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Photoshop绘制漫天大雪下的中国风梅花图教程
这些年摆弄photoshop的时候少多了!去年年末突然又想用它来画一幅画。说是画画，也不准确，因为整个过程不用笔，也不用板子!这叫什么画画!其实是拼一幅画。画的过程中，直接就凑了一个教程，总的来说，这个教程没什么实用的价值，只是想这样做而已。这个教程只用到了Photoshop自带笔刷及滤镜。所有步骤都没有给出具体参数，主要是考虑不同的画幅、个人所要达到目的效果的不同，都需要不同的参数，这个需要在实践中去体会，画这个画的想法与实现方式都决定了不能复制，每个人画出来都会不一样，就我自己也无法重复画一幅，我想这正是这个教程最有意思的地方吧!同时，本教程的想法只是偏重了思路，而对于具体方法表述并不细致，一方面是为了给喜欢的人更大的个人思考空间，同时也是犯懒。嗯，具体的，有需要的再探讨吧!在文章的结尾，我给出了做这个画的梅树及花的素材，不想太累的也可以玩一下。先上最终的成稿，有一个感性的认识。新建图层填充灰色，执行滤镜——分层云彩。按ctrl+f，不断重复这个滤镜，然后观察出现的墨晕的效果，那些是黑色较重的部分，就是我们将来要用来制作梅树干的部分!看你的脑洞了!自己判断哪一块可以用哦!在这个过程中，发现有可用的了，要把它修剪出来，就像做盆景一样。在这里不要在图层上直接修剪，而要再处理一下，用通道调出素材的选区并反选，新建图层填充黑色!得到了各种各样的梅花树干的素材，然后就修理吧!细心一点儿，多做出一些树干枝杈的素材，为下步拼接梅树做出足够多的素材。在选取素材的时候，注意墨色的浓淡搭配，各种墨色的、各种形态的枝杈都要准备一些。而且是多多益善，便于创作的时候增加可选择性。 为了处理的时候看着方便，我在背景层上填充了颜色。在选择素材的时候，可以使用套索工具，适当加一点羽化，一个像素就可以。还可以利用橡皮工具，可以使用“喷溅”、“硬毛刷”等笔刷效果，这就根据你的需要了。下面这些图，就是经过一次次的重复上面的过程，从随机生成的效果里，修剪出来的梅树的枝干，以及大大小小姿态万方的枝杈!
巧使网页图片产生旋转效果
Rotation滤镜可以使图片产生旋转效果，注意必须是IE5.5及IE6.0才能看到！方法如下：制作过程：一、准备图片1张。二、建立一个CSS样式作为图片边框。代码：< style> body img{border:3 gold ridge} < /style>三、将下列代码放到< head>间。
Photoshop制作欧美风格蓝黄色调非主流
2010-6-20 15:26 2010-6-20 15:26 2010-6-20 15:26 搜索更多相关主题的帖子: 调色教程 欧美风 黄色调 非主流 PS教程
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打火机的绘制
(a)新建一图层，取名为“机身”前前景色定义为“E19842”。然后用 “圆角矩形工具”绘制出打火机的机身。如图a1。 (b)制作齿轮，新建一图层，取名为”圆环。“选择“椭圆选框工具”，然后同时按住shift+alt+鼠标左键，在图层上绘制一个正圆，前景色定义为“A2A7A7”,用alt+delete填充。保留选区，然后使用“选择”-“变换选区”按住shift+alt+鼠标左键进行等比缩放。delete删除选区。一个圆环就出来了。如图1、2、3。 首先对“渐变工具”进行渐变编辑。渐变效果如图2-a1。然后按住ctrl+鼠标左键 单击“部件1”所在图层，将“部件1”设为当前选区，用“渐变工具”从左到右拖拽，如图2-a2。但得到了金属质感但光感不是很强烈。再使用“图象”-“调整”-“曲线”(快捷键：ctrl+m)对其进行调节。曲线的设置如图2-a3。调整以后大致的效果就已经出来了。下面就该为其加上高光了，为了更好的观察效果要将图象放大到600%，然后使用“浅淡工具”。“模式”设为高光，笔刷大小定义为13，暴光度为100。对“部件3”的局部边缘进行涂抹。这个时候鼠标一定要拿的很稳，从左到右快速拖动。谁都不可能一两次就成功，要多试几回，一直得到自己满意的效果为止。最终效果如图2-a4。 该来对“部件2”进行操作了，说到这里，说难也难，说容易也简单，关键是看大家的耐心如何了。还是使用“浅淡工具”，模式设为“高光”，笔刷大小定义为35，暴光度为50。在“部件2”的左侧上下进行涂抹，注意用力要均匀。效果如图3-a1。继续使用“浅淡工具”，“模式”设为高光，笔刷大小不变，暴光度为16。对“部件2”的中间部分进行涂抹。效果如图3-a2。接下来使用“加深工具”“模式”设为高光，笔刷大小根据需要不断的改变，暴光度为50。对“部件2”的右侧进行涂抹，要点同上，这里就不在重复了。大体出来后，还要交替使用“加深、浅淡工具”是图象色调柔和，过度自然。最终效果如图3-a3 (a)选中“部件3”所在层，将其的透明度设为49%，将背景图层隐藏，便可以清楚的看到，“部件3”已经具有的透明的效果。然后使用“加深工具”在“部件3”的边缘进行涂抹。模式设为“中间调”，笔刷大小设为65，暴光度为50。效果如图4-a1。制作完成会发现这个样子比较单薄，为了增加其厚重感将“部件3”复制出2层重叠在一起，呵呵。感觉出来了吧~~ 效果如图4-a2。
制作烛光与鲜花
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绘制鲜美葡萄
实例最终效果如图2.2-1所示。绘画过程中要注意全局的把握，分析好绘画对象所处的环境，环境色对绘画对象的影响，对象在该环境中可能出现的光影变化。可以把整串葡萄看成是一个整体，大致总结出该对象的光影变化。然后再具体刻画个别葡萄粒。仔细观察这串葡萄，不难发现，虽然实际中葡萄粒都是相似的，但绘画时候却不能通过复制的办法来做。因为葡萄粒生长的位置，受光程度各不相同，所以在绘制过程中要各自对待。图2.2-2是光源方位的分析。 整体五调中受光面部分的葡萄粒基本是都带有比较明亮高光的，要用不透明度较高的白色覆盖。明暗交界部的葡萄粒颜色最深，要用加深工具擦出“深绿色”，并且部分葡萄粒受到环境色的影响，呈现“赭石”色，要用不透明度较低的“画笔工具”涂抹。暗部颜色稍浅些，保持填充色不变即可。反光部分的葡萄粒颜色较为明亮，用“减淡工具”稍稍涂抹。1、打开菜单栏上的“文件”，选择“新建”命令。或者按下键盘上的Ctrl+N组合键新建文件，命名为“葡萄”。其他设置参见图2.2-5所示。我们来绘制左上角的第1个葡萄粒。这个葡萄粒基本上是背光的，但葡萄是半透明的水果。光照过来后这个葡萄粒的周围呈“草绿色”，中间的部分是葡萄籽生长的位置，不透光，颜色较深。加上五调的变化，葡萄粒的表现基本就没问题了。
绘制桔子
10、按下键盘上的Ctrl键不放，用鼠标左键单击图层调板上“图层1”的缩略图，使“图层1”图形外缘作为选区载入。新建图层，命名为“黑”。用主直径较大、硬度较低、不透明度较低的“画笔工具”（快捷键B）涂抹黑色，刻画橘子背光处较暗的效果。
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鼠绘原理实例讲解：剃须刀
本教程的开始部分是讲美术基础，这里对美术基础做了一个简单的讲解。有基础的朋友可以略过；对绘画一窍不通的，希望你能认真看一下。因为，PS鼠标手绘也同样属于绘画，绘画就应该掌握一定的理论。理论的东西都是前人总结出的精华，学习理论就相当于“站在了巨人的肩上”，使绘画者少走弯路或不走弯路。常有那些很有天赋但没有理论的朋友作画时，画着画着就找不到感觉了。为什么？缺少理论的指导，局部把握的挺好，一组合毛病就来了。 笔者个人感觉，美术的理论不同于数学语文这样的理论。它不是约束你创作的束缚，而更像一个得力的工具。 人类的审美是有一定共性的，而美术中的理论也正是对这些共性的总结。除非阁下是极有天赋的天才，否则在下奉劝：了解总比不了解要好。 鼠标手绘不单是掌握图像处理软件这么简单。相反，鼠标手绘所使用软件中的工具很有限，也很简单。说白了，我们应该把软件看成一种方便的画笔，它可以使我们上色均匀、线条精确而已。 美术基础分为两部分：其一是对美术中归纳的理性的东西的理解和掌握；其二是绘画中对硬件，包括笔、纸和颜料等的了解以及绘画技法的掌握。 当然，如果只是做鼠标手绘入门的话，只要“其一”的基础就够了，因为，象PHOTOSHOP这样的图像处理软件完全可以游刃有余的代替你的画笔和绘画中使用工具的技法。 从物体外观看，除了具有上面说的属性外，还具备“色彩”属性。 我们绘画中的构图其实就是在表现物体“长宽高”的空间属性；而着色则表现物体的“色彩”属性。 所以为了表现物体的外观属性，绘画的过程基本分两步，即构图和着色。 第一、构图