推荐阅读
掌握不同天候的拍摄要领
拍照常常需要看天气状况，甚至有些朋友还成为气象预报专家，看着天边几朵云就能知晓今天的日照状况或是云量情形。不过，考虑到摄影器材的防水特性，下雨天通常是大家尽量避免的拍照情境。其实任何天气都可以用来拍照，晴天好拍，阴天可拍，雨天也要拍，下面会以不同的天候拍摄要领，向大家分别说明拍摄诀窍哦~。 晴天 晴天的拍摄是最容易着手，也是弹性最大的拍摄天候。对于不同的主题表现，像是山岳、湖、海或是人文风景…等，都没有问题。唯一要提醒大家的是，在晴天的艳阳下，空气容易因水蒸气的作用，而让空气的透明度不够，因此要慎选拍摄的时段。当空气的透明度不够时，就没有必要拍摄太大的场景，即使下手，画面还是灰灰的不好看，特别是使用望远镜头时。在不利于长镜头的望远表现时，可以转向近距离的题材，以局部的表现手法为佳。此外，不少朋友会趁着台风来临前一、二天，空气变得较为干净的时候取景，这时就会带出不错的效果哦~。 若长镜头无法适时表现，可以局部拍照突显重点。 虽然是晴天，但因空中的水气太多，反而透明度不够，不够好看。 雨天 雨天不是不能拍照，而是要看雨势的大小来判断。当雨势太大时，空气被落雨所占据，即使我们能适当的采取避雨的措施，也只能拍到模糊的一片，这比较难以表现。若雨势不大或是仅有毛毛雨丝时，请放心大胆的外出拍照吧，此时反而能拍到平常晴天所无法表现的画面。雨的形态也是多变化的，如夏天的午后雷阵雨就满受欢迎，暑意全消。 下雨之前 在还没下雨之前，天空会因为雨云密布而显得灰蒙。云层因为气压而接近地面时，特别有种压迫感，只要适当的搭配景物，会有独特的效果。在取景时，不妨将天空多纳入一些，形成构图的重点，若是再配合广角镜头，更能加强它的气势。 压低的云层，带有戏剧性的效果。
正确控制曝光之夜景全攻略
在摄影过程中，曝光正确与否，是摄影技术上成败的关键问题，因此在进行这一步工作时，必须认真地对待，不能马虎了事，要细心准确。所以，必须根据不同景物、不同光线和主题的不同要求，来确定曝光的时间。夜景摄影的曝光方法大致可分两种，即一次曝光与多次曝光，下面我们来实例学习一下夜景的拍摄方法。 一、一次曝光 是用三脚架把照相机架好，然后通过取景器把应当拍摄的景物，按照要求，安排在画面里。取好景之后，把照相机固定在三脚架上，不使其活动。拍摄时，用快门线控制快门的启闭(或用镜头盖控制已开启的快门)进行一次适当时间的曝光。 二、多次曝光 操作过程亦如上述，只是曝光不是一次完成，而是在同一张底片上，经过二次以上曝光，才完成拍摄工作。 多次曝光是在一次曝光不能完成拍摄工作的情况下才使用的一种方法，如果条件具备(灯光、环境条件、时机等都合要求)，一次曝光最为理想。但有时为了取得某种特殊效果，而采用多次曝光，在每一次曝光中摄取某些景象也是需要的。 在拍摄时，应注意以下几个方面： (1)在掌握曝光时，可以把光线强弱等景物分开，使最暗的景物先曝光、多曝光，最亮的则后曝光、少曝光，这样能弥补曝光不均匀的现象。 (2)遇到某些景物在感光时不能采用先曝光或多曝光时，则可用人功补助光的办法，对较暗的景物进行光的补助，使反差有所减弱。 (3)有些景物由于光线过强或过弱不能在拍摄时避免，先拍了以后，在放大时仍可采用遮挡办法进行纠正。不管使用一次曝光或多次曝光，都要掌握准确的曝光时间和选择适当 的曝光时机。在通常情况下，夜间摄影的曝光时间在一秒钟以上的，一般由一秒到一分钟，有些特别情况亦有曝光数分钟，拍摄时，就要完全依靠拍摄者自己掌握。如果曝光过度，灯光本身由于时间长，就会向周围扩散，使周围的建筑物或天空产生大片白色，增大反差，这样就会破了夜景的灯光效果。曝光不足，照片也会起相反效果。分不清景物轮廓，没有层次，在照片中除点点灯光外，其余浸没在一片黑暗的影调中，在拍摄夜景时，如果天空还有一些余辉(傍晚或黎明)，都要特别小心，要使天空感光不足，勿使感光达到顶点，否则将失去夜间的气氛和特点。 三、常见的夜景摄影
如何看数码相机的直方图
与传统相机比较，在数码相机中，有一种十分实用的功能，这就是直方图显示功能。直方图就是通过在LCD上显示出来的曝光量柱形图来确定照片曝光量大小的工具，通过直方图的横轴和纵轴我们可以直观地来看出拍摄的照片曝光情况，在拍摄时能给摄影者带来很大的方便。 相对于现有数码相机的像素，作为回看或取景用的LCD液晶屏往往只有十几万像素，而且显示尺寸也不大。因此，要在这个小小的LCD液晶屏一般都不能完全表现出所拍照片的细节效果。在很多时候拍摄的照片即使曝光量不准确，也很难在LCD反映出来，数码相机内置的曝光量柱形图，就给摄影者查看曝光是否准确的提供了一个好办法。直方图中的坐标图形就是数码照片的色调曲线，它表示的是构成图像的色调的分布状况。直方图的水平轴方向是一个256级灰度标：左端为0，中间为127，右端为255。纵轴方向显示了构成各色调的像素数，线越向上就表示像素信息越多。 直方图的水平轴从左到右代表照片中从暗部到亮部的像素数量，曝光准确的柱状图就是从左到右都有分布，明暗细节都有。同时，直方图的两侧是不会有像素溢出的。如图1所示。而直方图的纵轴就表示相应部分所占画面的面积，峰值越高说明该明暗值的像素数量越多。 图1曝光适当 在拍摄过程中，如果直方图左边部分的都很高，而右边很低，说明画面偏暗，这时你应该增加曝光量。如图2曝光不足。 图2曝光不足 如果直方图右边部分的都很高，而左边很低，说明画面偏亮，这时你应该减少曝光量。如图3，曝光就过了。 图3 曝光过度 当直方图中的曲线往一边偏的时候，曝光就有可能出问题了，这时就应该调整相应的曝光值，重新拍摄一张，如图。拍摄时要记住白加黑减的补光原则，也可以利用数码相机的包围曝光法拍摄，这些都是获得准确曝光量的一个办法。 通过观看直方图还能判断照片反差度，当直方图中所有影调都聚集在中间，而两边没有直方显示时，这张照片就会反差过低，细节将难以被肉眼识别。例如图4，就是反差低的体现。
最新发布
PS给比基尼美女照片色彩提亮加深处理的photoshop后期修图教程
一直没写点东西·网上搜索到的教程更多的是参数，后期最后的根本发现还是一个工具，就是一个人的理解，所以帖子重点还是理解而不是律严的参数，写个自己的思路大家共研。效果图：原图：第一步：液化(省略······)第二步：调整人物色我喜欢用曲线·个人习惯～～用蓝色底提升·这是对照片暗部的提蓝～压住曲线中间点·保证中间调不变～
用PS把曝光不足的人像照片调亮处理的照片处理教程
本篇教程可谓是空手套白宇，为什么这么说，本来是一张糊的，我们利用高科技，是PS把原本较糊的照片调的稍微可以看得清，清晰一点，教程比较适合新手，比较好上手，本篇教程可谓是空手套白宇，为什么这么说，本来是一张糊的，我们利用高科技，哦，不对，是PS把原本较糊的照片调的稍微可以看得清，清晰一点，教程比较适合新手，比较好上手，同学们可以根据教程来试着学习一下，如果哪天网友PO了一张糊照给你故作玄虚，你分分钟给她摆清了，厉害不厉害，一起来通过教程学习一下吧。效果图：原图：基友换了白宇的头像，但是也太黑了，我叫她调亮点，她说这样好看，好吧!我就按捺不住自己想练手的心，我就拿了这张照片练练手，之前没怎么调过照片，调的不好。操作步骤：一、首先我是用到老师之前扣人像的方法来扣这张图，因为这张图我主要是想把人物调亮点，所以我就先把白宇给抠出来，也就是在通道里，选出绿色副本，复制一个然后【Ctrl+L】调出色阶工具，本来就够黑的，所以黑色色板不要动，动白色的那块，参数值如上，然后确定
详解杂志人像PS后期精修的人像照片精修教程
这种杂志人像的精修不是那种几步就可以完成的快餐作品，此类效果的皮肤处理非常的到位，质感的表现也非常不错，商业精修教程中非常不错的一篇文章，在PS教程开始之前，我想先说一句，如果你想学真正的商业修图，就不要再迷信五分钟教你调出大片，学会这几招你就变后期PS大神等这类标题神叨的快餐教程了。如果你的答案并不乐观，不如静下心来花点时间认真完成一个靠谱的修图作业，并理清思路，才能真正学到东西，才能举一反三。先看一下完成效果与原片对比 :【完成效果图】【原图】先给大家总结本教程的四个步骤：一、基础修饰;二、配色定调;三、精细调色;四、细节完善至最终完成。下面为大家详细讲解一下：一、基础修饰
详解PS后期精修的7个要点的photoshop产品图片精修教程
这并不是一篇手把手教大家修图的教程，主要是分享修图的思路和步骤，希望对你有所帮助。首先，问你一个问题，以下两张海报哪一张更能打动你，并促使你购买?我想你会毫不犹豫地选择右图吧，左右两张海报的差距在哪?除了产品图片其他都一模一样。事实上它们的配图也来源于同一张照片，区别在于左边的是原图，而右边的是一张精修图，从这里我们就可以看出图片精修的重要性。那何为精修呢?外行与设计新手也许只能看出精修后的效果比精修前漂亮，却不一定能看出设计师在原图的基础上动了哪些手脚，更不知道具体该怎么操作。以至于想要精修一张图片时不知从何下手，又或者即使精修后的效果依然不尽人意。所以，葱爷觉得有必要写一篇文章来帮助大家解决这些困扰。图片精修主要是从七个方面来对原图片进行优化，即轮廓、纯净度、体积感、光照、清晰度、材质、以及颜色，下面我来一一解析它们具体指代什么?以及如何进行优化操作。优化轮廓俗话说：美人在骨不在皮。说的就是轮廓对颜值的影响很大，其实轮廓对于物的美丑也起着关键作用，有时是物体本身的轮廓不够好看，比如一个苹果长得有点扭曲;有时是因为物体被拍摄的角度不好看，这些都会影响到图片的美观。所以在精修图片时，第一步就是要优化主体的轮廓。比如我们想要精修下面这张洗衣机图片，第一步就是要观察它的轮廓是否还可以优化。这张照片的拍摄角度有点俯视，所以有些上面大，下面小的感觉，拉上辅助线就可以很明显地看出来。这种拍摄角度在展示产品时不是很美观，所以我们通常会把它处理成上面与下面一样宽，即竖向的三条边要垂直于地面，这么处理虽然不符合真实的透视，但在视觉上更美观。
详解Photoshop需要复杂抠图的素材后期中使用
在我们后期的过程中，我们经常会遇到抠图这个步骤，但是很多人看到这个步骤就会十分头疼，尤其是对于新手来说，完全无从下手。今天，我们来为大家带来两个的抠图案例，帮助你能够快速的处理简单到复杂图片的抠图步骤。一、抠选火焰抠选火焰的方法与通过颜色通道抠选火焰的方法有着非常大的区别：使用“滤色”混合模式只是将黑色及暗调图像隐藏起来而达到抠图的目的，因此具有一定的局限性;而使用颜色通道抠选的火焰是真正让其脱离了原来的黑色背景，此时抠出的火焰可不必设置混合模式，置于其他作品中时已经是脱离背景的，可随意对其进行混合、调色、改变亮度等处理。1、打开随书所附光盘中的文件“07混合模式/7.3.2-素材1.jpg”，如上图所示。在本例中，将为该图像叠加火焰图像，以增强整体的视觉效果。2、打开随书所附光盘中的文件“07混合模式/7.3.2-素材2.jpg”，如图所示。使用移动工具将其拖至上一步打开的图像中，得到“图层1”。3、按Ctrl+T键调出自由变换控制框，按住Shift键将其放大直至覆盖整个图像为止，按Enter键确认变换。
PS如何塑造照片的立体感教程,加深立体元素在后期中的使用
要在一个二维空间里，表现出现实中的立体感，需要摄影师在前期等待合适的光线，或者在后期的时候，用本文的方法，进一步的塑造照片的立体感。本文的立体感，侧重强调物体本身。我们在前期拍摄的时候，会发现完全顺光、逆光的物体，立体感都会比较差。而侧光、侧逆光、侧顺光的物体，立体感就会比较强烈。同样都是热气球，为什么逆光的热气球会显得非常平面，而侧光的热气球却立体感十足呢?要理解立体感的来源，我们需要再次从美术中汲取营养，那就是三大面五调子。三大面五调子起源于西方素描体系，表现了物体受光后的明暗区域划分，是表现立体感的重要手段。三大面指的是亮面、暗面和灰面。
PS钢笔结合通道抠图抠出草原上透明的婚纱照片
原图最终效果加上背景效果1、点击原图打开原图素材大图，右键选择“图片另存为”保存到本机，然后用PS打开保存的素材大图。用钢笔工具把整体先抠出路径，如下图，这一步比较重要，可以减少外围环境影响。2、按Ctrl + 回车把路径转为选区，再按Ctrl + J 把选区部分的图像复制到新的图层，如下图。这样我们就得到人物整体的效果，后面会用到。
Photoshop抽出滤镜抠图给沙滩婚纱照片换背景
抠婚纱是比较麻烦的，用单一一种抠图工具抠出的效果不是很理想，因为透明的婚纱融入了背景，背景如果很杂乱的话，婚纱就有很多杂物。后期还需要花时间慢慢把婚纱处理干净。最终效果原图一、打开素材图片，创建色相/饱和度调整图层，选择红色，用吸管吸取沙滩颜色再调整，把背景调红一点，参数及效果如下图。这一步把背景及婚纱的颜色对比拉大，方便后面抠图。二、新建一个图层，按Ctrl + Alt + Shift + E 盖印图层，如下图。
PS绘制金属拉丝质感的音乐APP图标设计教程
最终效果：下面是教程：步骤一：首先新建画布1000px*1000px画布，命名为音乐图标，为背景填充颜色#475479，并添加杂色。 步骤二：我们最先来绘制底座吧，使用圆角矩形工具、绘制一个650px*650px圆角半径90px的底座，并为它添加图层样式。
PS绘制银色金属质感的播放器图标设计教程
最终效果：下面是教程：步骤一：首先新建画布800px*600px画布，命名为个性图标，为背景添加颜色#5c5857。步骤二：使用圆角矩形工具、绘制一个425px*425px圆角半径为60px底座，并为它添加图层样式。