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Photoshop打造红褐色外景情侣写真照片教程
原图素材画面颜色有点杂乱,人物部分不是很突出。处理的时候可以适当把人物部分稍微调亮一点,背景部分可以调成较为统一的颜色。色调可以按照自己的喜好调整。最终效果 原图一、打开原图素材,创建色相/饱和度调整图层,选择绿色,用吸管吸取背景树叶的颜色再调整,参数设置如图1,效果如图2。这一步简单更换背景颜色。二、创建通道混合器调整图层,对蓝色进行调整,参数设置如图3,确定后用黑色画笔把不需要加色的部分用黑色画笔擦出来,效果如图4。这一步改变整体颜色。

乌韦・勒斯 Uwe Loesch
1985年,勒斯先生被杜塞尔多夫高等专科学院聘为教授。 1988年6月,纽约现代博物馆在”现代广告“百年展中展出他的部分作品。勒斯先生成为AGI (ALLIANCE GRAPHIQUE INTERNATIONALE---国际平面设计艺术同盟)会员。 1989年,乌韦·勒斯分别被选为芬兰拉赫蒂和美国科罗拉多州科林斯堡双年展的评审委员。 1990年,又被评为华沙双年站评委。同年,再次赢得(ICOGRADA)优秀作品奖。德国乌泊塔尔大学聘任他为该学院视觉传达设计系教授。 虽然乌韦·勒斯先生的作品在不同时期有着不同的面貌,然而最成功的一些作品是在他的简洁当然艺术语言的运用上,尽可能地删减掉可有可无的图形、文字和线条,以最单纯的手法表达所要的内容。 勒斯先生的广告艺术特点还表现在他对“点”的运用上。他说自己“最喜欢点,因为点非常有音乐性,点在画面上较引人注目”。他的广告画面中最重要的、最醒目的地方,常常是一个点,甚至整幅广告的图形仅仅为一个点。所以他习惯于用简化到只用一个点来表达丰富的内容,这样一种特别的艺术语言,真可谓“惜墨如金”。勒斯先生的广告文学也同样采用见解的语言,广告句尽可能短,常常是一个很短的句子,回是一个词组,甚至一个单字。在乌韦·勒斯看来,任何复杂的形体和烦琐的文字只能阻碍广告内容的表达,而一个小点和一个单字却是最有力量的信息传达语言。 此外,简单的图形和大面的背景色、180度的对比,甚至用单一的色素等都是先生的拿手好戏!

感受逆光摄影的魅力
逆光摄影为画面传达情绪。图片的生命在于表现力和它传达的情绪,光,是画面的笔墨,它谱写了画面最原始的基调,一切技术层面的东西,都是为画面的主题而生。取景框里的人物在逆光之下,让人感动到哽咽……或忧郁,或清新,或唯美,这都是逆光带给我的一种强烈的感染力。 1.展现逆光中轮廓的美 【轮廓】逆光拍摄中一个独特的魅力便是对主体轮廓生动的表现。用逆光照亮主体的轮廓,让光在主体身上勾勒出生动的线条的同时,逆光更可以让模特的头发展现得更加出众。 【大光圈】这里我使用了我最喜欢的50 F1.4,大光圈标头虚化的空间感着实令我着迷。拍摄光位处于模特右斜后方画面左上角的天空,头发的轮廓很漂亮。我放了一块反光板横置于模特的左前方,这样来可以形成模特眼中的眼神光。 2.逆光渲染主体的气势 【情绪】这组照片中,我想表现的是一种率真的范儿。我让逆光的光源处在构图中重要的位置,并让光线漫过主体,试图让迎面而来的光来加强模特的气场,让画面的情绪更具感染力。 【环境】拍摄的环境是在一个较为封闭的室内,镜头同样选择的是50 F1.4,光圈打到F2,既保证成像的质量,同时也保证虚化的空间感。使用全局测光,EV+0.7保证画面的亮度,同时也可以使从窗外漫进来的光更加强烈。中心构图,我想使模特的气场更加强烈和直接。模特背后的逆光与模特相映衬,并把模特推到了画面的前方,画面的情绪得到加强。 3.焦点变化营造静态 “动感” 【移焦】通过焦点的移动,可以营造一种静态中的“动感”。想到这样的方法,得益于电影《南京南京》,很佩服电影里短焦大光圈的移焦运用,给人以极强的空间感。这种方法可以举一反三,同样可以用在这种清新的片子里面。 【对焦点】拍摄这张照片的时候,我想表现女孩儿本身的欢快,依旧用的50 1.4 这种大光圈镜头,制造浅景深,在迅速拍下第一张照片时,女孩儿不经意地轻轻转了一点头,我随即将对焦点移到她的耳环,OK,后期再将两张照片放在一起,正是我想要的感觉。
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使用CorelDRAW制作无缝拼接图案(2)
4、全选-------取消全部群组------转换成曲线,然后将汉用的去掉,剩下此形状… 5、取消群组------选中,然后整形------后减前 OK,我们可以定义图案了 6、在查看里选中对齐到对象,然后选中对象,在工具---创建图案然后按ctrl很容易圈选区域。注意不要选到对象外,然后就可以定义双色,或全色!

使用CorelDRAW制作无缝拼接图案(1)
1、画个正方形60*60(可自定义大小)蓝色填充,然后画两个星型白色填充物。 2、复制两个星型,放置合适位置,然后群组; 3、打开变换工具卷帘,在群组图形上下左右各复制一个:

CorelDRAW创建ㄠ文字--04
22.接下来选择第二个对象,就是位于位图中“a”形上部的形状,如图22中鼠标指针指示的对象。我们需要对这个形状也应用和刚才相同的透明效果,较为简单的方法是从Effcets菜单下选择Copy Effect中的Lens From...(效果>复制效果>透镜自...)命令,用随即出现在屏幕上的黑色指针在我们刚才操作的第一个高光形状对象上点击一下,将透明效果复制过来。然后将透明中心移动到该对象和45°斜线相交处,需要的话,调节透明半径范围。(图22)

CorelDRAW创建ㄠ文字--01
即使很早以前就有介绍, X那种晶莹剔透的外观依然非常受欢迎。创建透明按钮的方法已经介绍的很多了,所以,我想读者也许会乐意看到如何创建ㄠ外观的文字效果。先等等,在开始之前,我们还需要对参数做一些设置。下面我会在 11中创作这副作品,所以你看到的某些屏幕内容和泊坞窗的窗口可能会和你现在所使用的CorelDRAW版本有所不同――这在CorelDRAW版本变化时经常出现。(图00) 图00 译者注:在翻译这篇文章的时候,我用的是CorelDRAW 12,所以有些图和原作者的还“有所不同”。此外,我习惯用英文版的CorelDRAW,为了便于使用中文版的读者理解,文中相应会有说明,截图中的英文菜单也很简单,应该不会给大家造成很大的困扰。这篇文章的原文很长,读者需要有些耐心才能完成。此外,本文中没有特别注明的地方,一律使用CorelDRAW默认设置。 一、确定基本形状 既然创作这篇教程的目的是在网上发表,那么我打算使用CorelDRAW默认的RGB调色板。很多人可能还记得,在CorelDRAW 7之前这是默认的调色板。相对来说,这种色板的颜色较为鲜艳,作品看起来也会有更好的效果。 1.首先,在Tools菜单下,选择Color Management(工具>颜色管理器)。在样式下拉列表中,选择Optimized for the Web(优化为Web)。这会将颜色工作空间设为RGB。(图01,中文版的用户不用理会图中那些英文,只要选择“优化为Web”这一项就可以了。) 2.从Layout菜单中选择Page Setup(版面>页面设置),在页面设置对话框中,将分辨率设为96dpi(Windows@)或72dpi(Macintosh@)。这两种分辨率会分别和两种系统相匹配,这样在网页上可以以1∶1的正确比例观察图片。即使你打算为商业印刷输出图片,使用这两种设置也会避免混乱。你可以在输出文件前改变分辨率。(图02) (注意:CorelDRAW默认创建的新文件都是A4大小的,单位为毫米。但你会发现以毫米为单位的话,页面设置中的分辨率一项是无法更改的。所以我们首先要将该文档的单位设为Pixels。) 在这篇教程中,我们将用字符创建一个ㄠ符号。我们将使用Avant Garde字体中的符号来作为范例。 3.使用文本工具,在绘图页面上点击并输入“@”符号,字体选择为Avant Garde(CorelDRAW默认字体)。在属性栏中,将字体大小设为130pt,按Enter键应用更改。(图03) (译者注:如果安装CorelDRAW后没有在字体列表中发现Avant Garde或类似字体,你可以从网上下载一些CorelDRAW专用字体,其中应该包括范例中所需字体。找不到的话也没有关系,因为这个范例对文字的外形并没有特殊要求,你可以用一种较为规整的字体来代替。) 4.按下手绘工具并保持一下,调出曲线工具泊坞窗口,从中选择钢笔工具。在@字符上点击并添加一系列的连续直线段,如图04中的红线所示。这些节点和直线段将生成图像真正的对象,@形状不过是参考而已。在完成最后一个节点后,双击完成。(图04)

CorelDRAW创建ㄠ文字--05
第五部分:背景 25.现在找到彩色@形状的第3个副本,使用矩形工具,绘制一个能够包围@形状的矩形。右键点击调色板最上方的“无色”色板,去除矩形对象的轮廓。现在这个矩形处于无填充、无轮廓的状态。用挑选工具同时选择这个矩形和彩色@形状,执行Bitmaps菜单下的Convert to Bitmap(位图>转换为位图)命令,在转换位图对话框中,取消透明背景选项,确认转换。(图25)

CorelDRAW创建ㄠ文字--03
第三部分:高光和反光――形状 15.现在选择第11步中复制的彩虹填充对象的另一个副本。将它的填充更改为白色,并应用黑色的轮廓线。再次选择交互式轮廓工具,设置轮廓向内,步长为1,偏移量为4。从Arrange菜单中选择Break Contour Group Apart(排列>拆分轮廓组群)命令,将所选轮廓组群拆分为两个独立对象。用挑选工具选择外层较大的形状,删除。(图15a,15b)

CorelDRAW创建ㄠ文字--02
第二部分:着色和透明 8.现在,选择@字符并将它删除。选择轮廓对象,按下轮廓工具并保持,打开轮廓工具泊坞窗。选择第一项轮廓画笔工具。在工具对话框中,将线条宽度设为16pt,圆角,Line Caps设为第二项,其它选项保持不变,确认应用变化。(图08a,08b)

CorelDRAW实例:齿轮绘制(4)
真实的3D效果 复制一个未添加透视效果的齿轮图形。选用“交互式立体化工具”,点击图形,拖动光标到图形中心。注意这是重点,一定要拖动到中心。在工具栏上设定“深度”为“1”,其实就是设定齿轮的厚度,我们设定成一个比较薄的齿轮。如果深度设定的比较大,齿轮就会因为太厚,看上去像一个柱体。点工具栏上的“立体的方向按钮”,弹出一个小调节面板,面板上有一个字符“3”,用鼠标左键拖动,把字符“3”,转动一个适当的角度。这样就产生了真实的透视效果(如图10)。不过现在可能看不到效果,让我们在下一步中增加效果。 点工具栏上的“照明”工具,弹出一个调节面板。照明就是给刚才的3D效果增加外部灯光,这和3D软件十分类似,不过和3D软件的灯光系统相比要简化了许多倍。我们选用“灯光1”。打开灯光后,最终效果如图11。 其实,以上我们制作的齿轮是比较卡通化的齿轮,在现实中我们很少可以见到这种形状的齿轮。下面我们来制作一个真实感很强的齿轮。

CorelDRAW实例:齿轮绘制(3)
另一种风格的齿轮 复制一个添加了透视效果的齿轮。按上面的法,让它们错开并颜色不同。选中交互式调和工具,这时光标会发生相应的变化。点击上层的齿轮,用鼠标左键拖动到下层齿轮上。这样,大两个齿轮之前就产生了许多过渡性的图形,默认时“步数或调和形状之间的偏移量”为20,也就是说会产生20个过渡性的图形。如果你觉得过渡不够均匀,可以适当增加步数,直接在工具栏上修改。在此使用默认即可。在工具栏上还可以设置,过渡色彩的变化方向,选用顺时针或逆时针可以改变其色彩变化方向在色轮上不同方向。还可以适当设定,过渡形状和颜色的加速或减速。最终调成满意的色彩(如图9)。这种效果比上面那种在风格上要细腻一些。 下面我们来制作一种真实的3D效果。

CorelDRAW巧绘卡通曼雅形象(2)
使用键盘上的方向键将复制出的另一只耳朵移动到右边对称的位置。接下来是画手、身体与脚了,方法类似上面,这里就不再重复了。最后的形状如图2所示。 用鼠标将头部与两只耳朵以外的对象都选取,按属性栏中的“焊接工具”将其路径焊接,结果如图3所示。 技巧提示:1.按Shift键单击要选择的多个对象,可连续选择多个对象。2.使用“挑选工具”按住鼠标右键拖动鼠标,可将线框内的对象都选取。3.使用“挑选工具”。按住 Alt 键,按住鼠标右键拖动鼠标,凡是线框接触到的对象都会被选取。 将所有对象选中,点击“外框工具”将边框改为2点外框(细)如图3所示。填充颜色值: R:237 G:240 B:245 。其中耳朵颜色为白色。选中头部按“Shift+PageUp”,将表示头部的圆形放在最上一层。下面开始绘制曼雅的五官, 眉毛:使用“手绘工具”绘制,绘制好一条后,复制再水平反转,用键盘上的方向键将对象移动至右边相对的位置。选中两条眉毛,填充黑色(如图4)。