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本教程主要使用photoshop结合SA调出清纯女孩唯美的转手绘效果，整体的效果非常的漂亮，喜欢转手绘的朋友可以一起来学习。效果图：原图：首先是调色，调色一步步照着来就好，没什么好说的
PS影楼专业给模特保留细节细腻磨皮
原图效果图2、选择快速选择工具，选中人物脸部皮肤。如下图3、按ctrl+j 得出皮肤层。执行滤镜>模糊>高斯模糊 参数设置如下图6、盖印图层，选择 快速选择工具，选择模特脸部皮肤。得出选区。如下图
三个实际效果讲解相机慢曝光B门的使用方法
B门是一种既可以说是游离于相机四种模式(A、S、M、P)之外的摄影模式，也可以看成是M档的延伸。在B门模式下，摄影师既可以调整光圈，也可以完全控制快门速度，而这个所谓完全控制快门速度与M档有很大的区别。一般来说，在M档下摄影师可以从1/8000秒-30秒自由调节快门速度。而B门则是摄影师按住快门钮快门就会开启，而释放快门钮快门才会闭合。这么做到底有什么好处，我们还是来看几组照片，从实战中学习B门的使用方法吧。 实际效果一：平静的水面 这是什么? 难得一见的如镜面般的水面。 为什么难做到? 我相信如果满世界找平静如镜面般的水面还是可以找到的，但是你要知道绝大多数的湖面海面可都是有波澜的。 适用于什么场景? 环境光很暗的场景。 该怎么做? 用三脚架将相机固定好。然后将相机调整至B门，有的相机在模式转盘里有单独的B门模式，有的相机是在M档里将快门速度调整到30秒之后的一档就是B门了。调整到B门之后使用一个比较小的光圈。这时最好用快门线操作相机的快门，否则你将一直按着快门按钮，就算我们忽略了相机的抖动，一直按很长时间手也会酸的。按下快门线上的快门钮，并且锁住快门。然后短则等上两三分钟，长则等上半个小时，这需要视环境光亮度而定。所以多拍几张是很必要的。觉得曝光差不多了，就可以给快门钮解锁，曝光就完成了。
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摄影技术用语杂谈 “速度”的理解
自从1839年达盖尔发明摄影术至今，已经经历了一百多年的历史。恐怕当年达盖尔做梦也不会想到，现在摄影术是如此地和人民生活紧密相关。就在当今尚处在发展中国家的中国，相机早已不是高不可及的高档消费品了，拥有相机已经成为平平常常的事情了。如今每逢节假日，到公园中看一看，哪一群人中没有的相机?而且经常可以看到在一群人中，会携带不止一台相机。随着相机的普及，摄影技术用语也成了民众的日常用语。经常可以听到，“镜头速度”、“快门速度”和“胶片速度”的说法。我认为这三个“速度”的说法是很不科学的，摄影技术用语也迫切地需要规范化。 这本已是旧话重提了，“速度”一词本是描述物体运动的方向和位置变化快慢的物理量，速度只能说明物体的运动状态而不是其它。上面提到的三个“速度”， 其真实含义都不是分别描述镜头、快门和胶片的运动状态的，其实际含义是表示镜头、快门、胶片本身具有的技术特征。 所谓“镜头速度”，实际上是表示镜头最大相对口径的大小，只是某种镜头的一个特征定义。所谓“高速镜头”，就是指：相对口径比较大的镜头，也就是最大光圈的系数较小的镜头，如F1.4、F2.8等等。无论如何大家都不会从字面上理解，因此绝不会认为“镜头速度”就是指镜头运动的快慢。否则的话，就太让人费解了，这支镜头比那支跑得更快?岂不荒唐! 相机的快门在开启时，快门的叶片或帘幕的确是处于运动状态。但是“快门速度”所描述的真实含义，并不是针对快门叶片的运动状态的，而是表示快门叶片(帘幕)开启时间的长短。大家知道速度的单位应该是：单位时间内物体的运动距离，如：米/秒、千米/小时……。但是大家都十分清楚，所谓“快门速度”的实际单位就是“秒”，这不是速度的单位，而是一个实实在在的时间单位!1秒、1/125秒都仅仅表示快门开启时间的长短，而不是快门运动的速度。 再说“胶片速度”，其真实含义也只是表示胶片本身的技术特征DD感光度，绝不会是描述胶片运动的快慢。相机确有卷片速度之说，这是指相机卷片速度的快慢，如每秒卷片2张或5张。这只是相机性能的不同而已，和胶片本身是没有关系的。 “镜头速度”、“快门速度”、“胶片速度”的提法，其实是极不科学的。但是现在似乎约定俗成，已为大家所习惯。相机本是舶来品，“快门速度”可能是源于英语SHUTTER SPEED。SPEED直译就是速度，但是也可译为汽车排挡，SHUTTER SPEED这里可以理解为快门挡，或者更准确地说，还是应该转译为：快门时间。至于FILM SPEED，直译则为胶片速度。但是自从胶片感光度统一使用国际标准ISO后，胶片包装盒上已经极少看到“SPEED”的标注了。如果碰到“FILM SPEED”这个词，“大英汉词典”中也解释得很清楚：胶片感光度，而不是胶片速度。 凡事都应该有个规矩，无规矩不成方圆，这里就有一个规范
教您调整图像大小和质量
与胶片相机不同，数码相机允许在拍摄照片时改变照片的大小和分辨率。令人惊奇的是，多数相机所有者并不知道如何充分利用这些功能。本节就介绍图像大小和分辨率。 1、图像大小或图像分辨率 图像大小和图像分辨率在数码相机上的含义相同。例如，1600×1200的图像分辨率意味着所记录的图像在左右宽度上有1600个像素，在上下高度上有1200个像素。所以使用较大图像大小拍摄的照片就记录了较多的像素，并且可用较好的质量进行打印。 像素和最大图像大小： 使用数码相机可拍摄的最大图像大小取决于相机所拥有的像素数，如下表所示： 分辨率：1600×1200;文件大小：1119KB 分辨率：800×600;文件大小：434KB 分辨率：400×300;文件大小：134KB 何时的确需要较高分辨率的图像： 拍摄较大或分辨率较高的图像前，应该考虑存储卡的容量，因为这种图像会占用更多的存储卡空间并且会限制可拍摄的照片数。但是在某些情况下应该拍摄分辨率较高的图像。
5个技巧完美白平衡
白平衡应该不是一个什么严重的问题，但是它仍然使人迷惑。我应该拍摄RAW吗?或者我应该针对每一种情况选择不同的WB呢?今天，我们会向你解释一些技巧，你可以用它来获得完美的白平衡。 了解创意白平衡 在继续用更好的技巧完美白平衡之前，让我们先解释一下，你不需要总是寻找“正确的”白平衡。是的，所有的照明将有一个“正确的”平衡与它相关的，但是你可以使用不同的白平衡，以创造出不同的效果。 我的意思是这里显示的这两个天空的图像就是一个很好的例子。他们都在相同的时间和地点的情况下拍摄的，其中一人使用专业数码的白平衡定义，而我的相机的自动白平衡显示的就是这个相对温暖一些的图像。 所以，这样说，它是关于时间来揭示不同的方式，以获得完美的白平衡。或近乎完美，你很快就会发现。 使用RAW 当使用RAW时，你可以选择在编辑阶段的白平衡，相机RAW或Lightroom。 最好的方式来获得完美的白平衡很简单：使用RAW拍摄你的照片。之后，你可以在编辑阶段选择白平衡。 这就是大多数人会告诉你的，但一些摄影师，比如很喜欢的《户外摄影师》杂志的专栏作家罗布·谢泼德，他从不那么做。他指出：“当你拍摄RAW时，仍有会有文件记录下曾经使用过的白平衡设置。”当你使用的Photoshop Lightroom或任何其他程序打开文件，预览JPEG时你就会看到。 怎么办呢?走中间道路：拍摄的RAW，使用AWB和在液晶显示屏上确认，结果是接近你的需要/想要检查的图像和直方图。相信你的眼睛看到和使用的一些常识。
防止相机抖动和照片模糊
拍摄清晰照片的秘诀在于握机和拍摄姿势。了解如何握机和正确的拍摄姿势很重要，可消除甚至最轻微的相机抖动。掌握拍摄姿势后，我们会介绍如何调整相机的设置，从而减少模糊，让图像更为清晰锐利。 1、 熟悉相机 多数人用左手持机并用右手按快门和调整其他功能。数码相机的背面有很多按键，但是可能仅使用其中的少数几个。 查看相机的手册，熟悉这些按键的功能，并且要记住轻而稳地按下去。 熟悉相机上的按键和各种功 保持相机稳定并轻轻按下快门 2、良好的握机方式 将左手掌置于相机底部。用右手握住或者抓住相机并将右手食指轻轻放在快门上。尽力用左手持稳相机。如果右手用很大的力气握住相机，那么按下快门按键时相机可能会移动。还要记住一点：切勿让手指挡住闪光灯、自动对焦窗和镜头。 将一只手套在相机带环内并转动手腕，让带子绕在手腕上，实现安全握机
去拍摄前的一些检查工作
在任何学习领域中，首先学习正确的技巧无疑会节省时间并且获得最佳效果。本章介绍摄影的基础知识，如准备进行拍摄、维护数码相机、持机和保持很好的身体姿势、调整图像大小、使用镜头、锁定焦距、控制曝光以及构图。 拍摄出色照片的唯一方式就是练习。要想进行大量的练习，必须始终准备好相机。而相机则必须保持在最佳的工作状态，这样才不会错过练习机会或者拍出很差的照片。拿着相机出去拍摄之前，让我们看看拍摄前的一些检查。 准备装备诉讼： 首先必须准备好电池，因为数码相机是一个耗电大户。如果正在使用可充电电池，就需要将电池充满电。这可能需要2小时的时间。如果使用普通的碱性电池，可多准备一些。 记得将电池充满电 摄影教程 然后检查镜头是否干净，并确保相机没有物理问题。还要确保已在相机中插入存储卡。使用读卡器的用户经常会忘记存储卡还在读卡器中。不要因为数码相机无法存储照片而浪费拍摄机会。 如果镜头脏了，请小心擦干净 确保相机中已插入存储卡 最后检查相机带是否安全牢固。否则可能会跌落并损坏相机。 确保相机带安全牢固
如何计算曝光 数码相机测光模式
在上一节中，我们介绍了为获得最佳的曝光，相机可以提供建议的合适快门速度和光圈。现在我们了解一下测光，也就是相机如何计算曝光。 1、“正确”的曝光 计算曝光时首先要考虑的是传感器的ISO设置。较低的ISO灵敏度较低，因此需要传感器获得较多的光线。较高的ISO则较为灵敏，只需要较少的光线。ISO的额定值也是按级来的。常见的额定值是100、200、400和800，每一级都高于前一级。 问题是光线对传感器到底造成什么影响。基本上，是否可以假定相机准确地记录“平均”的场景?假设一般场景中的多数像素都在白和黑的中间(也就是无论场景由哪些颜色组成，都是中间色调)。当然，实际并非总是如此。 下面的白纸照片说明了这一点。因为任何相机都无法准确知道拍摄的是什么，所以得到的是全灰色的图像，不是白色的。直方图显示峰值笔直地出现在*，表明所有都是灰像素。可以理解，这不是很好的测试，因为场景中只有一种色调。 现代相机能够表现那些包含明亮、中等和昏暗区域的正常摄影场景。方法是采用一种和多种测光模式来计算合适的场景曝光。 白纸照片 直方图 2、多分区(Multi-Segment)测光 这种测光模式将图像区域分成多个分区。相机根据程序的设计在计算曝光前先比较每个分区的总体亮度。这样相机就不会被某些分区中不寻常的明亮区域所欺骗，例如阳光和雪地。
如何对照片进行构图
无论在摄影还是在美术中，构图都是指组成作品的各个元素的排列方式。了解如何使用相机的技术说明后，阐述什么是良好的构图就是本节的主题。但是对此没有什么简单的公式，而是有一些常规的方针，以及该做和不该做的事情，这些内容可帮助您对照片进行构图。 1、对象位置 将对象置于右点 并非任何时候都需要将拍摄对象置于照片的中间。对象可以在中间，也可以在偏离中间的位置，从而得到完全不同的效果。 构图良好的图像是一种补充说明了摄影师视角或观点的图像。例如，如果某张照片的目标是描绘所喜欢的光线中的对象，则构图应该强调对象的正面特性。 避免干扰 初学者常见的错误是集中体现拍摄对象，但是却忘记了其他的所有东西。不要落入这种圈套。要记住，为了创建良好的构图，照片中的所有元素都必须很好地融合在一起。按下快门按键前，检查周围的对象是否干扰了主要的拍摄对象。在此处所示的图像中，这种干扰可能包括像灯柱或树干这样的对象。
专业摄影师带你领略昆虫羽化的奥妙之处
态摄影上，常会遭遇不同的挫折，有时跋山涉水、翻山越岭，回家检示照片很常只能拍到几张，跟农夫一样同是看天吃饭。更何况是拍摄一般人不太能看到的神秘“羽化”过程。幸好，咱们的达人 大型阿生 经验丰富，这回就要告诉大家拍摄羽化该从何开始，比较容易上手哦! 拍摄羽化从何开始 如果想要拍摄羽化的过程，希望简单且容易入门找寻的，推荐由蜻蜓和蝉这两类物种为目标着手。这两个族群种类与数量都不少，且都在公园、学校，就能够找到一些羽化的个体，可以让自己有多一些轻松与准备充足的拍摄经验机会。 与郊区的公园、学校树木，利用白天找寻蝉蜕，在蝉蜕比较密集出现的区域可以归纳出热点，能作为傍晚过来寻找羽化个体的参考;通常除了少数白天羽化的种类外，多数种类的蝉羽化时间在傍晚五六点开始，而在八九点前完成变身的动作。在类似上述区域，如果有生态池，可以在白天过来绕绕，看区域范围内蜻蜓种类或数量的多寡，然后沿着池边周遭，巡视水虿的壳多集中在哪一个范围，这样会让晚间过来找寻时有个方向依据。 学校或公园生态池出现的羽化蜻蜓，只要你够仔细找寻，下午三、四点起至半夜都会有羽化可供拍摄的种类与个体。如：下午三、四点起豆娘羽化、下午四五点小型蜻蜓(侏儒、粗腰…等)开始羽化、下午五、六点至九点中型蜻蜓(如猩红、大华、薄翅、杜松…等)开始羽化、晚间十点过后则是比较容易找到晏蜓出水面开始定着羽化的时段。 拍摄时的注意事项 入观察的同时，我们已经造成影响。这里，还是要建议拍摄羽化过程的朋友，如果需要打光，不妨ISO提高一级，可以减半闪灯出力，回电也快，且减半后亮度对被拍摄的主体而言，强虽强，最少不至于那么强。另外，羽化中的个体是相当脆弱且处于危机状态的，无论是副闪或相机，摆放脚架前记得多看多想，别放下脚架之后牵动相连的植物、蔓藤，让它们晃动掉落。 里发现就在哪里。现地现拍是一个不应逾越的准则，羽化中每个程序有相对应的角度与姿态才能让其顺利伸展，为了拍摄反而不顾它们的安危，任意去移动羽化中的个体，极可能造成它们的羽化失败或掉落死亡，不可不知。愿每个亲眼见识过这神奇过程的人，能更深深体会到生命在变化中的神奇与不可思议，那份感动，才是自然中给于观察者，超越画面的心灵礼物。
8个步骤拍出精彩的趣味合影
来自网站 The Oatmeal 的作品，充满讽刺而幽默的作品，教大家如何拍出精彩的合照。 1、不要用真相机，用你的电话吧! 2、叫他们站起来，然后笑。 3、用相机试拍，不是拍一次，不是两次，而是八次! 4、不要从一数到三，不要说“笑”。 5、无论你做什么都好，千万不要尝试用固定相机。 6、关上闪光灯。
专业摄影师的反思 为什么要拍这张照片
来自摄影师Peter West Carey的一个问题：拍照的时候，到底你在想什么?他拍摄已经超过20年，拍过无数的照片，摄影近乎一种反射动作。但对他而言，仍然有一关键问题，会在他按快门之前出现：为什么我要拍这张照片? 的确，如果我们要拍一张照片时，特别是希望提升摄影水平，这个问题会非常有用。作者分析了以下一些可能的答案，不是论对错，而是一种思考方式。 1. 因为漂亮 这是非常普遍的答案。例如看见漂亮的风景，就会想拍摄下来，然后保存，或是上传到网上分享。问题是漂亮的风景并不等于漂亮的照片，原因很简单，环境的光暗对比可能过强，又或是美丽的夕阳却有些树木遮挡干扰，我们的脑部会奇妙地修改、调整、改变焦点，但相机却不会，即使有HDR，但照片上的杂物，它却 不懂得过滤。 因此，仅仅因为漂亮并不足以构成拍摄的理由，漂亮的风景，从不等于漂亮的照片。看一看我们自己的电脑，不正是收藏了大量当时觉得漂亮，拍出来却很乏味的照片吗? 2. 因为有感觉 这个大概是拍照的好理由。不论我们感受到任何情绪，如果一个情境能牵动到你，那么我们大可以尝试去拍摄下来，然后透过电脑屏幕去传达，让照片的观众也有可能接收得到，这可以是一张好照片。 3. 因为有故事 这是很多很多摄影师想得到的照片。当一个世界的故事、生活、动作，压缩在一张照片里的时候，当一张照片能够说出一个丰富故事的时候，这是必须要拍下来的作品。请多寻找这些机会，尤其是旅行时。 4. 因为有指导性