推荐阅读

CorelDRAW绘制绿色的森林一角场景
该实例制作了一幅森林场景画面,画面以绿色调为主,通过不同绿色之间的搭配关系营造出丰富的色彩关系。在处理手法上要注意表现画面的纵深感,并且要层次分明、主次有序。图3-2为本实例的完成效果。图3-2 本实例完成效果3.1.1 技术提示本实例的画面具有一定的纵深感,制作时通过为图形添加阴影效果,拉开了画面的层次,给人一种纵深的空间感。如图3-3所示,为本实例的制作流程。图3-3 本实例制作流程3.1.2 制作步骤:绘制远景植物(1)启动CorelDRAW,新建一个工作文档,在属性栏中将“微调偏移值”设为0.1mm,其他参数保持系统默认。然后使用“矩形”工具,在视图中绘制矩形。如图3-4所示。

Photoshop调出唯美冷色效果的外景人像
最终效果原图1、打开素材图片渐变映射调整图层,参数如下 选用较暖的明暗色作为叠加层,确定后把混合模式改为“叠加”,不透明度改为:30%,如下图。2、创建色彩平衡调整图层,参数及效果如下图。

(10-2):使用字符调板
1012以上是在文字工具的公共栏中出现的选项。在点击了字符调板按钮后即会出现字符调板【窗口_字符】,如下图。在其中可以对文字设定更多的选项。在实际使用中也很少直接在公共栏中更改选项,大多数都是通过字符调板完成对文字的调整的。其中的字体、字体形式、字号、颜色、抗锯齿选项就不重复介绍了。注意其中的为亚洲文本选项,需要在Photoshop首选项〖CTRL_K〗的常规选项中开启“显示亚洲文本选项”才会出现。1013拼写检查选项是针对不同的语言设置连字和拼写规则,如下右图显示了英国英语和美国英语对同样文字的不同连字方式。注意,末尾连字只有在框式文本输入时才有效。因为框式文本是自动换行的。通过手动换行的文字是不会有连字效果的。有关框式文本的输入方法在本节后面部分介绍。连字和拼写规则对于中文是没有意义的。因为汉字为单体结构,即一个汉字字符已携带完整含义,而字母系语言需要多个字符组合才能携带完整含义。也正是因为汉字携带的信息巨大,因此现在电脑的计算能力还不足以完美处理中文化的信息结构。-1014行间距控制文字行之间的距离,若设为自动,间距将会跟随字号的改变而改变,若为固定的数值时则不会。因此如果手动指定了行间距,在更改字号后一般也要再次指定行间距。如果间距设置过小就可能造成行与行的重叠。如下左图是自动行距与手动指定为12像素行距的比较。如果有重叠发生,下一行文字将会遮盖上一行。1015竖向缩放相当于将字体变高或变矮,横向缩放相当于变胖和变瘦,数值小于100%为缩小,大于100%为放大。如下右图中3个字分别为标准、竖向50%、横向50%的效果。-1016在字符调板中有比例间距和字符间距,它们的作用都是更改字符与字符之间的距离,但在原理和效果上却不相同。我们可以动手来理解它们的区别,新建一个足够大的图像,打上simple这几个字母,字体为黑体,大小为72像素。如下图左端所示,我们看到整个文字的宽度是由字符本身的字宽与字符之间的距离构成的。这两者都是在制作字体的时候就定义好的。有的字符本身较窄,但其左右的字距也较大,这样做是为了保证每个字符占用的宽度一致。否则,较窄的字符就只能占用较小的宽度。但这种设计却也造成了字符之间疏密不同。如下图中的mp之间与pl之间的疏密就不同。这种情况一般出现在使用中文字库输入字母的时候,Windows系统自带的黑体、宋体、楷体字体都存在这种现象。因此输入英文时应避免使用这些字体。字宽与字距间的比例将随着字号的大小相应改变,也就是说,对于同一个字体来说,字号越大,字符之间的距离也越大。反而反之。那么,字符间距选项的作用相当于对所有字距增加或减少一个相同的数量。可手动输入数值。如下图中将字符间距减去100,所有的字符间距都减去100,字符就互相靠拢了。但是这样做并没有改变疏密不同的情况,尽管mp已经是互相紧靠着密不透风,但pl还是有很大的距离。当然,如果继续减少字符间距也可以最终令pl之间也“密不透风”(设为-300左右),但mp之间却会产生重叠的效果了。我们可以用一个简单的算式来理解:假设mp原来的距离为100,pl之间的距离为300,当字符宽度设置为-100的时候,mp之间的距离为0,pl之间的距离还有200。要令pl之间的距离为0,字符宽度必须设置为-300,但同时mp的距离必须为-200,所以mp产生了重叠的现象。比例间距选项的作用是同比例地减少(注意,只能是减少而不能增大)字符的间距。按照上一个算式中的前提来假设计算的话就是:当比例间距设为50%,相当于所有字符间距减半(mp间距为50,pl间距为150),当设为33%的时候,所有字符间距减为原先的三分之一(mp间距约为30,pl间距为100),当设为100%的时候,所有字符的间距就都被降为0了。因此我们看到的效果是所有字符都彼此依靠(抗锯齿选项及字体形式的不同可能带来微小差异)。1017间距微调选项是用来调整两个字符之间的距离,使用方法与字符间距选项相同。但其只能针对某两个字符之间的距离有效。因此只有当文本输入光标置于字符之间时,这个选项才能使用。1018竖向偏移(也称基线偏移)的作用是将字符上下调整,常用来制作上标和下标。正数为上升,负数为下降。一般来说作为上下标的字符应使用较小的字号。如下图。1019强迫形式的名称是我们为了与文字形式相区别而起的,它的作用也和文字形式一样是将字体作加粗、加斜等效果,但选项更多。即使字体本身不支持改变形式,在这里也可以强迫指定。它与字体形式可以同时使用,效果加倍(更斜、更粗)。其中的全部大写字母选项的作用是将文本中的所有小写字母都转换为大写字母。而小型大写字母选项的作用也是将所有小写字母转为大写,但转换后的大写字母将参照原有小写字母的大小。如下图所示。上标与下标选项的作用与竖向偏移类似,就是增加了可同时缩小字号的功能。下划线选项与删除线选项的作用是在字体下方及中部产生一条横线。

用PS完美抠出复杂的羽毛头饰的简单教程
打开如下图片,复制图层,将 背景 层锁定。我们将在复制层进行抠图,隐藏背景层。选择 >> 色彩范围,打开色彩范围窗口,选择最左边的吸管工具并点击图像背景,这时在色彩范围窗口中你会发现被选择部分变成了白色,移动颜色容差滑杆,使得图像大部分区域变成黑色,并且背景易于选取。提示:要添加颜色到选区时,应使用中间的吸管工具点击要添加的色彩部分2 获得选区,在通道面板中,按下“将选区存储为通道”按钮,得到一alpha通道,取消选择(Ctrl+D),点击“Alpha 1”层,这时图像变成黑白色。提示:图像中的黑色区域是我们要保留的部分,白色为要扣除的部3 这时我们发现图像中还有部分灰色区域,这些将成为半透明区域,所以必须将他们调整为纯黑色或纯白色。图像 >> 调整 >> 色阶,打开色阶窗口,由左向右拖动黑色滑杆直到灰色区域变为纯黑色为止。由右向左移动白色滑杆将白色区域变的更清晰4 选择黑色笔刷并提高笔刷边缘硬度,涂抹需要保留的区域,用白色笔刷涂抹羽毛边缘,根据涂抹区域大小的不同使用不同粗细的笔刷
最新发布

教你调偏色照片
后来,仔细打量这张照片,发现这张照片最明显的特点就是偏红.于是,决定舍弃这些最近一直感兴趣的纠色方法,从最基本的颜色调整工具----色相/饱和度工具下手.先大幅度降低照片中的红色.这一降低红色,发现效果立刻就出来了 现在,照片中的洋红色还是过度饱和,但对饱和度和明度如果进一步调整,就发现左下的门框出现了马赛克.所以,只好打住.洋红色的补色是绿色.既然正面调整洋红不行,那就反过来对绿色采取提高饱和度处理,来间接解决洋红过饱的问题.通过对绿色饱和度和明度的调整,发现颜色进一步正常了 贴出来以后,大家给予了较多的肯定.这就说明,有时候,舍弃一些复杂的办法,从最基本的做法调整,也可以收到较好的效果.大家说,这个过程一直没有用到信息工具来确定含量,也没确定中性灰,方法科学吗?我个人认为,图片给人看的,那么,最高的裁判官,就应该是也只能是我们的眼睛.对一张照片的修改,实际上也代表了我们每个人的不同个性和不同的审美趣味.这也就是同一张图片,在不同的人手里会以那么多姿多彩的方式出现的原因吧.所以,我前几天在一个帖子里有句话:好事基本靠拣,调色基本用眼.虽然是玩笑话,但也是个人的一个看法吧.

简单制作一种黄色调
点击“通道”,选择蓝色通道,执行“滤镜”--“风格化”---“曝光过度”。怎么样,是不是效果出来了?现在很多唱片专辑的封面就是用的这种风格。 再看几张处理后的效果图:

用PS教你调单色艺术效果
本文由中国教程网专家hf-2048原创,转载须注明此信息 今天我们来练习单色调的艺术效果,这个比较简单,但很实用. 先看原图和最终效果图: 1.打开图片,按Ctrl+J复制一层,然后执行"图像-调整-渐变映射",在渐变编辑器中选择自己喜欢的色调(较深)和白色进行渐变映射. 2.接着复制图层1,复制2层,模式改为柔光,再把复制2层和图层1合并。 3.看上去太青了,我们用"色彩平衡"来调整. 4.最后调整一下"亮度/对比度"就可以完工了.简单吧.

调偏色照片教程
前言:这张图是我很早以前一直没调好的,今天又翻出来调了一下,也看过这种调严重偏色的教程,好像都是结合通道调整,但效果始终不能让我满意,所以还是转为传统调法来调,这次还算满意.有些人看了以后可能会说,不如去色后重新上色,其实这种图重新上色更麻烦.而且效果不一定会很好. 今天我们就来练习一下如何调整严重偏色的图片,由于这种图偏色太重,我们要分块来调,而且有些地方的颜色还需要主观判断,因为谁都不知道它的真实颜色.另外要说的就是这只是我的练习过程,所以步骤不是很紧凑,而且有很多主观因素在里面,调得不好大家不要见怪,我只是想传输一种方法. 先看原图和最终效果图: 最终效果图 打开图片,按Ctrl+J复制一层(一个好习惯),然后执行"图像-调整-颜色匹配",勾选"中性"选项,再做适当调整(如图). 2.由于图片太暗,我们再按Ctrl+J复制一层,混合模式设为"滤色".然后按Ctrl+E向下合并. 3.还是偏色很重,所以再执行"图像-调整-颜色匹配",也要勾选"中性",再做适当调整(如图).然后再用"曲线"调整.

给照片制作漂白
1,先用可选颜色,对图象进行减少红黄处理。 2,用色相饱和度再次处理红黄色。 3,再用色阶处理,效果就差不多出来了。 4,合并图层,并进行适当的USM锐化。 5,用色彩平衡处理一下总体色调。 6,用亮度对比度处理明暗程度。 7,选取高光部分(SHIFT+ALT+CTRL+~),反选,用曲线再调整一下就好了(完)。 最后可以再加点饱和度

制作照片黑暗之光特效
3、然后把图层模式变为正片叠底。 4、拼合图层,然后使用减淡工具把人物涂抹出来。 5、效果如下。 6、然后建立一个调整层,设置如下。 7、建立曲线调整层。 8、最后再建立色阶调整层。 具体设置数值和照片有关!效果如下所示。

妙用PS打造纯色艺术效果
3、纯色设置。 4、图层模式为颜色,5、然后点通道,复制绿色通道,得到绿色通道副本,然后按CTRL点绿色通道,回到图层。 6、大家可以看见有选区的部分,先不要管,设置前景色为黑色,点纯色蒙板,擦选区,然后取消,合并图层,完成。

把照片调成褐色色调
2、执行图像/模式/灰色,执行图像/模式/双色调。 3、把双色调拖入素材图片中,然后关闭。 4、执行“Topaz Sharpen”滤镜操作。 5、执行滤镜/模糊/高斯模糊操作。 6、执行滤镜/编辑/渐隐,模式为“滤色”,降低不透明度。 7、双击图层,打开“混合选项”面板,接ATL键,作如下图调节。 8、盖印图层,关闭图层1和图层1副本,选中图层2,降低不透明度。 9、盖印图层,关闭图层2和图层1副本,对图层3添加图层蒙板,选择灰色画笔在被禁背景上涂抹。 10、提取红通道选区,创建新的曲线调解层,作曲线调节。 11、盖印图层,执行“Topaz Sharpen”操作。 12、创建新的曲线调解层,全曲线调节,骨黑色现画笔在背景上涂抹,操作完成。

Photoshop技巧:将室外照变室内照
制作过程: 1、打开一张要修饰的照片,如图01所示。 图1 2、选择菜单栏中的“图像”“调整”“曲线”命令,弹除“曲线”对话框,用鼠标拖拽曲线来调整图像的明暗度,效果如图02所示。 图2 3、单击图层面板,选择“背景”层,按下“Ctrl+J”键,复制一个“图层1”。 4、选择菜单栏中的“图像”“调整”“通道混合器”命令,在弹除“通道混合器”对话框中勾选“单色”复选框,将“图层1”变为一种高质量的黑白效果,然后单击好,效果如图03所示。 图35、设置“图层1”的混合模式为“正片叠底”,得到的效果如图04所示。 图4 6、选择“图层1”,按下“Ctrl+J”键再将其复制为“图层1副本”。

教你用Photoshop处理暗调怀旧、庄重、神秘效果
暗调画面往往会给人一种怀旧、庄重、神秘的感觉和油画质感。下面我们用Photoshop对一张普通照片做暗调处理。 暗调画面往往会给人一种怀旧、庄重、神秘的感觉和油画质感。下面我们用Photoshop对一张普通照片做暗调处理。 1:在PHOTOSHOP里打开原图,首先做最基本的对图片进行对比度亮度和轻微锐化处理。 选择菜单:图像--调整--亮度(对比度)[/COLOR],不使用自动对比度,是为了自己能更好的把握对比的程度和分寸。 锐化选择滤镜--锐化--USM锐化[/COLOR],适当的轻微的锐化是为了避免画质过软,让图象更清晰。 注意:对比和锐化都不宜过大,过大的对比会失去层次,过大的锐化会损失画质,适度自己把握,合适即可。 原图: 2. 2:为了制作黯淡的效果,先降低画面的饱和度,选择图像--调整--色彩/饱和度[/COLOR],不要降低成全黑白,只是稍微的降低,使色彩不至于太艳丽。 3:下面就是最重要的!进入正题。选择工具栏里的矩形工具,对着整个图片划一个大矩形,色彩选择深棕色。在图层面板上选择该矩形图层为强光,选择透明度60%,最后合并两个图层 4:现在看起来整张图片太暗,而且发黑,于是选择:图像--调整---曲线[/COLOR],进行调节。曲线调节应该是这张图片后期处理里最重要的步骤,需要对层次和光亮的判别能力,好坏也就在此。可以根据实际情况多增加节点来调节大体和一些局部。当跳出曲线面板以后。在曲线上点击鼠标左键便会增加一个节点,不同的节点控制着图片不同的地方产生不同的效果,可以多摸索,多增加节点来感觉对整个图片的变化。 5:现在图片棕色过于暗调和浓郁,于是重复前面的图像--调整--色彩/饱和度[/COLOR],图像--调整--对比度/亮度[/COLOR],适当的降低饱和度,并按具体情况再度调节亮度。 6:现在图片就已经全部完成了。低调效果的图片是即保持基本的色彩又不至于过于亮丽,暗调的同时又不至于完全失去原有的色彩。暗调的棕色和原图的色彩互相融合,不鲜亮又不低沉。简单的步骤,也只是对基本工具的操作,却能让一张图片产生完全不一样的感觉,并不复杂的过程需要敏锐的对色彩和层次的判断,具体情况全靠自己细心把握,调节的过程皆不可过度,一切都是在不损坏画质良好品质的基础上操作。