我们需要把酒杯来剖析一下，分清楚哪些做为底层、哪些层放在最上边。最底层的自然是背景了，因为在这里我们需要表现出酒杯的透明特性，放上一幅有色彩起伏的图片，但为了大家能够看的更清楚一些，只做了一个单色的渐变背景衬托。接下来需要使用Photoshop的Path工具来勾画出酒杯的底层也就是深色部分，因为浅色部分的高光点是需要覆盖在其上面的，效果请参见图片001。使用Pen tool（钢笔工具）（图片002）Path之后，在Path面板中按住Ctrl键+鼠标左键点击勾画好的Path轮廓，将其转换为选择区后在图层面板中新建一图层并填充上颜色，我们可以填充为黑色或者深灰色。再接下来需要画出杯子的内壁在这里需要使用Radial Gradrent（径向渐变工具）来拖拽出一个浅蓝色到深蓝色的渐变，当然这个颜色要稍微亮于刚才勾画出的深色底层，不然就没有对比度可言了，记住在制作渐变之前需要新建一个图层，效果请参见图片003。我们先从杯子最上边的口画起，首先在工具条中选中椭圆形选择工具，然后点击菜单条中的View菜单，在下拉菜单中选中Show Rulers（显示标尺/快捷键为Ctr+R），点住标尺左上方0度前的位置拖拽XY轴坐标线，找准杯口的最上方与杯口的最左方交*点，松开鼠标但不要移动，紧接着点击用椭圆工具拖出一个合适的椭圆形选择区，