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书法字体的分类
1,篆书 「篆书」是一种呈现曲直相映乐趣的文字。广义的篆书，包括甲古文及金文，此处的篆书特别只大篆及小篆。一般将秦以前的古文及籀文称之为「大篆」，而由李斯整理出来的文字称之「小篆」。 2,隶书 「隶书」的出现，是为了因应日益繁复的文书处理。为适应快速书写的要求，秦狱吏程邈作出了这种方广字体，改变了篆书的结构，强调横平竖直、间架紧密。隶书写起来比篆书方便很多，为后代子孙节省了许多宝贵的时间，在学术上亦具有极大的价值。 3,楷书 「楷书」是在汉朝时以隶书字体作楷法加以改进的书体，今人称之为正楷。由於楷书写起来又比隶书方便，因此汉朝人民都采用它以适应实际生活的需要；楷书至唐代大盛，书家如颜真卿，以雄健恢弘的气势独树一格，影响后世甚钜。/> 4,行书 「行书」介於楷书与草书之间，方不如隶书，圆不如篆书，换言之就是楷书的变体，因写起来像人行路，故称行书。一般认为行书起於东汉刘德升，至魏初钟繇稍变其异，二王造其极，行书乃大行於世。行书写起来十分方便，能达到赴速应急的目的。历代有名的行书作品多如恒河沙数，而尤以东晋王羲之的「兰亭序」为第一书迹。 5,草书
AutoCAD 2007 使用夹点缩放对象
在夹点编辑模式下确定基点后，在命令行提示下输入 SC 进入缩放模式，命令行将显示如下提示信息。 ** 比例缩放 ** 指定比例因子或 [ 基点 (B)/ 复制 (C)/ 放弃 (U)/ 参照 (R)/ 退出 (X)]: 默认情况下，当确定了缩放的比例因子后， AutoCAD 将相对于基点进行缩放对象操作。当比例因子大于 1 时放大对象；当比例因子大于 0 而小于 1 时缩小对象。 查看全套"AutoCAD 2007 入门教程">>>>>
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Photoshop制作宇宙星空特效的PS实例教程
一、新建黑色背景文件，新建图层，前景色设白色，背景色黑色，执行滤镜——渲染——云彩，按Ctrl+L微调色阶，增加一点黑白对比，否则较暗的话到后面通道载入选区时会出现下如情况，如下图：二、执行滤镜——扭曲——旋转扭曲，数值自定义，做出如下图的效果。三、打开通道面板，RGB通道任选一通道，这里选绿通道，载入选区，激活RGB通道后回到时图层面板，按Shift+Ctrl+i反选，Delete删除。四、添加图层样式，外发光，斜面浮雕，这个自定义。五、添加蒙版，涂抹掉四周多余的，把图层混合模式改为滤色。
PS调色调出唯美蓝色逆光效果的树下美女照片
最终效果原图1、打开原图素材大图，按Ctrl + J 把背景图层复制一层，选择菜单：滤镜 > 模糊 > 高斯模糊，数值为5，确定后按住Alt键添加图层蒙版，然后用柔边白色画笔把中间区域涂出来，如下图。人物部分也会变模糊，后面会修复。2、新建一个图层，混合模式改为“正片叠底”，用透明度为10%左右的黑色画笔把路面及树叶中较亮的部分涂暗一点，如下图。3、创建可选颜色调整图层，对黄色，绿色进行调整，参数设置如图3，4，效果如图5。这一步给图片增加橙黄色。
PS调色调出怀旧复古电影效果的外景人像照片
在对照片进行处理时，很少能绕开对色彩以及色调的优化或者修改。如果说这种处理为照片处理者提供了巨大的创作空间，那么我们也可以说它是几乎所有的照片处理都要求有的最基本的步骤。一组优秀的作品一定需要在色彩与色调上进行严格把握，通过后期更好地映衬作品的主题，使其具有代入感。那么接下来我们就和大家讲解一番，怎么利用对色彩色调的把控，让作品更加有韵味。先看看原图和效果先看原图，曝光正常，但是画面略显平淡。在做后期前，要先明确思路，预想需要达到什么样的效果。这次案例，我们的后期方向是使画面更加具有代入感，所以氛围很关键。第一步：适当恢复高光部分细节，调节色温和色调让画面向暖色偏红。第二步：调节色阶，让画面反差稍微低一些。
PS调色调出阴雨天气日系小清新效果的外景美女照片
这次本来和模特商量着去拍一组大晴天的逆光片，然后这个小树林也是我提前踩过点的，准备了道具和服装，路上的心情其实很兴奋。结果奇妙的事情发生了。我们下车拿好东西到达拍摄地，刚掏出相机，天色突然就阴了下来，狂风大作，暴雨袭来。你们能想象我当时的心情吗?所有的前期准备好像都毫无意义，当下也比较灰心。修图前后对比好在当时模特还是很快进入了状态，我也渐渐被她感染到。其实也没有到完全不能拍摄的地步，如果我们到小树林外面空旷的湿地边其实还是相对比较亮的。这样，我们就开始拍摄了。给大家一点建议，如果遇到类似的情况。一定要找相对光线更好的地方，重点是不能有太多的负面能量，毕竟摄影师的一言一行都会给模特造成一定的影响。接下来进入正题，后期修图。原片分析：
PS调色调出日系甜美风格的人像私房照写真
原图色彩就很漂亮，不过我们可以通过后期，再做一点修改，让照片整体色彩改变，增加明暗对比，让照片更有层次。前期拍好了，后期就省事了，我前期和后期的比重一直都是7：3.相对后期来说，我觉得前期更重要，毕竟我们是摄影师，而不是健盘摄影师，但是，没有后期又是不行的。前期是曲谱，后期是演奏。而我这次讲的后期，更多的是一种思路，大家不要照学照搬，毕竟每张相片的光线不同，色温不同，环境不同，所以全部照搬是没用的。这是渔和鱼的区别，现在网上好多什么PSD，我想说的是，并没有什么卵用，除非你去拍张一模一样的片子。效果图：原图：首先进入ACR里调整整体调子。调子是什么，就是爆光对比之类的，整体的明暗层次。因为模特不喜欢太黄，所以改了白平衡，用的自动，让整体画面颜色变冷一点。对比加了一点，背上的皮肤高光有点过，减了高光，整体的阴影太暗拉了一点。然后进入PS进行调整。首先我们对人物的眼睛，鼻梁，嘴唇进入处理，让他更亮，用减淡工作涂抹，爆光度5%就行了，不要太高。
PS调色调出唯美暗夜艺术效果的人物照片
首先拿到片子先分析原片，以这个片子来看，色彩偏黄，稍微欠曝，所以只要调整一下色温和曝光就好，具体视片子曝光和色彩而定。清晰度看个人喜好，本篇教程主要讲解思路，参数只作参考用，因为每组片子环境氛围曝光都会不一样，清晰的修图思路就显得尤为重要。先看看效果对比，左原图，右效果：第一步：进入PS，然后打开ACR插件。基本色温和设置处理好，得到如下效果：第二步曲线：胶片色调暗部偏灰，这个曲线主要是把暗部拉灰，大家可以看一下我调整的黄线做参考，具体视照片情况而定。
PS人物调色调出唯美冷色艺术效果的公园女孩
最终效果原图1、打开原图素材大图，创建色相/饱和度调整图层，对黄色、绿色、青色、蓝色进行调整，参数设置如图1 - 4，效果如图5。这一步把除红色以外的颜色都转为中性色。
PS人物调色调出唯美LOMO逆光效果的外景人像照片
最终效果原图1、打开原图素材大图，创建可选颜色调整图层，对黄色、绿色、白色进行调整，参数设置如图1 - 3，效果如图4。这一步主要把草地颜色转为红褐色，并给高光区域增加淡红色。2、按Ctrl + Alt + 2 调出高光选区，按Ctrl + Shift + I 反选得到暗部选区，然后创建曲线调整图层，对RGB，红通道进行调整，参数设置如图5，确定后用透明度为20%左右的柔边黑色画笔把中间区域擦出来，如图6。这一步给图片营造出较暗的环境。
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这次还是那批外景人像的后期心得，不过重点不一样。上次重点在于调色，突出夕阳的暖光，这次重点在于突出画面质感。重要的事说三遍，想法永远比技术重要，在处理一张照片前，一定要知道你想要什么效果，然后才可以通过不同的方法去实现它。还是之前我拍的那组图，不过这次重点是突出画面质感，比上次的稍微难一点点。先看看效果图对比：步骤开始：
Photoshop制作唯美童话场景效果的照片美化教程
每个人心中都有着各式各样的幻想，如今我们可以借助摄影将我们内心的世界投射到现实当中，借助丰富多彩的想象力，我们能使常见的各种平凡人物和现象，展现出不平凡的奇异光彩，为我们营造一个真实而又迷离的童话梦境。一、拍摄前期(1)拍摄时间为10月15号中午3点左右，有淡淡的一点阳光。(2)拍摄地点是西安郊区的一片树林，选这里的原因是我喜欢人少安静的地方，而且可以放烟饼。这里的树都比较粗，比较有童话氛围，唯一缺点就是树上有白漆。(3)拍摄器材佳能5D3+85/1.8+35/1.4，无反光板无助理，全程就我和妹子2个人。这样没人打扰，双方都能放得开，表现也会更自然。二、LR调色思路。当时拍摄的格式为RAW，我个人的后期修图习惯是先用LR调色，PS再修饰。(1)把RAW格式的照片导入Lightroom中，首先调整白平衡，色温为5409，色调+3;然后调整基本参数曝光度-0.44，高光修正85，补光效果24，黑色色阶17，亮度32，对比度64。这样照片整体就不会像原片那么灰，清晰度+13，鲜艳度+44，饱和度+5，如图所示。