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当接到一个设计主题的时候，大家经常怎么做?分析设计主题传递的信息，头脑风暴，找参考。这些工作的目的，是为了找到合适的设计语言，应用某些技法，通过创意组合，用图形传递情感信息，应用在特定的主题下。我的目的是把各种技法归纳到这些常见的情感和应用主题中，比起罗列各种设计技巧，在什么场景下用才是更重要的。就像技术再好，脱离实际的业务也是空中楼阁没法落地。即使信息内容千千万万，但传递的人类情感或者应用主题是有限的，这些情感和应用主题就像一个个筐，各种信息都可以分门别类的装进去。比如情感有欢乐，悲伤，恐惧，惊悚，愤怒，迷茫，坚定，沉稳等，应用主题如自然，战争，科技，古代，文艺，鬼神等。设计师根据表现的主题情感在创意初期会有个方向，如果能汇总尽量多的实例甚至提供技法建议，能更快的帮助设计师把握设计特征，专注在创意上。我从网络借用了很多优秀设计师的作品作为案例，感谢他们在网络上无私分享的作品供大家学习。本人非专业字体设计师，暂不讨论规范宋体字的书写方式，有欠妥的地方望大家多留言指正。做宋体字经验方法总结先从做字的流程说起，然后按照笔画粗细，装饰字角汇总，笔画变形种类，单字的设计方法，词组的组合方法，特效几个方面，从微观到宏观逐步展开。1.0 做字的流程(图片来自秦德超老师的工作坊)选择字体变形的风格。分析设计需求，找到潜藏的情感诉求，如粗狂、柔美、空灵、时尚…找到相应的图形特征;
如何评论街头摄影作品
如果拍照是为了自己开心，那这篇其实可以不用看了。写这篇是因为常看到国外的一些摄影比赛，以及对资深摄影师们在评论照片时的方式很好奇，而街头摄影更是很难评论的摄影形式，因为街头摄影本身就很难定义，再加上摄影师们的主观意识，更难去有个基准去评断好坏。上网找了一些资深街头摄影师对摄影作品的评论方式，文章影片都浏览不少，加上自己过去的经验，在此分享下如何评论街头摄影作品。 个人感悟 在继续写下去之前必须先说明两点避免误导。 一，街头摄影作品没有“绝对”的好或坏。 二，任何摄影作品的评论都会有观看者的主观意识。 三，请不要认为所有街头摄影“应该”就要用以下的方式评论，街头摄影的历史很久，国内外资深的街头摄影师太多，岂是我一个非专业摄影师能妄自下定论。下面只是我个人的判断经验分享，参考就好。 综合过去一些资深街头摄影师在筛选作及评论作品的方法，以及自己在广告设计业十几年的经验整理出了一点评论街头摄影作品的方法心得。可能会有人问“设计”跟“广告”对摄影作品的评断有什么帮助?设计必须了解构图，色感，对比，画面上物件人物存在的目的，层次，空间感，光影，过去设计上的经验是帮助我在摄影作品理性层面的判断。而广告营销是与消费者沟通，也就是“说故事”。很多时候消费者是靠“感觉”而非明显的讯息，因此广告营销的经验是帮助我在摄影作品感性层面的判断。这样…还说得过去吧?:-) 判断一张照片有很多种因素，不外乎是构图，故事性，色彩，光影等等，但街头摄影不是“随拍”。拍小孩可以是随拍，天气好的时候光线对了拿起随便拍张很有feel的街景是随拍，看到某个有趣的人或场景拍一张也叫随拍，你可以说某张“随拍”是张很有感觉的照片，但是否是好的街头摄影照片就不一定。街头摄影除了有感觉有共鸣之外，在构图以及其它元素的考量也同样重要。以下是几点我自己在看一张街头摄影作品是否纯熟的几个方式，是否每个人都同意或适用这些方法见仁见智。 人“味” 说“人味”而不是“人物”，是因为街头摄影不见得要有具体的“人”出现在画面中，但如果去看一下国外的街头摄影作品，99%的作品中都会有人出现，至少也要有“人”的氛围。例如阳光透过都市杂乱的大楼射下来的光线造成路人的剪影， 影子，人们活动的空间等等。我不断提到“国外”两个字是因为街头摄影是从欧美开始发迹的，从法国发迹，在美国变的成熟。有人称街头摄影作人文摄影，在某种程度上是对人，以及人们所活动的社会周遭作一定程度的纪实。 真实性
新手必知20个人像摄影的构图法
一、利用简洁的背景突出人物 拍摄人像时背景的选择很重要，如果运用得当可以很好的衬托画面的气氛，复杂的背景容易分散观赏 者的注意力，因此拍摄时应尽量选择简洁协调的背景，这样可以更好的突出被摄者。如果在室内拍摄，采 用平视的角度，可以优先考虑使用墙壁或背景布，采用俯视的角度可以考虑使用床单或地板。如果在室外 拍摄，可以考虑使用大光圈虚化背景，或寻找漂亮的建筑外墙，密集的花丛，还可以通过仰视以蓝天为背 景，或俯视拍摄以草地为背景。 总之，只要在选取背景方面以简洁为原则，总能够找到合适的拍摄场景与角度。 二、利用富有感染力的背景营造美感画面 简洁的背景能够使人像在画面中更加突出，但画面少了故事性，不能够很好地交代画面中人物的环 境，因此只合适拍摄写真类人像作品。如果希望画面更有可读性，应该根据拍摄意图或是被摄者的特点去 选择背景，可以尽量选择比较具有美感的风景或是有内容的环境作为背景来丰富、充实画面。 尤其是使用广角镜头拍摄人像时，这一点尤其重要，因此广角镜头会纳入较多画面的环境，因此背景 的选择就显得更加重要。 另外还需要注意的要合理安排人物在画面中的位置，以得到具有美感且能突出人物特点的照片。 三、选用大光圈获得浅景深 如前所述，光圈越大(如f/1.8、f/2.4)，光圈数值越小，景深越小;光圈越小(如f/18、f/22)，光圈 数值越大，景深越大。要想获得浅景深的照片，首先应考虑使用大光圈进行拍摄。大光圈在人像摄影中起 着非常重要的作用，可得到浅景深的美丽虚化效果，同时，它还可以帮助我们在环境光线较差的情况下， 保证获得更高的快门速度。 四、靠近被摄者获得浅景深 想要获得浅景深，让背景得到虚化，最简单的方法就是在模特和背景距离保持不变的情况下，让相机 靠近模特，这样可以轻易获得浅景深的效果，人物较突出，背景也得到了自然虚化。 拍摄时要注意前景不 能是杂乱的景物，因为当相机靠近模特时，前景在画面中也会表现地较为清晰。 五、让背景远离被摄体获得浅景深 想要获得浅景深，让背景得到虚化，最简单的方法就是在模特和背景距离保持不变的情况下，让相机 靠近模特，这样可以轻易获得浅景深的效果，人物较突出，背景也得到了自然虚化。 拍摄时要注意前景不 能是杂乱的景物，因为当相机靠近模特时，前景在画面中也会表现地较为清晰。 改变模特与背景间的距离，也是获得浅景深的方法之一，安排模特与背景保持一定的距离(可以不必 靠近模特)，也一样可以获得完美的浅景深效果。简单来说，模特离背景越远，就越容易形成浅景深，从 而获得更大的虚化效果。
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Photoshop照片合成教程:大火过后的MM特效
素材来自形色素材图 1 最终效果图 另一种效果图 1、打开素材1图片，把素材2拖入到素材1图片的上方，并调节跟素材1一样大小。 2、选中天空图片图层，按住Ctrl+A键全选，按住Ctrl+C拷贝，进入通道面版，创建新通道，Ctrl+V粘贴。 3、按住Ctrl+L键打开色阶面板，增大新通道的对比度，参数如下图设置：
Photoshop照片合成教程:暖色个性签名
本教程主要是使用素材来制作个性签名，其中用到了图层混合模式巧妙的把素材融于图片中。原图 最终效果 素材1 素材2 1.打开原图按Ctrl + J 复制一层，然后选择菜单：滤镜 > 模糊 > 高斯模糊 数值为2,然后把图层混合模式该为叠加如下图 2.把素材1拖进来适当的防好位置，然后把图层混合模式改为叠加,用橡皮工具选择羽化笔刷把人物脸部分擦掉并不图层不透明度改为75%效果如下图 3.把素材2拖进来适当的防好位置，然后把图层混合模式改为叠加,同样用橡皮工具选择羽化笔刷把人物脸部分擦掉并不图层不透明度改为86%效果如下图 4.加上适当的花纹笔刷,如果你还没有安装请点这里下载,然后打上签名，再制作个小边框完成最终效果.
Photoshop制作恐怖另类的舌头
看到这个图片的朋友先不要吃惊真实生活中是没有这样的舌头的,这只不过是PS变的一个小戏法而已^^在这个教程里我会教你如何用PHOTOSHOP制作一个另类的舌头,其中所涉及到的都是PS的一些常用工具和基本知识,是相对比较简单的一个教程比较适合初学者朋友制作.OK,先看下最后的效图. 在制作之前你需要先对图层蒙板,图层混合模式,和其他的常用工具用一定的了解不然制作起来就有些棘手了. 请表在意我的语言表述能力,之中可能会有一些没有头表述清楚的地方和错别字希望在看完了这个教程的朋友能原谅^^ OK,下面我们在PHOTOSHOP打开需要合成的2幅图象.. 首先用魔术棒工具将青蛙的图片去背后再用移动工具直接拖放到“舌头”的图片中去，用自由变换工具再将“青蛙”按照一定比例缩小，如下所示： 下面在为“青蛙”的图层加入一个图层蒙板，将不需要的部分去掉（选择菜单－图层－添加图层蒙板－显示全部。或是点击图层调板中的“添加图层蒙板”按钮）. 现在用多边形套锁或是钢笔工具选择"舌头"图层中舌头部分,将它复制后并建立一个新图层,将它放置在“青蛙”和“舌头”图层中间。现在将青蛙的图层的不透明度设置为40%,然后将复制的"舌头"的图层用自由变换工具将它调整成和"舌2"层相似的大小. 调整好后在将青蛙的图层隐藏,如下所示： 现在按CTRL住点击青蛙图层，载入其选区用仿制图章工具在“舌2”层中进行仿制（这里注意要勾选仿制图章工具中的“用于所有图层”和“对齐的”2项设置）。
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本教程简要讲解一般图片合成的技巧，需要把握好整体的颜色，融合的接口需要非常自然。最终效果 1.打开素材1 2.打开素材2把人物抠出来拉到素材1的上面，调出图层样式设置投影和斜面和浮雕，参数自己把握 3.按Ctrl 点图层调出人物的选区，先建一层选择菜单：编辑 > 描边，选用绿色
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