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Fireworks MX制作像素动画
众所周知，Fireworks MX是一款非常优秀的GIF格式动画制作软件，但是很多朋友在制作动画的时候除了文字的移动，渐变很少做其他的效果，实在是对Firewrks MX强大功能的极大的浪费。其实只要我们有一些想象力，多在动画形式上下工夫，可以制作出很多与众不同的动画作品。 下面我们就以一个简单的像素动画为例子，看看怎样只使用几种最基本的编辑工具来制作特具特色的像素动画。 步骤6： 打开Frame and History面板，点击右上角的三角按钮，在弹出的菜单中选择Duplicate Frame复制一个Frame，在弹出的Duplicate Frame对话框中如图进行设置（如图10）。 步骤7： 向右侧移动像素的位置，并改变小人的造型，向左适当移动圆环的位置（如图11）。 步骤8： 使用同样的方法复制Frame3、Frame 4、Frame 5、Frame 6，并且改变小人与圆环的位置，最后每一个Frame 上的图形分别如图所示（如图12、13、14、15）。 步骤9： 在Frame and History面板上双击Frame 1，将时间间隔调整为25毫秒（如图16），并且用同样的方法调整所有Frame 的时间间隔。 步骤10： 点击“播放“按钮，可以看到整个动画的效果，像素小人飞身跃过滚动的圆环，只要你稍加改变就可以得到更多的不同动画。
摄影师赵嘉浅谈体育摄影的5大基本要领
体育摄影对摄影师的拍摄技术要求非常高，不仅要能熟练操作相机，在不同环境中应对自如，还要能观察赛场、作好预判，在绝佳瞬间出现的前一刻按下快门。为了完整记录瞬息万变的赛事，体育摄影须搭配长焦及超长焦镜头，活用快门速度，精准捕捉运动赛事的精彩瞬间。 镜头的选择 好相机自然要搭配好镜头，才能发挥最大战力。鉴于体育摄影的特殊性，体育摄影师往往须配齐从超广角到超长焦的所有镜头，以应付赛场瞬息万变的赛况。 大三元为职业体育摄影师所必备，对一般摄影爱好者而言，一支70-200mm也许更适合;至于超长焦的世界里，多使用种种怪兽级的定焦镜头，因体育摄影要求快速的对焦速度和精准锐利的焦点，变焦镜头往往难以胜任。 当然，对于业余爱好者来说，这一系列的镜头也许并不那么适合你;看看它们的体积和重量就知道了! 望远镜头向来是体育摄影的拍摄利器。 单脚架 由于机动灵活的特性，独脚架几乎是体育摄影师的必备单品。目前流行碳纤维材质，重量很轻且结实耐用，价格也贵一些;如果不想在脚架上投入太多，合金材质的脚架也是不错的选择。 增距镜
如何拍摄运动中的汽车
自从我拿起我的第一个单反相机(佳能40D套机镜头17 - 85毫米)，在2008年1月，我从来没有想过做汽车摄影专业，因为它开始作为一个小我的爱好而已。我想买一台牛逼的相机为我的第一辆车(2005年斯巴鲁2.5RS)拍一张牛逼的照片，当然汽车摄影技术是一个大前提啊。 看过哥的片子的人都知道，我一直在生产自2009年以来，当我在做汽车作为一种业余爱好摄影的工作。拍摄汽车过去三年后，我觉得我应该对汽车摄影分享一些我的想法，在我的日程安排变得忙碌起来前和我们的加拿大天气变得温暖时。 在过去的几个星期，我已经通过我的硬盘驱动器存档以前的片子，我可以把这个幕后的博客文章。在这这个博客帖子，让我来告诉哥的粉丝们，我是怎么拍片的，怎么做到这么牛逼的。 什么是Rigshot? Rigshot让摄影师捕捉运动车辆上装个机械臂之类的东西，在这上面安装相机，相机固定的在相对汽车是静止的位置。这将使相机来捕捉车辆的运动在一个相对较低的快门速度，(通常是在几秒钟内)，让人产生车辆移动开得很快的错觉。 对于汽车摄影师来说Rigshot是一个重要的手艺，我记得当我第一次看到这些图片之前，我真的很惊讶于这些片子是怎么拍出来滴。以前rigshot对于摄影师来说是一门秘密技术，因为大多数广告摄影师都不能拥有一个昂贵的Rigshot架子。但是现在，任何人都可以在摄影论坛里找到如何山寨一个的方法。 在2009年之前，我开始研制我的Rigshot。我找到了一对牛逼的夫妇来带我，他们是同行业中的知名的汽车摄影师。我参加了很多汽车拍摄的案例，拍摄不同车辆的快照，这些快照都没什么技术含量，我发现想要拍的好，必须抛弃这种随机拍摄的快照照片，因此我开始我的DIYRIGSHOT项目。 我找到了些摄影设备。 目前我的设备可以分为以下几个部分。前我的设备可以分为以下几个部分。 - 曼富图魔术臂
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镜头前必会的50种招牌POSE
这年头想做女神，没几个招牌的pose根本镇不住场。相信爱拍照的女孩子们，都会在对面的摄影师举起相机的刹那，因为不知道该摆出什么姿势而尴尬。姿势如此，表情也是。无需多说，仔细看图。下图的姿势和表情都属基本款，没有学不会的道理，如果您能从中激发灵感找出属于自己的一套秘技，那就更好不过了。 注：更多请关注摄影教程栏目，三联摄影群:182959594欢迎你的加入
摄影小常识之莎姆定律
当拍摄主体平面、镜头平面和成像平面三者相交于一线时，此时拍摄主体平面上的全部景物都会呈现清晰的状态，这就是莎姆定律。 莎姆定律 是由奥地利的陆军上尉希奥多 莎姆禄格(Theodor Scheimpflug)所提出，原本应用在他的空照透视图上作技术修正之用，它是透过移轴操作来改变焦平面的位置，让画面中的清晰范围分布产生改变，以达成景深控制和缩放光圈之成像质量都能兼顾。只要以移轴操作中的俯仰或摇摆让原本平行的前后焦平面相互交集，就能改变景深的空间性。 认识莎姆定律 了解焦平面和移轴的概念后，才能掌握莎姆定律。当拍摄主体平面(原本的前焦面)、镜头平面(镜头中心点垂直于光轴所延伸出来的平面)和成像平面(通常是相机的感光媒介部位，原本的后焦平面)三者相交于一线时，此时拍摄主体平面上的全部景物都会呈现清晰的状态，经由这样的清晰平面位置改变，就可以漂亮地解决景深分布的问题，而不必依赖缩放光圈来控制;在某些需要拍摄画面内容全部清晰，又不想要把光圈缩得太小而影响画质的拍摄场合，能发挥极大作用。 莎姆定律的简单示意图
什么是摩尔纹，减轻或消除摩尔纹
什么是摩尔纹? 在数码影像中，如果主体中有密纹的纹理，常常会出现莫名其妙的水波一样的条纹和奇怪的色彩，这就是摩尔纹(moiré)。无论是用高级数码相机拍摄的影像，或是扫描的影像，均有可能出现该现象。当物体上的细致图样(如织物上的编织纹路，或建筑物上非常靠近的平行线)与成像元件上的图样相重叠时，可产生此现象。如果两个图样重叠，通常会产生另一种新图样。这种新图样通常叫作摩尔波纹。 图中的圆形图样(右侧)是由两种网格组合形成，这就是摩尔波纹。 为了减少(或消除)摩尔纹，相机中安装了一种特殊的防混叠滤光镜。如果安装的滤光镜的防混叠效果太强，就会产生整体疲软的图像效果，但不会有摩尔纹。如果滤光镜的防混叠效果较弱，那么图像较为清晰，但在某些情况下出现摩尔纹的可能性较大。尼康相机的设计理念就是要尽量产生最清晰的图像，同时尽可能消除摩尔波纹。尽管如此，在某些情况下摩尔纹仍会出现在图像中，这是无法避免的。 要减少摩尔纹，可采用以下方法： 1、改变相机角度。由于相机与物体的角度会导致摩尔波纹，稍微改变相机的角度(通过旋转相机)可以消除或改变存在的任何摩尔波纹。 2、改变相机位置。此外，通过左右或上下移动来改变角度关系，可以减少摩尔波纹。
用旅游摄影的10个小技巧玩转十一小长假
为了确保这种事不会在你身上(再次)发生，我们为你准备了一些旅行摄影小秘方。笔者亦常常去旅行。虽然网上的一些旅游摄影技巧都非常有用，但当中大部份都是教授技巧。这里我将要说的，将不会涉及一些艰深的摄影技术。而是一旦你真真正正可以在旅行时使用的方法。 1. 小心收拾行李 我们去旅行前都会收拾好衣物和证件等旅行用品。但你的相机和镜头配件呢?想想你要去的地方，你要拍摄什么?有时候即使是老手，都会把所有摄影器材通通带去旅行，但小心你背上那几公斤的行李会让你兴致大减!如果您主要拍摄风景，也许只是一颗广角镜头就足够了?笔者的选择是使用天涯镜，或者你只是想简简单单，用一部简单小相机就足够了?心情对摄影很重要，不要让器材令你的拍摄兴致大减!不要忘记一些小事情，例如是额外电池、额外的内存卡、相机清洁用品，最重要是充电器!(笔者试过好几次去旅行时都忘了带，简直是痛不欲生呀……) 2. 老套也没关系 作为一名摄影师，我们往往都要求自己拍的照片与众不同。但抱着这个心态会让你陷入非常沮丧的境地，结果到头来拍了一大堆照片，可以看得上眼的一张都没有。 如果想在出发前获得一些新灵感，试试事前上Flickr或Google等大网站查一下你将到访景点的图片吧，别人拍的照片或多或少可以给你一些启发。
在风光摄影中如何掌握光圈与快门的运用
光圈的表现 光圈主要的作用是调整进光量。开启光圈后，只有合焦的地方才会清晰呈现，合焦点以外的地方，影像就会较模糊。如果缩小光圈，原先模糊的地方就会比较清晰。光圈叶片愈小，其合焦点前后清楚的范围就变得愈大，这前后清楚的范围称之为景深。浅景深常用在特写的作品上，长景深常用在风景上。 不同光圈下的景深差异 1.光圈F2——景深最浅，眼前及后方的景物都很模糊。 2.光圈F4——景深稍长，眼前及后方的景物仍然模糊。 3.光圈F8——景深愈长，前后面的景物愈清晰。 4.光圈F16——景深最长，在合焦位置后方的景物最清晰，前景的轮廓也能看清楚。
数码进阶教程 光影与色彩终极奥秘与意义
后期大师提高班 人像照?还是艺术照?》内容上主要是给大家揭示一个简单的道理，其实PHOTOSHOP没有那么复杂，也请各位网友不要谈PS色变，数码时代的照片不仅仅是玩光的艺术，后期能力也是个很重要的本领。本期将对大家介绍如何对自己喜欢的图片调色。 现在开始，我们先看下在这文中的这张原图，从构图角度上来说还是不错的，具有一定的审美角度，画面的结构感很好，那么我们选择了这张照片来进行功能的演示。原图 最后一章节的小步骤，这里继续使用色彩平衡，稍稍降低一些颜色，调色的方案还需要调整。色彩平衡填充或调整图层
拍摄动人沙滩海景的风光摄影技巧
职业摄影师Scott Mead拍摄沙滩风光照片的经验可以追溯到1975年，他的祖父给他了一台柯达Instamatic相机，并把他送到茂伊岛开始。从那时起，他就开始不断地记录这些美丽动人的沙滩、海洋和太阳。这里有一些来自Mead的技巧，帮你在下一次开始沙滩摄影之旅前做好准备。 你在沙滩上如何寻找好的拍摄点? 一般来说我寻找那些有固定前景“支撑”画面的地点。如果我拍摄落日，就必须面向西方，同时也必须能看到不错的海浪。我喜欢在照片中加入一点虚化的动感。此外还要保证太阳不会位于画面正*，至少要错开一点。 你的侦查过程一般是怎样? 我会花大量时间寻找正确的拍摄点。你必须了解水流如何运动，水下面的地形如何影响浪花。最终你会发现一个完美的地点，所有要素都齐备，剩下的就是等待完美的光线了。海滩是一个适合等待的地方。
人像摄影纪实教程：6招拍出地铁精彩照片
很多都市人每天也会坐地铁，那么你有想过于地铁拍摄一系列的相片吗?让我们看看于地铁拍摄snapshot的技巧吧! 一、拍摄人物的表情 地铁内有各式各样的人，有赶着上班的，有在休息的，我们可以利用镜头捕捉有故事的画面，但若果在人多挤迫的地铁使用大大的长焦未免太招遥了，因此一支50mm 的标准镜头已经能够胜任。留意不是人人也喜欢被拍照的，礼貌的问可以免却很多误会。 二、使用特别的镜头作效果
专业摄影师教你拍摄时尚杂志大片
当你看到时尚杂志大片时，嘴巴是否只剩下一个O?然后心里暗暗总想拍摄一张让类似这样的图片?今日教你简单9招，拍摄时只要充分利用，能大大加强你照片的表现力!轻松拍出时尚杂志大片效果。 1、利用模特独特的眼神魅力 因为这是老套的拍法，因为模特正面不漂亮，所以你决定不拍一张类似以下的照片?你错了! 双眼直视镜头是最有力的表现方式，无论你的模特如何，他都会有自己独特的眼神，这样的眼神能让读观众深深记住你的照片，也能让观众与模特形成面对面的对话感觉。这里小编建议使用佳能 EOS 5D Mark III，配合佳能 EF 70-200/2.8 L IS II USM镜头拍摄，高速AF对焦、最近对焦距离达到1.2米，70—200的焦段更是让你轻松掌握近景、特写的拍摄。 2、让模特眼神望向其他地方 是的，这次不用直视镜头了，无论你的模特正面有多美，也不要总是一成不变的拍个正面大头照!拍多了，那就如证件相一样让人恶心!让模特眼神望去其他地方能产生神秘感，勾起观众的好奇心，去思考图片的故事。你拍到了吗?
人像摄影写真教程 如何拍摄更加生动自然
如何拍出感觉自然、生活的人像写真?这次特别专访*职业女摄影师萧希如Avril，与大家分享生活人像、生活婚纱怎么拍，还有如何在婚礼纪录、服装拍摄工作中，找出自己喜欢的影像，摆脱制式常规的人像拍摄，搞笑、NG镜头也可以相当有“爱”喔! 最喜欢什么样的人像摄影? 我特别喜欢自然，特别是有“爱”的摄影创作，不是每一张都要表情很清楚，或是很夸张的姿势，有时我会拍逆光剪影，或者只有眼神的构图，甚至没有脸部表情也可以。 浓雾里拍摄人像，不用闪灯反而有自然的美。(Nikon D90+Tamron 17-50mm F2.8 VC)