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Photoshop形状工具（2）
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CS3新增黑白转换命令原理剖析
对颜色范围以及可选颜色命令有一定了解的朋友都知道，一般情况下，图象中任意一点的颜色包含两种颜色：一种是由MAX(R,G,B)所对应的颜色,为了讨论的方便,我们将其称为单色；另一种是由MAX(R,G,B)与MID(R,G,B)所定义的颜色，同样为了讨论的方便，我们将其称为复色。 当MAX(R,G,B)=MID(R,G,B)<>MIN(R,G,B)时，只有复色而无单色； 当MID(R,G,B)=MIN(R,G,B)<>MAX(R,G,B)时，只有单色而无复色； 当MAX(R,G,B)=MID(R,G,B)=MIN(R,G,B)时，无色，呈中性灰。 勾选“染色”选项的情形
PhotoShop利用LAB通道调制油画风格的照片
那些角度普通，质感平淡的花朵，常常被我们认为是一些没有意义的废片。其实废片可以再利用，只需一分钟，经过简单的PS后期处理之后，马上变得非常鲜艳生动。下面我们介绍在LAB通道中制作油画效果，几步就可以把你的费片变成色彩动人的好片。在LAB通道中进行色彩调整，能够最大限度地挖掘原图隐藏的色彩潜力，最大的优势是调出色彩自然和谐，不会产生严重的色彩溢出现象和刺眼的色彩分离。下面我们来实验一下：一、效果对比二、操作步骤： 1.首先将图像模式从RGB模式转化为LAB模式（打开图像，在菜单的编辑栏中找到图像->模式->选择LAB颜色项目），进入通道面板： 2.在LAB通道内调整颜色：选中B通道Control+A ，使用Control+C复制该通道，选中明度通道Control+V粘贴刚才复制的B通道，Control+D取消选区。这样的目的是加亮黄色，加暗蓝色，使得颜色得以强化，得到以下图像
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5个打鸟经验拍摄要诀
各大摄影网站上，常常看到许多的前辈们分享的打鸟儿图，在自己眼中看来无一不是经典之作，我也有好一段时间在此领域摸索与浏览，某些前辈的图真的很令人难忘，每每浏览时，心中那股热情不断沸腾。分享此文，并非让朋友们看过，机头备齐，就能够得到拍出与网站那些图片一样的漂亮。 打鸟儿的不可预期性因素非常多，运气因素几乎占去99%以上，我们所能够掌握的仅仅是剩下不到1%的空间。如何在仅剩的1%空间挥洒，得到美图? 灰喉山椒鸟(雄)，摄于新店福山 打鸟儿的首要核心条件，不是*机身或镜头，是耐心。 不论是哪个摄影范畴，耐心都是最重要的。带有某种程度的耐心往山里、水边去找、去等待，才有机缘拍到目标鸟。 打鸟儿的第2个核心条件，做功课。 红尾伯劳，摄于台北市 鸟儿是有季节性、有地域性、有习性的生物，如下方的红尾伯劳，此鸟本身为冬候鸟(在*来说)，想要有机会拍摄它，得在每年中秋之后，隔年清明(端午)之前才会有机会在开阔草皮或是矮灌木呗晕见到。 生性极为惧人的河乌，这是目前阿泰拍过认为很有难度的鸟，全身只有一个颜色，往往对焦点都不知道往哪摆;在加上此鸟多在干净无污染的溪边生活(也就是比较深山)，要拍此鸟得要有相当的运气。 那么，想拍这样的鸟儿怎么办?
新手不能错过的8个基础构图技巧
如同流行歌曲的创作者一样，摄影师也可以被看作是创作家。通过取景器摄影师能够把千变万化的素材加工成为自己的具有独创性的作品，通过变换摄影器材，他能够巧妙地处理这些素材，发挥出无限的创造潜力。 和流行歌曲作者不同的是，他不能从形体上改变题材。只有具备训练有素的锐敏的视觉他才能运用想象力进行构图。这里我们将讨论的就是这种对构图十分重要的观察力，以及能使一幅摄影作品具有独创性的一些构图基本规则。 规则也并不总是一成不变的，尽管在摄影构图中有一些应当遵循的规则，但这仅仅是为避免一些典型的弊病。 一、地平线和三分法 三分法构图 三分法以及“千万不要把地平线放在画面中间”，这两个规则或许你已经很熟悉了。就拿三分法来说，为了取得最佳效果，这是一个可以运用或者说可能被滥用的一项规则。设想把你的画面纵横均分为三份，这样你就得到九个长方形或九个正方形。 从理论上说，在风景类的照片中，地平线应该置于两条横线之一的位置上(例如上横线)，被摄体或者镜头焦点应在下横线和纵向钱之一的交叉处。当然，这一规则将适合某一些照片(例如风景照片)，它可以造成一种和谐的构图。 还有另外一种处理地平线的规则，即不要把地平线放在画面中间的位置，因为这样会把画面切割为二。如果天空景致特别迷人，就给它大部分画面，如果不是这样，就把地平线移到上方，以避免平淡无味的天空占有更多的画面。 二、被摄体位置 被摄物体的位置改善并增加画面趣味性
解析性感美女私房照拍摄心得
私房摄影第一步：信任 在拍摄前的沟通是很重要的，把心里所想要表达的画面以及拍摄的方式先告知Model，也可以在一开始就先询问Model拍摄时能接受最大的尺度可以到哪，让彼此都能先有个底。如果能再找些相关的图片来讨论，那就会更明确拍摄风格的方向。总之有任何问题能在拍摄前沟通好是最好的，这样可避免拍摄中一些不必要的困扰。此外，前期沟通时有个重点，那就是诚意，当这一切都能传递表达清楚让Model知道的话，我想第一步的信任已经建立起来了。 私房摄影第二步：心态 当进入拍摄阶段时，心态更是重要，私房照是个很敏感的主题，每隔一段时间就会在新闻或网络上看到某摄影人因为私房照出名了。 老实说，我也很怕这样，所以心态正确与否，Model可以很明显的从外在感受的到。而“性感”与“情色”只是那么一线之隔，怎么去拿捏，应该是刚接触旅拍的摄影人不知如何着手的第一步。 心态若是正确，不管拍出来是好是坏，至少不会让人感受到有情色的成份在了。 私房摄影第三步：克服狭小的空间 以我拍旅拍的例子来说，旅馆的样貌跟格局都是到现场看了才知道的，而且一般的旅馆空间都不会太大，装潢也很简单，如何去善用现场的空间摆设及光源就考验各位的思考力了。建议在一个景内去做出不一样的搭配变化，有时就简单的一个景可以让我拍好久。 接下来以“一夜小旅馆”跟“与光影共处的宁静”这两篇拍摄过程来跟大家做分享。 一夜小旅馆篇
关于相机电池那些事儿
数码时代，电力是一切的基础，于我们摄影人来说亦是如此，相机续航能力全靠电池来维系。然而作为核心驱动力的相机电池，有很多原本值得我们学习了解的知识却被忽视了。DC今日就将向大家揭秘相机电池的那些事儿。 Q：为什么单反不能像普通卡片机一样用五号电池? 首先，是存在使用五号电池的单反的，比如宾得K-r，不过也就寥寥几款而已。多数单反除非通过手柄扩充，否则只能使用对应型号的专用电池。 数码单反相机的瞬时耗电量较大，它们不但拥有高指数的内置闪光灯、更大更耗电的COMS，还需要更大驱动力的对焦马达，这些元件在工作时都是比消费级卡片要更耗电。 鉴于此，单反相机比消费级卡片需要更高的电压就不难理解了。单反相机多数都需要7.4V以上的工作电压，一般五号电池的电压只有1.2V-1.5V，除非多节串联，否则根本无法满足单反的电压需求。 (很多单反通过手柄扩大电池仓，可以使用多节5号电池串联来供电。所以如果想要使用通用的五号电池，不妨选择购入手柄)。 Q:很多相机电池的容量数值还不如五号电池，花大价钱买的专用电池电量还不如五号电池，这是为什么? 这一点是存在误解的，电池的功率才是衡量电池实际续航时间的标准，单纯的mAh单位(电量单位)根本无法说明问题： 电池的功率=电池的电压 x 电池的容量 相机电池功率=7.4V x 1030mAh=7.7Wh
索尼WX300测评
由于拍照手机对数码相机行业的冲击，厂商们不得不变换思路，推出拥有更多手机不具备的特色功能，来获得消费者的认可。在2013年，高端紧凑型的数码相机产品无疑是一个流行趋势，来自索尼公司的Cyber-shot WX300无疑是一个良好的范例。它搭载了一个1820万像素的BSI CMOS传感器和一个强大20倍光学变焦镜头(焦距范围为25mm到500mm)，并且具有流行的WIFI无线传输功能。索尼试图将WX300打造成一个时尚小巧但又功能强大的修真相机，看起来有点类似自家的RX100专家。这无疑是一个好的开始，那么索尼WX300的整体使用效果是否如其参数般优秀呢?一起来看看下面的试用体验吧。 整体设计和功能：机身小巧做工精致 自动拍摄模式多于手动功能 索尼WX300延续了系列一贯的时尚设计，拥有简约的金属拉丝机身，与几乎RX系列的设计十分接近，而尺寸仅有卡包大小，很难相信它具有20倍的光学变焦镜头，索尼官方也将其宣传为“世界上最小的20倍光学变焦数码相机”。就整体而言，机身的设计和做工都非常好，模式选择转盘是坚固和易用的(虽然尺寸偏小)，并不会破坏相机整体精心设计的轮廓，各种按钮都设计合理，并且具有良好的手感，尽管体按键面积不大。挑剔的用户可能会失望地看到，电池舱门有一点摇晃，屏幕和机身则比较容易沾染指纹，那些油污可能会让精致的机身看起来很不舒服，还需要经常清理。 屏幕方面，令人遗憾的是索尼WX30仅采用了低端的TN液晶屏幕，并且比支持触控操作。我们注意到，由于材质的关系，该机的屏幕视角很窄，尤其是从下面观看时，屏幕会稍显暗淡。不过，对于日常的使用，屏幕并不像我们最初担心的那样糟糕。事实上在大部分情况下，它的表现还是可以接受的。 20倍的光学变焦镜头虽然并不少见，但是将其容纳在如此小巧的机身中，还是令人十分欣赏索尼的设计能力。尤其是与许多竞争对手不同的是，索尼WX300在镜头完全缩回机身的情况下，依旧能够轻松地放入口袋中。另外，变焦的过程比较安静，但是它需要一些时间去来调整焦距，毕竟是20倍的变焦范围。但这并没有影响我们对索尼WX300的印象，索尼在相机小型化方面的功力还是十分突出的。 当然，紧凑型相机设计的一个小缺点是按键设计也都不大，所以如果你使用一只手操控索尼WX300时 相反的，大部分的拍摄功能都以自动模式为主(包括高级自动模式)，可以侦测环境自动选择相应模式，是很人性化的设计，尤其是对于入门级用户很有用。另外，在每一项功能中，都可以通过按下问号按钮来获得帮助信息。帮助菜单中涵盖了所有关于WX300的使用问题，并且按照字母顺序排列，是非常实用的设计。 响应速度：夜间对焦速度偏慢 与大多数的长焦相机一样，索尼WX300的启动速度也不是很快，毕竟是内置了一枚高变焦镜头。但相比其他同类产品，得益于其超级变焦的镜头设计，索尼WX300的表现还是要稍好一些。可以看到，相机在开机时需要2.16秒的时间，广角端日间对焦速度为0.16秒，长焦端则为0.05秒，夜晚环境下则会有所下降，但整体表现还是令我们满意。 索尼WX300的自动对焦速度是令人满意的，在广角和长焦端的表现都不错，在你刚想要说“茄子”的时候，相机已经完成对焦并拍摄了，这对于抓拍景物还是十分有利的，相比自家的HX20V也毫不逊色。然而，在低光环境下，索尼WX300的自动对焦速度就会减慢，落后于松下的TZ35。事实上，索尼WX300在远摄时可能无法更好地判别主体(两个景物接近时)，经常会出现“拉风箱”式的情况，影响了它的平均对焦速度。
佳能EOS 100D上手评测
上个月，在2013年佳能春季相机新品发布会上，最为抢眼的无疑是EOS 100D了。这款堪称史上最小最轻的数码单反相机，无论是其外观还是强大的性能都给佳能的发布会增色不少。现今，数码单反相机市场的竞争愈演愈烈，三巨头佳能、索尼和奥林巴斯，都在其外观、性能以及价格上大做文章。如果说佳能EOS M在微单相机市场上表现一般的话，那么今天的EOS 100D无疑将是佳能在单反市场上一张最有力的王牌。 EOS 100D可以称得上是麻雀虽小五脏俱全。单机重量仅为370克，放入电池和存储卡的总重量为407克，比普通的一瓶矿泉水还要轻。虽然机身尺寸变的更为精巧，但是佳能重新配置了按键的布局，丝毫没有给使用者在拍照时带来任何不便。 该款数码单反配置了1800万有效像素CMOS图形传感器，正常的感光度范围是ISO 100-12800(并可扩展至ISO 25600)，最高连拍为4张每秒。强大的DIGIC 5数字影像处理器，更是提供了令人难以想象的图像细节。静音拍照模式则满足了使用者在不同场景拍摄的更多需要。 今天，国外数码网站Ubergizmo给我们带来了EOS 100D最新的上手体验，让我们看看他们对这款史上最小最轻的单反相机进行的相关评测吧： 外观精巧 当我第一次在报纸上看到EOS Rebel SL1的发布时，这款堪称世界上最小最轻的数码单反相机，并没有给我带来多大的震撼。但近些天当我拿到真机以后，彻底改变了我原有的看法。首先，对于它的同门师兄EOS 700D和T5i来说，它的外观设计简直太小巧了，并且当拍照时，托在手里的分量让你感觉这几乎不是一台单相机反应有的重量。 机身背部3.0英寸液晶触摸显示屏以及右侧简洁的按键设计，让整个相机达到了合理的瘦身。虽然相机的按键布局相当紧凑，但是操作上的感觉却相当不错。握持手柄处依然采用人体工程学的设计，使用感觉非常舒适。随着技术的不断前进，镜头的体积也在不断缩小。我认为如果配备一个佳能的40mm F2.8“饼干”外形短镜头，整机看起来将更加完美，且不失性能。 强大的性能 简便的操作 这台单反相机的
富士HS50 EXR评测
富士FinePix HS50 EXR是旗下最新的长焦相机产品，与松下Lumix FZ200和佳能PowerShot SX50 HS类似，提供了更多的手动功能和外接闪光灯热靴等高端功能。它所面向的人群并非单反爱好者，而是家庭用户，通过较专业的机身和功能，再加上大变焦镜头，实现一体式的拍摄需求。首先我们来看看它的配置参数信息： 富士FinePix HS50 EXR主要参数信息： 核心组件：采用1600万像素2英寸BSI EXR II CMOS传感器 镜头参数：42倍光学变焦，光圈范围F2.8-5.6，等效焦距24-1000mm 屏幕参数：3英寸92万像素可翻转屏幕 文件格式：JPEG，RAW(RAF)，RAW + JPEG、MPEG-4 H.264/AVC(MOV) 最大输出分辨率：4608*3456像素照片，1080P/60fps全高清视频 图像防抖类型：光学和数码防抖 电池性能：可连续拍摄500张
Kerry Skarbakka 自拍坠落瞬间
相信大家都有在走楼梯时，不慎踩空摔倒的经验，这种「失足踩空」的感觉，被摄影师Kerry Skarbakka拿来当创作题材，拍成一系列的照片《The Struggle to Right Oneself》。利用相机捕捉坠落的瞬间，概念听起来很简单，但真的敢执行的屈指可数。不同于漂浮少女的态若自然，特技般的摔倒动作，让观看者不免跟着心头一惊，到底这些作品是怎么拍成的呢? 胆子大，什么都能拍 在寻求创作的题材时不一定要想得很复杂，有时简单的概念反而更难完成，例如不小心摔倒，也能拿来当成创作的元素。让观看者在欣赏时，不自觉的歪眼皱鼻喊出一声「唉吆喂啊」，摄影师Kerry Skarbakka专拍自己向下坠的Moment，摔倒的幅度大到让观看者会为他担心，不知摄影师拍完这张照片后，是否依然头好壮壮? Kerry Skarbakka目前在Prescott大学担任助理教授，研究摄影与数字媒体。他的摄影创作主要是想捕捉人们在生活中那种不确定的感觉，因而透过向下坠落的视觉效果，加强影像中的不踏实感。他会从各种不同的地方摔下来，如树上、高楼、天桥、*……等等。有些人可能会质疑，这些照片可能是透过数字后制合成的，不过基本上这些照片都是现场所拍摄的。 在拍摄时，他会使用不同的道具，像是登山装备、攀岩工具、绳索、软垫，阻止下坠时所会造成的伤害，成功制造「摔倒坠落」的感觉。在拍摄时，也会过「借位」方式，来隐藏这些拍摄道具。有点像是中国的无重力特技摄影师李ィ如果想要尝试这种「玩命」的拍摄技法，记得要做好安全措施哦!摄影教程
文艺女生:孩子的成长日志
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支撑爱人的照片是怎样做到的呢?
这是在订婚摄影照比赛上获奖的作品，到底是怎样拍出来的呢?没有 Photoshop，没有特别道具，当然主角也并非超人，但这种就像「支撑爱人」的照片是怎样做到的呢? 很多读者都猜对了。 这对新人就是平躺下来拍摄出这个作品的。摄影师 Aaron Willcox 凭这个作品，赢得了 IPSWP 订婚摄影照的冠军。虽说被大家猜中了，但这幅作品无疑是颇有趣亦出色的，因为背境的安排、人物的动作 (尤其是细节部份)、神态的表现等都配合得相当好，即使是想模仿都不容易。很有趣。