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Photoshop制作超炫立体草坪文字
先看看效果图教程分为3部分-背景，文字，特殊效果。所以首先我们会来完成背景部分的制作。在fotoshop建立一个新文档，我的尺寸是1920x1200首先用渐变工具(快捷键G)拉一个浅黄绿到绿的渐变，我选的颜色是[#adbf41]-[#328a26]第2我想让背景有点肌理效果，像纸张的感觉一样。所以我们需要一个纸张的材质图~
Photoshop基础知识:PS像素亮度的分析介绍
通过PS色彩基础知识的学习我们知道每个像素都有相应的亮度，这个亮度和色相是没有关系的，同样的亮度既可以是红色也可以是绿色，就如同黑白(灰度)电视机中的图像一样，单凭一个灰度并不能确定是红色还是绿色。 所以，像素的亮度和色相是无关的。不能说绿色比红色亮，这是错误的说法。我们可以动手来做一下，使用矩形工具的第三种绘图方式，通过颜色调板〖F6〗的HSB方式将S和B的数值固定，只变化H数值(注意S的数值不能是0%，B的数值不能是0%和100%。否则会得到同样的黑色、白色或灰度色)挑选三种颜色。然后新建一层，用这三种颜色在同一层中画三个矩形。如下图上部分。 接着将这个图层复制并移动到下方，然后使用去色命令【图像>调整>去色】〖CTRL SHIFT U〗将图层转为灰度，调出信息调板〖F8〗切换到RGB方式，将鼠标在三个灰度方块上移动，可以看到三个方块的颜色相同。如下图下半部分。矩形的排列并不需要像下图中那么整齐，只要看得出区别就可以了。另外如果忘记有关颜色调板和信息调板的切换方式，可参阅《#01 RGB色彩模式》和《#04 论选区的不透明度》。今后课程中将不再提示。 其实亮度就和灰度差不多，灰度的黑白就如同亮度的明暗，在“色相无关性”方面两者也是一致的，因此灰度也常被用来表示亮度。那么，将图像转为灰度，就可以看出图像中像素的亮度分布。比如上面使用过的去色命令【图像>调整>去色】〖CTRL SHIFT U〗，就可以将图像转为灰度。注意这句话：“将图像转为灰度”。这其实是不严谨的，因为去色命令并不能针对所有图层有效。所以应该说“将图层转为灰度”。事实上色彩调整命令都只能针对单个图层，即使有图层链接或图层组存在也是一样。 如果要将整个图像转为灰度，要更改色彩模式【图像>模式>灰度】才能做到。更改色彩模式的时候会提示是否合并图层。 注意，【图像>模式>灰度】与去色命令的算法不同。如果对上图的3个彩色矩形使用【图像>模式>灰度】的话，将得到不同灰度的3个矩形。在这里我们先以去色命令的效果，以及色相/饱和度〖CTRL U〗中将饱和度降至最低的效果作为灰度标准。下面我们将一幅图像转为灰度来看看，如下图。因为只有一个图层，因此使用去色命令即可改变全图。 由于灰度等同于亮度，因此下图右边的灰度图像实际就代表了图像中的像素亮度。photoshop将图像的亮度大致地分为三级：暗调，中间调，高光。这是Photoshop很重要的一个理念。画面中较黑的部位属于暗调，较白的部位属于高光，其余的过渡部分属于中间调。我们知道像素的亮度值在0至255之间，靠近255的像素亮度较高，靠近0的亮度较低，其余部分就属于中间调。这种亮度的区分是一种绝对区分，即255附近的像素是高光，0附近的像素是暗调，中间调在128左右。
摄影的减法艺术，极简风格摄影的应用
极简风格起源于20世纪的艺术家，使用最少量的色彩、形状、线条和纹理等元素。在艺术世界中，这种风格被认为是非常主观的概念，其内涵和解释都取决于读者自己对作品的看法。 本期让小编从不同的领域，带你了解极简摄影的魅力，你将对“摄影是减法的艺术”这句话有更深刻的了解! 一、风光极简主义――纯色之美 极简主义摄影的第一要素，便是色彩单纯，这点在风光摄影中尤为重要。让画面内的景致洗去铅华，色彩单一但并不单调，犹如有色素描一样只用高光、暗部、阴影和交界线说话，打造风光片的纯色之美。 作者：Boguslaw Strempel 在户外拍摄的时候，尽量把视野放宽，寻找场景中的主色调，任何场景都会有一个主色调，或者说有一块纯色占据画面的大部分位置，比如干净的天空，比如林边的一块草地，或者礁石边一片平静的海洋。这时你已经抓住了这张极简照片的99%，但是还有1%在哪里?那就是一个画面中的点睛之笔，构图中打破僵局的元素。天空中可以是一朵云一架飞机，草原上是一匹马或几只羊，而海面，则可以是一艘帆船或捕鱼人泊船用的几只木桩。此时有这些动因在，画面便瞬间激活，与纯色背景的对比，才更显极简主义的静谧之感。 二、静物极简主义――雕刻时光 是什么让时间停滞，把光阴定格。生活中的那些琐碎之物，围绕着我们，不动声色，于无声处记录下岁月的步伐。 最能体现我们生活的，便是周遭的这些静物，一个水杯，一盏路灯，墙角的老手风琴或者冬日里屋檐下的冰挂，极简主义也最容易在这些小物件上发挥的淋漓尽致。 三、人物极简主义――思维留白
拍摄流星的器材选择与拍摄技巧
流星划破漆黑的夜空，不一会儿便告消失了，岂不可惜?大家可有想过替她动人的一刻拍下一张沙龙特写呢? 一张好的流星照片，又是否一般普罗大众所能拍摄呢?答案是肯定的，只要你肯附出心机，在狮子座流星雨极盛期晚上你定会得到回报的。这时你便会觉得一切都是值得的。 图片来源：网络 摄影的优点 你或许会问，为何用相机去记录流星雨的活动呢?其实除了以上所说流星雨的照片有极高的欣赏价值之外，只要配合适当的相关记录，你的流星雨照片便可以有助于天文学家，以高精度去计算流星体带的轨道，而且更可以记录流星的颜色、出没位置、光度等等，这些相片对研究流星体提供十分宝贵的资料。此外，摄影观测可以记录比目视观测更多的流星。 装备大检阅 许多人都拥有一部我们俗称的傻爪机，亦即是全面自动化的相机，他们很自然地便有利用傻瓜机去拍流星的念头。然而，一般的傻爪机是不能拍下流星的英姿的，这是由于这些相机不是用作长时间曝光的，故此不能影下一瞬即逝的流星。 现在，就让我们看看拍摄流星所需的设备吧。 手动相机 首先，最重要的是一部有 B 快门的机械式照相机，而且其快门可以在无电池提供下操作，否则在长时间曝光下电池会很快耗尽，这一来不化算，而且万一在摄影期间停下来，损失更加惨重。如果相机本身有电池的话，则记紧抽出，这是为了任何在相机的发光元件影响相片。
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AI基础造型延展：标志设计(2)
因为是复原图形，所以Relen把照片导入中，作为参照。导入的方式极其简单，只要拖拽就可以了。 使用椭圆工具，把圆画好。 注意连接处相当凹陷，寻找切点时，一定要以两个基础圆的连接点作为建立中间两个圆的基点。 首先生成如上图的图形。步骤想必大家已经掌握了吧。接下来有些新鲜的操作。
图案艺术的绘画―巧用Illustrator绘制图案
电脑绘图软件的强大功能使得相当一部分手工劳作可以省略，在图案构成和变形组合方面更是能带来出人意料的创意。在设计人员所偏爱的失量绘图软件中，以其多样化的绘图手法和精确的定位辅助，已成为图案设计的首选。创作工具：Illustrator 10网格编织图案的绘制 依据纺织物的经纬构成来生成图案是非常古老的设计方式。在Illustrator中，你只需在“Preferences（首选项）”下调出“ Guides and Grid（辅助线与网格）”对话框，定好“Grid（网格）”的间隔，然后在“View（视图）”菜单下点选 “Show Grid（显示网格）”。根据我的经验，最好是将网格设置为每英寸内含40个等分，然后将整个绘图区域放大300~600%即可开始绘制。所谓的绘制过程也就是将与网格等大的小方块在纵横方向上进行平铺，为了快捷省时，你可以点选“View（视图）”菜单下的“Snap to Grid（对齐网格）”一项，这样在网格的复制移动中将会非常精确方便（如图1）。 图1 网格编织图案 需要强调的是，这种图案设计方式尽管古老但却有着极为浓郁的装饰效果，非常值得尝试。四方连续图案的绘制 四方连续图案的特点就是可以在平面空间中纵横展开时做到无缝拼接。这就需要在绘图时有精确的定位辅助工具。Illustrator恰好提供了一个非常实用的“Smart guides（灵敏辅助）”模式，其设置位于“View（视图）”菜单下。同时还需打开“View（视图）”菜单下的“Snap to points（点对齐）”。绘制过程如图2所示。图2 四方连续图1. 首先画一个矩形，然后在这个矩形框架内部及四边绘制一些形态。注意，此例中左边的头像轮廓和叶子形状显然超出了边框，或者说与矩形的左边界相交了。上方的螺旋线也是如此。
教程/illustrator AI中的简单三维效果
在Adobe 中，你能用几种简单的形状创建三维效果。将一维空间内的物体拉伸，再加入底，侧面和阴影，从而赋予三维效果的真实感。这篇教程是个小小的范例，希望它能帮助你正确的绘制物体。素材是一张柠檬图案的矢量图，我们要做的是以这张图为基础创建一个圆柱体。（如下图） 2.打开智能辅助线 从视图菜单中选择智能辅助线（View > Smart Guides）。智能辅助线是Adobe Illustrator创建的临时网格，显示出路径、节点和角度。它可以帮助你选择锚点并吸附它们，这样，你就可以对对象进行精确的创建、编辑、移动、对齐和变换。在这里，你将使用智能辅助线来对齐形状。 3.创建圆柱体的底面 从工具箱中选择直接选取工具，选择柠檬图案中最外边的淡黄色椭圆形。按住Alt+Shift（Windows）或Option+Shift（） ，用鼠标拖动椭圆向下移动，在椭圆原件的下方建立一个副本。调整副本的摆放位置，直到智能辅助线显示副本处于原始图形的正下方。（图02） 4.创建圆柱体的左侧面 选择钢笔工具，按住Shift点击位于上边的椭圆的左锚点，然后点击下边的椭圆的左锚点，在两个椭圆之间建立一条线段。（图03） 5.完成圆柱体的侧面 点击下面椭圆的右锚点，然后点击上面椭圆的右锚点，再次点击第一个椭圆的左锚点。这样，你就完成了一个长方形，它将作为圆柱体的侧面。（图04）
教程/illustrator AI10创建彩虹笔刷
设计师和插画家Louis Fishauf倾其一生都在努力打破格局，将他的想象力和他的软件尽力发挥到极致。例如，在用Adobe 10.0创作这幅作品时，他使用了一个自定义笔刷来为眼睛画上彩虹。实际上，他给笔刷添加了又一个渐变来加深眼睛的外边缘。从理论上来说，Illustrator的笔刷是不可以包括渐变的――但Louis Fishauf从不允许技术以它自己的方式独断独行。接下来，我们就来看看他是怎样用展开命令和图层面板将他的渐变转换为一个彩虹笔刷的。（图01）
教程/illustrartor 平面设计输出十大陷阱
一，RGB图未转CMYK 后果：大部分的软件（,Pagemaker等）不会将RGB图分色，如果误用了RGB图，出来的分色软片或是只在黑版上有图，色版图像的部分空空如也，或是在四个色版上有等值的灰度图。 解决：如果你用的扫描机支持直扫CYMK，最好能够直接扫描为四色文件；如果你只能得到RGB，那一定不要忘记在输出之前将RGB转为CYMK。 秘诀：从文件名或是文件图标上很难看出是RGB还是CYMK，逐一打开又太麻烦。对于TIFF图来说，可以从排版或拼版软件中观察图像的预视颜色来做出判断：CYMK的TIFF图预视比较鲜艳且不自然，RGB的则是比较自然的颜色。至于EPS图，从预视上就很难区分了，在不放心的情况下只能逐一检查。 二，Freehand中字体用Heavy（加重），Pagemaker中字体用Bold（粗体） 后果：如果FreeHand中的中文字体用了Heavy，大多数情况一定会糊字；而在中的中文字体用了Bold，则一定会是带齿的重叠字，同样PageMaker中的其他字体效果也会出问题。 解决：尽量避免用以上的效果。如果字体需要加粗，应选用相应的粗体中文字，如选粗宋体或大黑体。如实在没有相应的粗体字，则可在FreeHand中利用Fill and Stroke来做，但有一个经验公式，即所加的字边不能超过原字号大小的3％。如字体本身就是粗体字，则这个比例还应更小。 三，FreeHand中用错Fill and Stroke（填充预字边） 后果：利用Fill and Stroke 可以使字体加粗，也可以使字有不同颜色的字边。但使用不当会造成糊字，或是字边太粗，将字本身的颜色都挤没了。 解决：字边不能超过原字号大小的3％。 四，黑色压印时有灰网 后果：告诉输出中心黑版要压印前需要注意文件中是否有灰网存在。因为如果有灰网，则灰网之下的物体会透过来。其他在文件中指定的压印也要注意，因为现在版本的软件看不出哪些物体是做过压印的。 解决：做活时小心，千万不要掉进陷阱。 秘诀：在定义灰色时，加入1％的黄色！ 五，错用EPS带网 后果：175线的输出，但有些图线数不对。 解决：在将图像存为EPS格式时，小心不要选择带加网信息。同时还要注意其他的选项在某些情况下，利用EPS带网的功能可以实现一些特别的要求，如线条网效果或是在同一版面内有意采用不同网线以达到特殊的效果。 秘诀：图像存储为EPS分色格式，可大大提高输出速度。 六，错用S格式 后果：1，黑白打印稿有图，但输出上没有图 2，彩色打印时打黑白的图 3，彩色打印时虽然时彩图，但很粗糙。 解决：1的原因是输出时只有主文件却没有分色文件： 2的原因是主文件只包含了低解象的灰度图： 3的原因是主文件包含的是低解象的彩色图。 七，错用JPEG压缩格式 后果：在屏幕上有图像存在，输出后缺图 解决：在photoshop中，重新存储TIFF或EPS格式，回PAGEMAKER重新链接。 八，大图缩为小图及段头中使用空格、表格中用空格。 后果：在屏幕上看很齐的文字或表格输出后就变的不弃了。 解决：排版软件里缩放图很方便，但代价是成倍或几倍的输出时间，所以务必在图像处理软件（photoshop)中把尺寸及分辨率设定好，然后再置入排版软件；而表格用PAGEMAKER或QuarkXPree, 这些软件本身就有很好的缩排定位功能，可以做出很专业而且很整齐的表格。至于段头，应该再排式里设定。 九，未带英文字体 后果：输出的字体被系统字体代替，回去再取一趟 解决：计算机所用的英文字体现在超过一万种，所以不要指望输出中心一定会有你所用到的英文字。所以打电话与输出中心确认，如输出中心没有，那便要带上字体去输出中心了。 十，错用“图案―PATTERN” 后果：FREEHAND中有一种图案填充，可以在某个图形范围内填满规则的图案。此类图案是点阵的，早期配备的LEVEII RIP的照排机不支持这种填充的输出，LEVEII II的照排机则可以输出。但有一点要注意的是你不可以为它设置实地以外的颜色。如果你试图设定一个c10％y10％的浅色，虽然在屏幕上都有显示，但输出一定是cy各100％的深绿色！ 解决：除非不用 秘诀：用打出来，扫描为二值TIFF，再到FREEHAND中着色。
教程/illustrator illustrator中渐变网格工具使用指南
Gradient Mesh User Guide----Complete渐变网格使用---完全版 当你生成一个渐变网格物体时，这几条线叫网格线，在网格线间相交的点叫网格点(除此以外的点叫节点)，四个点围成的面积叫网格面片。（见下图） A. Anchor point 节点 B. Mesh point 网格点 C. Mesh line 网格线D. Mesh patch 网格面片 原理：渐变网格通过拉伸，调整网格点的节柄来控制颜色渐变.你可以在任何由路径组成的物体或位图的基础上生成渐变网格。注意：你不能从复合路径，文本，链接的EPS图形中生成渐变网格。而且物体一旦转换为网格，则无法变回原来的物体。 *位于物体*的网格点有四个方向的节柄，使用节点转换工具来单独调整及拉伸以控制颜色的渐变。（见下图） *位于边缘并处于网格上的网格点拥有三个方向的节柄，使用节点转换工具来单独调整及拉伸以控制颜色的渐变。（见下图） *位于边缘上而没位于网格上的节点拥有两个方向的节柄，使用节点转换工具来单独调整及拉伸以控制颜色的渐变，这些节点是用来保持形状而增加的。（见下图）
AI年画设计“年年有鱼”
农历猴年即将来临，过年总少不了传统的喜庆元素，所以在贺年卡上添加一些民族的图案和一些吉祥的文字，一定是很受欢迎的。 本实例中我们将利用 CS的笔刷功能和效果滤镜制作一个比较传统的年画“年年有鱼”。 最后完成图： 1.打开Illustrator CS，CTRL+N新建一个RGB模式的空白文件。（图F-1所示） 2.执行File/Place（文件/置入），置入一张事先画好的轮廓扫描草图。双击置入草图的图层，命名图层，勾选Template（模板）选项，把当前图层变成半透明的模板图层。（图F-2所示） 3.新建一个图层boy，添加一个子图层head。按P键切换到钢笔工具，把填充色设为无色， 轮廓色为黑色，在head子图层上用钢笔工具根据底下的模板图层描摹头部的封闭路径。（图F-3所示） 4.继续添加一个details的子图层，用钢笔工具完成脸部的路径细节。（图F-4所示）