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详解新手交互设计必须具备的能力
应届毕业生应该具备怎么样的能力才能从事交互设计工作。我从比较浅的地方切入，然后简单谈谈我的认识，这篇文章会比较有趣。学习能力在我看来，学习能力才是不管处于什么阶段都应该具备的一项能力。撰写交互设计文档、懂得用户体验研究、知道如何配合开发人员、拥有产品思维等等，这些大体上其实都是空话，我暂时还不太相信国内有什么院校能培养出这么厉害的大学毕业生吧。那些能力应该都是步入职场后学习到的，不然我真想不到如果一个应届毕业生具备了这些能力，那么已从业者是有多厉害了(见识不广，可能真有这类人吧)。那么如何理解这个“学习能力”呢?因为其实很多人都有提到过它，但好像都没人说过学习能力具体是一种什么能力，所以我凭借一点粗浅的认识，来说说我对 “一个人应该具备学习能力” 的理解。1. 主动了解和熟练运用热门软件好了，您会问：“怎么又跟软件有关系了? ” 别说，还真有。我不推荐大家经常去学习各式各样的软件，因为很浪费时间(实话实说)。一般我们工作中经常用到的软件基本上不会超过三种：Sketch(Axure)、PS、Keynote.(有的人工作需要偶尔会用到动效软件，比如 AE 、Principle 等)这里我把 Aketch 和 Axure 分为一类，因为对于纯交互来说(纯 UE/UX 的职业发展路径会比较窄，具体这里不说)，Sketch 和 Axure 的用途是一样的，都是画原型，只是个人习惯不同，有的人喜欢用 Sketch 直接画原型，有些人喜欢用 Axure 来点交互效果。PS 呢，有时候自己做 PPT 啥的时候会简单修个图也会用到。那 Keynote 就更不用说了，会议评审的时候基本要用Keynote 来做演示(Win 玩家用 Office 做也是一样的)。
Photoshop调色调出绿色光影效果的外景人像照片
最终效果原图1、点击原图素材打开大图，然后在图片上右键选择“图片另存为”保存到本机。再用PS打开保存的图片，如下图。2、按Ctrl + J 把背景图层复制一层，混合模式改为“正片叠底”，按住Alt键添加图层蒙版，再用透明度为20%的柔边白色画笔把底部区域涂暗一点，如下图。3、按Ctrl + J 把当前图层复制一层，效果如下图。
Coreldraw的段落文字如何转成曲线？
CorelDraw疑难杂症速查手册》收集了作者木平与各位平面设计同仁相互探讨提出的问题以及百度CD吧的提问，结合实际操作和工作中遇到的问题整理而成。其中有些问题参考了吧中好友和网络上同道中人的回答，对于一些不清楚或有疑问的问题基本上作者都亲自用CorelDraw9和CorelDraw13分别验证其操作性与真实性，再收集于此。 本教程为分期连载教程，欢迎大家持续关注。 问：Coreldraw段落文字如何转成曲线？ 答： 这个问题主要还是针对CorelDraw 9版本来讲的，CorelDraw 11以后有方便的快捷键可以使用，基本不存在这一问题。 方法一 、CorelDraw 10以前的版本可以利用滤镜中的冻结来解决。在段落文本上画一个全黑的矩形，打开滤镜--透明度--100%，并勾选冻结 、移除面，应用即可，然后移掉后面的文字层，留下的就是曲线的了。 方法二、上面的方法对于段落中有上标或下标的文本有时会出错，比如上标、下标会变小等等。相比之下，用”输出WMF文件“转曲线这种方法更保险。 单击菜单“文件－输出成WMF或AI格式”，再新建一空白文件，导入这个WMF文档，就是全曲线格式的。 方法三、CorelDraw 11以后的版本均可以Cbrl+Q直接转曲线。 提示：要印刷输出或拿到其它电脑上打开同个文件的话，文字必须转曲线，不然要么看不到文字，要么就是一堆乱码。
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PhotoShop利用智能对象图层不失真缩放图片
效果图对比：智慧型图层在Phtotoshop CS2时就已出现了，这个功能可说是个创举，但却是泛人问津，视而不见这真是有点糟蹋了Adobe的苦心，到底什么是智慧型图层，以及它有什么迷人之处呢?接下来为各位来解说一下。 其实智慧型图层最迷人之处就在于，它有点像是将点阵转换成向量的，所以即便放大或者缩小几次，影像永远清楚动人，相信有使用过缩放工具的经验吧！当今日将图片缩小再拖大时，影像立即会出现模糊以及齿边，且缩放的次数愈多，影像的失真就愈严重，因此智慧型图层就是用来解决影像失真等问题。另一个迷人之处，就是智慧型滤镜特效，在滤镜功能表中应该不难发现到，某些滤镜特效前则会出现，智慧型XXX 如：智慧型模糊、智慧型锐利化及一个相当重要的智慧型滤镜，这到底是什么呢?其智慧型滤镜就有点类似图层遮色片或样式，使用后则会将该特效的相关设定值a生在图层下方，当下次要再强化或者不能运用时，可随时删除与设定，进而维持原本影像的完好，而不受到任意的破坏，这就是智慧型物件的本意。
PhotoShop使用照片滤镜快速制作旧照片
第一步,首先打开一张 照片 把 背景 层复制一层.第2步:执行命令 图象>模式>灰度 把图象模式改为灰度模式.(中间弹出对话框,直接点确定) 第3步 同上 再把图象模式转成RGB颜色模式.第4步 执行命令 图象>调整>照片 滤镜 参数设置如下.
PhotoShop中正片负片叠底的原理介绍(一)
关于正片叠底，正片，负片，通道，色相，色相环等等的相关理论一堆，大家可以从网上查到，原理就不讲了。 感觉单通道正片叠底效果应该属于填充色一类，但却与填充色又有很大的差异，与照片滤镜功能也有所差异，运用得当，最大的优点是在叠底后仍能保持比较好的照片通透度，而且简单易用，特别适合不太熟悉PS操作的朋友，此类方法运用广泛，配合起来使用比较方便，慢慢介绍吧。注：以下介绍的为RGB模式下的叠底，与CMYK模式下有所区别 以下为图层混合选项的设置样例： 正叠1次B通道，透明度100%的效果如下
PS应用画笔工具绘制各种云彩图案的教程
教程用到的都是PS自带的笔刷和图案，制作之前只需要调出画笔设置面板，适当选择好笔刷，再适当设置一些参数和纹理。然后用画笔就可以画出自己想要的云彩图案。5 `6 ]% T" t9 d* H9 X7 J. p国际惯例上最终效果 1、首先我们新建一个 400*400的文档，设置前景色81C1E9、背景色2785DA，线性渐变垂直拉制背景2、按F5进入笔刷调板。 画笔笔尖形状：笔尖类型 柔角100 ，直径 100Px，间距 259
用PS为照片打造柔和梦幻效果
这是一篇很简单的教程，很适合新手哦！首先是通过用高斯模糊，调整包相/饱和度和曲线，调出照片的朦胧感来，再拉一个渐变，模式设为：柔光，来达到柔和的效果，最后用白色画笔点上一些星光效果作点辍。 最终效果对比图 1、打开原图，复制一层，执行滤镜―模糊―高斯模糊，数值自定。
如何调整照片的动态范围
读者提问：我发现，在使用相机的自动动态范围功能拍摄时，很难既呈现更多的暗部细节，又不降低影像的对比度。有什么办法能解决这个问题吗? 编辑回答：大部分现代相机都提供自动动态范围控制选项，它的目的是在维持高光部分曝光正常的前提下，提升暗部细节的呈现。以我们的经验，尼康自动D-Lighting的效果尤其优秀，它在提高了整体动态范围的同时，又不会让画面反差出现太多损失。佳能的自动亮度优化就有点功过参半了，它有时会造成明显的反差不足。 如同对于大部分问题的解决办法一样，最好的方案就是使用RAW格式拍摄，这样，我们可以在后期处理RAW文件的过程中调节动态范围控制的强度，或者直接将其关闭。不过需要提醒的一点是，只有在使用相机厂商提供的配套处理软件时，才能进行这一操作。而如果使用Adobe Camera Raw等其他软件，就无法对相机的动态范围控制效果作直接调整了。 现在大部分相机都有提高动态范围的功能，但是开启这一功能会导致画面反差降低，使得影像显得平淡发灰、了无生气。使用RAW格式拍摄，并以相机厂商提供的相机配套后期处理软件对影像进行处理，就可以对其进行调整。 如何调节动态范围? 使用相机配套的图像处理软件能够最方便地控制动态范围效果，但这并非惟一选择。 1. 佳能DPP 在佳能Digital Photo Professional中，你可以将自动亮度优化设置更改为“低”、“标准”、“强”或者“关闭”。同时，还可以对高光、阴影和整体对比度进行分别调节。 2. 尼康View NX 通过D-Lighting HS滑块，可以方便快捷的完成对动态范围的调整，同时还提供高光保护和阴影保护。在对话框中，软件还提供了其他的控制选项，包括整体亮度和对比度。
探索RAW格式的奥秘
我们在使用RAW格式拍摄时应该注意些什么? 相信有不少读者都曾经尝试过使用RAW格式拍摄。JPEG格式是我们手中大部分相机的默认选择，尽管它非常方便，但这意味着我们在不知不觉中丢失了许多图像细节，使用RAW格式拍摄，这些细节都能保留下来。 遗憾的是，很多读者在选择RAW格式后不得不面对一些更大的问题。RAW文件非常大，而且不是所有后期处理软件都能直接打开的。相机厂商并不愿意选择相同格式保存相机的原始影像信息，这实在是一件伤脑筋的事情，给我们带来了许多不便。 可一旦我们解决了这些问题，习惯RAW格式的拍摄和处理，就会发现实际情况并不如开始所想象的那么痛苦，而你的摄影水平也会一举进入一个新的层次。我们将从头开始向大家解释使用RAW拍摄的原因与必要性，并一一解答和RAW有关的问题。 摄影教程 作为摄影师，RAW格式是查尔斯拍摄时的唯一选择。 1. RAW格式的特点 在开始拍摄前，先弄明白什么是RAW格式。
好的构图是摄影成功的一半（2）
大多数在家里或餐馆里拍摄的照片都不怎么成功，因为这些地方的装饰品和杂物太多了。也许墙上的某张图片会破坏背景的整体感觉，但是往往没有人会想到要拿掉它。餐桌上面的吊灯垂到了景框中，用于装饰的墙纸也不能如变魔术般消失。总之，问题几乎总是“东西太多了”。 你必须得有非常丰富的拍摄经验和构图技巧，才能将这么多的元素协调地集中到一幅照片里。其实，从原则上来说这是可以办到的，因为许多在家里拍摄的人像，效果也是很好的，但总的来说成功的几率还是很小的。为了让在家里拍摄的照片看上去比较完美，就必须在拍摄前收拾、布置一下你准备拍摄的地方。1/60 s f3.5 28 mm ISO 100倘若你想要赋予照片某种风格，就要有针对性地找一处合适的拍摄场景。 1/30 s f2.8 50 mm ISO 100如果你不能改变拍摄场景的背景环境，而在那个时候拍摄照片对你又具有纪念意义，那你只能硬着头皮上了：干扰元素、逆光、红眼。如果拍摄时采用间接闪光的话，就能避免红眼效应。而且为了使拍摄效果好一点儿，我们可以将那几个瓶子放到一边去。 充满象征意义的地点 专业艺术照的拍摄地点基本上都是精挑细选出来的，它和照片想要表达的主旨会有一定的关联。在不同的场景中，比如火车站里、教堂内、废墟中、工厂里、海滩上和森林里，拍摄人像的方式也会有所区别。 和谐的构图 作为和谐的构造原则，黄金分割不只存在于数学领域，还存在于大自然和艺术领域中的方方面面。也就是说，采用黄金分割比例构图的照片看上去会特别协调，并且独具魅力。所以，如果想让自己的照片被别人欣赏，最好别把首要主题放置在照片的正中间。 从数学的角度观察：如果A段的长度∶B段的长度 = (A段+B段)的长度∶A段的长度，那么A段和B段的比例就构成了黄金分割比例。 三分法