推荐阅读
Photoshop调出日系暖色调的清纯女孩照片
拍摄前期制定好自己要拍摄的风格，计划是拍组田园复古风，准备好服装道具，主要有田园风连衣裙，草帽，果篮，水果，地毯，复古小配饰。场地没有可以寻找，因为上海我只认识森林公园这个地方，所以几天的拍摄都在这里，拍摄过程中要做好与模特的沟通，模特的表现力很重要，非常感谢本组模特张楚小盆友的极力配合，本教程简单粗暴，多多包涵。先看看效果图 原片分析：整体偏暗，色彩度低调色方向：试着向田园复古色调整，脑海中有一个效果图，主要是提亮，加暖，亮部加点红。后期我拍摄习惯RAW格式，导入LR处理色调。我一般在LR里面调色，然后在PS里面磨皮液化。环境色很重要，参数只适用本组。
Photoshop调出唯美蓝色调效果的外景人像
此类题材的后期无需太过复杂操作，大部分调色过程在LR里完成，然后导出进PS处理皮肤及局部瑕疵。色调的把控很重要，它能直接表达一组照片的情绪。这里我利用白平衡来建立色彩的基调，另外LR里自带的相机校准这个功能对调色 很有用，可以多尝试寻找下感觉，下面我来分享下具体步骤。原图和效果图：首先在相机校准的配置文件选择Camera Portrait，再适当增加一点蓝原色饱和度，可以看到相对原片，调整后的照片色彩层次改善了不少。注：相机校准栏目下的配置文件会根据相机品牌型号的不同而不一样，出来的效果也会不一样。接下来回到基本栏目，手动设定色温与色调，再根据原片增加曝光度、对比度、降低高光、提升阴影、还有黑白色阶。
(5-12):概览Illustrator与GoLive图层
如下2图，Illustrator的图层调板在外观上与Photoshop非常相似。但两者对图层这个概念，却着完全不同的定义。这主要是由于Photoshop基于点阵图像，而Illustrator基于矢量图像。可以说Photoshop的图层是真正的图层，就如同用画笔在纸上画画一样，如果不分层所有的像素都会融合在一起无法分离。Illustrator的工作方式实际上不是基于图层，而是基于物件的。就如同你在地面上放上钳子、扳手、螺丝刀。这些物件本身就具有独立性，即使不分层也不会融合。在下左图的图层调板中我们看到“Boy”层下有一个“head”子层，将其展开后如下右图所示，其中就是构成人物头像各部位的物件，如眼睛眉毛等，只是没有一一命名而已。这些物件各自独立存放。如果以Photoshop中的图层来理解的话，那么在Illustrator中，每绘制一个物件，这个物件就自动成为一个独立的图层。下面我们进入Illustrator实地体会一下。进入Illustrator后先新建一个图像，还记得Photoshop中新建图像的快捷键是什么？如果你记得现在就再次按下它，如果忘记了，那就去前面找，并且记住。然后再左方的工具栏中选择矩形工具〖M〗，然后在图像中随意画一个矩形，画完后打开颜色调板〖F6〗，如下左图所示，将填充色(点击下左图红色箭头处)改为一个橙色。然后遵照这样先画后改色的方式再绘制两个矩形。观察图层调板〖F7〗，展开“图层1”的三角形，会看到我们绘制的物体一个萝卜一个坑地自动排列在3个子层中。先画的层次较低，后画的层次较高。由此可见，Illustrator中将每次绘制的物件都独立归为一个子层，类似于Photoshop中的图层组一样。点击调板下方的新建按钮将新建一个层，那么之后绘制的物件就归入为它的子层。需要注意的是更改矩形的颜色必须要先选中矩形才可以，选择的方法是用选择工具〖V〗点击矩形。选择后可以在颜色调板〖F6〗中直接更改颜色。也可以在空白区域拖动出一个大选择框选取多个矩形后同时改色。GoLive是一个网页制作软件，不属于图像软件，严格说来是没有层的概念的。但由于网页中允许安放浮动层，因此GoLive也算具有“图层”功能了。大家一定看过一些网页上有飘动的图片或文字，那就属于一个网页中的层。下面我们就来制作一个有飘动层的网页。进入GoLive后新建一个网页，新建的快捷键和在Photoshop、Illustrator一样，由此可见Adobe这一系列软件的关联是很紧密的，熟悉一个软件的操作后很容易就可以做到触类旁通。如下图所示，先选择红色箭头处的“Web”项目，然后在右方依次选择“页面”和“HTML页面”，在最右方绿色箭头所指处勾选“显示选项”，在下方选择文档类型为“XHTML1.0Transitional”，页面编码选择“多语言(utf-8)”。然后在页面中随意输入一些文字，如下左图所示，也可以输入中文，但前提是在之前的页面编码选择项中必须选择为多语言编码方式或中文编码方式。然后从对象调板〖CTRL 2〗中从将图层图标拖动到页面的左上角，如下右图。如果工具栏是类似Photoshop那样竖条显示的，点击下方的按钮就可切换到如下右图的调板方式。然后在页面中随意输入一些文字，如下左图所示，也可以输入中文，但前提是在之前的页面编码选择项中必须选择为多语言编码方式或中文编码方式。然后从对象调板〖CTRL 2〗中从将图层图标拖动到页面的左上角，如下右图。如果工具栏是类似Photoshop那样竖条显示的，点击下方的按钮就可切换到如下右图的调板方式。
碑文字
碑文字是指刻在石碑上的文字。制作碑文字首先要制作出石碑的材质图案，然后才能在此基础上制作文字的雕刻效果。图8-119出示了该例制作完成后的效果。 图8-119 完成效果石碑材质图案的制作，是综合应用了“分层云彩”滤镜、“添加杂色”滤镜、“高斯模糊”滤镜和“纹理化”滤镜的结果。而文字的雕刻效果则主要是应用“斜面和浮雕”、“内阴影”的图层样式创建的。图8-120出示了该例的制作流程图。图8-120 制作概览（1）启动Photoshop，选择菜单栏中的“文件”\“新建”命令，打开“新建”对话框。参照图8-121所示设置对话框。创建一个新文档。图8-121 设置“新建”对话框
最新发布
PhotoShop制作儿童照片大头贴效果的教程
制作步骤： １、新建文档。参数设置如图1所示：２、填充颜色。在“图层”面板上双击“ 背景 ”图层，并将名称改成“背景”；将前景色设置为粉红色（＃： f4bdbd）。选择“编辑／填充”命令（或按“Alt+Delete”组合键），将“背景”图层填充为前景色，单击“确定”按钮，效果如图2所示：3、新建图层。在“图层”面板中单击“创建新的图层”按钮，这样就增添了“图层１”，如图３所示：４、选取花形并填充颜色。将前景色设置为红色（＃：da251d），选择工具箱中的“自定形状工具”，单击“小黑三角形”，选择“自然”选项后，单击“追加”按钮，如图４Ａ所示：
7个在晚上进行街头摄影的技巧
在开始分享如何在晚上街头摄影的技巧之前要先提醒各位两点： 1. 这篇文章是假设你拥有相机并能使用手动档为前提。若你使用iPhone等手机进行摄影的话有些方法会不适用，我会再用另一篇分享如何用iPhone进行街头摄影。 2. 街头摄影最重要的不是正确曝光，完美构图，或厉害的相机，而是故事性。 将以上两点放在心里再往下看比较不会觉得离题或失望。 我通常都只有在周末才会带着相机出去，不然就是在下班回家的路上稍微晃晃，不太会刻意在晚间进行街头摄影，就算是周末也都是白天晃到天黑了才会碰到夜间摄影的机会。有时候夜晚人多的地方会看到平常看不到的景象，例如在台北的话我能想到晚上人多的地方是东区、信义区、西门町等，而目前我工作的地方在首尔的梨太院。梨太院是首尔越夜越嗨、数一数二的区域，有很多不同国家的人在那里出没，还有很多“变性人”，是个很丰富，或说是复杂的地方，这里周末的夜晚比任何其他时间都充满生命力。有时周五晚上下班走出去也会看到很多有戏剧张力的画面，能提供给街头摄影师相当丰富的题材。 《首尔南大门夜市》，韩国首尔，摄影：Ethan Chiang 在白天或大太阳下拍摄，光线通常不是问题，但在夜晚拍摄光靠路灯或是店家里的灯是不够的，不过有些方法可以解决夜间光线不足的问题。下面是几个在夜间进行街头摄影的技巧。 1. 调高感光度 我碰到晚上街头摄影的机会时相机设定通常都会将光圈调大，尽可能的吸收光线，并将感光度调到最高。说到感光度调太高，摄影师们通常会担心噪点的问题。的确，感光度调高能增加感光度，但取而代之的是色彩对比度降低以及无可避免的噪点问题。 但请看看森山大道的照片：
摄影技术用语“速度”
自从1839年达盖尔发明摄影术至今，已经经历了一百多年的历史。恐怕当年达盖尔做梦也不会想到，现在摄影术是如此地和人民生活紧密相关。就在当今尚处在发展中国家的中国，相机早已不是高不可及的高档消费品了，拥有相机已经成为平平常常的事情了。如今每逢节假日，到公园中看一看，哪一群人中没有的相机?而且经常可以看到在一群人中，会携带不止一台相机。随着相机的普及，摄影技术用语也成了民众的日常用语。经常可以听到，“镜头速度”、“快门速度”和“胶片速度”的说法。我认为这三个“速度”的说法是很不科学的，摄影技术用语也迫切地需要规范化。 这本已是旧话重提了，“速度”一词本是描述物体运动的方向和位置变化快慢的物理量，速度只能说明物体的运动状态而不是其它。上面提到的三个“速度”， 其真实含义都不是分别描述镜头、快门和胶片的运动状态的，其实际含义是表示镜头、快门、胶片本身具有的技术特征。 所谓“镜头速度”，实际上是表示镜头最大相对口径的大小，只是某种镜头的一个特征定义。所谓“高速镜头”，就是指：相对口径比较大的镜头，也就是最大光圈的系数较小的镜头，如F1.4、F2.8等等。无论如何大家都不会从字面上理解，因此绝不会认为“镜头速度”就是指镜头运动的快慢。否则的话，就太让人费解了，这支镜头比那支跑得更快?岂不荒唐! 相机的快门在开启时，快门的叶片或帘幕的确是处于运动状态。但是“快门速度”所描述的真实含义，并不是针对快门叶片的运动状态的，而是表示快门叶片(帘幕)开启时间的长短。大家知道速度的单位应该是：单位时间内物体的运动距离，如：米/秒、千米/小时……。但是大家都十分清楚，所谓“快门速度” 的实际单位就是“秒”，这不是速度的单位，而是一个实实在在的时间单位!1秒、1/125秒都仅仅表示快门开启时间的长短，而不是快门运动的速度。 再说“胶片速度”，其真实含义也只是表示胶片本身的技术特征DD感光度，绝不会是描述胶片运动的快慢。相机确有卷片速度之说，这是指相机卷片速度的快慢，如每秒卷片2张或5张。这只是相机性能的不同而已，和胶片本身是没有关系的。 “镜头速度”、“快门速度”、“胶片速度”的提法，其实是极不科学的。但是现在似乎约定俗成，已为大家所习惯。相机本是舶来品，“快门速度”可能是源于英语SHUTTER SPEED。SPEED直译就是速度，但是也可译为汽车排挡，SHUTTER SPEED这里可以理解为快门挡，或者更准确地说，还是应该转译为：快门时间。至于FILM SPEED，直译则为胶片速度。但是自从胶片感光度统一使用国际标准ISO后，胶片包装盒上已经极少看到“SPEED”的标注了。如果碰到“FILM SPEED”这个词，“大英汉词典”中也解释得很清楚：胶片感光度，而不是胶片速度。 凡事都应该有个规矩，无规矩不成方圆，这里就有一个规范摄影技术用语的问题。在科技、工业等领域，技术用语是很规范的，并有国家标准强制推行。在摄影界，好象还没有国家标准规范技术用语。但是，我认为还是应该讲究科学用语，摒弃不规范用语。从各种报刊开始，逐步引导最终走向摄影用语的规范化。
户外婚纱人像照明技巧
·选择合适的位置 对于户外婚纱人像，位置的选择很重要，一是有一个良好的背景，二是尽量避免阳光直射，这是因为在这次拍摄中我们使用闪光灯当主光，自然光显得不那么重要，只做辅光用。 我们选择的位置是一个谷仓外，有红颜色的背景板和平地。 ·照明设备 柔光箱 闪光灯。只需要一个灯即可，甚至不需要反光板和补光灯。 注意图中灯光的距离，位置，角度，要高出拍摄对象头部，向下，通过控制面部阴影变化可以让脸更立体。 ·使用测光表 这是最有效准确的曝光和控制光比的方法。 手持测光表，进行自然光下入射式测光，数据是ISO100，f/4，1/125秒，这和中间档闪光输出下ISO100，光圈f/8，快门1/125秒效果相同。 ·基本动作
儿童摄影中的对焦设置及操作 捕捉动感
小朋友活泼好动，不像成年人一样会站好给你慢慢拍照，所以对焦对于拍摄小朋友是非常重要的。在不同的情况下拍摄小朋友时是怎样对焦呢?相机的对焦系统是怎么设定的呢?下面让我来和大家分享一下。(本人用尼康相机做例子) 例1. 小朋友站好给你慢慢拍照 相机设定： F区域模式——单点AF 对焦模式——自动对焦(AF-S) 我在拍摄小朋友时，习惯把对焦点放在小朋友的眼睛或面孔上，务求拍到小朋友清晰的表情，特别是在大光圈的情况下。因大光圈的景深太浅，如果你的焦点放在小朋友的身体，那么面孔便会模糊了。 快门1/60s 光圈f/1.4 ISO/12800 另外，我喜欢先构图，后对焦。即是预先想好小朋友放在画面中的位置，并把相机内的单点焦点移动到那位置，那么只要小朋友一就位我便可按下快门。这样对焦的成功率会大大提高，拍摄速度也会更快。当然，如果小朋友的动作太快的话，采取传统的”先对焦，后构图”也未尝不可(即是用相机预设的*点对焦，然后移动相机构图，最后再按下快门)，但对焦成功率会降低。 例2. 小朋友快速移动或玩耍时 我的相机设定：