推荐阅读

从京东分会场学到的模块化设计方法总结
在电商的世界,似乎一切时间都可以和购物挂钩,5.20、6.18、11.11、12.12、年货…,有购物节就要有各种各样的会场进行促销展示;面对越来越细分化的类目会场,作为设计师需要把多达几十个会场一一设计出吗?NO!如何提高设计及后续工作的效率,似乎在工业产品的标准化零件中找到了答案——标准化模块设计如果将会场比作工业产品,模块即是零件,动线即是图纸;使用不同的模块与动线,即可组成满足不同需求的会场。如何进行会场模块与动线设计?接下来将从模块设计原则、其它设计要求、会场动线设计三个部分进行讲解。零基础的同学移步:《设计小科普!给设计师的模块化设计新手完全入门指南》一. 模块设计原则从往年多次负责大促分会场的设计实践中,总结出一些模块化设计原则:可变性、可拓展性、丰富性、创新性。其中可变性与可拓展性属于结构化原则,创新性和丰富性属于内容性原则;接下来将逐一介绍遵循这些原则的原因以及如何遵循。

PS调出漂亮紫黄色自驾游照片处理教程
紫黄色自驾游照片是非常流行一种照片效果,这种效果有明显的反差,人物部分可能会偏暗一些,不过人物轮廓部分有一些透射光,看上去非常艺术。这也是很多摄影爱好者选择这种效果的原因,如果再配上合适的颜色,画面会更加梦幻。最终效果 原图一、打开原图素材,按Ctrl + J 把背景图层复制一层,混合模式改为“正片叠底”,不透明度改为:20%,效果如下图。这一步降低图片的亮度。二、创建可选颜色调整图层,对黄、绿、黑进行调整,参数设置如图2 - 4,效果如图5。这一步把背景绿色转为橙黄色,并增加暗部蓝紫色。

玩转Fireworks 8 笔触
总体效果图如下: (末尾有PNG源文件) 一贯偶的风格,继续长话短说,有疑问请跟帖。(本教程只针对FW8熟练用户) 原本偶只是想做出破损的感觉,虽然最终出来的效果和偶预想的不同,这个效果也非常令人惊叹。希望大家也不断的练习、摸索、试验,找出创作的感觉来。 1、 新建文档,透明背景。找一个有破损感觉的字体,偶用的是1942 report,52,黑色。 2、笔触效果:笔触颜色#A28200,强力消除锯齿。勾选“在笔触上方填充”,笔触相对路径为路径外。选择点击“笔触选项…”按钮后,选择“喷枪”——“基本”,笔尖边缘柔化最大,尖端大小为100。纹理选择脉纹,50%的纹理量。 再点击“高级…”按钮,“选项”标签中,墨量、间距、流动速率100%。勾选“建立”,纹理50%,边缘纹理86%,边缘效果选择白色霓虹。笔尖10,笔尖间距100%,变量为阴影。虚线为单虚线、开5、关1。“形状”标签中,不必勾选“正方形”,大小、边缘、方向都为100,角度360。“敏感度”标签中,大小:速度100;角度:水平100,垂直100;油墨总量:压力100,速度100,其他均为0。加上发光滤镜,颜色#352C04,光晕偏移35(为的是把图的空白处填满并增加层次感,请根据背景大小而自定),不透明度100%,柔化为0,偏移为0。 该层效果如下图所示;

实景婚纱摄影拍摄案例解析
策划:向诚(北京名人) 图文:田德友 造型:温狄 设计:邹运、张爱春 模特:桂巧惠、白亚舟 场地提供:锡盟爱罗维LV婚纱摄影 实景婚纱的拍摄,注重的是拍摄风格的多变,这四组场景的色调、画面元素与环境变化很大,属于时尚、怀旧混搭。拍摄时首先要根据画面的调子确定拍摄的影调,合理的运用灯光,选取不同的拍摄角度,搭配不同的色彩组合,设计与环境协调的美姿,拍出有新意的照片。本文通过灯光、机位和色调等不同角度,对在四个不同场景拍摄的婚纱作品进行介绍和分析,供广大读者在日后的实景婚纱拍摄中参考。 ● 灯光控制 场景1的特点就是清淡、高雅、明快。拍摄重点就是影调的控制,首先是服装的色彩要浅淡,人物的姿态设计具有剧情感,通过钢琴作为一个陪体,姿态设计自然。通过主灯提亮画面,增加皮肤的通透感,其他的灯对天花板反射到背景墙壁控制背景的亮度,制造均匀柔和的反射光效果,再用一支地灯控制画面的暗部层次和点亮人物的眼神,达到高调效果。拍摄时采取低机位拍摄使画面具有张力。 场景2最大的特点就是元素比较多,吊顶灯可以用现场光拍摄。场景的陪体多,拍摄时需要注意控制画面,保持简洁。利用混合光拍摄,还可以用来模拟太阳光的侧逆效果,勾勒人物的轮廓,使人物立体感增强。 ● 机位与构图 场景3的特点在于色彩太跳跃,要通过机位的变化使环境和人物具有视觉美感,如高机位的俯拍等。实景的环境局限性比较大,构图景别的变化,应该力求用减法原则使画面干净。采取定焦拍摄,控制画面的景深。低机位的拍摄,力求简约,突出人物的内在气质。 ● 色调控制 场景4的特点是无彩色和有彩色的搭配方式,通过改变色温来改变色调。采用现场环境逆光的拍摄,通过色温的调整使画面偏向于冷色调,对称式的构图,使画面充满阳光的味道。
最新发布

详解Photoshop CC2015后期修图新功能使用技巧
最新的photoshop CC2015版有哪些摄影方面新功能?这可能是诸位摄影师比较关心的话题。本文中,李涛老师将为您介绍2015上半年以来,Photoshop CC在摄影方面增加的新功能。让我们在玩转后期的同时,一同升级起来。2015年4月和6月,Adobe针对Photoshop CC进行了两次版本改进和升级。与摄影相关的更新较之2014版较少,但不乏重要的改进。其中三项重要的升级有HDR合并、全景合并、去雾霾功能。其他方面与摄影相关的功能有:Adobe 图库上线,方便了素材的查找和设计;修复画笔、污点修复画笔和修复工具性能极大提升,速度比CS6中加快120倍;增加了更多的图层样式,多种图层样式可以在同一图层中叠加,同一样式最多可以叠加十个;改良了的模糊功能,包括在模糊区域可增加颗粒和噪点,以便保持与原图的一致性;在Camera Raw 9.1局部调整(调整画笔和渐变滤镜)中增加了白色和黑色滑块,这些新的控件可以选择性的调整照片中的白点和黑点。下面我们重点对Photoshop CC 2015版升级的三项重要摄影新功能进行演示和介绍。数字底片级的HDR合并针对超高对比的场景,可以创造拟真或超自然的影像。运用HDR合并功能,你可以把不同曝光设定拍摄的多张照片(可以是数字负片,如Raw格式),轻松合并为一张高动态范围的.dng格式数字底片!这非常便于你再次对合成后影像进行后期处理。下面我们看看具体的使用方法。1. 首先在Bridge中全选三张不同曝光的数字底片(第一张曝光不足,但亮部层次丰富;第二张曝光正常,中间色调表现良好;第三张曝光过度,但暗部细节丰富),然后在Camera Raw中打开这三张照片(Mac:Command+R,PC:Ctrl+R)。2. 在Camera Raw的“Filmstrip”照片选择栏中全选三张照片,然后选择“合并到HDR”。

Photoshop磨皮给人物脸部的美白和润色教程
本教程主要介绍人物脸部的美白和润色。由于是视频照片,人物脸部的细节不太明显。最好的美白方法就是把脸部涂干净并调白一点。最终效果原图一、用 照片处理 软件Photoshop打开原图素材,按Ctrl + J 把背景图层复制一层。执行:滤镜 > 模糊 > 高斯模糊,数值为4,确定后按住Alt 键加上图层蒙版,然后用白色画笔涂抹人物脸部及衣服上有杂色的部分。也可以选择自己的方法磨皮。二、新建一个图层,按Ctrl + Alt + Shift + E 盖印图层。选择涂抹工具,简单把头发涂顺畅,效果如下图。三、创建可选颜色调整图层,参数设置如图3 - 5,效果如图6。

Photoshop给野外人物照片添加朝霞效果教程
天空部分的处理看似简单,处理起来也是非常麻烦的。添加的天空部分要与原图融合,颜色有差异的部分还需要调整颜色。被天空覆盖的部分如人物等,需要用蒙版等精确擦出来,并要保留有环境色。最后整体再渲染光感,直到非常自然即可。最终效果原图一、打开照片后我们对照片进行修饰处理,将照片中瑕疵、人物修饰干净。由于我们这事调色教程,在此我不再介绍修片过程了,修饰后的效果如图2。二、片子修饰结束,我们接下来给照片添加云彩,打开一张云彩照片3,将云彩图片托拽到2图中,利用蒙版和渐变的方法将云彩和照片完美融合,融合后效果如图4。

唯美树林婚纱照片Photoshop后期处理教程
色相/饱和度调色是非常快捷的,不过调色后图片也容易偏色。使用的时候可以先调出想要的主色,然后再慢慢校正一些偏色,就可以快速得到想要的效果。 最终效果原图一、色相饱和度全图加饱和度+31。二、色相饱和度-编辑-全图(色相-44),再用色相饱和度的吸管工具,提取到:红色2,改变色相+52(让肤色偏黄,稍微正常点)。三、可选颜色-颜色:黄色(青色-77%;黄色-43)。

Photoshop给外景婚纱照片添加唯美的夕阳美景
最终效果原图1、打开原图素材大图,创建可选颜色调整图层,对黄、绿、中性色进行调整,参数设置如图1 - 3,效果如图4。这一步主要把图片中的黄绿色转为橙黄色。2、创建可选颜色调整图层,对黄、绿、白、中性色进行调整,参数设置如图5 - 8,效果如图9。这一步给图片增加橙黄色。

Photoshop调出唯美紫色效果的新娘照片处理
素材图片拍摄的非常不错,不过颜色沉闷了一点。处理的时候可以适当把整体调亮,再把高光部分的阳光效果渲染出来,最后调出自己喜欢的颜色即可。最终效果 原图一、photoshop打开素材图片,创建可选颜色调整图层,对黄、绿、黑进行调整,参数设置如图1 - 3,效果如图4。这一步给图片增加暖色。

PS给偏暗山林婚纱照片添加青黄阳光色彩
素材图片拍摄的非常大气,构图也比较完美。不过背景部分颜色过于单调,不能很好的突出人物部分。处理的时候可以适当调亮背景,把各层次的颜色适当美化即可。 最终效果 原图一、photoshop打开原图素材,创建色相/饱和度调整图层,选择黄色用吸管吸取竹叶颜色再调整,参数设置如图1,效果如图2。这一步把画面的黄色转为绿色。二、创建可选颜色调整图层,对黄、白、黑色进行调整,参数设置如图3 - 5,效果如图6。这一步调整高光颜色,并把暗部转为暗红色。

Photoshop调出青绿色唯美写真照片处理教程
素材图片构图比较有古典韵味。处理的时候可以适当把背景等调成青绿色,增强画面的古典韵味。再适当把人物部分调成甜美的红色,可更好的突出人物部分。 最终效果原图一、打开原图素材,创建曲线调整图层,对蓝色进行调整,参数设置如图1,效果如图2。二、创建渐变映射调整图层,颜色设置如图3,确定后把图层混合模式改为“变亮”,不透明度改为:30%,效果如图4。

Photoshop调出唯美青色效果的园林风景照片
本教程介绍风景照片的快速调色方法。作者在调色的时候用到了通道替换调色。这种方法可以非常快捷调出两种颜色混合照片,后期只需针对这两种色调进行微调即可调出自己喜欢的照片。最终效果1最终效果2 原图一、打开原图素材,双击背景图层解锁,复制两层,先把复制的这两层的眼睛关闭隐藏图层。回到背景图层执行:图像 > 调整 > 色及,选择自动色阶。二、打开复制的第一层(图层1)的眼睛,把图层混合模式改为“滤色”,图层不透明度改为:25%。三、打开复制的第二个图层前的眼睛,执行:图像 > 调整 > 可选颜色,对中性色进行调整,参数设置如下图。这一步主要为了压深天空的云彩,甜菜碱图层蒙版,把除了天空云彩的其他部分擦掉。图层混合模式改为“”正片叠底。

Photoshop调色调出通透柔和的夜景偏黄色人像
之前有很多朋友问这组夜景人像是怎么调的,今天给大家分享一下,作为摄影爱好者,第一次写教程,旨在分享我的修片思路,摄影小透明一枚,如果有什么不足的地方希望大家多多包涵。这组图全程都是用的PS,没用Lightroom调色,小伙伴们可以用PS里的camera raw试试,也很方便,调完色之后直接打开就可以精修了。1、打开原片(我平时都是用raw修片)因为拍摄时灯光偏黄,所以整张照片色温过高,整个氛围黄色很重,并且没有层次感,这也是大部分夜景存在的问题。我希望片子偏冷色调一点,所以首先就是调整色温和色调。2、调整完色温和色调之后,黄色减淡,蓝色加深了,接下来就是调整曝光和对比度以及曲线基本参数。3、调整HSL色彩参数,突出人物色相:为了突出口红颜色,让红色偏洋红一 点;然后脸部颜色,原片还是有点偏黄,所以将橙色向左调成偏洋红,再降低整个画面的黄色。