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PS怎样合成炫酷的水人头像照片
合成炫酷的水人头像照片制作过程也不是很复杂，制作之前需要先准备一些水珠素材或笔刷。然后用滤镜制作一些类似液体的背景，再加入人像并修改混合模式做出蓝色效果，后期添加水珠装饰即可。最终效果 一、新建一个A4大小的文档，背景填充深蓝色：#033670。 二、前景色设置为深蓝色，背景色为黑色，执行：滤镜 > 渲染 > 云彩，确定后再执行：滤镜 > 滤镜库 > 素描 > 铬黄渐变，这一步是为了做液态的背景。 三、新建一个图层，填充刚刚的深蓝色，变图层模式为“叠加”，留着待用。
风景中的数学题告诉你这样构图也可以
请大家认真回想，国高中教的数学课，还记得多少?光是听到sin、cos、tan或是函数，即使干了三杯咖啡也昏昏欲睡吧!但是你可想象得到，大多数人们所痛恨的数学题，竟然能套用在「摄影」上，是哪个数学奇才这么厉害，能放眼放去都是函数? Nikki Graziano出生于美国纽约罗彻斯特，父亲曾在大学教摄影，母亲则是教电器工程的，虽然曾在高中时，摸过父亲的4x5相机而对摄影产生兴趣，甚至想大学就念摄影，当想到出社会得跟人挤破头才能进报社工作，就放弃改念数学，副修艺术史。Found Function系列作品，以数学函数与摄影结合在一起。可别以为它相当简单，每张照片的数学题，可都是千真万确的，它可是花了Nikki三至四年的时间，在每周散步时，用哈苏503CW与彩色负片记录这些景致，再利用滚筒扫描成数字文件，编排搭配出合适的数学函数。
详细解说PS图层混合,通道,计算,选择和载入高光区
本文主要由苏色老师用实例来讲解Photoshop图层混合,通道,计算,选择和载入高光区等命令的使用和原理.先向柔软老师表达一下敬意，柔软的很多实例，其实对我们学习PS是非常好的启迪，不管是柔软老师，还是元素老师，还是贫农地雷和老编，还是邮差和关文涛和李涛，以及更多在影像行业的从业者，他们掌握的是PS的核心――是图层混合，是通道，是选择，是色彩......苏色用下面这张图片，和大家聊聊怎么去综合把握和应用这些知识。苏色尽量用平实话的语言和细致的讲解，细致看完苏色帖子的，如果没有对PS有个重新的认识，呵呵，尽管拍砖，不过，苏色不会陷入这个色怎么调那个效果怎么做这样的论战，所以，希望大家理解，细致看完苏色思路，再得出自己的分析。苏色参加外拍的原图――惭愧，有点闷，色彩也很灰，要修要调。第一步：向柔软老师致敬，我们用“柔软淡色调”的方法试试看会是什么效果?1、RGB转LAB模式，选择明度通道，CTRL+A,CTRL+C,转回RGB，CTRL+V;2、LAB模式下的明度通道就作为RGB模式下的一个图层参与了图层混合;3、“柔软淡色调”告诉我们，明度通道作为RGB下一个图层参与对原图层的混合后，混合模式选择正常，不透明度选择80%，好，我们看看是什么效果?4、显然，不是苏色想要的效果，并不是说柔软淡色调不好，是不适合这张色调和环境的图片，但是，柔软老师的方法启迪了我们的思路。
两种风格的烛光人像摄影
点燃蜡烛，风情别样。然而那跳动的火光会让我们遇到许多难题，拿起相机，跟随摄影师一起创造烛光之下的浪漫大片吧。 以烛光作为主光源进行拍摄，会出现很多的问题。比如光源微弱分散、光线不稳定，其实只需要简单的方法就可以解决。 足够的蜡烛保证气氛 烛光摄影最大的挑战就是环境光线不足。使用更多的蜡烛可以增强光线，提高快门速度。当然，我们要注意主光源蜡烛的亮度最大，保证我们可以借助主光源的蜡烛拍摄人脸。而其他环境蜡烛，只要把当时的温暖气氛表现出来就可以了。当我们只用一个蜡烛或者是把好几个蜡烛放一起，会在脸上造成明显的阴影。要注意把蜡烛分散错落地布满小空间更能制造浪漫的气氛。 1 有一定高度的烛台，作为主光源 2 带螺纹的蜡烛更有造型感及古典气息 3 矮蜡烛可以在多处摆放，增加现场亮度 你还可以拍摄面部特写 我们为了强化模特面部轮廓和线条，可以拍摄模特面部的特写，让模特自然地趴在桌子上，拍摄模特自然、慵懒的状态。要注意模特此时的头发不要遮挡住脸部，将刘海拨向一边。模特的眼睛可以不用注意镜头，而是向下或者偏向一边，营造一种若有所思的朦胧浪漫之感。这样，在温暖的烛光下，模特面部的轮廓格外动人，而均匀的光线不会让模特的脸上有明显的阴影。可以利用大光圈，将前景的蜡烛虚化，只留下光晕。 拍摄模特的面部特写，可以将模特的面部线条表现得淋漓尽致，而模特若有所思的眼神会加深浪漫的意境
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7招构图旅行途中也能出大片
构图的方式五花八门，良好的构图会使照片能清楚地表达意境和现场环境氛围。然而构图的好坏其实是很主观的一件事，想学习如何构图，一定要多看、多学其他人的摄影作品，并将之转换成属于自己的构图方式来运用。这可以透过摄影眼的训练，强化你的思考创作;这些学习都会潜移默化成为你的内在影像资料库，以后面对各种摄影题材时，都可以自动融入你的拍摄技巧内。 其实说穿了，观景窗里的画面能让自己觉得很棒，那就是好的构图;若观景窗的画面只让你觉得一般，就可以再试试其他的焦段、角度或位置来拍摄。以下列出几个常用的简易构图方式，帮助读者了解不同的构图法所呈现的影像。 避免将拍摄主题放在中心位置 小孩是这张照片中的主体，构图时我把他放在右边，让观看者在这张照片中心位置旁发现更吸引人的主体，便会透过主体延伸到其他更有趣的画面，也就是背景那一群正在吃草的羊儿，正也可说明这小孩是个牧羊童。
6条训练摄影基本功的方法
万丈高楼平地起，在摄影艺术道路的创作上，需要天赋更需要深厚基础。就像卓越的画家达芬奇如果没有“画蛋”式严格的训练，那就很难想象他以后会成为一代艺术巨匠。因此，对于一位刚踏进摄影大门的新手而言，必须从“画蛋”开始，不要想一步登天，一夜成名。如果没有勤学苦练，没有扎实的基本功，就不可能成为一位出色的摄影师。 下面小编总结了6条训练摄影基本功的方法，影友们快来加入摄影基本功训练营吧! 1.同一地点的重复拍摄 作者：朱皓宇
如何快速提高自身摄影水平的5个小经验
书本上那些生涩难懂的理论知识几天几夜也看不完，究竟有没有在生活中就能轻松试练的小诀窍呢?今天我和大家分享我的五个小经验，让你在学习之后，在玩乐随拍的间隙就能提高摄影技巧。 快速提高自身摄影水平秘籍 摄影教程 一、借鉴大师作品 拍摄中借鉴大师们的作品绝对不是一件坏事。 二、总结自己成功照片的经验 要总结自己的作品，哪一幅照片拍摄的比较满意?是怎样拍出来的?总结经验,在遇到同样的环境就能很流畅的把握住拍摄要点。 三、重复拍摄，锻炼寻找视角的能力 对于同一场景，最好要拍5张以上，尝试多种不同角度、不同光线运用、不同的光圈快门组合，尽量把每一张照片的形式区分开。 四、只留最好的一张，增加拍摄前的思考 同样的场景只带一张照片回家，把构图不美的，画面掌控不好的统统删除。要让你认真思考每一张照片，不要慌慌张张贪图数量。拍摄前也要多多思考，不要怕浪费脑细胞。
新手必读准确曝光不再难
有数学不好或者看到数字就犯晕的童鞋吗?摄影也是这样，光圈快门ISO曝光补偿什么的都是用数字来表示，每次拍照都免不得要摆弄这些参数的设置，不知道大家会不会一时找不到北，就干脆直接把相机调成自动档来拍了。没关系!其实在摄影中是有一些法则，有规律可循的，只要了解到个中原理，那么面对参数的设置都会胸中有棵竹。以下讲到的几个法则，其实都不难理解，一起进入我们的课程吧。 曝光参数确定准则 对于同一场景，根据曝光的等效性会有许多种不同的曝光组合都可以得到同样的曝光量，那么每种组合的最终效果是否完全相同呢?答案肯定是不一样的，这是因为快门速度，光圈值以及ISO值除了有控制曝光量的作用，还能产生不同的画面效果。那么在拍摄时应该如何决策呢? ISO值：ISO值影响画面效果主要在于高ISO值拍摄出来的画面会比较粗糙，因为噪点和颗粒会增多。所以一般来说，ISO值需要设置到可能的最小。比如在晴天室外的时候，可以设置到ISO 100。而在室内灯光下，因为光线比较弱，所以手持相机拍摄的时候需要提高ISO值，到ISO 400 ~ ISO 800左右。 焦距50mm，ISO 50，光圈1.4，快门1/400 快门速度：快门速度在两种情况下需要注意。一是拍摄会运动的物体，比如行人，车，水流等。快速的快门可以有助于定格运动画面的瞬间，慢速快门可以拍摄出动感;二是光线情况不是很佳，并且用手持拍摄的时候。尽可能不让快门速度慢于安全快门，否则画面会比较容易发生抖动。 光圈：在拍摄任何一张照片的时候都需要考虑光圈，因为光圈不光影响画面的亮度，还影响画面的景深效果。 拍风景时光圈要小一些，一般设置成f8左右。如果需要拍摄的画面涵盖了很大的范围，比如从脚下的石块一直到很远的天空，则光圈值需要设置为f16或者更小;拍摄人像或者小品的时候则恰好相反。为了突出人物等主体并且不让画面显得很杂乱，光圈需要大一些，一般设置成比f4更大比如f2.8，或者有些定焦镜头的最大光圈能达到f1.4，f1.2等等。 以前的教科书一般会推荐使用比镜头最大光圈小2档的光圈，原因是镜头的最大光圈和最小光圈成像效果往往不会很锐利。飞速发展的科技使得镜头的成像质量大不一样。特别是那些好的镜头，哪怕使用最大光圈或最小光圈，依然有着极其优异的表现。 对于初学者在室外拍摄的情况，更为简单直接的曝光参数确定准则可以归纳为：
把照片制作成网纹效果
3、复制背景副本层为背景副本2层，设置该图层的混合模式为“线性光”，效果如图04所示。接着执行菜单栏中的“图像”“调整”“曲线”命令，通道选择黄色，调整曲线如图05所示，图像效果如图06所示。 图04 图05 图06 4、再次复制背景副本图层为背景副本3层，并将该层放于最顶层，执行菜单栏中的“滤镜”“像素化”“彩色半调”命令，设置最大半径为10像素，设置如图07所示，图像效果如图08所示。 图07 图08 5、切换到通道面板，按住Ctrl键单击洋红通道，回到图层面板，载入通道选区，效果如图09所示。 图09 6、删除该层，保留选区，在最上层新建空白图层，调整前景色为白色，选择菜单栏中的“编辑”“描边”命令，设置默认，得到效果如图10所示。 图10 7、按Ctrl+Z键，返回选区存在的状态。选择复制的背景副本，按Delete键删除选区部分，效果如图11所示。 图11 8、选择背景层，选择工具箱中的“魔棒工具”，设置容差为30，取消连续的选项，用魔棒单击背景层上的深色部分，得到效果如图12所示。 图12
把图片制作成淡彩素描
原图 最终效果图 1．在PHOTOSHOP CS中打开照片，按Ctrl-J键复制背景图层到图层1，然后按Shift-Ctrl-U将图层1去色。 2.在菜单栏里选“图像\调整\色阶”，在对话框中调节高光，中间调，暗部滑块，以增加图像亮度和反差，这样效果会好一些。接着，按Ctrl-J再复制一个图层，为图层1副本。
制作淡墨水彩效果
4、执行完照亮边缘滤镜后，按下Ctrl+L打开色阶调整框，将右侧的滑块向左移动一些，这样是为了提高线条的对比度是人物轮廓更加鲜明。如图4所示。 图4 5、接下来按下Ctrl+I反相，将白线条变为黑线条、黑背景变为白背景。如图5所示 图5 6、执行滤镜/艺术效果/木刻，参数设置为色阶数7、边缘简化度3、边缘逼真度2。如图6所示。 图6 7、执行完木刻滤镜后，将背景副本复制一层为背景副本2。如图7所示。 图7 8、对背景副本2图层执行滤镜/模糊/高斯模糊，模糊半径为4像素。如图8所示。 图8 9、将背景副本2图层的图层混合模式调整为滤色，不透明度设置为50%。如图9所示。 图9 10、再将背景副本图层的图层混合模式调整为叠加。如图10所示。 图10 11、这时候画面的层次感并不是很突出，所以，我又复制了一个背景图层，将其图层混合模式调整为正片叠底。如图11所示。 图11
